Pita Mondrian personīgā dzīve, tomēr, kā citi mākslinieki nekad nav bijuši ieinteresēti, jo īpaši pēc sagrieztām auss van gogh. Izrādījās būt veltīgi! Spriežot pēc filmas, tās kategoriski pilnīgs audekls - tikai "plāni, fasādes un izcirtņi", kurā viņš dzīvoja un strādāja. Viņa glezniecības klauvēšanas līnijas un traipi ir viņa mīļākās džeza un pogi-Vui ritmu atstarošana.
Tiem, kas nav pazīstami ar "jauno plastmasu" Mondriana, es izvēlējos šos četrus laukumus. Manuprāt, viņi ilustrē savās gleznas transformāciju no izpratnes par līnijas, traipu un krāsu nozīmi, lai izprastu divdimensiju un trīsdimensiju pasaules mijiedarbību.
Lai gan, kā jūs, iespējams, sapratāt, es neatzinu Mondriana trīsdimensiju eksperimentu esamību, un jautājums par to, ko Pit Mondrian trīs dimensijās bija visvairāk ieinteresēts man. Tomēr ne tikai mani un ne tikai tagad. Viņa laikabiedri - kolēģi un draugi de stila grupā atstāja mums dažas satriecošas iespējas. No tiem, es īpaši mīlu māju, krēslu un arhitekta Gerrit Ritfeld.
Krēsls Ritfeld.
Ritfeld House. 
Ritfelda tabula. 
Ir pienācis laiks atgriezties filmā par Mondriana. Tas kļuva iespējams, pateicoties tam, ka pirms dažiem gadiem Amsterdamas galerijā Parīzes dzīvokļa interjeri un atjaunota Mondrian studija. Rūpīgi atjaunot un pat veica pētījumus par sākotnējo laku, ko viņš lietoja pirms daudziem gadiem Pete pats. Manuprāt, diezgan labi izrādījās. Zemāk redzat oriģinālos fotoattēlus no Mondrian Studio no pagājušā gadsimta 20s un vairākiem momentuzņēmumiem, kas veikti uz iedarbības Amsterdamā.
Tagad
Par filmu
Krievu valodā viņš tiek saukts par nesarežģītu "Pete Mondrian", angļu valodā - Mondrian "S studijā. 2010, Francija, režisors: Francois Levi-Künz.
Zemes gabals: Radošums, personība un mūzikas atkarība no Mondriana Parīzē un daļēji jaunajā Yor periodā.
Paris Mondrian pārcēlās 1912. gadā, apmetās un organizēja studiju mājā 26 uz Rue du Départ, kas atrodas Montparnasse rajonā. Mondrijas studija bija vairāk nekā tikai vieta glezniecībai. Filmas autori apgalvo, ka viņš izmantoja savu vietu, lai formulētu savu viedokli par attiecībām starp glezniecību un arhitektūru saskaņā ar NEO-plastmasas noteikumiem. Melnā grīdas un baltās sienas veido galveno kontrastu. Uz sienām viņš vērš melnus, dzeltenus, sarkanus un reizēm zilus taisnstūrus. Mēbeles un visas citas istabas preces, kas krāsotas līdzīgās krāsās, aizņem precīzu, kompozitiski nosaukumu. Viņa scenic darbs miniatūrā uztur līnijas un traipus sastāva. Svarīgs papildinājums ir trīs taisnstūra spoguļi un divi augstie vieglāki - balti un melni. Jāatzīmē, ka viņu Mondrian neizmantoja tiešu tikšanos, un viņa parasti rakstīja uz galda vai uz grīdas. Easel bija viņam tikai kompozīta elements, melnās līnijas uz balta sienas fona vai baltas līnijas uz melnā grīdas fona.
Šie divi filmas rāmji skaidri pierāda mani aprakstīto situāciju, bet kustībā viss tiek uztverts citādi. Tāpēc skatieties filmu zemāk.
Tiešsaistes filma :)
Vai torrent tiem, kas vēlas, šūpoles!
Natherm Mondriana myirs
Tas nav nekas vairāk kā bezgalīgie mēģinājumi, ko viņa sekotāji, imitatori un kompilatori, lai prognozētu filozofiju neo-plastmasas par mūsdienu materiālo pasauli. Pirmkārt, tie ir interjeri un to pildījumu. Nu, meitenes, kā bez tām.
Pulkstenis, mīksts izkārnījums un automašīna Alya Mondrian.
Sviestmaize :)
Nutty!
Tikai gif.
Fonti stilā Mondriana.
Kas ir šis crap, es nesapratu.
Šajā Rakan Jandali veidošanā pastāstīs par interjera izveides procesu, ko viņš iedvesmoja no Mondrijas darbiem.
Šīs telpas izveidei es iedvesmojies no Pita Mondrian 1920 darbiem, ko sauc par LOZENGENT. Man tiešām patīk, kā viņš izmantoja taisnas melnas līnijas un sarkanas, dzeltenas un zilas ģeometriskās formas.
Darba process
Es, tāpat kā lielākā daļa 3D mākslinieku, strādā lineārajā telpā (LWF), kas veicina fotorealistisku sniedzēju izveidi. Lai to konfigurētu 3DS max, jums ir jāizpilda preferences\u003e Gamma un Lut komanda, noklikšķiniet uz Iespējot un iestatīt vērtību 2.2 visiem parametriem.
3 D.-Modeling
Es gribēju Mondrianin līnijas guļamistabā, kas būtu sadalīta telpu uz 5 dažādām daļām un padarīja interjeru īpašu.
Numura sienas tika pārklāti 3DS max ar spline ekstrudu. Es uzkāpa griestiem tādā pašā veidā, pēc tam veica nelielus intervālus, kas veido, ka griesti neizmanto gaismu.
Logi no logiem un TV bija iedvesmoti arī darbi Mondrian, tie tika pārklāti arī kā interjers.
Interjera mēbeles, jo īpaši, dīvāns un atzveltnes krēsli tika pārklāti Ramon Zancanaro nodarbībā. Gultas, kuras es īpaši devu nedaudz leņķa izskatu, kas papildus uzsvēra telpas interjeru.
Kafijas galdiņš un pārējie interjera elementi man ir iesaldēti 3DS max no primitīviem, nekas militārs.
Pāvils Es izveidoju, izmantojot grīdas ģeneratora skriptu, kuras iestatījumus var redzēt 1. attēlā. zemāk.
Pēc tam es pārveidoju ģeometriju, izmantojot skriptu, daudzstūrī un sākās nejauši pārvietojas atsevišķas plāksnes uz augšu vai uz leju. To pašu efektu var panākt, izmantojot grīdas ģeneratora skripta slīpuma daļu.
Es izveidoju pārvadāšanas sienu no vairākiem kubiņiem, arī patvaļīgi pārvietoti. Es piešķiru v-ray gaismas materiālu uz sānu daļām, lai sniegtu papildu tilpuma kubiņus.
Kameras iestatījumi
Šai ainai es izmantoju fizisko v-ray kameru ar šādiem iestatījumiem:
. Filmu vārti: 40
. Fokusa attālums: 20
. F-numurs: 8
. Baltā balanss: neitrāls
. Aizvara ātrums: 15
. Filmu ātrums: 150
. Iedarbība, vinjete un lauka dziļums: ieslēgts
Atjauniniet iestatījumus
Render Setting tur bija arī nekas militārs, es pavadīju kādu laiku eksperimentējot ar dažādiem iestatījumiem, līdz es apstājos uz vairāk piemērota versija man.
Galīgie iestatījumi
Apgaismojums
Gaisma bija ļoti vienkārša, es izmantoju vairākus v-ray lampas un V-Ray Sun. Divas galvenās lampas, piemēram, jumta logā es ievietojis pie loga, atlikušās lampas bija parastās v-ray lampas siltā ēnā.
Pirms pārcelšanās uz tekstūru, es parasti veicu testa apmetni pelēkā krāsā, kas palīdz man labāk atklāt problēmas gaismas iestatījumos.
Gaismas iestatījumi
Tekstūra
Lai teksturētu skatuves, es izmantoju standarta v-ray materiālus. Grīda ir pārsteidzoša ar koka stieņu tekstūru, ko viņš karājās uz materiāla redaktora difūzā, tad es izmantoju to pašu tekstūru pārdomām un sasist.
Krēsla audumam es izveidoju Falloff karti, kas pēc tam tika piekārta difūzā un pārdomāšana. Tālāk es izveidoju melnbaltu versiju vienas un tās pašas kartes Bump. Sofa bija tādi paši iestatījumi, tikai tekstūra bija zila.
Par pārvadātāja sienu, es izmantoju divus dažādus materiālus, viens tika izveidots V-ray, izmantojot netīrumu karti, otrais bija gandrīz identisks Viņam, bet bez kartes kartes.
Tad es darīju dažus testus, lai pārliecinātos, ka es biju pareizajā virzienā.
Pēcpusība
Manuprāt, pēcapstrādes process nav mazāk svarīgs nekā citi posmi. Pēc apstrādes es visbiežāk izmantoju Photoshop, mazāk kā pēc sekām un Lightroom.
Es sāku ar to, ka es izveidoju spilgtumu un kontrastu, veica nelielu krāsu korekciju, pamatojoties uz alfa un teksturētu kartēm.
Alpha es izveidoju ar divu standarta v-ray materiālu melnbalto. Uz objektiem, kurus es gatavojos konfigurēt Photoshop, es parakstīju baltu materiālu, uz otru melnu.
Tad es devos uz attēlu uz apdeguma un Dodge rīku, lai padarītu to reālistiskāku, kā arī stiprināt ēnas. Pievienoja nelielu blakusparādību, izmantojot difūzo spīdumu, kā arī korekcijas filtru ar hromatiskām aberācijām, izdzēsa izkropļojumus un pabeidza vinjetes pievienošanu.
Tad es padarīju apkārtējā oklūzijas karti (AO), kas pēc tam tika uzlikts Photoshop augšpusē Final Render vairogoties režīmā. Man nācās pagriezt mazliet necaurredzamību, bet tas pievienoja ēnas un piešķirt attēlus.
Es ceru, ka tas bija noderīgs jums, un jūs uzzinājāt kaut ko jaunu.
Pita Mondrian ievietoja vienā rindā ar Malevich un Kandinsky, aicinot dibinātāju abstraktu gleznu. Viņa radošuma apogejs ir kļuvis par "ģeometriskiem rakstiem", kura telpa ir piepildīta ar tīru krāsu taisnstēmām un laukumiem. Un ar visu šķietamo Pita Mondrian darbu vienkāršību, viņi paši par sevi dara daudz interesantu faktu.
1. Mondrian tiek uzskatīts par dibinātājs de Stijl
De stijl. Šī holandiešu kustība mākslā radās 20. gadsimta sākumā, un tās nosaukums tiek tulkots kā "stils". De Stijl ir mākslinieku un arhitektu grupa, kas attīstījās abstraktā māksla un izmantoja galvenokārt vienkāršas formas, piemēram, līnijas un blokus, un attēli tika izvilkti tikai melnā, baltā vai pamata (sarkanā, dzeltenā, zilā) krāsās. Mondrian, kopā ar Teo Wang Dosburg, Wilmos Huszar, Barta van der Lek un dažiem citiem māksliniekiem, tiek uzskatīts par šīs kustības dibinātāju.
2. Objektu garīgais raksturs
Mondrian centās nodot objektu garīgo raksturu "tās tīrā formā". 1914. gadā viņš to izskaidroja Nīderlandes mākslas vēstures Bremerā šādi: "Es veidoju līnijas un krāsu kombinācijas uz līdzenas virsmas, lai izteiktu skaistumu vienkāršākajā veidā. Daba (vai, ko es redzu) iedvesmo mani un mudina to nodot pēc iespējas tuvāk patiesībai. Es uzskatu, ka tas ir diezgan iespējams ar horizontālo un vertikālo līniju zīmēšana, un to nevajadzētu izdarīt saskaņā ar plānu, bet vadoties pēc intuīcijas ".
3. No tradicionālās mākslas līdz abstrakcijai
Lai gan sabiedrība De Stijl tika veltīta "absolūtā tradīciju dziļums", sākotnēji tās dibinātāji pētīja precīzu tradicionālo mākslu. Mondrian no agras bērnības tika mudināts izdarīt vecākus un tēvoci, Fritz Mondrian, slaveno mākslinieku. Tālāk holandietis pētīja Karaļa mākslas akadēmijā Amsterdamā, kur viņš mīlēja ainavu glezniecību.
4. postprpresionisms un radošums Mondriana
Inovatīva mākslinieka radošums, lielākais simbolisma pārstāvis Nīderlandes glezniecībā Yana Torop pārsteidza Mondrana, ka viņš sāka iesaistīties postprpresionāšanā. Šo ietekmi var izsekot Mondrijas radītajās ainavās 1930. gados.
5. Kimijas aizraušanās
Kad Mondrian 1911. gadā pārcēlās uz Parīzi, viņš kļuva interesē Džordža laulības un Pablo Picasso kubisms. Mondrian sāka eksperimentēt savā darbā, pametot spilgtas krāsas (kas bija raksturīgas viņam pagātņu vaļaspriekā ar postprpresionisms) un sākt izmantot vairāk klusinātus toņus.
6. Lai gan viņa kaislība bija abstrakcija, mākslinieka oficiālais darbs bija tieši pretējs
Cilvēki, kuriem nepatīk abstrakcija de stijl stilā var kļūdaini pieņemt, ka Mondrian neradīja sarežģītākas gleznas. Patiesībā viņš bija ļoti talantīgs mākslinieks ne tikai abstrakcijā. Dažādos karjeras momentos viņš sniedza zīmēšanas nodarbības, veica zinātnisko pētījumu izklāstu, kā arī gleznojis lielo darbu reprodukcijas muzejiem.
7. Slavenākie Mondrian darbi tika izveidoti pēc pirmā pasaules kara
Mondrian priekšā kara dzīvoja Parīzē. Kad pirmā pasaule sākās, viņš vienkārši sid uz radiniekiem Nīderlandē un nevarēja atgriezties Francijā. Pēc karadarbības beigām Mondrian atgriezās Parīzē un radīja vairākus darbus, kas bija identificējuši savu unikālo stilu, kurš viņam atvēlēja vēl līdzīgi domājošiem cilvēkiem De Stijlā, proti, "Neo-plasticisms". Līdz 1925. gadam šie attēli satvēra elites kolekciju Eiropā.
8. Dzīve gleznu vidū
Tā vietā, lai iegūtu atsevišķu studiju, viņš apvienoja savu māju un darbvietu, labprāt aicinot draugus dzert tēju savā dzīvojamā istabā labi starp darbiem. Savos dzīvokļos Londonā un Parīzē, Mondrian "uzlaboja" šo sistēmu, radot sava veida 3D - viņa darbu versiju, gleznojot dzīvokļu sienu tajā raksturīgā tehnikā.
9. Disney Snow White - mīļākā karikatūra mākslinieks
Pirmā pilna garuma animācijas filma tikko fascinēja mākslinieku-intelektuālo pēc tam, kad viņš redzēja sniega baltu 1938. gada pavasarī kopā ar savu brāli Parīzē. Kad Mondrian pārcēlās uz Londonu, viņš sāka sūtīt savu brāli pastkartes dekorētas ar klipiem no filmu reklāmas un rakstīts "balto balto gnomes veidā."
10. Mākslinieks un mūzika
Mākslinieka domāšanas mākslinieka garlaicīgais tēls nav vispār, kas attiecas uz Mondriana. Lai gan Mondrian bieži tiek raksturota kā introvert, viņš brauca uz Londonas džeza posmu, pastāvīgi apmeklējot deju grīdu ar amerikāņu laicīgo lauvu un Peggy Gugenheim mākslas mākslas kolekciju.
Neskatoties uz visu savu entuziasmu, viņa draudzene Miriam Gabo, sieva Krievijas tēlnieka Naumas Gabo, kaut kā atgādināja: "Mondrian bija briesmīgs dejotājs. Viss vienkārši nepanesa dejas ar viņu."
11. Hitlers uzskatīja, ka Mondrian bija deģenerēts
1937. gadā "Deģenerējošās mākslas izstādē" Hitlera izstādē tika iekļauti divi attēli no Mondrian. Tādējādi, Mondrian tika iekļauts nacistu melnajā sarakstā. Mākslinieks negaidīja, kā tas beigsies, un 7. septembrī, 1940 skrēja no Londonas uz Ņujorku.
12. Pārcelšanās uz Ameriku ir kļuvusi par jaunu vērpjot mākslinieka darbā
Ņujorkā, Mondrian nekavējoties pievienojās vietējās radošās elites pasaulei. Viņš atbalstīja amerikāņu abstrakcijas māksliniekus, un viņa bijušais deju partneris Peggy Guggenheim kļuva par lojālu atbalstītāju un dalībnieku mākslinieka darba izstādēs.
Šajā laikā Mondrian sāka izmantot sarežģītākus elementus gleznās, piemēram, dubultās līnijas, kā arī spilgti dzeltenas, nevis melnas. Diemžēl šī viņa radošuma nodaļa tika pārtraukta, kad 1944. gadā Mondrian nomira no pneimonijas 71 gadu vecumā.
13. Mondrian darbi iedvesmoja divas mūsdienu mākslas skolas
Mondrian lieta nedzīvoja pēc viņa nāves. Vācijas Bauhaus kustība ir vērsta uz funkcionalitāti un dizaina efektivitāti. Arhitekti, piemēram, Mondrian, izmantotās vienkāršotas līnijas un holandiešu mākslinieka krāsas teorija. Minimālismam, kas radies 1960. gados Ņujorkā, tika izmantotas ģeometriskas formas un ierobežota krāsu palete, piemēram, neo-plasticisms.
14. Mondrian kļuva iedvesma modes
1965. gadā Francijas modes dizainers Yves sen - Laurent izstrādāja sešas kokteiļu kleitas, ko sauc par Mondrian kolekciju. Katrai no šīm kleitām bija ļoti vienkārša forma, un krāsu gamma bija balta, ar melnām līnijām un krāsu taisnstūriem.
15. mākslinieks iedvesmoja pat programmētājus
Mondrian bija tik slavens, ka pat programmētāji piederēja viņam ar lielu cieņu. Viņi uzskatīja, ka mākslinieka abstraktās gleznas ir līdzīgas noteiktu ezotērisko programmēšanas valodu. David Morgan-Mar gribēja nosaukt savu unikālo programmēšanas valodu "Mondrian", bet to sauca par "Piet" rezultātiem (tas ir tas, kā holandiešu mākslinieka vārds) izklausās kā tas. Piet Piet izskatās pēc atvienošanas abstrakcijas.
Daudzi raksti ir rakstīti par to, kā ir rakstīti ar mākslu un dizainu un ir rakstīti daudzi vārdi. Lasiet mākslas dizainu vai ne? Un tas pats, lielākā daļa dizaina teorētiķi vienojās par to, kas - jā, skaitīt!
Ir pat tāds virziens kā mākslas dizains. Objekti, kas saistīti ar to, maz un funkcionāli un pretrunīgi, bet parasti, ātri kļūst par kolekciju objektu un strauji pieaug cena.
Un, protams, lieliski mākslinieki vienmēr iedvesmoja dizainerus, lai izveidotu dažādus dizaina objektus.
Pete Mondrian noteikti ir viens no 20. gadsimta spožākajiem māksliniekiem, kas ir viens no abstrakcionēšanas un jaunās mākslas dibinātājiem, kas ietekmēja dizainu, tāpat kā neviens cits.
Tās ideālās ģeometriskās abstrakcijas lieliski samazinās jebkuru priekšmetu virsmu, kas uzreiz atgādina no garlaicīgas utilitārā objekta - uz mākslas priekšmeta augstumiem, kā arī apbrīnu un iekāres objektu.
Nu, piemēram, meitenes .. kā jums patīk šāda kleita no Yves sen Laurent? Kolekcija "Mondrian", 1965 
Neatkarīgi no tā, vai tie nav gluži acuts šodien, daži atlikušo oriģinālu cena samazinās!
Un tas jau ir mūsdienīgu modes dizaineru darbi ...
1926. gadā Mondrian vērsa nākotnes telpas interjera skici, kā to pārstāvēja to. 25 gadus vēlāk, New York galerija temps iemiesoja mākslinieka ideju, radot šo istabu oriģinālajā krāsu shēmā mākslinieka.
Skice ... 
Imporiment ... 
Tomēr, ja jūs sākat jau pašā sākumā, es biju pirmais krēsls bija viens no pirmajiem, kurš pieņēma neoplastikas idejas ("-Motes" pilienu) un de stila grupu, ko es nodibināju M., kļuva Gerrit Retremeld, kas 1917. gadā izveidoja slaveno "sarkano zilo krēslu", kas pēc tam kļuva par konstruktīvisma ikonu.
Viņa autorības nams Schröder Utrechtā, kas var apsvērt šajā karikatūrā, arī atgādina trīsdimensiju gleznu Mondriana.
Starp citu, Sanktpēterburgā, uz automašīnas mazgāšanas (tas ir upe) uz ilgu laiku tur bija māju kaste krāsota stilā Mondrian, tagad viņš jau tika nojaukta.
Un tas ir priekšsēdētājs "Čārlzs" par Moooi no manas iecienītākās Marseļa WANDERS, arī, starp citu, holandietis, krēsls ir vecs, bet polsterējuma veltījums uz Mondriana ir pilnīgi svaiga, ja nav kļūdaini tikko tika prezentēts Milānā Salons.
Vai būs īpašs Boosch, kas pagatavota šajā virtuvē - šeit ir jautājums?
Un, ja jūs esat esthete, tad varbūt jūs būsiet patīkami veikt ūdens apstrādi šādā vannas istabā? Un, strādājiet šādā birojā?
Ja Jums ir krasi trūkst mākslas interjerā jūsu mājās, vai birojs ir gleznotāja lente un vairākas kārbas no krāsas - un pāris stundu darba. Un tā, jūs esat sienas īpašnieks - stilā Mondriana stilā. Spēts un atrisināt!
Pop kultūra arī nav bijusi bez ietekmes mākslinieks ...
Kā jums ir nepieciešams vīns "Mondrian un Simpsons"? Vai ir gabals mākslas keek? Nav iespējams neievietot - tas nav iespējams ..) Es pat atradu Coca-Cola "A La Mondrianu."
Mēbeles, somas, spilveni, plakāti, spēles bērniem un pat (!!!) Manikīrs stilā glezniecības Mondriana turpina martā pasauli.
Kontrastu pamata krāsas, kas ir raksturīgas M. Style - tas vienmēr ir dramatiski, kas nozīmē, ka tas nevar izraisīt emocijas. Un visi, kas izraisa spēcīgas emocijas ir ļoti pieprasītas šodien, jo mēs esam apmierināti un garām.
Tātad, dārgie dizaineri! Ja jūtat ideju krīzi - lūdzu, sazinieties ar mūžīgo - uz mākslu, un jūs būsiet priecīgi un iedvesmot!
Joprojām apkalpo holandiešu mākslu - veco un jaunu
Atsauksmes varoņi
Kas sākās? Nedēļu pirms jaunā gada mēs plānojām tuvākās izmaiņas dzīvoklī, un, kā parasti jaunajā dzīvoklī, es gribēju visu nekavējoties. Tas īpaši vēlējās dzīvojamā istabā. Kādā brīdī saruna aizgāja par "dzīvokļa jautājumu", un mēs domājām par to, cik daudz pieteikumu parasti nāk pie jums un cik grūti ir kļūt par programmas varoni. Tā rezultātā mēs nolēmām dot mūsu piedzīvojumu jaunajam gadam un kļūt par "dzīvokļa jautājuma" dalībniekiem. Tajā pašā dienā mēs aizpildījām un sākām gaidīt mūsu likteni. Tas negaidīja uz ilgu laiku, jaunā gada priekšvakarā vēstule bija ar ielūgumu liešanai.
Uzaicinājums bija 11. janvārī. Pāris dienas pirms liešanas viss tika atcelts, un datums tika atlikts 16. janvārī Sergejas dzimšanas dienā. Mēs sapratām, ka tas ir zīme, un nolēma izmantot situāciju pilnā spolē.
Uz liešanas mēs bijām sajūsmā Un nedaudz nervu. Mēs nesagatavojām runu, mēs drīzāk sagatavojām tēmu improvizācijai. Un brīdī, kad, pētot dokumentu kaudzes, mums bija jāieceļ datums liešanas filmēšanas, izrādījās, ka ģimene, kas bija jānoņem, nevarēja nākt, kas nozīmē, ka ir laiks, lai noņemtu mūs. Mēs, protams, esam gatavi. Viss, kas notika, mēs jau esam uztveruši mūsu lielā piedzīvojumu sākumā, jo tik daudz ir sakrita, ka liešanas šaušana sakrīt ar savu dzimšanas dienu. Mēs bijām pieauguši - Bila enerģija caur malu un liešanu mēs nošāva vienā elpā.
Un tad bija jāgaida. Viņi lasa forumus, dalībnieku atsauksmes un saprata, ka iespējams, neko nevarēja atbalstīt vispār. Un brīdī, kad mēs jau esam gatavi pacietīgi gaidījuši un ilgu laiku, bija negaidīti agrīnā ražotāja gredzens. Viņš pieņēma nedēļu pēc filmēšanas uz liešanas, un mēs jau apstiprinājām programmas varoņiem. Ko jūs sakāt? Pārsteigums, prieks, laime! Steidzami nekavējoties informēt visus radiniekus un draugus.
Mēs ieradāmies apmeklēt mūs divas meiteņu dizaineri. Mēs gudrs runāja par istabu un sāka gaidīt izkārtojuma izlīdzināšanu. Un tagad ilgi gaidītais zvans, bet ar nepatīkamām ziņām: dizaina projekts netika apstiprināts - mainīt dizaineru projektā. Blakus mums ieradās Andrejs Volkovs. No paša sākuma mums šķiet, ka ar Andreju mēs gūtu panākumus. Tātad viss galu galā notika. Pēc visiem jaunākajiem apstiprinājumiem no pirmajām vasaras dienām sākās mūsu trimds.
Dzīve trimdā tas bija viss tests priekš mums. Sākot no dzīvokļa ekstremālās pārvietošanas un sagatavošanas, lai labotu un beidzas ar dzīvi jaunā vietā. Man bija jāapgūst jauna teritorija, jauna infrastruktūra. Mēs nedaudz dzīvojām mūsu plāksnē. Bet visgrūtāk, protams, bija uzminēt dzīvojamās istabas nākotnes dizainu. Īpaši pēc pārsteiguma, ko mēs esam parādījuši izlikšanas dienā. Tas atnāca tikai ar šo melnās lentes rullī. Pieņemsim, ka tas ir pareizi: šis postenis nedaudz atturējās un pat nobijies kaut ko. Bet mēs nezaudējām, un, lemjot, ka melnā lente ir tikai sloksne, kas sadala telpas telpu zonā, ar optimismu skatījās uz nākotnes dizainu telpā.
Kas baidījās? Iespējams, pārāk daudz asus kontrastus, pārāk spilgti un lieli akcenti. Es gribēju diezgan komfortu un klusumu.
Tikšanās trimdā tas bija arī neaizmirstams. Tā bija pirmā diena 20 gadus, kad Sergejs mēģināja sevi uz velosipēdu un motorollera. Ņemot vērā visu emociju squall par slidošanas tēmu, mēs izcēlām nākamo vienumu no interjera - spilgti ģeometriskiem pulksteņiem. Apvienojiet krāsas un kontrastus, kas mums patika. Bet pulksteņa dizains ilgu laiku neatstāja galvu - viņš bija pazīstams. Mēs sēdējām internetā, un kādā brīdī sapratu, ka tas bija pulkstenis, kas izgatavots no Mondriana attēlā. Aplūkojot radošumu Einent Abstrakcionista, mēs bijām pārliecināti, ka nekas briesmīgs dizains gaidīja mūs. Krāsu palete, kontrastu kombinācija - mums viss patika.
Visbeidzot - diena filmēšanas un atgriešanās mājās. Ka sen gaidītā filmēšanas diena ir pienācis.
Jūs zināt, iekļūšana sapņu telpā, telpā, kur viss darbojas harmoniski, pārdomāti un, galu galā, tas ir ļoti jauki, ir grūti nodot, ka vilnis emociju, ka jūs uztraucaties tajā brīdī.
Mēs ejam uz istabuUn pirmajās sekundēs nāk sapratne - mums patīk viss. Un nākamajās sekundēs ir dedzināšana interese - kas mums patīk un kāpēc. Es vēlos pieskarties viss, atvērts, aizvērt - iemācīties dzīvot šajā skaistumā.
Trīs nedēļas ir pagājušas Pēc remonta, un mēs joprojām nevaru ticēt mūsu laimi. Ar dzīvojamās istabas dizainu Andrejs Volkovs pārvarēja "perfekti", un darbinieki to īstenoja ar ļoti augstu kvalitāti.
Liels tev paldies visa komanda Projekts. Visi ražotāji, administratori, filmu apkalpe, dizainers Andrejs Volkovs un burvīgs vadošais pārsteidzošs, kaut kas ekstrēms, jautri un neaizmirstams piedzīvojums!
Vienīgais maz mīnuss - Tas ir gaisa kondicioniera trūkums. Bet laika gaitā mēs labosim šo mazo bezdarbību.
Elasarova ģimene