El poema fue escrito por el joven poeta durante tres años (1817 - 1820) y más tarde (1828) fue revisado significativamente. Fue en la 2ª edición que se publicó el célebre prólogo con el gato erudito, que contaba este cuento.
Estilo y carácter del poema
Habiendo asombrado a los contemporáneos (no todos reaccionaron con un entusiasmo inequívoco, el ruido de los críticos no disminuyó hasta 1830), el poema aún se deleita con la riqueza de la fantasía y el contenido ligero. Las imágenes que tiene ante sí el lector son brillantes y llenas de vivacidad y brillo. Esta es una descripción de una fiesta de bodas en el Príncipe Vladimir, que representa las costumbres de la antigua Rusia y el trágico asesinato de un Ruslan dormido y la muerte de una cabeza viva. La pelea entre Kiev y Ruslan es magnífica en la sexta canción. Utilizando los logros poéticos de sus predecesores (Zhukovsky, Dmitriev y Batyushkov), el autor inició la fusión de varios estilos de lenguaje, creando un nuevo lenguaje literario.
Este artículo revelará las imágenes de Finn y Naina y caracterizará a Lyudmila del poema "Ruslan y Lyudmila".
Suave Lyudmila
El tono lo establece inmediatamente su simple nombre, querido por la gente. ¿Y para qué sirve? En la quinta canción, el poeta enumera con franqueza lo que le gusta de Lyudmila. “Es una princesa dulce”, dice el poeta y explica que tiene una disposición sensible, modesta, a pesar de ser hija de un príncipe poderoso, es fiel a su marido, a pesar de todas las tentaciones que Chernomor quiso sobornarla. con, y un poco de viento. A partir de esta cualidad, se vuelve aún más dulce, porque no hay una rigidez sorda en ella.
Comenzar de nuevo
El lector conoce a la hija menor del príncipe Vladimir en un banquete de bodas. Boyan elogia su encanto, "belleza digna del cielo". La niña es bonita: trenzas doradas, figura esbelta, elegantes piernas ligeras ... En combinación con su belleza, la timidez le da un atractivo especial. Las risas y los chistes de la fiesta y la próxima noche de bodas la emocionan y la vuelven tímida. Así es como comienza a formarse la caracterización de Lyudmila del poema "Ruslan y Lyudmila". Cuando se encuentra en los aposentos con Ruslan, que también tiene un nombre "hablante" (la raíz es Rusia), la lámpara se apaga repentinamente, se oscurece y la niña desaparece.
En los palacios de Chernomor
Lyudmila se despertó en las ricas cámaras de Scheherazade después de un profundo desmayo. La emoción y el vago caos atormentaban su alma. Tembló y se preocupó, pálida y sin habla. Los criados volaron hacia ella, peinaron y peinaron su cabello dorado, vestida con un vestido azul celeste, adornado con preciosos collares. Pero la niña es indiferente a la riqueza, es imposible sobornarla. Esta es la característica de Lyudmila del poema "Ruslan y Lyudmila". Las cosas no le agradan el alma, así como un paisaje montañoso sombrío y cubierto de nieve fuera de la ventana.
Sale a un hermoso jardín, donde brotan fuentes, la hierba suave se vuelve verde, los árboles crecen con frutos sin precedentes. Lyudmila permanece inconsolable. Este lujo la deja indiferente. Está tan molesta que al principio decidió ahogarse y luego morir de hambre, para no romper su lealtad a Ruslan. La valiente Lyudmila creía que el poder del hechicero no le tenía miedo, podía morir. Cuando se cansó de caminar y empezó a quedarse dormida, una ligera brisa la llevó a los aposentos, donde los esclavos serviles le cambiaron de ropa y la acostaron.
En el sofá, tiembla de miedo, y aquí aparece un enano con su séquito. Lyudmila es valiente. Ella arrancó la gorra de la cabeza del villano, y él se fue en desgracia. Y por la mañana, curiosa, como cualquier chica, se probó esta gorra y se volvió invisible. Así complementa la poeta su imagen. Invisible en un sombrero mágico, ella anhela inmensamente y derrama lágrimas por la casa de Ruslan y su padre.
La devoción y la lealtad son las características de Lyudmila del poema "Ruslan y Lyudmila". Cuando quedó atrapada en la red, la niña se sumió en un sueño profundo, del que solo el salvador Ruslan, que recibió un anillo mágico de Finn, pudo sacarla. Resumiendo, mencionemos las principales cualidades de Lyudmila: belleza, modestia, timidez, valentía, amor por el prójimo, frivolidad juvenil, incorruptibilidad.
Descripción de Finn del poema "Ruslan y Lyudmila"
Sabio y ermitaño, pasa tiempo leyendo libros antiguos y le da instrucciones a Ruslan cuando busca una novia desaparecida.
Sabe consolar al caballero sin abrir el velo de los secretos del futuro. Era un joven pastor cuando conoció a una hermosa niña y ella rechazó su amor. Luego se convirtió en un guerrero y depositó riquezas a los pies del orgulloso elegido. "No te amo, héroe", fue la respuesta que recibió.
Entonces, Finn decidió estudiar magia y brujería para atraer al gobernante de su alma. Aprendió los hechizos necesarios y, a su llamada, apareció una terrible hechicera jorobada que languidecía de amor. Finn estaba horrorizado y la rechazó él mismo y consiguió un peor enemigo. Estas son las características con las que el autor dotó a Finn: lealtad y paciencia, sabiduría y conocimiento de la magia, la capacidad de curar a los muertos.
La villana belleza Naina
Su lector, orgulloso y hermoso, aprende de las historias de Finn. El tiempo destruyó su belleza y trajo a cambio sus pensamientos y acciones negros.
Es amiga del hechicero Chernomor. Ella vuela a su castillo en forma de serpiente alada con escamas de hierro, y forman una alianza contra Finn y Ruslan. Convirtiéndose en un gato, exigió que el rival de Ruslan, Farlaf, la siguiera y lo condujera al lugar donde el héroe dormía mientras descansaba en el camino a Kiev. Farlaf, un alma mezquina, mató a Ruslan mientras dormía. Naina triunfó: derrotó a Finn, que la había ofendido. Orgullo excesivo, orgullo, conocimiento de la magia negra y su uso en detrimento de las buenas personas: esta es la característica de Naina del poema "Ruslan y Lyudmila".
MI. Ópera Glinka "Ruslan y Lyudmila"
La ópera "Ruslan y Lyudmila" es prácticamente la primera representación que los alumnos de las escuelas de música para niños conocen en las lecciones de literatura musical. La famosa "Marcha de Chernomor" del cuarto acto es bien conocida no solo por los profesionales, sino también por los amantes de la música. Una polaridad tan amplia de la actuación. MI. Glinka debido al hecho de que está lleno de música maravillosa, lírica y tan "rusa", imágenes fabulosas y fantásticas y una trama emocionante basada en el trabajo de otro gran creador ruso: A.S. Pushkin.
Un resumen de la "" ópera de Glinka y muchos datos interesantes sobre este trabajo leídos en nuestra página.
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Caracteres |
Descripción |
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| Ludmila | soprano | amada Ruslana, secuestrada durante una fiesta por un mago malvado |
| Ruslan | barítono | un valiente caballero que fue en busca de su novia Lyudmila |
| Ratmir | contralto | uno de los rivales de Ruslan, príncipe de los jázaros |
| Farlaf | bajo | el segundo rival del novio Lyudmila, quien también fue en busca de ella |
| Gorislava | soprano | cautivo ratmir |
| Chernomor | tenor | mago malvado que secuestró a la hermosa Lyudmila |
| Naina | mezzosoprano | hechicera tratando de poner a Ruslana para encontrar una novia |
| Acordeón | tenor | narrador |
| finlandés | tenor | buen viejo |
Resumen de "Ruslana y Lyudmila"
En la fiesta de bodas de Ruslan y Lyudmila, sucede algo extraño, dos monstruos aparecen de repente y se llevan a la novia, dejando a todos los invitados parados en un aturdimiento mudo. El padre inconsolable no tiene más remedio que prometer al que encuentre a Lyudmila que se la dará al cónyuge legítimo. Tres caballeros van en busca: Ruslan, Ratmir y Farlaf.
Hay muchos malvados y ayudantes en el camino para los guerreros jóvenes y valientes. Entonces, Ruslan, gracias al mago Finn, descubre quién secuestró a su amada, resultó ser el malvado Chernomor. Un misterioso simpatizante le informa a Ruslan que Lyudmila todavía lo ama y está esperando que él la rescate del cautiverio del hechicero.
No todos los caballeros eran tan valientes como Ruslan. Farlaf, a pesar de su hermosa voz de bajo, es en realidad un cobarde ordinario que ya está listo para abandonar sus búsquedas por completo. En el camino, se encuentra con la hechicera Naina, que quiere ayudar y prevenir la victoria de Ruslan.
El siguiente personaje de cuento de hadas que se cruza en el camino del protagonista es el enorme Jefe, que resulta ser el hermano de Chernomor. Le da al valiente guerrero una espada, con la que puedes derrotar al villano.
Mientras tanto, la insidiosa hechicera Naina no perdió el tiempo en vano y con astucia atrajo a los viajeros a su castillo con la ayuda de hermosas doncellas y visiones. Solo gracias a la ayuda de Finn, logran escapar de la muerte y destruir la brujería. En el duelo mortal entre Ruslan y Chernomor, gracias a la espada mágica, el caballero gana, ¡y parecería que esto es la victoria! Pero, el villano insidioso hechizó a Lyudmila y la niña duerme profundamente.
Ruslan fue con ella y sus devotos amigos a Kiev. Pero otro guerrero cobarde fue en busca de Lyudmila, ¿no lo olvidas? Farlaf esperó hasta que el séquito se detuviera a pasar la noche y se robó a la niña, apresurándose a ir a Kiev lo antes posible y recibir la tan esperada recompensa. Pero solo Ruslan puede desencantar a Lyudmila, porque tiene un anillo mágico presentado por el amable finlandés. Apareciendo en el palacio, el valiente guerrero destruye el hechizo de Chernomor, y todos los invitados se regocijan, glorificando al valiente Ruslan y su encantadora esposa Lyudmila.
| Duración de la actuación | ||||
| Yo actuo | II acto | III acto | Acto IV | Ley V |
| 45 minutos | 40 minutos | 50 minutos | 40 minutos | 30 minutos. |
Foto :
Datos interesantes
- El trabajo en la ópera duró unos cinco años.
- Glinka Dijo que el comediante Shakhovsky fue el primero en darle la idea de escribir una ópera en una de las noches de Zhukovsky.
- Cuando el autor empezó a trabajar en la obra, aún no había ni libreto.
- Es interesante que el país de Lukomorye, en el que tiene lugar la acción, esté representado en mapas de los siglos XVI-XVIII. Era un área en Siberia, ubicada en la margen derecha del río Ob.
- El esperado estreno de la obra se programó para coincidir con el sexto aniversario de la primera representación. ópera "Una vida para el zar" .
- La ópera fue escrita por el compositor dentro de las paredes de su casa, ubicada en Gorokhovaya, 5.
- Es curioso que el legendario y querido por muchos prólogo "At the Lukomorye", A.S. Pushkin lo incluyó en el poema solo 8 años después de que fue escrito, durante la edición.
- A pesar del tremendo trabajo realizado, el estreno de la ópera fue recibido con bastante frialdad. Esto se debe en parte al libreto, que se rumoreaba que estaba escrito. Además, el culpable de estas conversaciones es el propio compositor. Escribió en una de sus historias que en la próxima reunión, Bakhturin, borracho, en apenas media hora de trabajo, esbozó un plan para la actuación futura.
- El manuscrito original de la ópera no ha sobrevivido, ya que se quemó en un incendio en el Teatro Mariinsky en 1859. N. Rimsky-Korsakov , M. Balakirev y A. Lyadov Tuve que restaurarlo.
- Especialmente para esta ópera, Glinka ideó una técnica que le permite mostrar sonido de gusli ... Un poco más tarde, Rimsky-Korsakov aprovechó esta idea en sus óperas de cuentos de hadas: “ Doncella de la nieve " y " Sadko ».
- En su ópera M.I. Glinka fue la primera en utilizar una técnica única: la "escala de Chernomor". Esta es una escala que se ubica en tonos completos, una escala de tonos completos. El autor ideó especialmente una escala tan original para enfatizar la imagen de Chernomor. Posteriormente esta técnica fue utilizada por Dargomyzhsky , Rimsky-Korsakov, Borodin .
- A lo largo de su existencia, la ópera se ha representado en el escenario del Teatro Bolshoi unas 700 veces.
- Para la película "Ruslan y Lyudmila" se necesitaron 300 pájaros: loros. Sin embargo, su compra sería muy cara para el estudio de cine, por lo que se decidió hacer una trampa. Compramos varias docenas de loros, y el resto de los pájaros fueron "jugados" por palomas pintadas para ellos.
Arias populares y números de la ópera "Ruslan y Lyudmila"
Overture (escuchar)
Canción de Bayan "Deeds of Bygone Days" 1 acto (escuchar)
Rondo de Farlaf "Se acerca la hora de mi triunfo" de la escena 2, acto 2 (escucha)
Aria de Ruslan "Sobre el campo, el campo, que te cubrió de huesos muertos" de la imagen 3 del acto 2 (escucha)
March of Chernomor Act 4 (escuchar)
La historia de la creación de "Ruslan y Lyudmila"
Llamó la atención sobre el poema "Ruslan y Lyudmila" durante la vida del gran poeta. Al mismo tiempo, el compositor decidió escribir una ópera basada en esta trama, lo que interesó mucho a Pushkin, quien comenzó a participar activamente en la discusión del plan de trabajo. Sin embargo, la repentina muerte del poeta interrumpió esta cooperación. Más tarde, K. Bakhturin, V. Shirokov y el propio compositor trabajaron en el libreto. Además, los amigos de Glinka, N. Kukolnik, trabajaron en el texto de la ópera. escrito muchos romances , el historiador Markevich y el censor M. Gedeonov. Como resultado del trabajo realizado, la trama de la actuación cambió mucho. Entonces, el comienzo épico llegó al primer lugar, y la letra fue mucho más profunda. Además, el personaje principal solo tiene dos rivales reales. En cuanto al príncipe jázaro, se convirtió en el asistente de Ruslan. La imagen de Bayan ahora está significativamente ampliada.
Como resultado, todo el trabajo cuidadoso en la obra duró varios años. En 1837, el compositor completó íntegramente el primer acto e incluso lo presentó a los directores de teatro. Aproximadamente un año después, se realizaron algunas actuaciones en la finca de Kachenovka, que fueron muy bien recibidas por la audiencia. El trabajo en toda la partitura terminó en 1842.
La épica ópera en cinco actos es realmente impresionante. Elogió el heroísmo y la verdadera nobleza. Además, la cobardía, la ira y la crueldad fueron ridiculizadas y criticadas sin piedad. Además, este es un cuento de hadas, lo que significa que su idea principal es la victoria del bien sobre el mal. Otro rasgo distintivo de la ópera es la asombrosa galería de imágenes creadas por Glinka. Entre ellos se encuentran el valiente Ruslan, el cobarde Farlaf, el cruel Chernomor, el amable Finn y otros héroes que se distinguen por sus brillantes personajes.
Actuaciones
El estreno de la obra tuvo lugar el 27 de noviembre de 1842 en el Teatro Bolshoi. Se decidió programar la producción para que coincidiera con el aniversario del estreno de la primera ópera del compositor, Una vida para el zar. Además, la segunda ópera de Glinka se representó en el mismo escenario, al mismo tiempo, pero eso no la ayudó. La actuación no tuvo mucho éxito. Además, muchos reprocharon a Glinka que no se tomara la creación del libreto con la debida seriedad, pero no es así en absoluto. El conocido crítico Serov señaló que el libreto de la ópera fue escrito sin un plan, en piezas, incluso por diferentes autores. Sin embargo, la información sobreviviente confirma que Glinka trabajó con mucho cuidado y esmero en este trabajo, incluso prestando atención al libreto. Esto es confirmado por otro crítico, Stasov, quien notó cuán diligente y minuciosamente trabajó Glinka incluso en los detalles más pequeños de la ópera.
Sin embargo, en el estreno, ya durante el tercer acto, el público se enfrió, y al final del quinto la familia imperial abandonó el teatro por completo, sin esperar los acordes finales. Después de que cayera el telón, Glinka no sabía si debía subir al escenario. Además, la partida del emperador influyó en la recepción de la ópera por parte del público. A pesar de esto, la obra se representó un total de 32 veces en la primera temporada.
Sin embargo, gradualmente, con cada nueva producción, el éxito del trabajo solo aumentó. Entre los estrenos brillantes y notables, cabe destacar la versión de 1904, que se representó con éxito en el Teatro Mariinsky. Fue programado para coincidir con el centenario del nacimiento del famoso compositor M. Glinka. Entre los solistas se encontraban cantantes tan eminentes como Slavina, Chaliapin, Ershov y otros.
Entre las producciones modernas, destaca el estreno que tuvo lugar en abril de 2003 en el Teatro Bolshoi, en el que trabajó Viktor Kramer. Además, incluso antes de que la actuación fuera presentada al público, se posicionó como una ópera del siglo XXI. Escenografía original, juego de luces, contrabajos "danzantes", dirección especial: hicieron que esta producción fuera especial. Sin embargo, esta versión resultó ser un fracaso y sobrevivió solo a tres actuaciones.
En el Teatro Bolshoi tuvo lugar una producción bastante escandalosa. El 5 de noviembre de 2011, el público pudo familiarizarse con el trabajo del director Dmitry Chernyakov, quien durante mucho tiempo ha sido famoso por sus obras provocativas. Solo que esta vez su idea resultó ser un fracaso y muchos espectadores abandonaron la sala sin esperar el final, el resto gritó "vergüenza" en absoluto. Si el primer acto de la ópera se realizó de manera bastante conservadora, en el segundo, comenzaron las innovaciones. Lyudmila terminó en el campamento del villano y fue tentada con un masaje tailandés. Hay muy poca ropa en los personajes y el escenario parece un salón de belleza. Todo es inusual en esta versión: una fiesta corporativa, escenografía de película, con “cadáveres” saliendo después del trabajo, un recordatorio de los puntos calientes del país. Pero el personaje principal de esta producción no es Ruslan, sino Finn.
La ópera se enamoró no solo en Rusia, sino también en el extranjero, donde se presentó repetidamente al público. Los conocedores de arte extranjeros se familiarizaron con la ópera Ruslan y Lyudmila en 1906 en Ljubljana, luego en 1907 en París, Londres, Berlín y otras ciudades europeas. Entre ellos, destaca la obra de C. McKeras, que presentó en Hamburgo en 1969. Esta vez Balanchine fue el coreógrafo. El público dio una calurosa bienvenida a los cantantes y agradeció el trabajo del gran compositor.
Una trama tan interesante interesó mucho a los cineastas. Entonces, por primera vez, Vladislav Starevich filmó el poema en 1914. Un poco más tarde, se hicieron cargo de Viktor Nevezhin e Ivan Nikitchenko, que salió en 1938. La tercera adaptación cinematográfica fue concebida por el director Alexander Ptushko en 1972. La película de cuento de hadas en dos partes cautivó inmediatamente a los espectadores con su magnífica trama, lujosos trajes y una actuación insuperable. Es interesante que la actriz no profesional Natalya Petrova fue invitada a interpretar el papel de Lyudmila, para quien este papel se convirtió en su debut y prácticamente el único. Por cierto, Chernomor tampoco fue interpretado por un profesional.
Gran ópera desde hace más de cien años. Mikhail Ivanovich Glinka cautiva los corazones de los amantes de la música clásica, y esto se aplica incluso a los más pequeños admiradores de la actuación. La trama deslumbrante, la magnífica música del compositor cautiva literalmente desde el primer acorde, obligando, junto a los actores, a sumergirse en este fabuloso ambiente. Te ofrecemos ver la ópera "" y, junto con el personaje principal, tratar de superar todas las dificultades y liberar a tu amada del cautiverio de Chernomor. Puedes ver la ópera de Glinka ahora mismo en excelente calidad y producción original.
Mikhail Ivanovich Glinka "Ruslan y Lyudmila"
Año de escritura: 1820
Género de la obra: poema
Personajes principales: Vladimir- el viejo príncipe, Ludmila- hija, Ruslan- Príncipe, Chernomor- mago, Rogday, Ratmir, Farlaf- caballeros.
Gráfico
Ruslan y Lyudmila se casaron. En la noche de bodas, la novia desaparece. El príncipe Vladimir no está contento con la inacción de Ruslan. Envía caballeros en busca. La recompensa es la mitad del reino y la novia. Buscando a Lyudmila y Ruslan. Entró en la cueva donde estaba sentado el viejo mago. Dijo que la niña fue robada por Chernomor y dijo que Ruslan la salvaría. Rogdai decide matar a su rival, buscándolo. Lyudmila no está contenta con nada, pero Chernomor no se lo da, poniéndose un sombrero invisible. Ruslan derrota a Chernomor en la batalla, le corta la barba mágica. Encuentra a Lyudmila durmiendo y la lleva a Kiev. Rogdai mata al héroe en un sueño, pero el mago de la cueva resucita al caballero. Le dio un anillo, gracias al cual la novia se despertará. Y así sucedió.
Conclusión (mi opinión)
Ruslan no se rindió, pero estaba buscando a Lyudmila por todos los medios. Esto mostró sentimientos reales. Era valiente, no temía a los obstáculos. Incluso la muerte para el héroe no es el final.
“El primer pensamiento sobre Ruslan y Lyudmila me lo dio nuestro famoso comediante Shakhovsky ... En una de las noches de Zhukovsky, Pushkin, hablando sobre su poema“ Ruslan y Lyudmila ”, dijo que habría cambiado mucho; Quería saber de él exactamente qué alteraciones pretendía hacer, pero su muerte prematura no me permitió cumplir esta intención ". Así describe Glinka la concepción de la ópera Ruslan y Lyudmila. El compositor comenzó a trabajar en la ópera en 1837, sin tener aún libreto terminado. Debido a la muerte de Pushkin, se vio obligado a recurrir a poetas secundarios y aficionados de entre sus amigos y conocidos. Entre ellos se encontraban N.V. Kukolnik (1809-1868), V.F.Shirkov (1805-1856), N.A. Markevich (1804-1860) y otros.
El texto de la ópera incluye algunos fragmentos del poema, pero en general fue escrito de nuevo. Glinka y sus libretistas hicieron varios cambios en el elenco. Algunos personajes desaparecieron (Rogdai), aparecieron otros (Gorislava); las líneas de asunto del poema sufrieron alguna alteración.
La idea de la ópera es muy diferente de la fuente literaria. El brillante poema juvenil de Pushkin (1820), basado en los temas de la epopeya del cuento de hadas ruso, tiene rasgos de ligera ironía y una actitud lúdica hacia los héroes. Glinka rechazó resueltamente tal interpretación de la trama. Creó una obra de proporciones épicas, llena de grandes pensamientos, amplias generalizaciones de la vida.
La ópera ensalza el heroísmo, la nobleza de sentimientos, la fidelidad en el amor, ridiculiza la cobardía, condena el engaño, la malicia y la crueldad. A lo largo de toda la obra, el compositor lleva la idea de la victoria de la luz sobre la oscuridad, del triunfo de la vida. Glinka usó una trama tradicional de cuento de hadas con hazañas, fantasía y transformaciones mágicas para mostrar varios personajes, relaciones complejas entre personas, creando una galería completa de tipos humanos. Entre ellos se encuentran el caballero noble y valiente Ruslan, la gentil Lyudmila, el inspirado Bayan, el ardiente Ratmir, el fiel Gorislava, el cobarde Farlaf, el amable finlandés, la insidiosa Naina, el cruel Chernomor.
La ópera fue escrita por Glinka durante cinco años con largos descansos: se completó en 1842. El estreno tuvo lugar el 27 de noviembre (9 de diciembre) del mismo año en el Teatro Bolshoi de San Petersburgo.
Música
Ruslan y Lyudmila es una ópera épica. Imágenes monumentales de Kievan Rus, las figuras legendarias del Gran Duque Svetozar, el héroe Ruslan, el profético cantante folklórico Bayan transportan al oyente a una atmósfera de profunda antigüedad, dan lugar a una idea de la belleza y grandeza de la vida popular. Un lugar significativo en la ópera lo ocupan imágenes fantásticas del reino de Chernomor, el castillo de Naina, cuya música está dotada de un sabor oriental. El principal conflicto, el choque de las fuerzas del bien y del mal, se refleja en la música de la ópera debido a la oposición en relieve de las características musicales de los personajes. Partes vocales de personajes positivos, las escenas folclóricas están llenas de composición. Los caracteres negativos están privados de características vocales (Chernomor) o se describen con la ayuda de una "charla" recitativa (Naina). La composición épica se enfatiza por la abundancia de escenas de multitudes corales y el desarrollo pausado de la acción, como en una narración épica.
La idea de la obra, el triunfo de las fuerzas de la luz de la vida, se revela ya en la obertura, en la que se utiliza la música jubilosa del final de la ópera. En la sección central de la obertura, surgen sonidos misteriosos y fantásticos.
El primer acto impresiona por la amplitud y monumentalidad de la encarnación musical. El acto se abre con una introducción, que incluye una serie de números. La canción de Bayan "Deeds of Bygone Days", acompañada por el toque de arpas que imitan el gusli, se sostiene en un ritmo mesurado, lleno de majestuosa calma. La segunda canción de Bayan, "Hay una tierra desértica", tiene un carácter lírico. La introducción termina con un poderoso y saludable coro "To the Bright Prince y Health and Glory". Cavatina de Lyudmila "Estoy triste, querida madre", una etapa desarrollada con un coro, refleja los diferentes estados de ánimo de una niña, alegre y alegre, pero capaz de un gran sentimiento sincero. El coro "Lel misterioso, delicioso", revive el espíritu de los antiguos cantos paganos. La escena del secuestro comienza con ásperos acordes de la orquesta; la música adquiere un sabor fantástico, lúgubre, que también se conserva en el canon "Qué momento tan maravilloso", que transmite un estado de entumecimiento que se apodera de todos. El acto está coronado por un cuarteto con el coro "O Knight, Quickly Into the Open Field", lleno de determinación valiente.
El segundo acto, que consta de tres imágenes, comienza con una introducción sinfónica, que representa un paisaje nórdico áspero y misterioso envuelto en un silencio cauteloso.
La balada de Finn ocupa un lugar central en la primera película; su música crea una imagen noble, llena de profunda humanidad y belleza moral.
La segunda imagen es por naturaleza opuesta a la primera. La aparición de Naina está perfilada por ritmos punzantes de breves frases orquestales, fríos timbres instrumentales. Un retrato cómico bien dirigido de un cobarde jubiloso se captura en el rondo de Farlaf "La hora de mi triunfo está cerca".
En el centro de la tercera imagen está el aria de Ruslan, magnífica en música; su lenta introducción, "O campo, campo, que te ha cubierto de huesos muertos" transmite un estado de ánimo de meditación profunda y concentrada; la segunda sección, en un movimiento rápido y enérgico, está dotada de características heroicas.
El tercer acto es el más diverso en términos de brillo y pintoresquismo de la música. Coros, bailes y recitales alternados pintan el escenario del castillo mágico de Naina. La melodía flexible del coro persa "Miente en el campo la oscuridad de la noche" suena de manera encantadora y seductora. La cavatina de Gorislava "El amor es una estrella de lujo" está llena de sentimientos calientes y apasionados. El aria de Ratmir "Y el calor y el calor reemplazaron la noche con una sombra" está marcada con un pronunciado sabor oriental: una melodía caprichosa de una sección lenta y un ritmo flexible parecido a un vals de uno rápido perfilan la naturaleza ardiente del caballero jázaro.
El cuarto acto destaca por su exuberante decoración, brillo de contrastes inesperados. El aria de Lyudmila "Oh, comparte, comparte" - una escena de monólogo detallada; la tristeza profunda se convierte en determinación, resentimiento y protesta. La marcha de Chernomor pinta el cuadro de una extraña procesión; una melodía angular, sonidos penetrantes de trompetas, sonidos parpadeantes de campanas crean una imagen grotesca de un hechicero malvado. La marcha es seguida por danzas orientales: turco - suave y lánguido, árabe - móvil y valiente; la suite de baile concluye con una lezginka ardiente y giratoria.
Hay dos cuadros en el quinto acto. En el centro de la primera, el romance de Ratmir, imbuido de dicha y pasión "Ella es mi vida, ella es mi alegría".
La segunda escena es el final de la ópera. El coro áspero y lamentable "Oh tú, luz-Lyudmila" está cerca de los lamentos y lamentos de la gente. El segundo movimiento "El pájaro no se despertará por la mañana", interrumpido por los comentarios lúgubres de Svetozar, también está teñido de tristeza. La música de la escena del despertar se aviva con el frescor matutino, la poesía de una vida floreciente; Ruslan canta una melodía llena de sentimiento vivo y tembloroso ("Alegría, clara felicidad"); Lyudmila se une a él, y luego el resto de los participantes y el coro. El coro final ("Gloria a los grandes dioses") suena jubiloso, ligero y alegre (música de la obertura).
M. Druskin
El estreno de la ópera transcurrió sin un rotundo éxito. En el futuro, del rendimiento al rendimiento, el éxito aumentó. Observaremos la producción de 1904 en el Teatro Mariinsky con motivo del centenario del nacimiento de Glinka (solistas Slavin, Chaliapin, Ershov, Kastorsky, Alchevsky, Cherkasskaya). Suele presentarse en el extranjero. En 1969 la producción en Hamburgo fue puesta en escena por el coreógrafo D. Balanchine (director McKeras, artista N. Benois).
"Ruslan y Ludmila". Un caballero que encarna las cualidades ideales de un esposo valiente: fuerza física, nobleza espiritual, el valor de un guerrero.
Historia de la creacion
Pushkin escribió el poema "Ruslan y Lyudmila" después de graduarse del Liceo, este es su primer poema completo. El autor trabajó en este trabajo principalmente durante la inactividad forzada debido a una enfermedad, y el resto del tiempo llevó la vida "más dispersa" en San Petersburgo.
Este texto fusionó poemas caballerescos que Pushkin conocía en la traducción francesa, poemas satíricos e imágenes inspiradas en las epopeyas y los cuentos de hadas rusos antiguos, así como cuentos literarios de autores rusos, entre los que Kheraskov ya había creado obras sobre el tema "heroico".
Pushkin tomó los nombres de los competidores de Ruslan y los detalles de sus biografías de la Historia del Estado Ruso. El poema también traza una parodia de una balada romántica llamada "Las doce vírgenes durmientes". Las sublimes imágenes de Pushkin se rebajan y diluyen con bromas frívolas, expresiones grotescas y coloquiales, los personajes de los héroes están magistralmente escritos. El poema "Ruslan y Lyudmila" está incluido en el plan de estudios de la escuela y se estudia en el quinto grado.
El Teatro-Taller de Moscú que lleva su nombre representó una obra basada en el poema "Ruslan y Lyudmila". El estreno tuvo lugar en 2014. Y para el nuevo año 2018, puso en escena un musical sobre hielo basado en este trabajo, que se desarrolló del 23 de diciembre de 2017 al 7 de enero de 2018 en el Centro Deportivo Megasport de Moscú.
Los héroes también aparecieron en las pantallas de televisión. En 1972, se estrenó una película en dos partes basada en el poema de Pushkin. Los papeles de Ruslan y Lyudmila son interpretados por los actores Valery Kozinets y Natalya Petrova.
Trama y biografía
El príncipe Ruslan se casa con Lyudmila, la hija menor. Hay una fiesta, junto a los recién casados, los hijos del príncipe y una multitud de amigos, el profético Bayan canta y toca el arpa en honor a la joven pareja. A la fiesta asisten tres hombres que no están contentos con los demás. Estos son los rivales de Ruslan: el jactancioso Farlaf, un kan jázaro llamado Ratmir y cierto caballero Rogdai.
La fiesta llega a su fin, los invitados se van. El príncipe Vladimir bendice al novio y a la novia y se van al dormitorio. Sin embargo, los sueños amorosos de Ruslan no están destinados a hacerse realidad: de repente, la luz se atenúa, retumba un trueno, se escucha una voz misteriosa, algo se eleva y desaparece en la oscuridad. Cuando Ruslan vuelve en sí, resulta que Lyudmila ya no está con el héroe: la niña ha sido secuestrada por una "fuerza desconocida".
El príncipe Vladimir está asombrado por este incidente y está enojado con el joven yerno, quien le permitió secuestrar a su hija menor directamente del dormitorio y no pudo proteger a la niña. El príncipe enojado anima a los jóvenes caballeros a ir en busca de Lyudmila y le promete a la doncella una esposa a quien la encuentre, y junto con la doncella también medio reino. No solo Ruslan, que quiere devolver a su joven esposa, está incluido en la lista de buscados, sino también tres competidores: Ratmir, Rogdai y Farlaf. Los caballeros ensillan sus caballos y se alejan al galope de las habitaciones principescas a lo largo de las orillas del Dnieper.
Los cuatro héroes están montando. Ruslan es anhelante, otros, que se jactan de antemano de las hazañas que lograrán, que se eleva en sueños eróticos y que mantiene un silencio lúgubre. Por la noche, los héroes conducen hasta el cruce de caminos y cada uno emprende su propio camino. Ruslan conduce solo y conduce a una cueva, dentro de la cual arde un fuego. En la cueva, el héroe encuentra a un anciano de barba gris que lee un libro frente a una lámpara.
El anciano declara que ha estado esperando un héroe durante mucho tiempo. Resulta que la "fuerza desconocida" que se llevó a la niña es un hechicero malvado, un famoso secuestrador de bellezas. Este villano vive en las inaccesibles montañas del norte, donde nadie ha llegado nunca, pero Ruslan ciertamente superará los obstáculos y derrotará a Chernomor en la batalla.
Ruslan se anima con tal noticia, y el anciano deja al héroe dormir en la cueva, y al mismo tiempo le cuenta su propia historia. El anciano viene de Finlandia, donde trabajó como pastor y llevó una vida despreocupada, hasta que un día se enamoró de la malvada belleza Naina. Ella no correspondió al joven pastor, y el joven abandonó sus actividades pacíficas y se convirtió en un guerrero.
Pasó diez años en batallas y campañas navales, pero la niña volvió a rechazar sus pretensiones y obsequios obtenidos en las batallas. Entonces el héroe decidió intentar ir desde el otro lado y comenzó a aprender brujería para hechizar la belleza. Se las arregló para convocar a Naina con la ayuda de la brujería, pero ella apareció ante él con la repulsiva forma de una vieja bruja.
Ruslan y el anciano-finn El héroe se enteró de que mientras aprendía a conjurar, pasaban imperceptiblemente cuarenta años y su pasión tenía tiempo de envejecer. Ahora Naina tiene 70 años. Y, lo peor de todo, los hechizos funcionaron: la anciana ama al héroe. Al mismo tiempo, resultó que la pasión misma durante este tiempo se convirtió en una hechicera malvada. Al ver y escuchar todo esto, el héroe huyó horrorizado, olvidándose de su propio interés amoroso. Habiendo escapado, se instaló en esta cueva y ahora vive como ermitaño.
Por la mañana, Ruslan sale en busca de Lyudmila. Mientras tanto, el héroe Rogdai sigue la pista del héroe, que quiere matar al héroe y así eliminar el obstáculo que se interpone entre él y Lyudmila. Habiéndose identificado, Rogdai casi mata al fanfarrón Farlaf, que huye de él asustado. El personaje de Rogdai, por lo tanto, puede llamarse traicionero: el personaje es cruel y enojado, no duda en actuar mal.
Rogdai se queda atrás del asustado Farlaf y se encuentra con una anciana. Ella le indica al héroe dónde debe ir para encontrar al enemigo, y cuando Rogdai desaparece de la vista, la anciana se acerca al cobarde-Farlaf tirado en el barro y le dice que se vaya directamente a casa, porque Lyudmila, dicen, pertenecerá a él, no tiene sentido arriesgarse más usted mismo. Y el héroe cobarde hace lo que dice la anciana. Mientras tanto, Rogdai alcanza a Ruslan y lo ataca por detrás. En la batalla, Rogdai muere: Ruslan saca al sinvergüenza de la silla y lo arroja a las aguas del Dnieper, donde se ahoga.
Mientras tanto, Lyudmila recupera el sentido en las cámaras de Chernomor, amuebladas a la manera de un palacio de Las mil y una noches. La heroína está reclinada bajo un dosel, hermosas chicas la cuidan: trenzan sus trenzas, la visten, decoran con un cinturón de perlas y una corona. Alguien invisible canta canciones agradables al oído. Fuera de la ventana de la habitación, Lyudmila ve picos de montañas, nieve y un bosque sombrío.
Dentro de las cámaras de la montaña negra hay un jardín con árboles y lagos exóticos, los ruiseñores cantan, las fuentes brotan. Una carpa se despliega sobre Lyudmila por sí sola, platos lujosos aparecen frente a la heroína, suena la música. Cuando la heroína se levanta después de la comida, la tienda desaparece, y cuando al anochecer Lyudmila comienza a quedarse dormida, manos invisibles la agarran y la llevan a la cama.
La niña, mientras tanto, no está contenta con nada y está esperando que la atrapen. De repente, invitados inesperados invaden el dormitorio de la heroína, un enano con la cabeza rapada, cuya larga barba gris es llevada sobre almohadas por araps. Lyudmila ataca al enano, este se asusta, se confunde con la barba y se escapa bajo los chillidos de la heroína. Aquí el lector ve el personaje de Lyudmila: esta joven doncella está llena de determinación para defender su honor y libertad y, sin comprar lujos ostentosos, permanece fiel a su amado.
Más tarde, Lyudmila encuentra el gorro de invisibilidad de Chernomor y se esconde del hechicero debajo de él, y mientras tanto, la malvada hechicera Naina vuela a Chernomor bajo la apariencia de una serpiente alada y le informa sobre el acercamiento de Ruslan. Chernomor cree que nada lo amenaza mientras su barba esté intacta.
Mientras tanto, Ruslan se encuentra en un campo plagado de huesos humanos y armaduras, donde una vez tuvo lugar una batalla. Entre las armas arrojadas, el héroe encuentra una lanza de acero. Por la noche, el héroe conduce hasta una enorme cabeza viviente en un casco, que al principio toma por una colina. Después de una breve escaramuza, el héroe gira la cabeza y se encuentra una espada debajo de la cabeza.
La cabeza le dice al héroe de dónde vino, y resulta que antes descansaba sobre los hombros del caballero gigante. Este último tenía un hermano enano menor enojado y envidioso: Chernomor. Este hermano persuadió al gigante para que fuera en busca de una espada que pudiera matar a cualquiera de los dos, y cuando se encontró la espada, Chernomor le voló la cabeza a su hermano mayor. Desde entonces, la cabeza se ha colocado aquí para proteger la espada. Sin embargo, la cabeza le da el arma mágica a Ruslan y pide al héroe que se venga.
Mientras tanto, Khan Ratmir, que fue a buscar a Lyudmila junto con los otros tres caballeros, atrae a unas hermosas chicas al castillo de la roca. Ruslan continúa yendo hacia el norte hacia las montañas. Lyudmila continúa escondida bajo un sombrero invisible, caminando de esta forma por el palacio de Chernomor y burlándose de los sirvientes del malvado hechicero. El astuto enano atrae la atención de la niña, pretendiendo ser un Ruslan herido, pero en ese momento le llega el sonido de un cuerno de batalla y Chernomor va a ver qué pasa allí.
Comienza una pelea con Ruslan, durante la cual el mago se vuelve invisible. El héroe agarra al hechicero por la barba y corren bajo los cielos durante dos días hasta que Chernomor comienza a suplicar piedad. Ruslan exige llevarlo a Lyudmila, y en el suelo le corta la barba al villano y la ata a su propio casco.
La amada, descubierta por Ruslan, duerme profundamente y el héroe la acompaña a Kiev, donde Lyudmila debe despertar. En el camino, Ruslan se encuentra con un pescador pobre, a quien reconoce como Khan Ratmir. Encontró la felicidad con su joven esposa y ya no sueña con Lyudmila.
Mientras tanto, la bruja Naina le enseña al cobarde Farlaf cómo derrotar a Ruslan. El villano apuñala a Ruslan para que se duerma y se lleva a Lyudmila a Kiev. La niña, mientras tanto, no recupera la conciencia, incluso cuando se encuentra en su propia mansión. Es imposible despertar a la heroína, mientras la ciudad está rodeada de rebeldes pechenegos.
Ruslana revive a un anciano finlandés y le da al héroe un anillo mágico, que debería despertar a Lyudmila. El héroe irrumpe en las filas de los pechenegos y golpea a izquierda y derecha, haciendo que el enemigo huya. Entonces Ruslan entra en Kiev, encuentra a Lyudmila en la torre y toca ese anillo. La niña se despierta, el príncipe Vladimir y Ruslan perdonan al cobarde Farlaf, y Chernomor, que ha perdido su poder mágico junto con su barba, es llevado al palacio.
Citas
“Incluso conmigo mi espada fiel,
El capítulo aún no se ha caído de los hombros ".
“Escuché la verdad, sucedió:
¡Aunque la frente es ancha, el cerebro no es suficiente! "
"Y la chica de diecisiete
¡Qué sombrero no se pega! "
“Todos los días, levantándome del sueño,
Gracias de todo corazón dios
Por el hecho de que en nuestro tiempo
No hay tantos magos ".