El análisis del poema en las montañas es dos nubes fruncidas. "Ladrar. Polonsky. "En las montañas, dos nubes fruncidas ...", "Mira, qué tipo de montículo ...". Expresión de experiencias y ministeraciones en poemas sobre la naturaleza nativa "

Historia de la creación

El trabajo de Polonsky "en las montañas de dos nubes fruncidas" se escribió en 1859. Es un modelo del talento creativo del poeta.

Género

Género de producción - Letras de paisaje.

Sujeto

El tema principal del poema es una imagen dinámica de la lucha de los elementos naturales. Representa la noche vagando por dos nubes, que encontró su refugio por la noche en una roca solitaria. La rivalidad surgió con truenos y rayos. El moan de la campana del acantilado forzó las nubes a detenerse hostiles.
Polonsky da nubes y roca con sentimientos y pasiones humanas. Estas imágenes no revelan alguna fuente en particular. Puedes imaginar la rivalidad de dos hombres por tu amada. El poeta muestra que la enemistad no puede dar lugar a la respuesta. Por el contrario, el lolver amado es capaz de humillar la agresión y lograr la reconciliación.

Composición

El trabajo es sólido, no dividido en piezas separadas. Tiene una fortaleza claramente pronunciada (nubes errantes), culminación (golpe de trueno) y un cruce (paz).

El tamaño del trabajo - tareas con rima cruzada.


Medios expresivos

La idea principal del poema es la confrontación eterna de los elementos naturales y su relación con las relaciones humanas.

Análisis de plan poemas montañas dos nubes fruncidas


Historia de la creación. Alquile un comité de producción de tema a base de productos. El tamaño del trabajo. La idea principal del poema.

I. MOMENTO ORGANIZACIONAL.

(Juega música clásica, causando la sensación de experiencia, la emoción del alma. En las diapositivas son las reproducciones de las pinturas de los artistas rusos con la imagen de la tormenta, las nubes, las tormentas en el mar, etc.)

Chicos, ahora hemos visitado un momento en una pequeña exposición de pinturas por rusos pintores maravillosos. ¿Crees que los organizadores de exposiciones unieron estas pinturas?

(Los organizadores de exposiciones unieron estas pinturas, porque muestran un paisaje similar: frente a una tormenta eléctrica, nubes, lluvia, etc.)

¿Qué sentimiento surgió en tus corazones cuando viajaste a través de esta galería de fotos?

(Un sentido de ansiedad, experiencia, esperando algo, anhelo, tal vez incluso miedo).

Los chicos, a pesar de los sentimientos no muy alegres de visitar la exposición, están de acuerdo en que los paisajes representados a las reproducciones de pinturas son excelentes. Y su esplendor es que esta es nuestra naturaleza nativa rusa, que es una fuente inagotable de inspiración no solo para los artistas, sino también para los poetas.

II. Trabajar en la lección.

1) Y continuamos nuestro viaje a través de la galería de paisajes, pero solo ya las pinturas ya verbales creadas por Yakov Petrovich Polonsky. Abra un cuaderno, escriba el tema de la lección: "La expresión de los experimentos y la cosmovisión de una persona en poemas sobre la naturaleza nativa de J. P. Polonsky (" En las montañas, dos nubes fruncidas ... "," Mira, qué tipo de moho ... ")

(En la diapositiva 6 el tema de la lección y la imagen del retrato del poeta)

Para más profundamente comprender el trabajo del poeta, debemos encontrarnos con él, como con una persona y, como con el creador poeta.

2) Publicar post

Ladrar. Polonsky vivió una vida larga y no muy feliz. Nacido el 6 de diciembre de 1819, murió el 18 de octubre de 1898.

Las actividades de escritura estaban comprometidas en seis décadas.

Nació y creció en Ryazan, en una familia noble pobre. Veinte años sin un centavo en su bolsillo, sino con los preciados poemas de los cuadernos, en el Yamchchikov, Polonsky llega a Moscú. Entra en la universidad a la facultad de la ley para convertirse en un funcionario y ganar su pan. Pero en el alma es un poeta. Su amigo es Athanasius Fet. Entre los Commons, Polonsky fue considerado un Provincial Provincial, "No muy pequeño". Entre los funcionarios y el hombre rico, un hombre con un destino uniformiable del pobre estudiante.

Polonsky lideró la vida al escape del trabajador literario, una fila de revistas, minó un medio de vida como maestro de la casa, se desempeñó como secretario del Comité de Censura Extranjera. Su elemento son los elementos del lirismo puro.

Los poemas de Polyonsky son melodiosos, cantando, no por casualidad, muchos de ellos se colocan en la música: "Gypsy Song" ("Mi hoguera en la niebla brilla"), "Tarde Touring", "Momentos".

Polonsky vivió su largo siglo. Aunque apreció a los escritores como Turgenev y Nekrasov, Dostoevsky y Tyutchev, Fet y Chekhov, aunque estudió la habilidad poética Ivan Bunin y Young Alexander Blok, no conocía el verdadero gran éxito. Con la amargura, el poeta dijo: "Mi Niva no es genial, mi cosecha no es divertida".

Pero después de toda su vida, llevó la fe en el maravilloso poder de la poesía y la alta nombramiento del poeta. En lo mejor que está escrito, sigue siendo un excelente poeta lírico, sincero, musical, con el suyo, deje que no sea muy ruidoso, pero tome una voz para el alma.

En su personalidad y la creatividad ponen la última desfiladera de la era Pushkin y Lermontov.

Las características de los mejores poemas de Polonsky se concluyen.

a) en la profundidad y sinceridad del sentimiento, en el lirismo penetrado;

b) En sus versos hay una cara esquiva de detalles cotidianos y fantásticos, y visiones mágicas.

Un paisaje típico para él es la noche, otoño sordo, un cielo silencioso, un fantasma nublado de la luna, un fuego en la noche.

La luz débil en la noche es el motivo principal de la poesía de Polonsky, el motivo de la confusión poco clara, la confusión de pánico, la ansiedad.

La parte brillante del día, la primavera, los lados de la vida de la vida no están interesados \u200b\u200ben el poeta. El héroe lírico de Polonsky es triste, triste, se congela frente a la grandeza de la naturaleza, sus secretos.

En muchos poemas, el poeta suena un motivo de esperanza poco clara, y se acerca a la naturaleza con las experiencias humanas, con el estado del alma humana.

3) Trabajar con un cuaderno.

Muchas gracias por el buen mensaje sobre el poeta. Y ahora escribimos en las características del cuaderno de la creatividad del poeta. Si escuchas cuidadosamente nuestro "biografía", entonces te serás familiarizado. (Diapositiva 7)

Características de la creatividad ya.p. Polonsky:

    Los poemas son melódicos y planos;

    profundidad y sinceridad de los sentimientos, lirismo sincero;

    en los versículos hay una cara de detalles cotidianos y fantásticos, todos los días y visiones mágicas;

    un paisaje típico - noche, otoño sordo, un cielo silencioso, un fantasma nublado de la luna.

    motivo de esperanza poco clara, confusión, confusión de pánico, ansiedad;

    el héroe lírico es triste, triste, se congela antes de la grandeza de la naturaleza, sus secretos.

Bueno, habiendo familiarizado con el poeta más cerca, vamos al estudio de sus poemas.

4) Análisis del poema "En las montañas de dos nubes fruncidas ..." (en el nombre de la diapositiva 8 del poema)

(Primero, leí el poema en sí. Para leer la interpretación ofrecida por los autores tutoriales, gire después de la conversación. Es importante enseñar a los niños a realizar paralelos literarios, busque analogías)

¿Cuál de los poemas estudiados es recordada este año, parece estar conectado con la lectura de lectura solo por ya.p. Polonsky?

("Rock" M.YU. Lermontov y "a regañadientes y parecidos ..." F.I. Tyutchev).

¿Qué viste en común con los poemas de estos poetas?

(Con el poema de Lermontov, las formaciones de acantilados de roca y las nubes serán comunes, con Tyutchevsky, la imagen de una tormenta eléctrica).

¿Solo tenemos estas imágenes para asignar en el poema? Déjame volver a leer el poema, penetra en la imagen que el poeta dibuja.

(lee un estudiante fuerte)

¿Qué foto viste cuando escucharon el poema?

(Aparece una imagen romántica antes de los ojos: las altas montañas juran ("escombros húmedos"), entre ellos la roca, a la que se presionan las nubes frunciendo el ceño. Las nubes argumentan, se golpearon, golpean el trueno, brilla cremallera y rock gemidos en respuesta. .)

(en la diapositiva 8, segundo clic)

¿Qué técnica artística te permite ver esta foto visiblemente?

(La personificación ayuda a una imagen a imaginar como una vida. Todo está en la naturaleza, como se comporta una persona: "Las nubes vagaban, se deslizaron, argumentaron," "Little and Hasomlel" "Echo ... se rió," la roca.)

Resalta y dicen los verbos en este poema. ¿Qué, en tu opinión, el papel que juegan?

(Los verbos se denotan principalmente por el movimiento de las nubes: nubes deambuló, se deslizó, de acuerdo, no se cedió, anunció, no se atrevió a repetir, se acostaban, Sheomal.Echo en poema se rióroca suspirado)

Con tales verbos, los fenómenos de la naturaleza se atribuyen a las acciones que las personas pueden realizar. Los verbos nos ayudan a presentar las imágenes de rocas y nubes de experiencia de personas. ¿Y cuyas experiencias podemos someteremos a las imágenes de acantilados de nubes?

(Estas pueden ser las imágenes de una roca: madre y nubes - niños. Los niños, sin compartir el lugar cerca de las rocas de la madre, se pelearon y su argumento engendró un rayo y apresuró un trueno. Y la pelea de los niños respondió al corazón de la madre. Rocas, e hijos, dándose cuenta de que los brazos de ellos eran estúpidos, se acostaban al pie juntos).

(los niños se ocupan de forma independiente, expresan sus suposiciones, luego en el poema de la diapositiva 9, quebrantados en un quatrain)

En las montañas dos nubes fruncidas
Noche quemando Bluffy
Y en el cofre de rocas
Por la noche, se deslizó lentamente.

Pero estuvieron de acuerdo, no dieron paso.
Ese acantilado entre sí por nada
Y el desierto anunciado
Huelga de rayos brillantes.

Trueno apresurado, en el desierto mojado
Echo se rió bruscamente
Y la roca es tan larga
Greanly afectado

Tan suspirado que no se atrevió
Repite la huelga de tuchi
Y a los pies de la roca.
Derretido y sacrificado ...

¿Por qué dividimos exactamente el poema? ¿Cuál fue la base para esta división?

(El poema se divide en manchas sobre la base de las rimas).

Determine el tipo de rimas en cada quatrain. (Definimos el esquema de ritmo en este momento en los estancos, en este momento en la diapositiva 11:

1 stanza: ... nubes a
... vagó B.
... menor A.
... resbaló B.

2 stanza: ... cedió
... por nada B.
... anunció A.
... Strike B.
Rimas 1-3, 2-4 - Cruz.
3 stanza: ... mojado a
... rió B.
... Long A.
... dijo B.
Rimas 1-3, 2-4 - Cruz.
4 stanza: ... no se atreve y
... Tuchi B.
... menor B.
... OBOMALIE A.
Rimas 1-2, 3-4 - anillo (zoom).

¿Por qué, en su opinión, después de tres estrofas con las rimas transversales, una estructura sigue con un anillo (conjunción) rima?

(En los tres primeros cuartos de las experiencias son estresantes, dramáticos, y en las últimas experiencias de trofeo de la pelea, ya no hay un drama. Cambiar el ritmo ayuda al autor a cambiar la entonación y completar el poema.)

Chicos, preste atención (en la diapositiva 12) a la reproducción de la pintura de Maxim Nikiforovich Sparrow "Oak, fragmentada por la cremallera. Alegoría a la muerte de la esposa del artista "(1842). De lo que esta imagen está cerca del poema ya.p. POOLONSKY "En las montañas de dos nubes fruncidas ..."?

(La trama de las pinturas es completamente diferente a lo que en el poema. Pero el estado de ánimo que surge de contemplar esta imagen y leer el poema es la misma: ansiedad, experiencias).

Así que chicos, con razón, usted dijo que las obras de un tipo de arte diferente pueden estar cerca por la experiencia dramática derivada de su contemplación.

Y ahora nos dirigimos a las obras de un tipo de arte. Volvamos al comienzo de nuestra lección y recordemos la comparación de la poema ya.p. PoloSky con el poema "Rock" M.YU. Lermontov. Dijimos que son similares a las imágenes de la naturaleza.

Basado en esto, que vemos en el poema ya.p. POLONSKY - Naturaleza real o imagen alegórica de las experiencias y relaciones humanas?

(En la definición de la diapositiva 13 de "alegoría"

Alegoría (del griego. Allos - Otros y Agoreo - Yo digo) - Una imagen de un resumen

conceptos o fenómenos a través de una imagen específica (corazón - alegoría del amor).

Leemos el poema una vez más y su interpretación en el libro de texto en la página 305-306, parte 1).

Sabemos que en el trabajo poético, cada persona ve sus imágenes y la percepción uniforme del mismo trabajo no existe. Cerca de su visión del poema ya.p. Polonsky a la interpretación con la que se conociste?

(Respuestas de los estudiantes).

5) Fizkultminutka.

6) Trabajo en grupo en el poema ya.p. POOLONSKY "MIRADO - QUÉ TIPO DE MOSTO ..."

(Por primera vez, leí el poema, en la imagen deslizante con la imagen del mes, la luna, las nubes)

Chicos, en este poema, también nace la parcela lírica. Y cuál es la trama y con la ayuda de qué fondos, usted define, trabajando en grupos. Sentirse creadores Nos dividimos en 4 grupos. Cada grupo cumplirá su tarea, trabajando en el poema. Representantes de grupos elige un bolígrafo de cualquier color (en una diapositiva 14):

    "Pluma roja": definimos el estado de ánimo del carácter lírico y las pinturas que el autor se basa;

    "Pluma verde": revelamos técnicas de arte y su papel en el poema;

    "Pluma azul": determinamos el tamaño, los estancos y los métodos de rimas;

    "Pluma blanca": concluyamos sobre el poema en su conjunto.

Entonces, éxito contigo en trabajar juntos! Preste atención a la diapositiva donde se da la interpretación de algunas palabras.

(Mientras trabaja en la diapositiva 15

muy cerca de las nubes de Sizy: nubes en el cielo, son un color de cucharada y otro se prueba.

El rayo fosfórico: un rayo del mes ilumina todo con tal luz, ya que el fósforo brilla en la oscuridad: un poco verdoso, neurof, misterioso.)

"La pluma roja" es un sentimiento de paz, tranquilidad de la imagen general y la sensación de tristeza, surge el anhelo cuando aparece la imagen. El poeta representa un paisaje nocturno. En la primera estrofa, vemos el lago en el valle, cubierto con una bruma transparente en una noche oscura densa, que se siente en las palabras "niebla", "profundidad", atardecer ". En la segunda estrofa, vemos el héroe del mes, "invisible" en las nubes de tamaño, está buscando un refugio, pero no puede encontrarlo, poniendo su rayo fosfórico en todo.

"Pluma verde": el poeta crea una imagen más grande del paisaje nocturno utilizando epítetos, personificación, aliteración. Epitts crea una sensación de transparencia, la ingravidez, mancha un poema en tonos alarmantes y místicos: "transparente", "Sleepy", "Pale", "SIZY", "fosfórico". Los epítetos "Dim" y "Close" son consonantes con la palabra "Dreangkey", que determina el estado de ánimo del poema. Los epistios en este poema ayudan a transmitir la percepción por parte del autor de la naturaleza como un ser vivo y el sentimiento del autor de comunicarse con esta criatura.

La personificación revive un mes, que "sin refugio en el cielo va". Se crea un estado de ánimo sublime y triste al mismo tiempo. Usar esta recepción hace posible sentir la soledad del mes, una persona. El estado de ánimo de anhelo y silencio se expresa en la encuesta de sonido: aliteraciones en los consonantes sordos: "C", "T", "H", "X", "F".

"Pluma azul"

Tamaño: Kernels de cuatro estrellas

Mira - qué tipo de comida
1 2 3 4 56 7
¡En las profundidades del valle se acaba!
1 2 3 4 5 6 7

_ _ /_ _ /_ _ /_
_ _ /_ _ /_ _ /_

Starf: En el golpe de 5 líneas, cinco centésimas.

Rhymma:

... MG HELL A.
... acuesto A.
... Haze B.
... Rakit B.
... Glitters B.

... invisible B.
... Truch G.
... Walks D.
... traer D.
... BAY G.

Dado que en el golpe de cinco líneas, el método de las rimas en 1 terco es un encorvado, en la segunda estrofa, en la segunda estrofa, y 1 línea de la segunda rima de la estrofa con 3 fila de 1 rima de rima de estrofa.

¿Por qué exactamente 5 líneas y tales rimas?

(En 1 Stanzha, la imagen del sueño es visible, se siente un sentido de descanso para dormir, admirable. En la segunda estrofa, un mes es visible, "invisible", que camina por el cielo y la viga sugiere, una sensación de luz. surge la tristeza.)

"Pluma blanca". En este poema, nace la parcela lírica del "mes pálido", que es solitario "en el cielo, camina", sin saber el refugio e iluminar todo alrededor de su "viga fosfórica". El sentimiento de paz sueño, admiración por el silencio y la tristeza ligera surge debido al uso de epítetos, personificación. En la imagen del mes, es fácil adivinar el poeta de Yakova Petrovich Polonsky, suave y triste en su soledad, pero penetrando en todas partes con su imaginación poética.

III. Resumiendo.

En el alma de los versículos de cualquier poeta, como en las aguas de un lago ligero, se refleja una vida y un tiempo, por lo tanto, los versos respiran con la tristeza ligera, se cumplen con la paz y la sabiduría. Hoy hemos visto el hermoso alma del poeta del siglo XIX Ya.P. Polonsky: el alma está viniendo, sin protección, como un niño, un alma que busca un refugio y la paz.

IV. Tarea:

    Preparar la lectura expresiva de los poemas del corazón ya.p. POBONSKY "En las montañas hay dos nubes fruncidas ..." o "Mire, qué tipo de moho ...", a petición de los estudiantes.

    Prepare ilustraciones (dibuje o encuentre reproducciones adecuadas) a los poemas de lectura, P. POPONSKY.

(juega la música clásica "Light", las imágenes de la naturaleza están cambiando en diapositivas.)

Los paisajes y las letras del paisaje transmiten estados de ánimo, sentimientos humanos, consonantes con su alma. El mundo del alma del hombre y el mundo de la naturaleza están en armonía, todo se fusiona en el coro general de la vida. Lea los poemas que desea volver a leer que desea disfrutar.

Lección abstracta. Literatura. 6to grado .

05.02.2018

Lección número 58.

Sujeto. I. POOLONSKY "En las montañas de dos nubes fruncidas ...", "Mira, qué tipo de montículo ..."

El propósito de la lección: promover el desarrollo de la percepción personal y la comprensión de las imágenes creadas por el poeta.

Resultados planificados:

Sujeto Habilidades: Aprende a distinguir el habla poética y prosaica; Poder percibir y analizar el texto, determinar el ritmo y la rima del trabajo poético; Aprenderá a determinar la tormenta del poema; Ser capaz de dibujar las líneas rimadas.

Metapermet

Personal: Desarrolla nuevas actividades, participa en el proceso creativo y creativo; Es consciente de sí mismo como una individualidad y al mismo tiempo que un miembro de la sociedad.

Regulador: acepta y retiene la tarea de aprendizaje; Planes (en colaboración con el maestro y los compañeros de clase o de manera independiente) las acciones necesarias, las operaciones que actúan de acuerdo con el plan.

Cognitivo: Entiende la información presentada en el formulario de modelo visual y esquemático, utiliza una herramienta simbólica icónica para resolver varias tareas de aprendizaje.

Comunicativo : Entra en el diálogo de entrenamiento con el maestro, compañeros de clase, participa en una conversación común, observando las reglas de comportamiento del habla.

Durante las clases.

    Temas de mensajes y objetivos de lección .

Hoy continuamos el ciclo de lecciones dedicadas a la letra de Landscape.

II. . Repetición del material estudiado. .

    ¿Qué poetas, cuyas obras revelan las imágenes de su naturaleza nativa, ¿sabes?

    ¿Cuál de los poetas del siglo XIX "?a menudo retrató la naturaleza en sus estados intermedios "? (Tyutchev)

Jacob Polonsky continúa el tema de la naturaleza. Sus obras permiten sentir la belleza de la tierra nativa a través de la palabra poética.

III . Estudiando un nuevo material. .

    Información sobre la vida J. Polonsky .

Ya. P. Polonsky vivió una vida larga y no muy feliz. Nacido y se levantó en Ryazan. Familia noble desnuda. Veinte años sin un centavo en su bolsillo, sino con los preciados poemas de los cuadernos, en el Yamchchikov, Polonsky llega a Moscú. Entra en la universidad a la Facultad de Derecho para convertirse en un funcionario y ganar el pan. Pero en el alma, el poeta. Entre sus amigos - Athanasius Fet.

Cinco años vive en Georgia. Georgia es una fuente de nuevos temas y parcelas. Más tarde se mudó a Petersburgo. Los poemas de Polonsky son melodiosos, cantando, no por casualidad, muchos de ellos se colocan en la música: "Mi fuego en la niebla brilla ...", "Tarde Touring".

Polonsky vivió su largo siglo. Aunque fue apreciado por Turgenev, y Nekrasov, dijo con amargura: "Mi Niva no es genial, mi cosecha no es feliz".

2. Preparación para la percepción.

Las letras del paisaje de Polonsky están llenas de admiración y algún tipo de tristeza sobrenatural. Atención especial a la poeta pagada por los detalles, notando con precisión las características difíciles de la similitud de la naturaleza y el estado del alma humana. Naturaleza de Polonsky espiritualizada, viva. Característica de los mejores poemas del poeta en la profundidad y sinceridad de la sensación, en el lirismo penetrado. Esta es una cara esquiva de detalles cotidianos y fantásticos, todos los días y visiones mágicas. La parte brillante del año no es interesante para el poeta. El héroe lírico de Polonsky, triste, triste, se congela delante de la grandeza de la naturaleza, sus secretos.

En muchos poemas, el poeta suena un motivo de esperanza poco clara, y se acerca a la naturaleza con las experiencias humanas, con el estado del alma humana.

3. Anteriormente leyendo poemas del maestro.

Preste atención a las características típicas de las letras de Polonsky.

    1. Paisaje - noche, otoño sordo, cielo sin revisión, luna de fantasma nublado, hoguera en la noche.

      El héroe lírico es triste, triste, se congela antes de la grandeza de la naturaleza, sus secretos.

      Motivo de esperanza oscura.

Escuche el poema del poeta y determine las reflexiones de estas características en estos poemas: "Hay dos nubes fruncidas en las montañas ..." y "Mira, qué tipo de culpa ...".

4. Comprobación de la percepción.

    Leyendo un poema con los mejores alumnos y análisis.

« En las montañas dos nubes fruncidas ... ".

    ¿Qué imagen aparece frente a usted?

    ¿Qué estado de ánimo es este poema?

    ¿Qué sentimientos están experimentando un héroe lírico en este trabajo?

    Recordemos el poema F. I. Tyutchev "a regañadientes y traviesos ..." (leyendo un estudiante preparado)

    Compare la imagen de la tormenta eléctrica en el poema de F. I. Tyutchev "A regañadientes y miró ..." con la imagen de una tormenta en el poema de Polyonsky.

¿Qué técnica de arte le permite ver esta imagen visiblemente?

"Mira, qué tipo de montículo ..."

    ¿Qué dos imágenes se pueden asignar en este poema?

    ¿Qué palabras le dan valles MCLU?

    ¿Qué sentido se transmite en la primera parte del poema?

    Explique la expresión "en el cierre de la sonsoma de las nubes de tamaño".

    Lo que dice la expresión "haz fosfórico".

    ¿Qué remedios artísticos ayudan a crear una foto?

    El resultado de la lección.

¿Sus vistas coinciden con las características de las letras que se indicaron al comienzo de la lección?

V.. Tarea: Lectura expresiva de poemas Polonsky; Hazles ilustraciones para ellos.

Yakov Petrovich Polonsky

En las montañas dos nubes fruncidas
Noche quemando Bluffy
Y en el cofre de rocas
Por la noche, se deslizó lentamente.

Pero estuvieron de acuerdo, no dieron paso.
Ese acantilado entre sí por nada
Y el desierto anunciado
Huelga de rayos brillantes.
Trueno apresurado, en el desierto mojado
Echo se rió bruscamente
Y la roca es tan larga
Greanly afectado
Tan suspirado que no se atrevió
Repite la huelga de tuchi
Y a los pies de la roca.
Derretido y sacrificado ...

PoloSky es considerado una de las figuras clave del tiempo de aflamación ruso. Desafortunadamente, ahora su trabajo no es tan famoso por la amplia gama de lectores, como poemas de algunos contemporáneos, Tyutchev, Feta, Majkova. En Jacob Petrovic siempre luchó con dos puestos. Muchos poemas poemas son demasiado prosica. A menudo, se encuentran con las expresiones son tierras gruesas y bajas. Según la crítica literaria, Yulia Isaevich Ayhenwald, a menudo Polonsky disfrutó de la forma poética de las parcelas de este indigno. Yakov Petrovich no era un sacerdote, el creador de algunas de las esferas más altas. Se parece más a un viejo conocido, ingenioso, sincero, entretenido. Sin embargo, a veces la verdadera inspiración ganó dentro de la prosa excesiva del Polón. En tales casos, aparecieron perlas poéticas reales.

El trabajo "Las montañas son dos nubes fruncidas ..." - Una excelente muestra de las letras del paisaje de Jacob Petrovich. Como regla general, el poema se compara con la famosa sobremesa de Lermontov "Rock". Polonsky muestra una imagen de la naturaleza en una dinámica. Gracias a esto, los lectores se desarrollan una historia completa con una parcela sin complicaciones. Las nubes de escultura, que han obedecido toda la noche, estaban cerca del acantilado. No lo dejaron dividirlo. La disputa de dos nubes terminó con rayos y truenos. Gimí el acantilado de pie y, suspendido, suspiró. Después de eso, las nubes se calmaron. Los principales medios de expresividad artística en el poema - personificación. Previene claramente aquí. El trabajo "en las montañas dos nubes fruncidas ..." es una imagen alegórica de los sentidos y relaciones de personas describiendo el paisaje. En el sitio de la terrible nube, puedes imaginar a dos hermanos que no compartían la atención de una madre amorosa. O los hombres que luchan por el derecho a estar cerca del maravilloso representante de sexo.

La creatividad de Polonsky a principios del siglo XX atrajo la atención del compositor ruso y el pianista Sergei Taneyev. En 1909, creó un ciclo coral para poemas Yakova Petrovich. Incluye doce obras musicales divididas en tres cuadernos. El ciclo del compositor abordó el coro de los cursos de Prechistenian para los trabajadores bajo la dirección de Vyacheslav Bulychev. El tercer cuaderno es el más difícil en el cumplimiento: Taneyev incluyó la composición "Dos nubes fruncidas en las montañas ...", la escala está cerca del fresco sinfónico.

Creatividad Yakova Petrovich Polonsky está inextricablemente vinculada con la naturaleza de la tierra natal, que sirvió como una fuente de inspiración para el poeta. Una de las muestras brillantes de sus letras de paisajes es el poema "en las montañas de dos nubes fruncidas", en la que se describe el elemento natural en toda su gloria. Con la ayuda de un breve análisis de "Montañas, dos nubes fruncidas" según el plan, los estudiantes de grado 6 podrán prepararse para la lección sobre la literatura.

Análisis breve

Historia de la creación - El poema está escrito en 1859.

Poema del sujeto - Dinámico confrontación de elementos naturales, que se refleja en la relación entre las personas.

Composición - El trabajo tiene un pronunciado más fuerte (vagando por las nubes del cielo), culminación (feroz confrontación de nubes y golpe de trueno) y un cruce (calmante).

Género - Letras de paisaje.

Tamaño poético - Jerea con el uso de las rimas cruzadas.

Epitts – « sultry "," conmovedora "," brillante ".

Buscado – « echo se rió "," la roca respiró "," Clouds peleas ".

Historia de la creación

Al salir de la familia noble empobrecida, Yakov Petrovich de la temprana edad se vio obligado a ganar su pan de forma independiente. Entró en la Universidad de Moscú en la Facultad de Derecho, con el fin de convertirse en un funcionario en el futuro. Sin embargo, siempre fue un poeta en el alma.

Los elementos de Polonsky tenían leyrismo puro inspirado en las obras de Pushkin y Lermontov. No es sorprendente que muchos poemas Yakov Petrovich se pusieron posteriormente en la música, estaban tan lirales y melodiosamente escritos.

Tales obras pertenecen al poema "en las montañas de dos nubes fruncidas", escritas por el poeta en 1859 y se convierten en un ejemplo digno de sus letras de paisaje. El poema, que describe la confrontación de dos nubes de tormenta, a menudo se compara con otro producto lírico, el famoso "Rock" Mikhail Yurevich Lermontov.

Sujeto

El tema principal es una feroz rivalidad de los elementos naturales que agitan. Deambulando por el cielo de la tarde Dos tormentas de tormenta de tormentas Encuentre refugio en una roca solitaria. Sin embargo, ninguno de ellos va a renunciar al lugar del otro, y la confrontación con rayos y truenos comienza entre ellos. Y solo el mendigo, gemido del acantilado hace que las nubes detengan la enemistad y se calme.

Estas imágenes brillantes no apuntan a una fuente específica, y el conflicto de las nubes puede verse por situaciones de conflicto, tan comunes en cualquier sociedad. Puede imaginar fácilmente a dos hermanos que se compitan desesperadamente por la atención de la madre amorosa. O hombres adultos que están tratando de ganar el favor de las excelentes damas.

Cuando el conflicto está cansado de la rivalidad, ella le pide al lado en guerra que lo merezca su polvo y se reconcilie entre sí. Por lo tanto, Yakov Petrovich logró ser brillante y, de color, transmitir una imagen del malentendido humano en forma alegórica.

Por su trabajo, quería transmitir el pensamiento principal, según el cual la enemistad y la agresión no puede encender la respuesta, solo la duda de su propio orgullo y ambiciones ayudará a obtener una comprensión mutua.

Composición

Este poema es un poema sólido, que no se divide en componentes condicionales. La composición tiene un riesgo, culminación y unión claramente pronunciadas.

Sin embargo, las nubes no quieren darse unos a otros, y se ata una confrontación grave entre ellos, que se completa con el momento de la culminación, el trueno y la "huelga de rayos brillantes".

Aquí, solo la roca no soporta estas batallas y el "gemido es quejado" empaquetado por las nubes furiosas, que ya no se atreven a reanudar su conflicto. Se calman y se arreglan pacíficamente al pie del acantilado que encajaba. Así que el poeta muestra la unión de su trabajo.

Género

El trabajo está escrito en el género de letras del paisaje. Tamaño de Pooh - Tareas con rimas cruzadas. Cada almacenamiento consta de cinco líneas, gracias a la cual el autor logró alcanzar la transmisión más precisa de descanso dormido al comienzo del verso, y los sentimientos de tristeza ligera, en su final.

Medios de expresividad

Para que el lector pueda imaginar completamente una imagen descrita en el trabajo, el poeta usó una amplia gama de fondos expresivos artísticos.

Disfruta de la dinámica del paisaje, escucha que los sonidos de las tormentas eléctricas violentas ayudan a numerosas. movimiento de verbos ("Comunicado", "vagó", "no perdido", "anunciado", etc.). Thunder rodó ya que es imposible ser transferido con aliteración- El uso de ciertos sonidos, en este caso es RA, RO, RU, RF, RI.

También el poeta usa colorido. epitts("Sultral", "Queja", "Brillante") y buscado ("Echo se rió", "la roca respiró", "Clouds Quarrel").