En este tutorial, aprenderá cómo convertir una foto normal en una pintura usando una nueva herramienta en Photoshop cs5 llamada Cepillo de mezcla (MezcladorCepillo).
Esto es lo que crearemos:
Introducción del autor:
Antes de que saliera Photoshop cs5, convertir fotos en pinturas era bastante difícil. Ahora que esta versión está disponible, tenemos algunas herramientas nuevas, pero básicamente solo usaremos filtros y una herramienta Cepillo de mezcla (MezcladorCepillo)
... Con esta herramienta, se pueden crear obras maestras en minutos.
Paso 1.Primero abramos la foto. El autor utilizó una foto que se puede descargar. Pero, por supuesto, puedes usar tus propias fotos.
Duplica la capa de fondo haciendo clic en Cmd / Ctrl + Jo arrastrando la capa al icono de creación de capas en la paleta de capas.
Paso 2.Ahora "tomemos" nuestra herramienta. Encuentra una herramienta Cepillo (Cepillo)y mantenga presionado el botón izquierdo del mouse en el icono de la herramienta (también puede simplemente hacer clic con el botón derecho) para abrir otras herramientas. Encontrar Cepillo de mezcla (MezcladorCepillo)y haga clic en el nombre de la herramienta para activarla.
Seleccione el pincel deseado. Mientras está en el área de la imagen, haga clic derecho para abrir la paleta de pinceles.
Seleccione un pincel llamado Abanico redondo de cerdas gruesas (RedondoVentiladorconagarrapatabarba).
Ajustemos el cepillo. Presione la tecla F5 o haga clic en el icono de configuración (en la imagen de abajo está rodeado por un círculo naranja).
Cambie las opciones de pincel en el cuadro de diálogo.
(haga clic en la imagen para ampliar)
Vuelve a comprobar, modo Aerógrafo (Aerógrafo)debe estar habilitado.
Utilice esta técnica también en el otro lado del árbol.
Paso 3.Continuemos con el tronco del árbol. Esta vez usaremos una técnica ligeramente diferente, que comienza desde un punto y pasa a otro. Para esto, el autor usó dos pinceles, uno de los pasos anteriores (con la misma configuración) y otro: Redondo puntiagudo con cerdas rígidas (RedondoPuntoconrígidocerdas).
Paso 4.Ahora trabajaremos con la valla.
Así es como debería verse la imagen.
Ahora trabaje con cuidado los detalles con un movimiento circular en el árbol y la cerca (use un cepillo pequeño en la cerca).
Paso 5.Ahora empieza a pintar sobre el césped con movimientos circulares. También cambie la configuración del pincel para obtener un efecto más difuso.
(click en la imagen para agrandar)
Tu imagen debería verse así.
Paso 6.Ahora agarra tu herramienta Nitidez (Afilar), elija un tamaño de pincel de 400 píxeles. Repase la imagen para agregar nitidez.
Si cree que se ha exagerado un poco, siempre puede reducir el efecto yendo al menú Edición\u003e Facilidad: herramienta de nitidez (Editar\u003eDesteñirAfilarHerramienta)... El autor ha debilitado el efecto al 45%:
Tu imagen debería verse así:
Paso 7.Ahora, para que nuestra pintura se vea más artística, aplicaremos algunos filtros artísticos. El primero es Filtro\u003e Simulación\u003e Pincel seco (Filtrar\u003eArtístico\u003eSecoCepillo)e ingrese los parámetros: Tamaño del pincel (CepilloTamaño) - 0, Detalle (Especificación) - 10, Textura (Textura) - 3.Ahora, si es necesario, debilite el filtro (un ejemplo de esta acción se puede ver en el paso anterior), el autor debilitó el filtro al 35%.
Apliquemos el segundo filtro - Filtro\u003e Desenfocar\u003e Desenfoque de superficie (Filtrar\u003eDesenfocar\u003eSuperficieDifuminar), ingrese los parámetros: Radio (Radio) - 3, Isogelia (Umbral) - 4Y nuevamente, si es necesario, afloje el filtro (hasta un 15%).
¡Nuestra imagen está lista! ¡Prueba diferentes fotos, pinceles y técnicas y tendrás éxito!
Hoy aprenderemos por nuestra cuenta sin mucha dificultad crear pinturas a partir de la fotografía!
La técnica será la siguiente: primero, creamos una simulación del lienzo, luego aplicamos el efecto de acuarela a la foto. El resultado es una imagen muy realista. Por cierto, si eliges una foto con alta resolución (las fotos de alta calidad con alta resolución se hacen perfectamente con cámaras SLR, si aún no tienes una, usa la mía), entonces será muy posible imprimir en un formato grande (los centros fotográficos locales lo ayudarán), luego compre un marco de madera con vidrio y tendrá una gran imagen para su sala de estar o como regalo para amigos / familiares
Debería quedar así:
Empezando a crear una pintura a partir de una fotografía:
Paso 1
En photoshop. Cree una nueva capa (colóquela en la parte superior por ahora), asígnele un nombre "Fondo"y usando la herramienta Relleno, hazlo blanco.
Luego aplique el filtro Texturizador a esta capa: Filtro - Textura - Texturizador con los siguientes parámetros:
- Escala \u003d 100%
- Alivio \u003d 4
- Light \u003d Abajo e Izquierda
Paso 2
Arrastre la capa de la foto inferior a la parte superior de la lista. Nombralo "Original"... Cree un duplicado de esta capa con el atajo de teclado Ctrl + J, asigne un nombre a la copia resultante "Acuarela".
Así, el documento contiene tres capas: "Acuarela" (efecto Acuarela), "Original" (imagen original), "Fondo" (papel).
Paso 3
Ajusta la saturación de la imagen. Para hacer esto, active la capa "Acuarela", abra la ventana de control de saturación (presione Ctrl + U o ejecute el comando Imagen - Ajuste - Tono / Saturación).
Cambiar el valor Saturación por -50 y presione OK.
Paso 4
Haz que la capa activa sea "Acuarela". Usa un filtro en él Filtros - Trazos - Trazos cruzados con la siguiente configuración:
- Longitud de la carrera \u003d 3,
- Nitidez \u003d 10,
- Intensidad \u003d 1.
Paso 5
Para agregar una textura de papel, seleccione la capa "Acuarela" y vuelva a aplicar el filtro Texturizador con la misma configuración:
- Escala \u003d 100%
- Alivio \u003d 4
- Light \u003d Abajo a la izquierda
Paso 6
Reduzca la opacidad de la capa de acuarela al 80%.
Paso 7 Fusiona las capas "Acuarela" y "Original".
Paso 8
Úselo para eliminar todos los elementos innecesarios de la imagen. Aquí puede fantasear y, por ejemplo, eliminar parte de la foto alrededor de los bordes. En mi ejemplo, eliminaré los elementos verdes adicionales. Para un efecto suave, establezca la transparencia del borrador en aproximadamente un 10%.
Paso 9
Duplique la imagen resultante (simplemente presione Ctrl + J) y asígnele el nombre "Pintura". Cambia la opacidad de la nueva capa al 80%. Luego cambia "Acuarela" a Brillo.
Paso 10
Fusionar todas las capas. Para hacer esto, simplemente presione Shift + Ctrl + E. ¡Ahora tienes tu propia imagen de la foto!
El resultado aproximado que debería obtener:
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Convertir una foto en una pintura es uno de los temas más solicitados en las lecciones de trabajo con editores gráficos. Las aplicaciones 2D modernas son tan sofisticadas que brindan la oportunidad de probarse a sí mismos como verdaderos artistas, incluso para aquellos que nunca han podido dibujar bien. Los controles deslizantes, las casillas de verificación y otras configuraciones funcionan tan bien como una paleta de pintura y un lienzo.
Una de las confirmaciones del alto interés de los usuarios por el tema de la pintura es la aparición en el arsenal de la última versión de Photoshop del filtro Oil Paint, con el que se puede convertir una imagen en una pintura en cuestión de segundos. Y si tiene un adaptador de gráficos moderno, puede ver los cambios que se realizan en la ventana de vista previa en tiempo real. Sin embargo, como cualquier otra herramienta, el filtro de pintura al óleo es imperfecto. En particular, no proporciona la capacidad de controlar por separado el tamaño y la naturaleza de los trazos en diferentes partes de la imagen. Por lo tanto, siguen siendo relevantes otros métodos para obtener una imagen a partir de fotografías. En esta revisión, veremos tanto la pintura al óleo como otras tres formas de obtener este efecto.
⇡ Uso del filtro de pintura al óleo
Oil Paint es uno de los nuevos filtros de Photoshop CS6 que utiliza Mercury Graphics Engine (MGE). Este último utiliza tecnologías OpenGL y OpenCL y permite acelerar significativamente el resultado, trasladando parte del trabajo a la GPU. Sin embargo, a diferencia de algunos de los otros filtros CS6 nuevos, Oil Paint también funciona con tarjetas de video más antiguas, pero en este caso solo se utilizan los recursos del procesador para los cálculos.
Para mayor comodidad, el comando para invocar el filtro Pintura al óleo se coloca directamente en el menú Filtro.
El filtro contiene seis controles deslizantes, cuatro de los cuales están relacionados con la configuración del pincel y dos están relacionados con la configuración de la iluminación. Los controles deslizantes Estilización y Detalle de cerdas añaden contraste a las pinceladas simuladas. Crean límites de luz entre cada curva o remolino y, por lo tanto, hacen que el efecto sea más pronunciado. La diferencia entre estas dos configuraciones es que la primera agrega un efecto aleatorio adicional al dibujo creado por las pinceladas, mientras que la segunda afecta principalmente al contraste.
El control deslizante Limpieza le permite cambiar el detalle de cada trazo de pincel. Los valores altos de este parámetro corresponden a pintar con un nuevo pincel suave, mientras que con valores bajos puede obtener el efecto de pintar con un pincel ya sucio con cerdas pegadas: habrá más "grano" en la imagen.
Con el parámetro Escala ("Escala"), puede, de hecho, cambiar el tamaño del pincel.
Para la configuración relacionada con la iluminación, la Dirección angular determina el ángulo en el que la luz simulada llega a la superficie del lienzo, lo que a su vez afecta el contraste entre los trazos. El cambio de iluminación puede hacer que los trazos parezcan brillantes u oscuros. El parámetro Shine establece la fuerza general del efecto.
⇡ Convierte una foto en una pintura usando filtros
Este método de crear una imagen a partir de una fotografía es interesante porque le permite obtener un resultado completamente aceptable sin usar un pincel virtual. El secreto radica en la aplicación constante de filtros, de los cuales hay muchos en Photoshop.
Tenga en cuenta que la configuración del filtro será diferente para imágenes con diferentes resoluciones, por lo que es posible que deba ajustarlas. Mostramos la configuración para una resolución de 1024x768.
Entonces, después de cargar la imagen original en Photoshop, use el atajo de teclado CTRL + U para abrir la ventana Tono / Saturación. Aumente la saturación de la imagen a cuarenta y cinco.
Abra la galería de filtros eligiéndola en el menú Filtro. Vaya al filtro de vidrio. Dado que queremos obtener la imagen como si estuviera colocada en el lienzo, configure el tipo de textura en su configuración para que se parezca a un lienzo (Lienzo). Se deben seleccionar otros parámetros dependiendo de la resolución de la imagen. Reduzca la distorsión estableciendo un valor más bajo para el parámetro Distortion y seleccione un valor bajo para el parámetro Smoothness.
Haga clic en el botón Nueva capa de efecto en la parte inferior de la ventana de la galería de filtros para agregar una capa adicional para aplicar el filtro.
Asigne el filtro Trazos en ángulo. Simula trazos de pincel aplicados en un ángulo específico. Establezca la Longitud del trazo en 3 y reduzca el valor de Nitidez, que determina la nitidez de la imagen, a uno.
Agregue otra capa de efecto usando el mismo botón Nueva capa de efecto. Asigne el filtro Paint Daubs. La configuración clave aquí es el Tipo de pincel. En este caso, seleccione el tipo Simple y luego reduzca el tamaño del pincel a cuatro y reduzca el valor de Nitidez para que los trazos sean menos distintos.
Crea la última capa del efecto. Asignar filtro Texturizador ("Texturizador"). Agrega una textura de lienzo a la imagen. En su configuración, seleccione el tipo apropiado de textura - Lienzo ("Lienzo"). Luego seleccione la escala de la textura (parámetro Escala) y su relieve (parámetro Relieve).
Se ha completado el trabajo principal. Para aplicar filtros a la imagen, haga clic en el botón Aceptar. Queda por aclarar los trazos. Cree una copia de la capa usando el comando CTRL + J. Seleccione el comando Desaturar capa Imagen → Ajustes → Desaturar.
Ahora aplique el Filtro → Estilizar → Relieve a la capa superior (“Filtro” → “Estilizar” → “Relieve”). En su configuración, reduzca el valor del parámetro Altura ("Altura") a uno, y el valor del parámetro Cantidad ("Efecto"), por el contrario, aumente a 500.
Para la capa actual, cambie el tipo de fusión a Superposición. ¡Hecho!
⇡ Pintura al óleo "pintada"
Aquí hay otra forma divertida de convertir cualquier foto en una pintura al óleo. Lleva más tiempo que usar el nuevo filtro de pintura al óleo, pero le da más espacio para la creatividad.
Abra la imagen.
Crea una nueva capa y usando la herramienta Rellenar, rellénala con blanco. Selecciona la herramienta Pincel de historia del arte. En el panel Historial, marque Establecer la fuente para el Pincel histórico.
En la configuración de la herramienta, seleccione el pincel 63 Pastel al óleo y en el campo Área establezca el área de extensión en treinta.
Haga clic derecho sobre la imagen y reduzca el tamaño del pincel y pinte la capa. Cuanto menor sea el tamaño, menor será el tamaño del trazo y más detallada será la imagen.
Aplicar filtro Filtro → Enfocar → Máscara de enfoque ("Filtro" → "Enfoque" → "Desenfocar") para hacer que los trazos sean más expresivos. Aumente el valor de la cantidad. Finalmente, aplique el filtro Texturizador para crear la ilusión de un lienzo. En Photoshop CS6, este filtro no se encuentra de forma predeterminada en el menú Filtro y se invoca a través de la Galería de filtros. Seleccione en la lista Textura ("Textura") - Lienzo ("Lienzo") y, centrándose en la ventana de vista previa, seleccione los valores de los parámetros Escala ("Escala") y Relieve ("Relieve").
La imagen ahora parece una pintura al óleo.
⇡ Pintura casi real en Photoshop
La mayoría de las técnicas de imitación de pintura en Photoshop se basan en la aplicación de una secuencia específica de filtros. Estos métodos tienen un serio inconveniente: a menudo carecen de la personalidad del artista. En este tutorial, le mostraremos una técnica de imitación de pintura que le permitirá crear una pintura única basada en cualquier fotografía.
El secreto de la originalidad de las imágenes obtenidas mediante este método es que el propio usuario aplica trazos de forma arbitraria. Pero para pintar un cuadro de esta manera, no es en absoluto necesario tener el talento de un artista.
Entonces, abra la imagen que servirá de base para la pintura. Aumente ligeramente el tamaño del lienzo. Para hacer esto, ejecute el comando Imagen → Tamaño del lienzo.
Ejecute el comando Editar → Definir patrón. Crea una nueva capa y rellénala con blanco usando la herramienta Relleno. Hágalo ligeramente transparente bajando el valor de Opacidad al 80% para que la imagen original se vea a través de la capa superior.
Crea una nueva capa y ármate con la herramienta Sello de patrón. De la lista de patrones en la barra de herramientas, seleccione la opción que guardó anteriormente con el comando Definir patrón. Marque la casilla de verificación Alineado para colocar los trazos correctamente y la casilla de verificación Impresionista (Efecto) para darles un estilo impresionista.
Seleccione uno de los pinceles en la configuración de la herramienta Sello de patrón. Ajuste su perfil utilizando la configuración de la paleta Pincel ("Pincel"). Es deseable que el perfil se vea como una pincelada de un pincel real: un rastro de las vellosidades debe ser visible y la textura del lienzo debe ser visible. Empiece a pintar directamente sobre la imagen con trazos pequeños y cortos. Se pueden aplicar de forma completamente arbitraria, intentando que el perfil del pincel sea visible en cada trazo.
En el proceso de pintar un cuadro, el tamaño del pincel puede e incluso debe cambiarse. En áreas de la imagen donde el detalle es bajo, por ejemplo, donde el cielo o el mar, puede usar pinceles más grandes. En las mismas zonas donde hay muchos pequeños detalles, es mejor reducir el tamaño del pincel utilizado para que los elementos del cuadro queden mejor definidos en el lienzo.
El proceso de creación de una pintura lleva mucho tiempo, ya que hay que prestar atención a cada detalle reconocible de la imagen. Sin embargo, es precisamente este "trabajo manual" lo que hace que la imagen sea realista. La posición de los trazos desafía la descripción de algún algoritmo, es exclusivamente obra del artista. Cuando no queden puntos de luz en la imagen, puede guardar el resultado.
⇡ Conclusión
Este artículo ha analizado varias formas de obtener una imagen de una foto en Adobe Photoshop, pero hay muchos otros programas que pueden lograr un efecto similar. Hay muchos gratuitos entre ellos, por ejemplo FotoSketcher. Este programa ofrece más de veinte estilos de pintura, desde acuarelas y dibujos a lápiz hasta la creación de una imagen de dibujos animados. Cada estilo tiene varios escenarios con los que puede influir en la apariencia del "cuadro" terminado.
A pesar de que puede obtener rápidamente una serie de efectos artísticos interesantes con la ayuda de FotoSketcher, todavía no hay suficiente libertad en programas de este tipo para implementar ideas creativas. Muchas operaciones se realizan según una plantilla, y por tanto el resultado, en mayor o menor medida, repite las imágenes obtenidas anteriormente. Así que Photoshop fue, es y sigue siendo la principal herramienta para el artista digital.