Si të bëni vetë lojëra kompjuterike. Si të krijoni një lojë vetë? Udhëzues i plotë për fillestarët

Përshëndetje.

Lojërat ... Këto janë një nga programet më të njohura për të cilat shumë përdorues blejnë kompjuterë dhe laptopë. Ndoshta PC-të nuk do të ishin bërë kaq të njohur nëse nuk do të kishte lojëra në to.

Dhe nëse më parë, për të krijuar një lloj loje, ishte e nevojshme të kishim njohuri të veçanta në fushën e programimit, vizatimit të modeleve, etj., Tani mjafton të studioni një lloj redaktuesi. Shumë redaktorë, nga rruga, janë mjaft të thjeshtë dhe madje edhe një përdorues fillestar mund t'i kuptojë ato.

Në këtë artikull, unë do të doja të prekja redaktorë të tillë të njohur, si dhe, duke përdorur shembullin e njërit prej tyre, për të çmontuar krijimin e një loje të thjeshtë hap pas hapi.

1. Programe për krijimin e lojërave 2D

Nga 2D - kuptoni lojërat dydimensionale. Për shembull: Tetris, mace peshkimi, pinball, lojëra të ndryshme me letra etj.

Një shembull janë lojërat 2D. Lojë me letra: Solitaire

1) Krijuesi i lojërave

Faqja e zhvilluesit: http://yoyogames.com/studio

Procesi i krijimit të një loje në Game Maker…

Është një nga redaktuesit më të thjeshtë për krijimin e lojërave të vogla. Redaktori është mjaft cilësor: është e lehtë të filloni të punoni në të (gjithçka është intuitive), në të njëjtën kohë ka mundësi të shkëlqyera për redaktimin e objekteve, dhomave, etj.

Zakonisht, lojërat nga lart-poshtë dhe platformat (pamja anësore) bëhen në këtë redaktues. Për përdoruesit më me përvojë (ata që dinë pak për programimin) ka mundësi të veçanta për futjen e skripteve dhe kodeve.

Duhet të theksohet një shumëllojshmëri e gjerë e efekteve dhe veprimeve që mund të vendosen në objekte të ndryshme (personazhe të ardhshëm) në këtë redaktues: numri është thjesht i mahnitshëm - më shumë se disa qindra!

2) Ndërtoni 2

Uebfaqja: http://c2community.ru/

Një projektues modern lojërash (në kuptimin e vërtetë të fjalës), i cili lejon edhe përdoruesit fillestarë të PC-ve të bëjnë lojëra moderne. Për më tepër, dua të theksoj se me ndihmën e këtij programi mund të bëhen lojëra për platforma të ndryshme: IOS, Android, Linux, Windows 7/8, Mac Desktop, Web (HTML 5) etj.

Ky konstruktor është shumë i ngjashëm me Game Maker - këtu duhet të shtoni edhe objekte, më pas të vendosni sjelljen (rregullat) e tyre dhe të krijoni ngjarje të ndryshme. Redaktori është ndërtuar sipas parimit WYSIWYG - d.m.th. do ta shihni menjëherë rezultatin ndërsa krijoni lojën.

Programi paguhet, megjithëse versioni falas do të jetë i mjaftueshëm për të filluar. Dallimi midis versioneve të ndryshme përshkruhet në faqen e internetit të zhvilluesit.

2. Programe për krijimin e lojërave 3D

(3D - lojëra tredimensionale)

1) RAD 3D

Uebfaqja: http://www.3drad.com/

Një nga konstruktorët më të lirë 3D (nga rruga, shumë përdorues do të kenë mjaftueshëm versionin falas, i cili ka një kufi përditësimi 3-mujor).

3D RAD është konstruktori më i lehtë për t'u mësuar, këtu praktikisht nuk ka nevojë të programohet, përveçse ndoshta për të përshkruar koordinatat e objekteve gjatë ndërveprimeve të ndryshme.

Formati më i njohur i lojës që krijohet duke përdorur këtë motor është gara. Nga rruga, pamjet e mësipërme e konfirmojnë këtë edhe një herë.

2) Uniteti 3D

Faqja e zhvilluesit: http://unity3d.com/

Një mjet serioz dhe kompleks për krijimin e lojërave serioze (më falni për tautologjinë). Unë do të rekomandoja kalimin në të pas studimit të motorëve dhe konstruktorëve të tjerë, d.m.th. me dorë të plotë.

Paketa Unity 3D përfshin një motor që lejon përdorimin e plotë të aftësive DirectX dhe OpenGL. Gjithashtu në arsenalin e programit është aftësia për të punuar me modele 3D, punë me shader, hije, muzikë dhe tinguj, një bibliotekë e madhe skriptesh për detyra standarde.

Ndoshta e vetmja pengesë e kësaj pakete është nevoja për njohuri të programimit në C # ose Java - gjatë përpilimit, një pjesë e kodit do të duhet të shtohet në "modalitetin manual".

3) NeoAxis Game Engine SDK

Uebfaqja e zhvilluesit: http://www.neoaxis.com/

Mjedis falas zhvillimi për pothuajse çdo lojë 3D! Me ndihmën e këtij kompleksi, ju mund të bëni gara, revole dhe arkadat aventureske ...

Për Game Engine SDK, ka shumë shtesa dhe shtesa për një sërë detyrash në rrjet: për shembull, fizika e një makine ose një aeroplan. Me ndihmën e bibliotekave të zgjeruara, nuk ju nevojitet as njohuri serioze e gjuhëve të programimit!

Falë një lojtari special të integruar në motor, lojërat e krijuara në të mund të luhen në shumë shfletues të njohur: Google Chrome, FireFox, Internet Explorer, Opera dhe Safari.

Game Engine SDK shpërndahet si një motor falas për zhvillim jokomercial.

3. Si të krijoni një lojë 2D në Game Maker - hap pas hapi

krijues lojërash. Shtimi i një objekti.

Pastaj për objektin ngjarjet janë regjistruar: mund të ketë dhjetëra të tilla, çdo ngjarje është sjellja e objektit tuaj, lëvizja e tij, tingujt që lidhen me të, kontrollet, pikat, etj. karakteristikat e lojës.

Për të shtuar një ngjarje, klikoni butonin me të njëjtin emër - pastaj zgjidhni veprimin për ngjarjen në kolonën në të djathtë. Për shembull, lëvizni horizontalisht dhe vertikalisht duke shtypur tastet e shigjetave.

Shtimi i ngjarjeve në objekte.

krijues lojërash. Janë shtuar 5 ngjarje për objektin Sonic: personazhi që lëviz në drejtime të ndryshme kur shtypni tastet e shigjetave; plus një kusht vendoset kur kaloni kufirin e zonës së lojës.

Nga rruga, mund të ketë shumë ngjarje: këtu Game Maker nuk humbet kohë për gjëra të vogla, programi do t'ju ofrojë shumë gjëra:

Detyra e lëvizjes së personazheve: shpejtësia e lëvizjes, kërcimet, forca e kërcimit etj.;

Mbivendosja e një pjese muzikore për veprime të ndryshme;

Shfaqja dhe heqja e një personazhi (objekti) etj.

E rëndësishme! Për çdo objekt në lojë, ju duhet të regjistroni ngjarjet tuaja. Sa më shumë ngjarje të shkruani për çdo objekt, aq më e gjithanshme dhe me më shumë mundësi do të jetë loja. Në parim, edhe pa e ditur se çfarë do të bëjë saktësisht kjo apo ajo ngjarje, mund të stërviteni duke i shtuar ato dhe të shihni se si do të sillet loja pas kësaj. Në përgjithësi, një fushë e madhe për eksperimente!

6) E fundit dhe një nga veprimet e rëndësishme është krijimi i një dhome. Një dhomë është një lloj skene loje, një nivel ku objektet tuaja do të ndërveprojnë. Për të krijuar një dhomë të tillë, klikoni butonin me ikonën e mëposhtme: .

Shtimi i një dhome (faza e lojës).

Në dhomën e krijuar, duke përdorur miun, ju mund të rregulloni objektet tona në skenë. Vendosni sfondin e lojës, vendosni emrin e dritares së lojës, specifikoni llojet, etj. Në përgjithësi, një gamë e tërë për eksperimente dhe punë në lojë.

Nisja e lojës që rezulton.

Game Maker do të hapë një dritare me lojën para jush. Në fakt, ju mund të shikoni atë që keni bërë, të eksperimentoni, të luani. Në rastin tim, Sonic mund të lëvizë bazuar në tastierë në tastierë. Një lloj mini-lojë oh, dhe kishte raste kur një pikë e bardhë që kalonte nëpër një ekran të zi shkaktonte habi dhe interes të egër midis njerëzve ...).

Lojë e marrë...

Po, sigurisht, loja që rezulton është primitive dhe shumë e thjeshtë, por shembulli i krijimit të saj është shumë tregues. Eksperimentimi dhe puna e mëtejshme me objekte, sprites, tinguj, sfonde dhe dhoma - mund të krijoni një lojë shumë të mirë 2D. Për të krijuar lojëra të tilla 10-15 vjet më parë ishte e nevojshme të kishim njohuri të veçanta, tani mjafton të jeni në gjendje të rrotulloni miun. Përparim!

Më e mira! Gëzuar lojërat të gjithëve...

Dilni me një komplot dhe një ide për lojën që dëshironi të krijoni. A do të jenë opsione për këmbësorë, gara apo luftime, varet nga ju. Duhet të kuptohet se krijimi i një loje është një proces i mundimshëm dhe kërkon kohë. Pa njohuri të caktuara, nuk do të jeni në gjendje të krijoni një lojë. Është e nevojshme të mësohen bazat e gjuhëve të programimit, gjuhëve të skriptimit, modelimit.

Zgjidhni formatin për krijimin e një loje - 2D ose 3D. 2D është më e lehtë se 3D: ato nuk e rëndojnë kompjuterin dhe numri i nevojshëm i programeve të nevojshme për të krijuar një lojë është minimizuar. Por edhe për të krijuar lojëra 2D, duhet të jeni të mirë në vizatim. Nëse nuk dini të vizatoni, atëherë mund të përdorni vendndodhje të gatshme, personazhe, etj.

Një nga avantazhet e lojërave 3D mund të quhet bukuri dhe argëtim, por kërkon sakrificë, kështu që disavantazhet bëhen menjëherë të dukshme. Ju do të keni nevojë për njohuri të gjuhëve të ndryshme programimi. Kjo është pjesa më e vështirë e krijimit të një loje 3D. Sa më komplekse supozohet të jetë loja, aq më komplekse janë gjuhët. Ka shumë prej tyre dhe janë të njohur për një kohë shumë të gjatë. Kur mësoni një gjuhë, do të përballeni me nevojën për të ditur një tjetër. Dhe kështu në rritje. Një tjetër disavantazh i dukshëm është se nevojiten kompjuterë të fuqishëm. Nuk keni më nevojë të vizatoni këtu, por duhet të mësoni se si të punoni në programet e modelimit, por nuk është më e lehtë se të vizatoni dhe nuk mund të bëni pa imagjinatë.

Ka stilistë të veçantë për krijimin e lojërave. Nga pjesët e gatshme që ju jepen në konstruktor, gradualisht krijoni lojën tuaj. Ato janë të përshtatshme si për lojëra 3D ashtu edhe për lojëra 2D. Nëse nuk keni mjaft pjesë të gatshme, atëherë mund të shtoni tuajat dhe t'i përdorni ato. Për të lëvizur diçka, do t'ju duhet të caktoni veprime për objektet duke përdorur operacione të paracaktuara Boolean. Nëse ka mungesë të veprimeve standarde, gjuhët e shkrimit do të vijnë në shpëtim. Ka konstruktorë që përfshijnë gjuhë të zakonshme programimi, ato janë më funksionale, por puna e tyre është më e vështirë për t'u kuptuar. Konstruktorët zakonisht ndahen në zhanre, por ka edhe të përgjithshme që janë të përshtatshme për krijimin e lojërave të zhanreve të ndryshme.

Krijimi i një kompjuteri lojërat- një proces kompleks, pjesa më e rëndësishme e të cilit është dizajni. Së pari ju duhet të krijoni një plan lojërat, skenar, komplot, zgjidhni gjuhën e duhur programuese, mendoni për mundësinë e zbatimit teknik të dhënë. Nuk ka asnjë mënyrë të vetme për të shkruar lojërat sepse krijimi i tij është një proces krijues.

Udhëzim

Përpunoni temën dhe zhanrin e së ardhmes lojërat. Së pari ju duhet të krijoni një ide dhe ta zyrtarizoni atë. Krijoni heronj të ardhshëm, mendoni për komplotin, secilin prej përbërësve të tij. Konsolidoni të gjitha të dhënat e mbledhura në një dokument të projektimit të projektit, i cili do të përmbajë informacione si për komplotin ashtu edhe për lojën.

Zgjidhni gjuhën e programimit në të cilën do të zbatohet projekti. Duhet të jetë një nga gjuhët që ju flisni rrjedhshëm. Në varësi të shkallës lojërat duhet të ketë parasysh veçoritë e gjuhës. Për shembull, shumë lojëra moderne janë shkruar në C++, por ka shumë gjuhë të tjera programimi që mund të shkruhen. Për shembull, Delphi, i cili në punë është një nga më të mirat për sa i përket punës me objekte.

Zgjidhni motorin mbi të cilin do të ndërtohet projekti i lojës. Motori është një sistem kontrolli përgjegjës për shfaqjen e elementeve grafike, përcaktimin e funksioneve, kontrollin e zërit, etj. Ai lidhet drejtpërdrejt me ndërfaqen grafike të programimit të aplikacionit (API). Nëse do të përdorni një motor të gatshëm, duhet të mendoni për projektin, pasi blerja e kodit të programit, redaktuesve 3D, grafik dhe audio mund të kushtojë një shumë serioze.

Për të shkruar projekte serioze, ju duhet të rekrutoni një ekip që do të përbëhet nga një modelues 3D, redaktues grafik, dizajner, dizajner layout dhe muzikant. Numri i specialistëve të profilizuar të kërkuar varet nga kompleksiteti i projektit.

Pasi të keni krijuar një plan, duke zgjedhur një motor, mund të vazhdoni me zbatimin teknik të planit tuaj. Ndani punën në faza, shkruani lojën gradualisht, duke zbatuar fillimisht funksionalitetin kryesor dhe më pas duke krijuar të gjitha veçoritë e reja. Mos kini frikë të rishkruani kodin e krijuar tashmë, por jo mjaft të saktë, edhe nëse ka mijëra rreshta. Mundohuni të krijoni kodin më efikas.

Video të ngjashme

Kur mësoni fëmijët dhe adoleshentët, është e rëndësishme të rrënjosni tek ata aftësitë e të menduarit logjik. Aftësi të tilla do të ndihmojnë në të ardhmen për të shpjeguar konceptet abstrakte, për të vërtetuar fenomenet e realitetit dhe për të mbrojtur me kompetencë këndvështrimin e vet. Pjesëmarrja e përbashkët e fëmijëve dhe të rriturve në lojërat logjike do t'ju lejojë të gjeni një mirëkuptim më të mirë të ndërsjellë dhe thjesht të sillni shumë minuta të gëzueshme.

Do t'ju duhet

• - zhvilluar imagjinatën krijuese.

Udhëzim

Për të kuptuar parimet e ndërtimit të lojërave logjike, lexoni manualet e zhvillimit. Sot ka një sërë librash që mbulojnë në detaje anën e lojërave të procesit mësimor. Më e mira nga të gjitha, nëse arrini të lexoni një nga koleksionet e lojërave të ngjashme, të pajisur me shembuj specifikë dhe rekomandime praktike.

Vendosni kufizimet e nevojshme duke përcaktuar kufijtë e moshës për pjesëmarrësit në lojën që krijohet. Kërkesat për strukturën dhe përmbajtjen e tij logjike do të varen nga sa të pjekur do të jenë lojtarët. Për fëmijët, është e padëshirueshme të përfshihen në përbërjen e objekteve të lojës koncepte shumë abstrakte që nuk kanë analoge në botën materiale përreth.

Përcaktoni drejtimin e lojës së ardhshme. Ndër lojërat logjike, më interesantet dhe emocionueset janë ato që synojnë zhvillimin e zgjuarsisë dhe zgjuarsisë. Ato i lejojnë pjesëmarrësit të tregojnë shpejtësinë e të menduarit duke zhvilluar aftësinë për të formuar saktë gjykime. Lojërat inteligjente janë të mira kur duhet ta kaloni fëmijën në një aktivitet tjetër.

Për shembull, merrni parasysh një lojë logjike, të quajtur me kusht "Zinxhiri i fjalëve". Sipas rregullave, pjesëmarrësit ulen në një rreth, pas së cilës njëri prej tyre thërret ndonjë fjalë. Një pjesëmarrës fqinj duhet të thotë menjëherë një fjalë duke filluar me shkronjën e fundit të asaj të mëparshme, pas së cilës të gjithë lojtarët në një rreth përfshihen në lojë në mënyrë sekuenciale. Vendosni një rregull që nuk mund të përsërisni fjalët e thëna më parë. Avantazhi i një ushtrimi të tillë loje është se nuk kërkon materiale shtesë.

Merrni strukturën e lojës së përshkruar si bazë, duke modifikuar pak detyrën dhe duke futur kufij shtesë kohorë. Për shembull, lejohet të emërtohen vetëm emrat e objekteve të gjallë; caktohet një pikë penallti për çdo gabim; ai që e ka të vështirë të emërojë fjalën e duhur është jashtë loje etj. Në një mënyrë kaq të thjeshtë, ju mund të merrni disa lojëra të reja logjike, duke i mbajtur pjesëmarrësit të interesuar për to.

Burimet:

• "Lojëra logjike për fëmijë", T.N. Obraztsova, 2010.
• “Lojërat më të mira celulare dhe logjike për fëmijë nga 5 deri në 10 vjeç”, E.A. Bojko, 2008.
• "Didaktika. Treni logjik. Lojëra për fëmijë 2-5 vjeç, T.A. Barchan, 2003.

Gardhi në Minecraft përdoret për të krijuar stilolapsa me kafshë shtëpiake dhe për të dekoruar hapësirën përreth. Është shumë e lehtë për t'u bërë nëse keni të paktën pak dru.

Druri është gjëja e parë që futet në lojë.

Druri në Minecraft merret nga trungjet e pemëve të ndryshme. Ekzistojnë gjashtë lloje druri, të cilat të gjitha kanë të njëjtat veti, megjithëse blloqet e jashtme të llojeve të ndryshme ndryshojnë.

Për të marrë një bllok druri, shkoni te pema më e afërt, klikoni në butonin e majtë të miut, duke drejtuar pamjen nga trungu i pemës. Mos e lëshoni butonin derisa të merrni bllokun që kërkoni. Merrni sa më shumë dru, do t'ju duhet jo vetëm për të marrë, por edhe për të krijuar shumicën e mjeteve të nevojshme. Përveç kësaj, druri mund të përpunohet në dërrasa, nga të cilat është e lehtë të ndërtohet streha e parë nga përbindëshat.

Një gardh mund të përdoret në vend të xhamit për të krijuar dritare nëse nuk ka rërë afër ose nëse keni pak karburant. Gardhi lëshon dritë, por nuk lejon të hyjnë monstra agresive ose .

Pasi të keni mbledhur mjaftueshëm dru, hapni dritaren e inventarit. Vendosni dy ose tre njësi blloqesh të minuara (pjesa tjetër mund të jetë e nevojshme për të krijuar qymyr druri ose për të dekoruar një shtëpi të ardhshme) në një nga qelizat e punimeve ose krijimit të artikujve që ndodhen në të djathtë të skemës së karakterit tuaj, kështu që ju do të merrni tabela. Do të ketë katër herë më shumë se blloqe druri.

Receta e gardhit të minecraft

Për të krijuar një gardh, do t'ju duhet një tavolinë pune. Kjo është një sipërfaqe pune me një zonë punimi 3x3, e cila ju lejon të grumbulloni shumicën e veglave dhe sendeve në të. Për të krijuar një tavolinë pune, hapni përsëri dritaren e inventarit, mbushni të gjitha qelizat e disponueshme të krijimit me dërrasa. Merrni tavolinën e punës dhe vendoseni në një sipërfaqe të përshtatshme horizontale.

Gardhi është bërë nga shkopinj. Shkopinjtë mund të përpunohen në çdo kohë nga dërrasat duke vendosur dy dërrasa njëra mbi tjetrën në zonën e punimit të tavolinës së punës ose në dritaren e inventarit. Dy dërrasa bëjnë katër shkopinj. Për të krijuar një gardh ju nevojiten gjashtë shkopinj. Ato duhet të vendosen në tavolinën e punës në mënyrë që të mbushin dy horizontalet e poshtme të zonës së punimit.

Gardhet përdoren shpesh nga lojtarët për të mbyllur fermat për t'i mbajtur ato që të mos shkelen nga kafshët dhe përbindëshat. Aftësia për të instaluar pishtarë në gardh ju lejon të ndriçoni në mënyrë adekuate të korrat e rritura.

Ekziston një lloj i veçantë dere për gardhin. Për të bërë një portë ose portë, në skemën e krijimit të gardhit, zëvendësoni dy shkopinjtë qendrorë me blloqe dërrasash. Porta thjeshton shumë ndërveprimin me bagëtinë.

Kazma është mjeti kryesor dhe simboli kryesor i lojës Minecraft. Pa të, eksplorimi dhe minierat e shpellave janë të pamundura. Kazma është një nga ato gjëra që duhet të bëni që në fillim.

Çfarë nevojitet për një kazmë?

Çdo mjet ose armë në Minecraft mund të bëhet nga lloje të ndryshme materialesh. Në fazën e parë, burimi më i arritshëm është druri, pasi pemët rriten në çdo lloj terreni (përveç shkretëtirës) dhe "çmontohen" lehtësisht. Druri mund të përdoret për të bërë shkopinj dhe dërrasa. Kjo është e mjaftueshme për të krijuar mjetet e para, më të rëndësishme.

Kur bëni vezët në botën e lojës, drejtohuni drejt grupit më të afërt të pemëve, por mos u largoni shumë nga pika e pjelljes ose mos u përpiqni të mbani mend pikat referuese. Duke iu afruar pemës, filloni të nxirrni dru duke mbajtur butonin e majtë të miut. Ju mund të minoni burime brenda një rrezeje prej tre blloqesh. Merrni të paktën dhjetë njësi druri. Një pjesë e saj do të shkojë në krijimin e një kazme dhe mjete të tjera, pjesa tjetër mund të përdoret për të marrë qymyr, i cili nevojitet për të ndriçuar hapësirën dhe për të mbrojtur nga përbindëshat.

Pasi të keni mbledhur drurin, hapni dritaren e karakterit. Pranë imazhit të heroit tuaj është një dritare përpunuese (krijimi i artikujve) me madhësi 2x2. Kjo nuk mjafton për të krijuar një kazmë, por këtu mund të bëni një tavolinë pune, e cila shërben për të punuar në pjesën më të madhe të artikujve. Vendosni gjysmën e drurit të nxjerrë në një nga qelizat, kjo do t'ju lejojë të merrni dërrasa. Katër dërrasa merren nga një njësi druri. Pllakat janë një lëndë e parë e shkëlqyer për krijimin e mjeteve të para dhe karburantit për sobën. Në të njëjtën dritare punimi, vendosni dy dërrasa njëra mbi tjetrën, kjo do t'ju japë shkopinj. Tani mbushni të katër qelizat me dërrasa, rezultati duhet të jetë një tavolinë pune.

Nga dërrasat dhe shkopinjtë mund të bëni një sëpatë, e cila do të përshpejtojë ndjeshëm nxjerrjen e drurit.

Kazma - simbol i Minecraft

Merrni tavolinën e punës në dorë dhe vendoseni në sipërfaqe duke shtypur butonin e djathtë të mausit. Klikoni me të djathtën përsëri në tavolinën e punës për të hapur ndërfaqen e saj. Një fushë aktive e punimit 3x3 do të shfaqet para jush. Kjo është e mjaftueshme për të krijuar absolutisht çdo artikull në lojë. Mbushni horizontalin e sipërm me dërrasa (duhet të marrë tre pjesë) dhe vendosni shkopinjtë përgjatë vertikalit qendror si një dorezë. Si rezultat, ju do të merrni një kazmë.

Kazma prej druri nuk është e qëndrueshme dhe jo të gjitha llojet e burimeve mund të merren me të. Pasi të keni këtë mjet, drejtohuni në malin më të afërt ose thjesht pastroni disa blloqe afër toke ose rërë për të hyrë në gur. Përdorni kazmën tuaj për të nxjerrë tre kalldrëm dhe për të krijuar një mjet të ri në tavolinën e punës.

Qymyri është burimi i parë që nxirret, pasi prej tij krijohen pishtarë të rëndësishëm për jetën.

Një kazmë prej guri është shumë më e fortë se një kazmë prej druri, ajo mund të nxjerrë pothuajse të gjitha llojet e burimeve përveç smeraldit, arit dhe pluhurit të kuq, gjë që nuk është thelbësore në fazat e hershme të lojës. Duke shkuar për të eksploruar botën, merrni tre ose katër zgjedhje me vete, në mënyrë që të mos mbeteni papritmas pa mjetin kryesor.

Bota virtuale po bëhet gjithnjë e më tredimensionale. Çdo kompani softuerike që respekton veten përpiqet t'i bëjë produktet e saj në 3-D. Popullariteti i këtij ekrani vizual është aq i madh sa që shumë duan të zotërojnë vetë ndërlikimet e dizajnit tredimensional. Dhe për këtë ka programe të veçanta.

Janë krijuar shumë programe për modelimin 3D. Disa janë për fillestarë të plotë në këtë fushë, të tjerët janë më të përshtatshëm për stilistë profesionistë. Përdoruesi mund të ngatërrohet lehtësisht në të gjithë shumëllojshmërinë e propozimeve, kështu që lexuesit i ofrohen vetëm tre produktet më të njohura të ndërtimit 3D, me të cilat çdokush mund të merret nëse dëshiron.

3D Studio Max

Programi aktualisht quhet Autodesk 3ds Max. Projekti filloi në vitet e largëta 1990, kur eksperimentuesit më të guximshëm sapo kishin filluar të mendonin për modelimin 3D.

Shpesh, softuer special krijohet për projekte lojërash ose kinemaje, të fokusuara në zgjidhjen e problemeve specifike.

Paketa u zhvillua nga studio Yost Group dhe katër versionet e para u lëshuan për DOS. Kush nuk i kujton kohët e "para dritares", ky është një sistem operativ me një linjë komande - gjyshja e OS moderne. Që nga viti 1994, paketa është lëshuar edhe për Windows.

Me ndihmën e paketës, ju mund të krijoni video, të angazhoheni në modelim arkitektonik, të vini në jetë personazhet e lojërave kompjuterike. Për shembull, shumë nga insertet video të Blizzard për Warcraft dhe Starcraft kanë përdorur aftësi 3D-Max. Produkti u përdor gjithashtu për të krijuar modele në këto lojëra.

Autodesk Maya

Nëse dikush mendon ndonjëherë se cili produkt në modelimin tredimensional mund të konsiderohet standardi de fakto, atëherë kjo është Maya. Në kohën e saj, ajo bëri rrugën e saj në botën e grafikës 3D në film dhe televizion. Produkti kishte një histori mjaft të ndërlikuar. Zyrtarisht u shfaq vetëm në vitin 2006, por para kësaj pati bashkime dhe riorganizime të ndryshme të korporatave në segmentin e biznesit, të cilat në një mënyrë ose në një tjetër ndikuan në projekt.

Sidoqoftë, ai mbijetoi dhe tani përdoret në mënyrë aktive nga shumë ekspertë dhe entuziastë në mbarë botën. Vetëm një listë e karikaturave të famshme dhe të krijuara me të meriton respekt:

Gollum në "The Lord of the Rings".
- miu nga komedia "Stuart Little"
- "Parku Jugor".
- Trilogjia Matrix
- Spiderman 2
- i Artë

Dhe ky është vetëm fillimi, sepse gjithçka thjesht nuk mbulohet.

Kinema 4D

Duke gjykuar nga emri, programi është i aftë të krijojë hapësirë ​​katër-dimensionale. Sidoqoftë, siç e dini, e katërta është koha. Prandaj, thelbi i paketës softuerike është krijimi i objekteve tredimensionale që ndryshojnë me kalimin e kohës. Dhe këtu, shumë tashmë mund të marrin me mend se po flasim për animacion kompjuterik.

Në fillim, të gjitha programet e modelimit 3D duken të ndërlikuara, por sapo të kuptoni parimet bazë, gjithçka bëhet më e lehtë.

Dhe në fakt, sot projekti është një konkurrent serioz i dy produkteve të përshkruara më sipër. Është më i përshtatshëm, ka një ndërfaqe më të thjeshtë, është më e lehtë për t'u zotëruar edhe për një fillestar.

Ai u shfaq për herë të parë në kompjuterin Amiga në fillim të viteve nëntëdhjetë të shekullit të kaluar. Versionet e para të softuerit ishin vetëm për këtë makinë. Pastaj Maxon ishte në gjendje ta transferonte atë në platforma të tjera.

Nuk është e mundur të renditen të gjitha projektet ku është përdorur programi. Përdoret në mënyrë aktive për të krijuar animacion. Dhe ndër projektet më të famshme është Beowulf.

Video të ngjashme

Burimet:

• Programe interesante për fillestarët në 2019

Lojërat e këtij lloji nuk kërkojnë para dhe janë shumë të këndshme për fëmijën. Duke u argëtuar në këtë mënyrë, fëmija juaj jo vetëm që do të rrisë disponimin e tij dhe tuaj, por do të zhvillohet edhe intelektualisht.

Cila është loja më e njohur? Me siguri, dhe ju e mbani mend atë që nga fëmijëria - kjo është "Dyzet e Dyzet". Kur prindërit tuaj e luanin me ju, ata mendonin për më shumë sesa thjesht argëtimin tuaj. Fakti është se lojërat e këtij lloji stimulojnë aktivitetin e trurit të foshnjave, ndihmojnë në zhvillimin e të folurit dhe çlirojnë potencialin e tyre krijues. Lojërat me gishta janë shpikur në të kaluarën e largët. Për shembull, në Japoni, fëmijët zhvillonin gishtat e tyre me ndihmën e arrave.

Cilat janë përfitimet e lojërave me gishta? Në trupin tonë, gjithçka është e ndërlidhur, për të mos thënë asgjë për trupin e fëmijës, në të cilin qendra kryesore - truri - është shumë afër duarve dhe gishtërinjve. Aftësitë e shkëlqyera motorike zhvillojnë zonat e trurit që janë përgjegjëse për të folurit.

Fëmijët shpesh përballen me problemin se ata, si një qen, kuptojnë gjithçka, por nuk mund të thonë asgjë. Kjo për faktin se një hemisferë është përgjegjëse për krijimin e fotografive, imazheve dhe tjetra për të folurit. Është e nevojshme të gjesh një ekuilibër - lojërat me gishta nuk kanë të barabartë këtu!

Lojërat me gishta për fëmijët duhet të zgjidhen sipas moshës - kjo është e rëndësishme. Mos harroni se qëllimi kryesor i lojërave të tilla është të ndihmojnë në zhvillim, nuk ka nevojë të nxitoni. Ju mund të filloni të luani lojëra me gishta pothuajse që nga lindja. Mosha më e mirë është nga 3 muaj deri në 6 vjeç.

Video të ngjashme

Paratë janë vlera materiale që na japin më shumë mundësi për të jetuar më mirë. Mos debatoni me këtë. Pra, çfarë duhet të bëni për të fituar më shumë jetesë?

Ju gjithmonë merrni atë që fitoni

Disa njerëz mendojnë se vlejnë shumë më tepër sesa paguhen. Nëse jeni mes këtij numri të ofenduarve në mënyrë të padrejtë, atëherë kujdesuni për punën që do të paguhet më shumë. Në fund të fundit, askush nuk do të kërkojë një punë më të mirë për ju. Sa më shumë të varesh nga të tjerët, aq më pak varesh nga vetja. Merrni kontrollin e të ardhurave tuaja. Ata që ia japin këtë fuqi duarve të tjera gjithmonë luajnë rolin e viktimës në shoqëri dhe, në përputhje me rrethanat, nuk fitojnë mjaftueshëm.

Ju mund ta fitoni lojën vetëm kur i kuptoni rregullat e saj.

Konsideroni të gjitha fushat e shoqërisë si një treg të madh, ku të gjithë njerëzit janë partnerët tuaj të barabartë dhe çdo situatë është një mundësi e ofruar nga tregu për të përmirësuar mirëqenien tuaj financiare.
Rregullat e lojës së sotme i vendos tregu dhe janë të njëjta për të gjithë. Ata që nuk i dinë rregullat e lojës praktikisht nuk kanë asnjë shans për sukses. Parimi kryesor i çdo tregu është se shkëmbimi duhet të jetë vërtet reciprokisht i dobishëm.

Nuk ka asnjë rregull që do të kufizonte të ardhurat tuaja!

Të gjitha rregullat që kufizojnë të ardhurat tuaja sot janë shpikur nga vetë njerëzit dhe gjithashtu mund t'i ndryshojnë ato. Vlera e fuqisë suaj punëtore është subjektive, askush nuk do të japë një vlerësim objektiv të punës suaj, as shefi dhe as interpretuesi. Thjesht duhet të ngrini kriteret tuaja për vlerësimin e punës tuaj dhe të krijoni vetë kushtet e nevojshme për të rritur fitimet.
Të ardhurat tuaja maten me tre pozicione: vlerësimi i shefit, vlerësimi juaj, aftësia juaj për të negociuar.

Ju nuk do të merrni një rritje pagash me metoda të tjera si kjo - fitoni atë! Nëse punoni në një ekip, atëherë pyetja është se sa i domosdoshëm jeni në ekip. Detyra juaj është të bëni shefin tuaj të kuptojë domosdoshmërinë tuaj, dhe kjo varet kryesisht nga mënyra se si do të negocioni me të.
Nëse jeni i vetëpunësuar, pyetja është se sa i domosdoshëm është produkti juaj për shoqërinë. Detyra është ta bëni këtë shoqëri të vërejë vlerën tuaj. Dhe kjo gjithashtu varet nga sa mirë negocioni me të.

Video të ngjashme

Këshilla të dobishme

Këto pesë rregulla duhet të formojnë bazën fillestare për reflektimet tuaja.
Këto rregulla bazohen në tre parakushte të rëndësishme për sukses:
1. vetëbesim;
2. aftësia për të marrë përgjegjësi;
3. aftësia për të vepruar.
Në këto aftësi duhen punuar.

Çdo person ëndërron të bëjë diçka në jetën e tij - për këtë ai zgjedh profesionin që do t'i lejojë të bëjë atë që do dhe të kontribuojë në fushën që është e rëndësishme për të.

Sidoqoftë, jo të gjithë mund ta marrin atë dhe të bëhen zhvillues lojërash, sepse ky profesion kërkon shumë dhe në këmbim mund të mos fillojë të japë menjëherë. Por si nuk ëndërroi një oh gamer të krijonte lojën e tij një ditë? Tani kjo mundësi është bërë shumë më afër.

Pengesa kryesore

Në fakt, krijimi i lojërave kërkon aftësi të caktuara, por ato mund të merren me sukses vetë, institucione arsimore në specialitetin tuaj dhe pa kaluar nëpër kurse të veçanta përgatitore. Duke pasur parasysh faktin se Interneti tani është një burim i madh i një larmie të gjerë informacioni, një udhëzues për krijimin e lojërave mund të merret prej andej. Vetëm kur lojtari mesatar vjen me idenë për të bërë lojën e tij, ai fillon të kërkojë mënyra dhe të përballet me pengesën e parë dhe kryesore. Për pyetjet e kërkimit, atij i jepen dhjetëra e qindra rezultate me këshilla dhe udhëzues të detajuar, ndër të cilët shumë shpejt mund të humbisni, hutoni dhe humbisni. Përdoruesi fillon të lexojë një gjë, hidhet te një tjetër, përfundon pa asgjë për të mbledhur dhe vendos të vazhdojë të luajë ato lojëra që janë zhvilluar tashmë nga profesionistë, në vend që të përpiqet të krijojë krijimin e tij. Nga kjo rezulton se vetë njeriu është armiku i tij kryesor në rrugën drejt krijimit të krijimeve të veta. Dhe këtu është çështja e motivimit - nëse doni të krijoni lojën tuaj, atëherë nuk duhet të ndaleni nga bollëku i materialeve.

Mundohuni t'i sistematizoni ato, t'i përpunoni ato në sasi të vogla, mos nxitoni për të sajuar një projekt të përfunduar sa më shpejt të jetë e mundur - kuptoni më mirë teorinë siç duhet, praktikoni në praktikë dhe më pas filloni biznesin.

Disponueshmëria e ndërtimit të lojës

Sot, nuk bëhet fjalë që zhvillimi i lojërave të jetë avantazhi i disa të përzgjedhurve që kanë aftësi të jashtëzakonshme, siç ishte dhjetë apo njëzet vjet më parë. Atëherë krijimi i lojës ishte një mrekulli e plotë, ndërsa tani është një proces banal prodhimi. Dhe tani çdo person që ka dëshirën e duhur dhe ka ide të caktuara në derrkucin e tij, mund t'i bashkohet këtij procesi pa pasur një arsim të specializuar. Thjesht duhet të vendosni se çfarë jeni të gatshëm të jepni për të krijuar lojën tuaj, sepse ky proces kërkon kohë dhe kërkon këmbëngulje dhe qëndrueshmëri. Prandaj, së pari vendosni nëse jeni gati të merrni përsipër një projekt të tillë, më pas tregoni të gjitha idetë tuaja që keni ndërmend të zbatoni dhe vetëm atëherë mund të vazhdoni drejtpërdrejt në procesin e zhvillimit të lojës.

Komponentët kryesorë të procesit të ndërtimit të lojës

Për të krijuar lojën tuaj, ju duhet një kuptim i qartë i asaj që duhet të jeni në gjendje të bëni.

Procesi i ndërtimit të lojës mund të ndahet në dy pjesë të mëdha - teknike dhe krijuese. Ato janë krejt të ndryshme, por nëse planet tuaja nuk përfshijnë krijimin e shumë orëve të kryeveprave me veçori unike, atëherë mund t'i menaxhoni lehtësisht vetë. Pra, pjesa teknike e procesit të zhvillimit të një loje kompjuterike përfshin shkrimin e kodit, punën në inteligjencën artificiale, paraqitjen e grafikës, dizajnimin e modeleve tredimensionale etj. Kjo gjysmë e procesit është e përshtatshme për ata që kanë një mentalitet matematikor - njohuritë e programimit, matematikës dhe shkencave të tjera të sakta do të jenë të dobishme. Sa i përket gjysmës së dytë të procesit, nuk është më pak e nevojshme nëse dëshironi të krijoni lojën tuaj në një kompjuter dhe dëshironi që ajo të jetë me cilësi të lartë dhe unike. Procesi krijues përfshin të gjithë përmbajtjen e lojës, d.m.th., botën e lojës, personazhet, objektet, vendndodhjet, sistemet luftarake, zhvillimin, financat, dhe kjo përfshin gjithashtu aktrimin zanor të personazheve dhe krijimin e një kolone zanore.

Mënyra më e lehtë për të krijuar lojëra

Ekzistojnë qasje të ndryshme për zhvillimin e lojërave, por është më mirë të theksohen tre ato kryesore, ndër të cilat para së gjithash duhet të merren parasysh më të thjeshtat. Vlen të përdoret nëse jeni duke menduar se si të krijoni lojën tuaj, por nuk keni absolutisht asnjë njohuri për programimin. Për t'iu drejtuar kësaj metode, do t'ju duhet të shkarkoni një projektues të veçantë lojërash - një program që tashmë përfshin funksionet themelore të krijimit të lojërave. Një nga ndërtuesit më të famshëm është Game Maker, i cili është mjaft i lehtë për t'u mësuar dhe ka një grup të mirë funksionesh. Siç u përmend më lart, përparësia kryesore e kësaj mënyre të krijimit të lojërave është thjeshtësia e saj - ju vetëm duhet t'i vini në jetë idetë tuaja përmes mundësive që ofron programi. Por disavantazhi kryesor këtu qëndron pikërisht në këto mundësi, ose më saktë, në kufizimet e tyre. Në fakt, me ndihmën e programit të projektuesit, mund të krijoni një lojë shabllone duke zgjedhur funksionet për të nga lista e përgjithshme. Nëse doni të sillni pak personalitet në lojë, shtoni gjallërinë, veçorinë tuaj të veçantë, atëherë nuk do të jeni në gjendje ta bëni këtë.

Zhvillimi i një loje në një motor të gatshëm

Ju mund të zbatoni veçori shumë më mbresëlënëse nëse keni njohuri bazë të gjuhëve të programimit, si dhe nëse zotëroni redaktues grafikë dhe kuptoni se çfarë janë skriptet e lojës. Nëse keni një motor të gatshëm të lojës, do të jeni në gjendje të krijoni jo një shabllon, por një lojë të plotë me personalitetin tuaj - thjesht baza e saj do të jetë e dikujt tjetër, e krijuar nga dikush tjetër.

Por gjithçka që verbëroni rreth bazës - tashmë varet vetëm nga ju. Natyrisht, kjo mënyrë e krijimit të lojërave është shumë më e ndërlikuar sesa përdorimi i një programi projektuesi, por rezultati është shumë më mbresëlënës. Ekziston mundësia që për të krijuar një lojë të tillë, duhet të përfshini njerëz të tjerë për të ndarë përgjegjësitë me ta.

Krijimi i një loje unike

Por ka edhe një mënyrë të tretë, e cila është më e vështira, por që jep rezultatin më mbresëlënës. Ai ndryshon nga i dyti vetëm në atë që nuk keni në dispozicion një motor të gatshëm, domethënë themelin, bazën e lojës - ju e krijoni vetë këtë motor. Kjo do të thotë që gjithçka në lojën tuaj do të ndodhë dhe do të duket saktësisht siç keni programuar - deri në detajet më të vogla.

Ju do të duhet ta shkruani lojën fjalë për fjalë nga e para, në këtë rast do t'ju duhet patjetër një ekip specialistësh, në mënyrë që të gjithë të jenë përgjegjës për fushën e tyre: grafikë, fizikë, programim, histori, etj.

Dega e re e industrisë - lojërat celulare

Nëse dëshironi të provoni diçka më të thjeshtë dhe më pak globale, atëherë opsioni ideal për ju do të ishte të përpiqeni të krijoni lojën tuaj në Android, pasi lojërat celulare kohët e fundit janë bërë jo më pak të njohura se lojërat kompjuterike, por ato kërkojnë shumë më pak kohë. dhe burimet. Thjesht duhet të dini gjuhën java dhe të kuptoni parimet e aplikacioneve.

lojra flash

Një mundësi tjetër për të krijuar lojëra të thjeshta është flash. Lojëra të tilla janë quajtur prej kohësh "flash drive", ka shumë prej tyre në internet, dhe veçoria e tyre dalluese është thjeshtësia dhe thjeshtësia. Ju mund të krijoni lojën tuaj për vajza ose djem, mund të provoni veten në zhanre të tjera, të cilat janë shumë të shumta për lojëra të tilla. Gjëja kryesore është dëshira. Ju nuk duhet të bëni lojëra "të krijojnë karakterin tuaj dhe të shkoni në të panjohurën" - është më mirë të përpunoni të gjithë lojën siç duhet, në mënyrë që lojtari të jetë i kënaqur me rezultatin.

Zhvillimi i një videolojë është punë e vështirë. Megjithatë, nëse keni një ide prej një milion dollarësh, është më mirë të filloni sa më shpejt të jetë e mundur! Zhvilluesit e pavarur janë në rritje këto ditë dhe bërja e një loje nuk ka qenë kurrë më e lirë apo më e lehtë. Ky artikull do t'ju tregojë për momentet kryesore në krijimin e një lojë video.

Hapat

Bazat

Zgjidhni një zhanër. Po, të gjitha lojërat e suksesshme janë unike. Sidoqoftë, ato mund t'i atribuohen një zhanri të veçantë. Fillimisht vendosni për një zhanër! Dhe zhanret janë si më poshtë:

• Arcade
• Qitës
• Platformer
• Gara
• Kërkimi
• Vrapim i pafund
• Qitës i personit të parë
• Manga
• mbrojtja e kullës
• Tmerr
• duke luftuar
• Komedi
• Mbijetesa

1. Zgjidhni një platformë. Platforma e zgjedhur do të ndikojë ndjeshëm në procesin e zhvillimit të mëtejshëm, për të mos përmendur se si do të kontrollohet loja - nga tastiera, leva apo ekrani i tabletit.

   • Rregulli i përgjithshëm është ky - është më e lehtë të zhvillohet një lojë, duke imagjinuar menjëherë se si dhe në çfarë do të luhet. Ka përjashtime, sigurisht, por ka përjashtime nga të gjitha rregullat.
   • Dëshironi të bëni një lojë për iPhone? Do të duhet të dorëzohet në AppStore nga një kompjuter Mac.

2. Shkruani një draft të konceptit të lojës. Në disa faqe, shkruani në terma të përgjithshëm se si të luani lojën tuaj. Vetëm kjo tashmë mund t'ju japë një ide nëse një lojë e tillë do të jetë e suksesshme.

   Krijo një filozofi thelbësore për lojën.Është si një motivim që do ta bëjë lojtarin të luajë dhe të luajë, ky është vetë thelbi i lojës. Mos ngurroni të kontrolloni nëse keni devijuar nga filozofia gjatë procesit të zhvillimit. Shembuj të filozofive të lojës përfshijnë:

   • aftësia për të drejtuar një makinë;
   • aftësia për të testuar reflekset e lojtarit;
   • mundësia e simulimit të ekonomisë së një fuqie hapësinore.

3. Shkruani të gjitha tiparet e lojës tuaj. Karakteristikat janë ato që do ta dallojnë lojën tuaj nga mijëra të tjera. Filloni duke renditur idetë dhe konceptet, më pas rishkruani të gjitha në fjali kuptimplote. Përgatitni 5-15 veçori. Për shembull:

   • Koncepti: ndërtimi i një stacioni hapësinor.
   • Veçori: ju mund të ndërtoni stacionin tuaj hapësinor dhe ta menaxhoni atë.
   • Koncepti: dëmtimi i meteorit.
   • Veçori: Lojtari përpiqet të mbijetojë në shirat e meteorëve, ndezjet diellore, etj.
   • Rendisni veçoritë tani dhe më pas do të jetë më e lehtë për ju t'i futni ato në planin e zhvillimit të lojës. Është më mirë të vendosni të gjitha tiparet që në fillim sesa të "skalitni" gjithçka më vonë njëra mbi tjetrën.
   • Rishkruajeni listën e veçorive derisa të kuptoni: "Kjo është pikërisht loja që dua të krijoj".

4. Bëni një pushim. Fshihni draftet në tabelë për një ose dy javë. Më pas nxirreni dhe shikoni me sy të freskët. Nuk do të dëmtojë.

   Ne hartojmë një plan zhvillimi

   1. Ngjyrosni gjithçka deri në detajet më të vogla. Plani i zhvillimit është shtylla kurrizore e lojës tuaj. Gjithçka është në të. Edhe kështu: gjithçka është në të. Mekanika, historia, mjedisi, dizajni dhe gjithçka tjetër. Për më tepër, nuk është i rëndësishëm formati, rëndësi ka thelbi, rëndësi ka përmbajtja e këtij dokumenti.

      • Planet e zhvillimit bëhen veçanërisht të rëndësishme kur keni një ekip nën komandën tuaj. Plani i zhvillimit të lojës, në këtë rast, është skedari i ekipit të desktopit. Jini të saktë, specifik dhe të kuptueshëm në formulimin që përshkruan disa aspekte të lojës.
      • Jo çdo lojë ka një plan zhvillimi dhe nuk ka dy plane të njëjta. Ky artikull është vetëm një udhëzues i përgjithshëm, por ju jeni të lirë të bëni ndryshimet tuaja.

   2. Hartoni një titull. Tabela e përmbajtjes duhet të listojë çdo aspekt të lojës. E vetmja gjë që nuk duhet përmendur atje është historia, përveç nëse historia është e lidhur ngushtë me mekanikën e lojës.

      • Tabela e përmbajtjes është pothuajse si një udhëzues për lojën. Filloni me seksione të përgjithshme, pastaj ndajini ato në nënseksione.
      • Tabela e përmbajtjes është si një projekt-model i një loje. Por në secilën nga pikat duhet të ketë detaje, shumë detaje!

   3. Plotësoni çdo titull. Përshkruani gjithçka në mënyrë kaq të detajuar dhe qartë që, pasi të keni filluar punën për kodimin dhe vizatimin, të gjithë dhe gjithçka do ta kuptojnë, dhe menjëherë. Çdo mekanik, çdo veçori - gjithçka duhet të shpjegohet në 5+!

      Trego planin e zhvillimit të lojës njerëzve të tjerë. Në varësi të qasjes suaj, bërja e një loje mund të jetë gjithashtu një përpjekje bashkëpunuese. Mendimet e njerëzve të tjerë rreth lojës mund ta bëjnë atë më të mirë.

      • Tregojini personit që do të lëshoni lojën. Nëse një person mendon se kjo është vetëm një ide, kritika mund të jetë sipërfaqësore.
      • Nëse vendosni t'u tregoni të dashurit tuaj planin e zhvillimit të lojës (zakonisht u tregohet prindërve), ju lutemi vini re se vlerësimi i tyre mund të jetë shumë i butë sesa nëse loja kritikohej nga një lojtar i etur. Jo, kjo nuk do të thotë aspak se është e pamundur t'u tregosh planin prindërve. Ju mundeni, por mos harroni t'ua tregoni atyre që kanë përvojë në këtë fushë.

   Fillimi i Programimit

   1. Zgjidhni një motor. Motori është baza e lojës, është një grup mjetesh të nevojshme për ta krijuar atë. Sigurisht, është shumë më e lehtë të marrësh një motor të gatshëm sesa të fillosh të zhvillosh tëndin. Për zhvilluesit individualë, zgjedhja e motorëve është e madhe dhe e larmishme.

      • Me ndihmën e motorëve, puna me grafikë, tinguj dhe inteligjencë artificiale thjeshtohet.
      • Motorë të ndryshëm - të mirat dhe të këqijat e ndryshme. Disa janë më të mira për lojëra 2D, disa për lojëra 3D. Diku ju duhet të kuptoni më mirë programimin, diku mund të filloni të punoni pa dalluar një funksion nga një procedurë. Motorët e mëposhtëm janë të njohur:
        • GameMaker: Studio është një nga motorët më të njohur të lojërave 2D.
        • Unity është një motor i lehtë për t'u përdorur për krijimin e lojërave 3D.
        • RPG Maker XV është një motor skriptimi për krijimin e RPG-ve në stilin 2D JRPG.
        • Unreal Development Kit është një motor 3D me shumë qëllime.
        • Burimi është një motor shumë i njohur dhe i përditësuar shpesh për krijimin e lojërave 3D.
        • Project Shark është një motor 3D për fillestarët dhe përdoruesit e avancuar.

   2. Mësoni veçoritë e motorit ose punësoni një specialist në të. Në varësi të zgjedhjes, mund të jetë e nevojshme të bëni shumë programim. Sidoqoftë, edhe me motorët më të thjeshtë nuk është aq e lehtë të përballesh. Prandaj, nëse detyra ju duket përtej fuqisë suaj, gjeni një profesionist.

      • Ky mund të jetë fillimi i punës ekipore në lojë. Së pari - një programues, pastaj një specialist dhe stilist i zërit, pastaj një testues ...
      • Ekziston një komunitet i madh zhvilluesish të pavarur për të punuar. Nëse njerëzve u pëlqen ideja juaj, ata do të frymëzohen për t'ju ndihmuar ta realizoni atë!

   3. Bëni një prototip të lojës. Pasi të keni studiuar motorin, bëni një prototip të lojës. Ky është, në fakt, një provë e funksionalitetit bazë të lojës. Grafika ose tingulli nuk nevojiten ende, nevojiten vetëm mbajtës të vendeve dhe një zonë testimi.

      • Është e nevojshme të kontrolloni dhe ripërpunoni prototipin derisa të bëhet argëtuese për t'u luajtur. Gjatë kontrolleve, duhet të identifikoni çdo gjë që nuk funksionon siç duhet dhe të bëni ndryshime në përputhje me rrethanat. Nëse prototipi nuk i emocionon njerëzit, atëherë vetë loja nuk ka gjasa t'u bëjë përshtypje atyre.
      • Prototipi do të ndryshojë më shumë se një ose dy herë. Kjo është normale, sepse kurrë nuk e dini paraprakisht se si do të sillet ky apo ai mekanik.

   4. Puna në menaxhim. Kontrolli i ushtruar nga lojtari është niveli bazë i funksionalitetit të lojës. Në fazën e prototipit, është e rëndësishme që kontrollet të bëhen sa më të përshtatshme.

      • Kontrolle të këqija, të vështira, të pakuptueshme - një lojtar i zhgënjyer. Kontroll i mirë, me cilësi të lartë, i saktë - një lojtar i lumtur.

   Puna në grafikë dhe zë

   1. Mendoni se çfarë i nevojitet projektit. Ndoshta forma strikte gjeometrike dhe 16 ngjyra do të jenë të mjaftueshme për lojën tuaj? Apo keni nevojë për vizatime komplekse të krijuara nga një ekip i tërë projektuesish? Po tingujt? Jini realistë në vlerësimet tuaja dhe punësoni njerëz në përputhje me rrethanat.

      • Shumica e lojërave individuale krijohen nga një ekip i vogël apo edhe nga një person. Mbani në mend se krijimi i një loje vetëm do të zgjasë shumë më tepër.
      • Ka shumë burime falas në dispozicion për të gjithë për t'u përdorur. Gjëja kryesore në këtë rast është të mos shkelni të drejtat e autorit.

   2. Vizatoni draftin e artit. Filloni të punoni në pamjet vizuale të lojës në mënyrë që loja të ketë atmosferën që keni parë në ëndrrat tuaja.

      Dizajnoni botën e lojës. Ndonjë art për lojën? Mund të filloni të vazhdoni në krijimin e një loje dhe, duke marrë parasysh stilin, të filloni të vizatoni nivele ose zona të lojës. Nëse loja juaj është në stilin e "puzzle", atëherë, në përputhje me rrethanat, shpikni enigma.

   3. Përmirësimi i grafikës. Në varësi të stilit grafik të zgjedhur, programe të ndryshme mund t'ju vijnë në ndihmë, për shembull:

      • Blender është një nga redaktuesit më të njohur 3D (dhe është falas). Rrjeti është plot me udhëzues në të, kështu që të kuptuarit dhe fillimi i shpejtë i punës nuk do të jetë problem.
      • Photoshop është shumë i dobishëm në fazën e krijimit të teksturave, si dhe për paraqitjen e artit 2D në përgjithësi. Po, është e paguar. Nëse dëshironi një analog falas - merrni Gimp, ai ka pothuajse të njëjtin funksionalitet.
      • Paint.net është një alternativë falas për një program si Paint Shop Pro që e bën të lehtë krijimin e artit 2D. Ky program është veçanërisht i dobishëm kur punoni në artin piksel dydimensional.
      • Përdorni Adobe Illustrator. Ky program është i shkëlqyeshëm për grafika vektoriale. Nuk është i lirë, kështu që nëse nuk keni para, përdorni Inkscape, një alternativë falas dhe me burim të hapur për Adobe Illustrator.

   4. Regjistroni tingullin. Tingulli është një komponent shumë i rëndësishëm i atmosferës së çdo loje. Pavarësisht nëse keni apo jo muzikë, nëse nuk e keni atë, cilat efekte zanore luhen dhe kur, nëse flitet dialog, të gjitha këto do të kenë një ndikim të rëndësishëm në përvojën e lojës nga lojtari.

      • Ka programe audio falas dhe funksionale të disponueshme në ueb. Nëse keni një buxhet të ngushtë, ato janë një zgjedhje e shkëlqyer.
      • Ju mund të regjistroni tinguj nga shtëpia, duke përdorur mjete të improvizuara.

Krijimi i lojës tuaj për një platformë kompjuterike është një ushtrim i kushtueshëm, dhe në mënyrë që paratë e shpenzuara të justifikohen, duhet të udhëhiqeni nga sa vijon rregullat:

Gjithashtu, për të krijuar një produkt interesant dhe fitimprurës, është e nevojshme të ndiqni trendet e tregut modern. Për shembull, sot zhanri i kinemasë interaktive ka lindur me energji të përtërirë.

Fazat e krijimit të një loje kompjuterike

Ekzistojnë shtatë faza të krijimit të një loje që do të ndihmojë në krijimin e një produkti konciz dhe të plotë:

• Krijimi i konceptit. Në këtë hap të parë, ekipi vjen me konceptin e lojës dhe kryen punën fillestare të projektimit të lojës.
  
• Zhvillimi i prototipit. Një fazë e rëndësishme në hartimin e çdo loje është krijimi i një prototipi. Ajo që duket e mirë "në letër" nuk është domosdoshmërisht interesante në realitet. Prototipi është zbatuar për të vlerësuar lojën kryesore, për të testuar hipoteza të ndryshme, për të testuar mekanikën e lojës dhe për të kontrolluar pikat kryesore teknike.
  
• Marrja e rezultatit minimal. Rezultati minimal nënkupton disa, apo edhe një nivel të plotë të lojës, në të cilin loja, grafika dhe komponentët e tjerë janë zbatuar plotësisht. Është e nevojshme për të vlerësuar punën e bërë dhe për të korrigjuar gabimet.
  
• Beta e mbyllur. Një ekip specialistësh lejohet të kalojë lojën, dhe ata, nga ana tjetër, gjejnë ndonjë defekt dhe defekt, vlerësojnë të gjithë përbërësit e lojës, etj.
• Hap Beta ekziston për lojtarët e vërtetë që janë të interesuar në projekt. Çdo lojtar që është regjistruar më parë mund të marrë pjesë në testin beta të hapur. Në këtë fazë, lojtarët shprehin dëshirat e tyre, vlerësojnë lojën dhe kërkojnë dobësi.
• Lirimi. Kompania zhvilluese prezanton projektin e saj të ri. Si rregull, kjo bëhet në një konferencë të madhe lojrash ose në një shfaqje private, ku ftohen gazetarë dhe lojtarë.
  
• Shitjet dhe mbështetje produktin tuaj. Këtu është faza përfundimtare. Produkti hyn në raftet e dyqaneve, dhe për ta promovuar atë, është e nevojshme të krijohet një fushatë reklamuese origjinale, si dhe të lëshohen produkte shtesë për të ruajtur interesin afatgjatë për lojën (për shembull, grupe unike lojërash, speciale botime, etj.).
  

Gjuhë programimi për krijimin e lojërave

Për të krijuar një projekt të madh loje, duhet të përdorni gjuhën e programimit AAA. Por, si rregull, AAA është vetëm një "trup" themelor, dhe për të krijuar gjëra vërtet interesante, kërkohen disa gjuhë (për shembull, Python, C ++ ose SQL, të cilat janë më komplekse dhe të studiuara për të krijuar një botë të madhe të hapur).