Cada personalidad creativa hay una musa propia, un estímulo en la carne, que enciende una tormenta en el corazón del poeta, ayudando al nacimiento de obras maestras artísticas y poéticas. Tal fue Sofia Parnok para Marina Tsvetaeva: el amor y la catástrofe de su vida. Dedicó muchos versos a Parnok, que todo el mundo conoce y cita, a veces sin darse cuenta de a quién iban dirigidos.
Chica con un perfil de Beethoven
Sonechka nació en una familia judía inteligente en 1885 en Taganrog. El padre era dueño de una red de farmacias y ciudadano de honor de la ciudad, y la madre de la niña era una doctora muy respetada. La madre de Sonya murió en su segundo parto, dando a luz a mellizos. El cabeza de familia pronto se casó con una institutriz, con quien Sofía no tenía relación.
La niña creció díscola y retraída, derramó todo su dolor en poemas, que empezó a escribir en temprana edad. Sonya creó su propio mundo, en el que los extraños, incluso su padre, que antes era idolatrado, no tenían acceso. Probablemente, desde entonces, apareció en sus ojos una trágica desesperanza, que permaneció para siempre.
La vida en su propia casa se volvió insoportable, y la medallista de oro del Mariinsky Gymnasium se fue a estudiar a la capital de Suiza, donde mostró asombrosas habilidades musicales, habiendo recibido una educación en el conservatorio.
Al regresar a su tierra natal, comenzó a asistir a los cursos superiores de Bestuzhev. En este momento, Sofía inició un romance a corto plazo con Nadezhda Polyakova. Pero la poetisa se enfrió rápidamente con su amado. Y esta cercanía casi termina trágicamente para este último.
Pronto Parnok se casó con el famoso escritor Vladimir Volkshtein. El matrimonio se concluyó de acuerdo con todos los cánones judíos, pero no soportó ni siquiera una breve prueba de tiempo. Fue entonces cuando Sofía se dio cuenta de que los hombres no le interesaban. Y ella nuevamente comenzó a encontrar consuelo con sus amigos.
Safo atravesado por una flecha
Antes de la guerra, el salón de la crítica literaria Adelaide Gertsyk era un paraíso para las talentosas poetisas de Moscú. Fue allí donde se conocieron Tsvetaeva y Parnok. Entonces Marina cumplió veintitrés años, y en casa la esperaba su hija Ariadne, de dos años, y amado esposo Serguéi Efron.
Una mujer entró en la sala de estar en una nube de perfume fino y cigarrillos caros. Su ropa contrastante, blanca y negra, parecía enfatizar la inconsistencia de la naturaleza: un mentón bien definido, labios imperiosos y movimientos gráciles. Irradiaba un aura seductora de pecado mientras manipulaba suavemente su voz ronca. Todo en ella apelaba al amor: el movimiento tembloroso de los dedos gráciles, sacando un pañuelo de un bolso de gamuza, la mirada seductora de unos ojos tentadores. Tsvetaeva, recostada en un sillón, sucumbió a este encanto pernicioso. Se levantó, en silencio le llevó un fósforo encendido a un extraño, encendiéndolo. Ojo a ojo, y mi corazón se aceleró.
Marina fue presentada como la hija nombrada de Adelaide. Y luego vino el tintineo de vasos, una breve conversación y varios años de inmensa felicidad. Los sentimientos de Marina por Sofía se fortalecieron cuando vio a Parnok viajando en un taxi con una hermosa joven. Entonces Tsvietáieva fue presa de un fuego de indignación y escribió el primer poema dedicado a su nueva amiga. Ahora Marina sabía con certeza que no quería compartir el corazón de Sonya con nadie.
En el invierno de 1915, sin tener en cuenta la opinión pública, las mujeres partieron juntas para descansar primero en Rostov, luego en Koktebel y luego en Svyatogorye. Cuando le dijeron a Tsvetaeva que nadie hace esto, ella respondió: "No soy todo".
Efron esperó pacientemente a que esta pasión destructiva se extinguiera, pero pronto pasó al frente. Durante este período, Tsvetaeva creó un ciclo de poemas "Novia", confesando francamente su amor a Parnok. Pero, curiosamente, su amor por su esposo no la abandonó.
Rivalidad
Cuando conoció a Sofia Tsvetaeva, aunque ya era madre, se sentía como una niña a la que le faltaba ternura. Vivía en su capullo poético, un mundo ilusorio que ella misma creó. Probablemente aún no sentía la pasión en relaciones íntimas con su esposo, razón por la cual cayó tan fácilmente en la red de un Parnok experimentado y erótico. Una mujer con inclinaciones lesbianas se convirtió en todo para ella: una madre cariñosa y una amante apasionante.Pero ambas mujeres ya eran reconocidas poetisas, publicaron mucho, y poco a poco empezó a surgir entre ellas la rivalidad literaria.
Al principio, Sofia Parnok reprimió este sentimiento en sí misma, porque en primer lugar para ella estaba la satisfacción de los deseos carnales. Pero pronto comienza a prevalecer en Tsvetaeva una actitud ambivalente hacia su amiga. En su obra de este período ya se trazan notas lúgubres en relación a su amada Sonya. Entonces Marina todavía creía que amar a los hombres es aburrido. Continuó disfrutando de la dicha en un apartamento en el Arbat, que su musa alquiló especialmente para reuniones.
Una relación pecaminosa siempre está condenada. Así sucedió con dos poetisas talentosas. En el invierno de 1916, Osip Mandelstam visitó Tsvetaeva durante varios días. Los amigos deambulaban por la ciudad, se leían sus nuevos poemas, discutían el trabajo de los hermanos en la pluma. Y cuando Marina llegó a Sonya, “bajo la caricia de una manta afelpada” encontró a otra mujer, según escribió más tarde, negra y gorda. Un dolor insoportable partió su corazón, pero la orgullosa Tsvietáieva se fue en silencio.
Desde entonces, Marina ha tratado de olvidar todos los hechos relacionados con Sofía. Incluso aceptó la noticia de su muerte con indiferencia. Pero era solo una máscara: es imposible escapar de la memoria.
En cuanto a Sofia Parnok, después de romper con Tsvetaeva, todavía tenía varias novelas con damas. Su última pasión fue Nina Vedeneeva, a quien el poeta dedicó un maravilloso ciclo de poemas. En los brazos de su última musa, Sophia, la Safo rusa, murió con el corazón roto. Pero antes último día en su mesita de noche había una fotografía de Marina Tsvetaeva ...
Uno de poemas famosos Marina Tsvetaeva - "Quiero por el espejo, ¿dónde están las heces ...".
11.8.1885 - 26.8.1933
El país: Rusia
Parnok Sofia Yakovlevna (30 de julio de 1885, Taganrog - 26 de agosto de 1933, Karinskoye, región de Moscú) - poetisa rusa, traductora.
Biografía
Sofía Parnok ( nombre real Parnokh nació el 30 de julio de 1885 en Taganrog, en el seno de una rica familia judía rusificada. Hermana de la famosa figura musical, poeta y traductor Valentin Parnakh y de la poetisa Elizaveta Tarakhovskaya.
Padre: Yakov Solomonovich Parnokh (1853-1913), farmacéutico y propietario de una farmacia, ciudadano honorario de la ciudad de Taganrog. Madre - Alexandra Abramovna Parnokh, nee Idelson (1853-1895), doctora.
La temprana muerte de su madre (murió poco después del nacimiento de los mellizos, Valentine y Elizabeth) y el segundo matrimonio de su padre, que se casó con su institutriz, hicieron para siempre insoportable la vida en la casa de Taganrog, y las relaciones con su padre alienadas.
Después de graduarse con una medalla de oro en el Taganrog Mariinsky Gymnasium (1894-1903), vivió un año en Suiza, donde estudió en el Conservatorio de Ginebra, luego de regresar a Rusia estudió en los cursos de Bestuzhev.
Comenzó a imprimir poesía en 1906. Durante algún tiempo estuvo casada con el escritor V. M. Volkenstein (el matrimonio se concluyó según el rito judío); luego del colapso de un matrimonio fallido, volcó sus sentimientos solo hacia las mujeres, este tema es muy característico de sus letras. En 1909 se convirtió a la ortodoxia.
Desde 1913 colaboró en la revista Severnye Zapiski, donde, además de poesía, publicó traducciones del francés y artículos críticos bajo el seudónimo de Andrey Polyanin. Parnok-critic fue muy apreciado por sus contemporáneos; sus artículos se distinguieron por un tono uniforme y benévolo y una evaluación equilibrada de los méritos y la originalidad de un poeta en particular. Posee descripciones concisas y claras de la poética de Mandelstam, Akhmatova, Khodasevich, Igor Severyanin y otros poetas destacados de la década de 1910; reconociendo el talento de varios acmeístas, sin embargo, rechazó el acmeísmo como escuela. Parnok posee (un tono poco característico para ella, pero indicativo de sus ideas sobre el arte) una de las actuaciones más llamativas contra Valery Bryusov, "interpretando el papel de un gran poeta" (1917).
En 1914 conoció a Marina Tsvetaeva. Tuvieron una aventura que duró hasta 1916. Tsvetaeva le dedicó un ciclo de poemas "Novia" ("Bajo la caricia de una manta de felpa ...", etc.).
La primera colección de "Poemas" se publicó en Petrogrado en 1916 y recibió críticas generalmente positivas de los críticos.
En 1917 partió hacia la ciudad de Sudak (Crimea), donde residió hasta principios de los años veinte; entre sus amigos de este período se encuentran Maximilian Voloshin, las hermanas Adelaide y Evgenia Gertsyk. En Sudak, conoció al compositor A. Spendiarov y, a petición suya, comenzó a trabajar en el libreto de la ópera Almast.
Al regresar a Moscú, se dedicó a trabajos literarios y de traducción. Fue una de las fundadoras de la asociación Círculo Lírico y de la editorial cooperativa Uzel.
Publicó cuatro colecciones de poemas en Moscú: "Rosas de Pieria" (1922), "Vine" (1923), "Música" (1926), "En un tono bajo" (1928). Las dos últimas colecciones fueron publicadas por la editorial "Uzel" y "En un tono bajo", con una tirada de solo 200 copias. Después de la revolución, Parnok continuó la actividad literaria y crítica, en particular, fue ella quien nombró por primera vez a los "cuatro grandes" de la poesía possimbolista: Pasternak, Tsvetaeva, Akhmatova, Mandelstam (1923, en el artículo "B. Pasternak y otros ”).
Parnok no pertenecía a ninguno de los principales grupos literarios. Fue crítica tanto con las últimas tendencias de la literatura contemporánea como con la escuela tradicional. Su poesía se distingue por el dominio de la palabra, amplia erudición, oído para la música. Entonaciones coloquiales, sentido de lo “cotidiano” de la tragedia, penetran en sus últimas colecciones; muchos poemas están dedicados a la física teórica Nina Vedeneyeva - "La musa gris".
En el Teatro Bolshoi de Moscú el 24 de junio de 1930 tuvo lugar con éxito triunfal el estreno de la ópera Almast de A. Spendiarov basada en su libreto.
EN últimos años Parnok, privado de la oportunidad de publicar, como muchos escritores, ganó dinero con las traducciones. Era difícil soportar la vida y el ambiente cultural de los años veinte y treinta. Murió con el corazón roto el 26 de agosto de 1933 en el pueblo de Karinsky, cerca de Moscú. Fue enterrada en Moscú, en el cementerio alemán (Vvedensky) en Lefortovo. Boris Pasternak y Gustav Shpet asistieron a su funeral.
Parnok Sofia Yakovlevna (nombre real Parnokh) (30 de julio (11 de agosto de 1885, Taganrog - 26 de agosto de 1933, Karinskoye, región de Moscú) - poetisa rusa, traductora.
Nacido en Taganrog, en una familia judía rusificada. Padre - farmacéutico, dueño de una farmacia, ciudadano honorario de Taganrog. La madre es doctora. Sophia es la hermana mayor del poeta y traductor Valentin Parnakh y la poetisa Elizaveta Tarakhovskaya. Perdió a su madre temprano, murió poco después de dar a luz a sus mellizos, Valentine y Elizabeth. El padre se volvió a casar con una institutriz. Las relaciones con su madrastra y con su padre, Sofía no funcionó. Soledad, alienación, aislamiento en uno mismo propio mundo eran sus constantes compañeros. En 1894-1903 estudió y se graduó en el gimnasio de Taganrog con una medalla de oro. En 1903 - 1904 estudió en el Conservatorio de Ginebra, clase de piano. Sin embargo, ella no se convirtió en músico. Al regresar a Rusia, estudió en los Cursos Superiores de Mujeres Bestuzhev y en la Facultad de Derecho de la Universidad.
Sofia Parnok estaba apasionadamente fascinada por la literatura. Traducciones del francés, obras de teatro, charadas, bocetos y el primer ciclo de poemas dedicados a Nadezhda Pavlovna Polyakova, su Ginebra ... amor. Sofya Parnok se dio cuenta muy pronto de esta extraña inclinación suya, aunque al regresar a Rusia, en el otoño de 1907, se casó con el escritor V. M. Volkenstein (el matrimonio se concluyó según el rito judío). Tras el derrumbe de un matrimonio fallido, en enero de 1909, Parnok volcó sus sentimientos únicamente hacia las mujeres, este tema es muy característico de sus letras.
Sofia Parnok comenzó a imprimir poesía en 1906, cuando hizo su debut en las revistas Northern Notes y Russian Wealth con artículos críticos escritos en un estilo brillante e ingenioso. Parnok rápidamente ganó la atención de los lectores con su talento, y desde 1910 ya era colaboradora habitual del periódico Russkaya Rumor, líder de su sección artística, musical y teatral.
Desde 1913 colabora en la revista Northern Notes, donde, además de poesía, publica traducciones del francés y artículos críticos bajo el seudónimo de Andrey Polyanin. Parnok-critic fue muy apreciado por sus contemporáneos; sus artículos se distinguieron por un tono uniforme y benévolo y una evaluación equilibrada de los méritos y la originalidad de un poeta en particular. Posee características concisas y claras de la poética de Mandelstam, Akhmatova, Khodasevich, Igor Severyanin y otros poetas destacados de la década de 1910. Reconociendo el talento de varios acmeístas, sin embargo, rechazó el acmeísmo como escuela. Parnok posee (un tono poco característico para ella, pero indicativo de sus ideas sobre el arte) una de las actuaciones más llamativas contra Valery Bryusov, "interpretando el papel de un gran poeta" (1917).
"De servicio" Sofya Parnok a menudo tenía que asistir a estrenos de teatro y noches de salón literario y musical. Amaba la secularidad y el brillo de la vida, atraía y cautivaba la atención no solo con su excentricidad de puntos de vista y juicios, sino también apariencia: vestía traje y corbata de hombre, vestía Corte de pelo corto, fumó un cigarro ... En una de estas noches, en la casa de Adelaida Kazimirovna Gertsyk-Zhukovskaya, el 16 de octubre de 1914, Sofia Parnok conoció a Marina Tsvetaeva. Su romance continuó hasta 1916. Tsvetaeva le dedicó un ciclo de poemas "Novia" ("Bajo la caricia de una manta de felpa ...", etc.) y un ensayo "Mon frere femenino".
La primera colección de poesía de Sofia Parnok, Poems, se publicó en Moscú en 1916 y recibió críticas positivas de la crítica, siendo al mismo tiempo una especie de monumento a su relación con Tsvetaeva. Parnok escribió poesía cada vez mejor, sus imágenes se volvieron más fuertes y más delgadas psicológicamente, pero los tiempos no eran poéticos.
Después de la Revolución de Octubre de 1917, Pakrnok partió hacia la ciudad de Sudak (Crimea), donde vivió hasta principios de la década de 1920, sobreviviendo con obras literarias “negras”: traducciones, notas e informes. Ella no dejó de escribir. Entre sus amigos de este período se encuentran Maximilian Voloshin, las hermanas Adelaide y Evgenia Gertsyk. En Sudak, conoció al compositor A. Spendiarov y, a petición suya, comenzó a trabajar en el libreto de la ópera Almast.
Al regresar a Moscú, Sofia Parnok se dedicó al trabajo literario y de traducción. Fue una de las fundadoras de la asociación Círculo Lírico y de la editorial cooperativa Uzel. Publicó cuatro colecciones de poemas en Moscú: "Rosas de Pieria" (1922), "Vine" (1923), "Música" (1926), "En un tono bajo" (1928). Las dos últimas colecciones fueron publicadas por la editorial "Uzel" y "En un tono bajo", con una tirada de solo 200 copias. Parnok continuó después de la revolución y las actividades de crítica literaria, en particular, fue ella quien nombró por primera vez a los "cuatro grandes" de la poesía possimbolista: Akhmatova, Mandelstam, Tsvetaeva, Pasternak (1923, en el artículo "B. Pasternak y otros ").
Parnok no pertenecía a ninguno de los principales grupos literarios. Fue crítica tanto con las últimas tendencias de la literatura contemporánea como con la escuela tradicional. Su poesía se distingue por el dominio de la palabra, amplia erudición, oído para la música (reflejado en la rica métrica que influyó en la métrica de Tsvetaeva en la década de 1910). Entonaciones coloquiales, sentido de lo “cotidiano” de la tragedia, penetran en sus últimas colecciones; muchos poemas están dedicados a la física teórica Nina Vedeneyeva - "La musa gris".
El 24 de junio de 1930 tuvo lugar el estreno de la ópera "Almast" de A. Spendiarov basada en su libreto en el Teatro Bolshoi de Moscú con un éxito triunfal.
En los últimos años, Parnok, privado de la oportunidad de publicar, como muchos escritores, se ganaba la vida con las traducciones. Sofya Yakovlevna Parnok murió el 26 de agosto de 1933 en el pueblo de Karinskoye, cerca de Moscú. Fue enterrada unos días después en el cementerio alemán de Lefortovo. Su trabajo y la historia de su relación con Tsvetaeva aún no se han estudiado por completo, así como el archivo, en el que permanecieron dos colecciones inéditas, "Música" e "In an Undertone".
¡Mi amor! ¡Mi demonio está loco!
¡Mi amor! ¡Mi demonio está loco!
Eres tan huesudo que, tal vez,
desayunar contigo en el almuerzo
El caníbal se rompería los dientes.
Pero no soy tan rudo
(Además, estoy algo desdentado)
Y por lo tanto, no te burles,
¡Te comeré con mis labios!
Parnok Sofía Yakovlevna
Después de todo, yo canto sobre esa primavera
Después de todo, yo canto sobre esa primavera,
que no es en realidad,
Pero como un sonámbulo, estás en un sueño
Vas al mundo tranquilo.
Y la música está comprando palabras
No solo un verso
Y el pase de lista de nuestros sueños
Y secretos - míos, tuyos...
Y aquí está frente a ti
A través del cristal de hielo
Desierto azul claro de luna
Distancia brillante.
Sin bastón y mochila de vagabundo
Sin bastón y mochila de vagabundo
El último camino no es concebido por el poeta,
Pero, habiendo dejado todo, seguiré mi camino sin ellos.
En un simple porche, en esta tierra,
Donde mi voz una vez sonaba quebradiza,
Vendré a ver con ojos proféticos.
Entraré en la guardería y la abriré de nuevo.
Ventana orientada al oeste:
El firmamento entonces ardió con el mismo resplandor
Y el sol carmesí se estaba poniendo...
Y aprendí a soñar que el héroe
Sangrienta conviene a la muerte.
Él está de pie, blanco, puntiagudo,
Como un pan de azúcar.
Y estamos subiendo
Y apenas estamos progresando.
El camino está girando en círculos
Por volumen de negocios.
El alma impaciente sueña
Ya el resplandor de la puerta.
Pero la luz ciega los ojos, pero resbaladizo,
Como en el hielo, piernas.
En vano contamos cuanto
Nos quedan giros.
Nos elevamos en espiral, pero caemos,
Pero caeremos como una piedra.
¿Oyes - un cuervo en carroña
¿Ya sale volando de la oscuridad?
Detrás del vidrio de la ventana - vidrio
Detrás del vidrio de la ventana - vidrio
Cielo.
la calle esta nublada
Nieve.
Solo esta nieve ligera -
No invierno.
¿Y de dónde viene esta nieve?
¿Dígame?
¿Es pelusa de álamo?
¿Dispersado?..
Y me sentí triste, amigo mío,
Por alguna razón.
Como una ventisca de verano
Por supuesto,
mi ultima cama
Untado.
Mi voz debe ser sin alma
Y el discurso es conmovedoramente vacío.
El soneto se ha completado, el vals se ha completado
Y besó los labios.
Un aster vuela sobre un libro,
En la ventana, la distancia se congeló.
Ante mí: "L" Abesse de Castro,
Stendhal frío y ardiente.
Las bocas se complacen en ser empates,
Amo mi umbral desierto...
¿Por qué vienes, cuyo nombre
Me lleva los vientos de todos los caminos?
Por el bien de la rima juguetona, no mentiré
Por el bien de la rima juguetona, no mentiré,
No me culpes, venerable maestro, -
Somos de la cuna de otro traje:
Solo sé lo que puedo.
Estoy profundamente agradecido al destino.
Lo que me dio el Muse-touchy:
Estrecho, pero seguimos nuestro propio camino.
Ambos no son tus compañeros.
gacelas
El calmante del dolor es tu mano,
El color blanco-blanco de las magnolias es tu mano.
En una tarde de invierno, el amor tocó a mi puerta,
Y tu mano sostuvo la piel de marta.
Ah, como una mariposa, en el tallo de mi mano
Se quedó por un momento - no más - ¡tu mano!
Pero encendí que los enemigos y los extinguí,
Y lo que no fue vencido, tu mano:
Toda la ternura frenética se encendió en mí,
¡Oh, reina de la obstinación, tu mano!
Yacía justo en mi corazón (no me quejo:
¿No es este tu corazón?) - tu mano.
Hoy es un día más rápido desde el cielo
Hoy es un día más rápido desde el cielo
Se llevó su rayo enfriado.
Estorninos hospitalarios
Vacío en abedules grises.
Hay un crujido en los arbustos de acacia, diría:
Cápsulas de clic secas.
Pero el silencio de la finca es demasiado extraño.
Y fuertes temblores del corazón...
Sí, este otoño, ¡otoño dos veces!
Y lo mismo que el follaje, susurrante,
Cada hoja susurra
Un alma cansada repite.
Sofía Yakovlevna Parnok(30 de julio (11 de agosto) de 1885, Taganrog - 26 de agosto de 1933, Karinsky, región de Moscú) - Poeta y traductor ruso.
Sofia Parnok (nombre real Parnokh) nació en Taganrog, en una familia rica judía rusificada. Hermana de la famosa figura musical, poeta y traductor Valentin Parnakh y de la poetisa Elizaveta Tarakhovskaya.
En los últimos años, Parnok, privado de la oportunidad de publicar, como muchos escritores, ganó dinero con las traducciones. Era difícil soportar la vida y el ambiente cultural de los años veinte y treinta. Murió a la edad de 48 años, presumiblemente por envenenamiento por hongos, complicado por un corazón débil, el 26 de agosto de 1933 en el pueblo de Karinsky, cerca de Moscú. Fue enterrada en Moscú, en el cementerio alemán (Vvedensky) en Lefortovo - sección 19.
Boris Pasternak y Gustav Shpet asistieron a su funeral.
En un obituario, V. Khodasevich escribió: "Ella publicó muchos libros desconocidos para el público en general, tanto peor para el público".
El regreso de Parnok a la literatura se produjo gracias a Sofya Polyakova, que conservó sus obras inéditas posteriores y publicó los 261 poemas en EE. UU. en 1979 con un prefacio detallado.
En la tierra natal de la poetisa en Taganrog, en 2012, se instaló una placa conmemorativa en la casa en 62 Aleksandrovskaya St., donde nació.
BREVE CRÓNICA DE LA VIDA Y OBRA DE SOFIA PARNOK
| 1885 | 30 de julio (12 de agosto) en la ciudad de Taganrog, en una familia rica judía rusificada, nació Sofia Yakovlevna Parnok (Parnokh) Padre - Yakov Solomonovich, farmacéutico y propietario de una farmacia, ciudadano honorario de Taganrog Madre - Alexandra Abramovna, nee Idelson (1853? -1891) , médico |
| 1891 | Nacimiento de la hermana Elizaveta (casada con Tarakhovskaya, 1891-1968) y hermano Valentin (seudónimo Parnakh 1891-1951), pronto muerte de la madre |
| 1894 | Entrada al Gimnasio de Mujeres de la Emperatriz María |
| 1901 | Viaje de verano a Crimea, Balaklava |
| 1902 | Primavera. Enamorarse de Zhenia. Insatisfacción con la vida en Taganrog |
| Junio. depresión severa | |
| Mes de julio. Un viaje a Crimea, amor por N. Polyakova. | |
| Finales de agosto. Parada en Rostov-on-Don de camino a casa. añorando a nadia | |
| Conocido con Mikhail Gnesin y Vladimir Volkenstein | |
| 1903 | Conocido con E.V. Geltzer y su patrocinio |
| Graduación de la escuela secundaria, salida al extranjero. | |
| En Ginebra, asiste a clases en la facultad de filología de la universidad. Conocido con la familia Plekhanov. | |
| 1904 | El verano. Regreso a Rusia. Petersburgo. Estudia piano en el conservatorio. |
| 1905 | Comienzo. Sale del conservatorio. Salida al extranjero. |
| En Ginebra, habiéndose reunido con L.G. Plekhanova, durante varios meses con ella y su familia a Italia. Correspondencia regular con V. Volkenstein | |
| 1906 | En enero en Ginebra, los primeros experimentos en dramaturgia, la obra "Sueño" |
| Principios de Mayo. Regreso a Moscú vive con una novia, posiblemente con N. Polyakova. | |
| Junio. Regreso a Taganrog | |
| Noviembre. Publicación en el "Diario de Todos" del primer poema "Jardín de Otoño" | |
| 1907 | Comienzo. Ruptura de relaciones con N. Polyakova |
| Septiembre. Matrimonio con Wolkenstein según el rito judío, mudanza a San Petersburgo | |
| Octubre. Conocido con L. Gurevich. En su finca, los primeros experimentos en la escritura de cuentos de hadas para niños. | |
| Otoño. Conocido con Sofia Chatskina y Yakov Saker, A. Blok, M. Kuzmin, Vyach, Ivanov, F. Sologub, M. Voloshin, A. Akhmatova. | |
| 1908 | Bestuzhev cursos superiores para mujeres en la Universidad de San Petersburgo. Facultad de Derecho. |
| Primavera. 2 poemas publicados | |
| El verano. Se dedica a las traducciones de Baudelaire. | |
| 1909 | Enero. Ella deja a su esposo, exige el divorcio, se muda a Moscú. |
| Abril. Divorcio oficial de Wolkenstein. | |
| El verano. Viaje a lo largo del Volga, Crimea y el Cáucaso, pasatiempos cortos para niñas. | |
| 1910 | Finales de 1909-principios de 1910 Varios meses en San Petersburgo. Buen humor. |
| De febrero de 1910 a 1911 Moscú, "Gran anhelo", depresión, mudanza a Krivokolenny pereulok | |
| Publicación en el "Boletín de Europa" 2 poemas: Fragmento y Romance | |
| 1911 | Publicaciones en Novaya Zhizn bajo el seudónimo de Andrey Polyanin, depresión, callejón sin salida, sueños de viajar. |
| Marzo. Publicaciones en la "Vida Nueva" de los poemas "Oración" y "Amante anhelante" | |
| Mayo, el poema "Cuya voluntad es salvaje sobre nosotros ..." fue publicado en "Pensamiento ruso" | |
| Septiembre. Publicación en Vestnik Evropy 2 poemas | |
| Octubre. Publicación en Vestnik Evropy 3 poemas | |
| Octubre. Publicación en el "Mensual Universal" 2 poemas | |
| Octubre. Publicaciones en Vida Nueva 1 poema | |
| Diciembre. Publicaciones en la "Vida Nueva" 2 poemas: "Como la imagen de una deidad del elemento agua..." y "Madrigal" | |
| Diciembre. Salida a Petersburgo | |
| 1912 | Regreso a Moscú, muerte del padre. |
| 1913 | Bautismo según el rito ortodoxo. |
| 27 de febrero. Russian Rumor publicó un artículo crítico (?) | |
| Febrero. En las "Notas del Norte" de la edición de febrero comienzan a imprimirse poemas de S. Parnok. | |
| Abril. The Northern Notes publicó un artículo crítico "Nombres marcados" | |
| Primavera. Encuentro con Iraida Albrecht. | |
| Mayo. The Northern Notes publicó un artículo crítico "En busca del camino del arte" y un poema dedicado a L. Gurevich | |
| Mayo. El poema “Soneto. (No nos dimos cuenta de cómo el crepúsculo hacía maravillas...)" | |
| Colaboración con Northern Notes y Russian Rumor. Publicaciones de poemas y artículos, amistad con Gurevich | |
| Otoño. Comienzo del trabajo sobre el libreto de la ópera "Gulnara", del compositor M. Steinberg. | |
| Otoño. S. Parnok ocupa un puesto de tiempo completo en las "Notas del Norte" | |
| Otoño invierno. Trabajando en una gran historia. (perdió) | |
| Diciembre, el poema "Amo todo lo magnífico y fatal en la novela ...", "Sí, estoy solo". A la hora de la despedida..." | |
| 1914 | Primavera verano. Viajando con Albrecht en Europa (Italia, Alemania, Inglaterra) |
| Junio, en "Notas del Norte" se publicaron el poema "Al atardecer" y un extenso artículo crítico sobre la novela "Petersburg" de A. Bely. | |
| Julio, en las "Notas del Norte" el poema "Las tardes flotan desde las montañas hasta los lagos como nieblas azules..." | |
| Octubre. Conocido con M. Tsvetaeva (1892-1941). El tormentoso comienzo de la novela, un quiebre brusco | |
| Noviembre. Regreso del hermano Valentine Parnakh de Palestina | |
| Mitad de diciembre. Pelea con Albrecht, alquiló un apartamento en el Arbat | |
| Navidad. Un viaje con Tsvetaeva a Rostov el Grande. El florecimiento del amor con M. Tsvetaeva. | |
| En el Almanaque "Colección 1914" publicó un poema "Friedrich Krupp" | |
| 1915 | Invierno. Llegada de la hermana Lisa, calle Khlebny |
| Enero, en los poemas de "Notas del Norte" "Como mis días originales ...", "Sobre castaños exuberantes te estás casando ..." | |
| Febrero, en "Pensamiento Ruso" el poema "Olvidé el talma barege...", Rondo ("¿Es el final? Ojos insaciables...") | |
| Febrero es primavera. El colmo de los sentimientos, las peleas, los celos, el enfrentamiento con Tsvetaeva. | |
| Mayo, el poema "Noche Blanca" fue publicado en "Pensamiento Ruso" | |
| Mayo-Junio, en las "Notas del Norte" se escuchan los poemas "Desde los desiertos se escuchan...", estrofas sáficas ("Solo puedo oír cantar la lira eólica..."), "Otra vez se ha dado la señal de zarpar". dado a nosotros! .." | |
| 27 de mayo - 22 de julio. Descansa en Koktebel con Tsvetaeva y otros. | |
| Julio Agosto. Tres semanas en las Montañas Sagradas con Tsvetaeva | |
| Septiembre, en las "Notas del Norte", el poema "¿Volará el fuego de la batalla hacia nosotros ..." | |
| Otoño-comienzos del invierno. Agonía de amor por Tsvetaeva, exacerbación de la enfermedad. | |
| Noviembre-Diciembre, en las “Notas del Norte” se publicó un poema de Rondo (“Recordaré todo. Todos los días, en un momento inconmensurable…”), “Otra vez miro tu perfil, tu testarudo. ..", "Tus huellas en el jardín marchito son frescas..." | |
| El final del año. Viaje con Tsvetaeva a Petrogrado | |
| 1916 | 19 de enero. Regreso a Moscú |
| Febrero (5?) Rotura con Tsvetaeva, inicio de relación con L. Erarskaya (c.1890-1964) | |
| Febrero. El lanzamiento de la colección Parnok S. "Poemas" es el resultado de sus primeros trabajos. (60 poemas) - la primera proclamación abierta del yo lírico sáfico en la historia de Rusia. | |
| Abril Mayo. Reseña de "Piedra" de Mandelstam | |
| El verano. Descanso en Sudak, correspondencia y encuentro con Khodasevich en Koktebel | |
| Septiembre, en los poemas "Notas del norte" Sonnet, "Penthesilea", "Huele a rosa de té en el jardín...", "¿Es concebible domar un lince..." | |
| Otoño - invierno 1916 Moscú. 4 poemas en las "Notas del Norte", profundizando las relaciones con Erarskaya | |
| 1917 | Enero. Publicación del último número de Severnye Zapiski con un artículo de A. Polyanin sobre Bryusov |
| Vacaciones de invierno. Vida con Erarskaya, situación revolucionaria. Trabajo de oficina. | |
| Junio Julio. Salida de Erarskaya a Milino, provincia de Tula, enfermedad de ambos, regreso a Moscú | |
| Julio, en el poema "Notas del Norte" "No me gustan las iglesias donde el arquitecto..." | |
| Agosto. Salida de Erarskaya a Sudak. Casa de Popandopulo | |
| Otoño. Revolución. Mudarse a la cabaña S.V. Grinevich. Familiaridad con A.A. Spendiárov (1871-1928) | |
| Invierno 1917-1918 Trabajo sobre el libreto "Almast", amistad con las hermanas Adelaide y Evgenia Gertsyk | |
| 1918 | Otoño. Discordia con Erarskaya |
| 1919 | Crisis en las relaciones con Erarskaya, trabajo continuo en Almast, servicio civil |
| En Kharkov, en el almanaque "Kamena", número 2, los poemas "El calor se duplica con la calma ...", "No te quiero hoy ...", "Oh, una hora maravillosa cuando el alma está libre…”, “Ay, Dios mío, ¿quién es este? Incluido. Huyeron…”, “Otra vez, como un pájaro herido…”, “Es por eso que mi corazón no está brillante…”, “Una flor en un tallo delgado cae…”, “Es la medianoche un Dios así…”, “Ganaron no vengas, y no me importa..." | |
| 1920 | Luchando en Crimea, sequía. Hambre, trabajo en el jardín. |
| En Feodosia, en el almanaque "El Arca", se publicaron los poemas "Todas las noches rezo ...", "En concierto". | |
| 1921 | Invierno. Arresto de A. Gertsyk y S. Parnok |
| Primavera. Liberación, carta a Gorki, tuberculosis | |
| Accidente ferroviario, el pasajero con el que cambió de lugar murió | |
| El verano. Sequía, hambruna, enfermedad, partida a Feodosia | |
| 1922 | Enero. Regreso a Moscú, búsqueda de fondos para los que se quedaron en Crimea. |
| Primavera verano. Trabajo sobre poemas para la colección "Vine", el artículo "Días de letras rusas", reflexiones sobre Dios, amistad con E. Gertsyk | |
| Primavera verano. En el Almanaque "Círculo lírico" se publicaron poemas: "El Señor no hizo caso de mi anhelo ...", "Ni suavemente tan, ni tan maravilloso ...", "Oh, estas aguas silenciosas ..." | |
| Julio, en la revista Moscú, No. 7, se publicaron los poemas "Conductor", "En la multitud". | |
| Septiembre. Lanzamiento de la colección "Roses of Pieria", una nueva historia de amor, la partida de E. Gertsyk al extranjero. | |
| En el almanaque "Pergamino" No. 2, "¿Es posible domar un lince...", "Oh, una hora maravillosa cuando el alma es libre...", "Oh, Dios mío, ¿quién es este?" Incluido. Huyeron…”, “Otra vez, como un pájaro herido…”, “Por eso mi corazón está oscuro…”, “Una flor en un tallo delgado caerá…” | |
| octubre diciembre. "Desmayo del alma", decadencia espiritual y física | |
| 1923 | Enero. Editando la colección "Vine" |
| Febrero. Una visita al círculo "Taller de poetas de Moscú", conocido con Lev Gorung, Olga Nikolaevna Tsuberbiller (1885-1975), profesora de matemáticas en la Universidad Estatal de Moscú. Muerte de E. O. Kiriyenko-Voloshina | |
| Julio-agosto, en la revista "Conversación", No. 7, los poemas "Conductor", "Sonrojado por el verso dedicado ...", "Mi lengua estuvo mala todo el día ..." | |
| Se desconoce el nombre del amigo. Alienación de la vida literaria de Moscú, el regreso de Valentin Parnakh | |
| 1924 | Primavera. En el "Contemporáneo ruso" se imprimieron 2 poemas: "Nadie nunca ...", "¡Mi vida! Mi trozo insípido ... "," Quien deja de amar la carne, se enfría hacia la encarnación ... "y el artículo" Pasternak y otros "(la última publicación en este género) |
| El verano. Descanso fuera de la ciudad | |
| Otoño invierno. Traducciones de 2 cuentos, crisis en la vida personal. | |
| 1925 | Vacaciones de invierno. Enfermedad de Erarskaya, crisis financiera |
| 27 de junio. Muerte de Adelaide Gertsyk, profundización de la amistad con Zuberbiller | |
| Otoño. Life with Zuberbiller, litigio por regalías de traducciones inéditas | |
| Invierno 1925-1926. Aumento creativo, pero mala salud física, el florecimiento del amor por Zuberbiller, poemas para ella. | |
| 1926 | Primavera. Trabajo en la editorial "Uzel", publicación de la colección "Música". |
| El verano. Parnok, Tsuberbiller y Erarskaya viven cerca de Moscú | |
| Otoño. Regreso a Moscú, una nueva confusión de sentimientos. | |
| Invierno. Deterioro de la salud, depresión, traducción de la novela de Proust | |
| 1927 | enero-mayo. 14 poemas, esperando la muerte |
| 1928 | Se publica la colección "En un tono bajo", dedicada a Olga Nikolaevna Tuberbiller, que incluye 38 poemas. |
| Mayo. Muerte de Spendiárov. Maximilian Steinberg completa el trabajo en la ópera Almast (en la primavera de 1929) | |
| 1929 | El proceso de aprobación de la ópera Almast para su puesta en escena en el Teatro Bolshoi. |
| 1930 | En la primavera, comenzaron los ensayos de "Almast" en el Teatro Bolshoi. |
| 24 de Junio. Tuvo lugar el estreno de la ópera, que fue un éxito rotundo. | |
| 1931 | Otoño. Inicio de los trabajos sobre el libreto de la ópera "Gulnara" de Yulia Veisberg |
| Diciembre de 1931. Encuentro con Nina Evgenievna Vedeneeva (1882-1955), física de la Universidad Estatal de Moscú. El comienzo del último amor. | |
| 1932 | Triángulo amoroso. S. Parnok crea ciclos: “ Osa Mayor"y" Bien Innecesario " |
| 1933 | Durante todo el invierno y la primavera (hasta mayo) S. Parnok estuvo débil y enfermo. |
| 26 de agosto. Con. Karinsky S. Parnok murió. | |
| 29 de agosto Entierro en el cementerio alemán de Lefortovo. |
El romance de dos mujeres duró un año y medio, uno de los cuales es un gran poeta.
Enamorarse la gente común quedan hechos de su biografía personal, mientras que las relaciones amorosas de los poetas dejan una marcada huella en su obra. Así fue con la novela de dos representantes de la Edad de Plata: Marina Tsvietáieva Y Sofía Parnok.
Poeta y laureado premio Nobel jose brodsky consideró a Marina Tsvetaeva como la primera poeta del siglo XX. En cuanto a Sofia Parnok, fue poetisa famosa de su época, que fue más apreciada como una brillante crítica literaria. Se convirtió en la primera autora en la historia de la literatura rusa en declarar el derecho de la mujer al amor extraordinario, por lo que fue apodada la "Safo rusa".
Hecho: Safo es una poetisa y escritora (c. 640 a. C.) de la isla griega de Lesbos, que enseñaba poesía a las jóvenes en su salón literario. En la antigüedad, sus contemporáneos la llamaron la "décima musa" y la musa de Eros por el tema particular de su obra.
Se conocieron cuando Tsvetaeva tenía 22 años y Parnok 29. Marina tenía un esposo amado con reverencia. sergey efron y una hija de dos años Ariana, detrás de Parnok: una reputación especial y varias novelas de alto perfil con mujeres, de las que susurró Moscú.
Su amor ardiente comenzó a primera vista y permaneció en la historia de la literatura como un ciclo de Tsvetaeva abrasadoramente franco de 17 poemas "Novia". Los poemas de Tsvetaeva dedicados a esta relación fueron tan impactantes que ya se permitió su impresión por primera vez en 1976.
Marina y Sofía se conocieron el 16 de octubre de 1914, y esa misma noche Tsvietáieva escribió una confesión extremadamente sincera:
Te amo. - Como una nube de tormenta
Sobre ti - pecado -
Porque eres cáustico y ardiente
Y lo mejor de todo
Por el hecho de que nosotros, que nuestras vidas son diferentes
En la oscuridad de los caminos
Por tus tentaciones inspiradoras
y roca oscura.
Debo decir que la naturaleza poética apasionada de Tsvetaeva se manifestó desde la infancia: se enamoró dolorosamente apasionadamente, mientras que el género del objeto de atención no era importante, al igual que su existencia real. Según ella misma admite en la historia autobiográfica "Mi Pushkin", cuando era niña, ella "no se enamoró de Onegin, sino de Onegin y Tatyana (y tal vez un poco más de Tatyana), en ambos juntos, en amor. Y luego no escribí una sola cosa mía sin enamorarme de dos al mismo tiempo (en ella, un poco más), no en dos, sino en su amor.
Hecho: El aroma de las relaciones entre personas del mismo sexo a principios del siglo XX impregnaba el aire de los salones literarios y teatrales; tales relaciones no eran raras y no se consideraban imposibles.
Marina habló categóricamente sin rodeos sobre las restricciones al derecho a elegir: “Amar solo mujeres (para una mujer) o solo hombres (para un hombre), obviamente excluyendo lo contrario habitual: ¡qué horror! Pero solo mujeres (hombre) o solo hombres (mujer), obviamente excluyendo a los nativos inusuales - ¡que aburrido!
Los amantes se comportaron con audacia: en los salones literarios, las jóvenes se sentaron, se abrazaron y fumaron un cigarrillo. En 1932, en su prosa autobiográfica Cartas a la amazona, Tsvetaeva explicaba el motivo de esta pasión: “Esta joven sonriente se encuentra con otra yo, ella: no hay que tenerle miedo, no hay que defenderse de ella, ella es libre de amar con el corazón, sin cuerpo, de amar sin miedo, de amar sin causar dolor. La joven consideró que su mayor miedo es el miedo a “perder la ola”. Siempre tuve miedo de no amar más: de no saber nada más.
Quienes eran estos dos mujeres brillantes¿Y por qué se sentían tan atraídos el uno por el otro?
Safo ruso
La poetisa, crítica y traductora Sofia Parnok (1885-1933) nació en Taganrog en el seno de una familia de médicos. La niña tenía una relación difícil con su padre, quien, después de la muerte de su madre, se casó rápidamente con una institutriz. Se graduó del gimnasio con una medalla de oro, después de lo cual estudió en el conservatorio de Ginebra y en los cursos de Bestuzhev en San Petersburgo. Después de un breve matrimonio con un escritor V.Volkenstein Parnok se hizo conocida por sus romances con mujeres y por sus letras de temática gay.
Según las memorias de uno de sus contemporáneos, tenía "una especie de encanto - sabía escuchar, hacer una pregunta a tiempo, alentar o confundir con una ironía apenas perceptible - en una palabra, era una mujer que podía ser obedecido".
Rebelde apasionado
La mayor poeta, prosista y traductora Marina Tsvetaeva (1892-1941) era hija de un profesor de la Universidad de Moscú. Ivan Tsvetáieva- fundador del Museo de Bellas Artes (ahora el Museo Estatal Bellas Artes lleva el nombre de A. S. Pushkin en Volkhonka). La infancia de los niños Tsvetaev transcurrió en el "reino de las estatuas blancas y los libros antiguos". Marina llamó al museo "nuestro hermano pequeño gigante" porque sus padres estaban furiosamente involucrados en su arreglo.
El padre era muy ocupado y amable, con su dulzura suavizó el temperamento violento de la madre joven y talentosa, cuyas pinturas, música y humor llenaron toda la casa. Marina, sus hermanas y su hermano se quedaron sin padres lo suficientemente temprano: solo tenía 14 años cuando su madre murió de tisis y 21 cuando murió su padre. En el futuro poeta, dos personajes paternos diferentes hervían con una mezcla explosiva durante toda su vida: la devoción paterna a la idea, el trabajo duro y la intolerancia apasionada materna.
