Profesionāli fotogrāfi un viņu darbs. Lielu lidojumu izklāsts - slavenu pasaules fotogrāfu darbs

Fotogrāfija ir ārkārtīgi daudzveidīga māksla. Lieliskas ainavas, fotoportreti un reklāmas fotogrāfijas piesaista sabiedrības uzmanību. Tāpēc izvēlieties labākie meistari- tas nav viegli.

Mūsu Top 10 ietver mūsu laika labākie fotogrāfi visdažādākajos žanros. Tie ir pazīstami visā pasaulē un praktiski atzīti par fotogrāfijas klasiku.

Anna Geddes bērnus fotografē jau 30 gadus. Grāmatas, pastkartes un kalendāri ar mazuļu attēliem dažādos veidos ir pazīstami visā pasaulē. Geddes fotogrāfijas smeļas iedvesmu no daudziem fotogrāfiem, kuri sāk strādāt ar bērniem. Annas veiksmes noslēpums ir vienkāršs, viņa ir pārliecināta, ka bērni ir vienīgais patiesais dzīves prieks.

9. Pols Hansens ir labākais fotožurnālists

Hansens ir viens no slavenākajiem fotožurnālistiem pasaulē. Septiņas reizes viņš tika atzīts par Zviedrijas labāko fotogrāfu, divas reizes - par prestižā fotogrāfiju konkursa POYi (International Photography of the Year) laureātu. Un 2013. gadā Pols uzvarēja pasaules preses foto konkursā ar fotogrāfiju, kas uzņemta divu Palestīnā nogalinātu mazu bērnu bērēs.

8. Terijs Ričardsons - labākais reklāmas fotogrāfs

Ričardsona fotogrāfijas dažkārt ir ļoti neparastas, taču tās vienmēr piesaista skatienu un paliek atmiņā uz ilgu laiku. Terija klientu vidū ir tādi slaveni zīmoli kā Gucci, Sisley, Levi's, Eres, Miu Miu, Chloe, APC, Nike, Carolina Herrera, Kenneth Cole un daudzi citi. Ričardsona fotogrāfijas regulāri publicē izdevumi Vogue, I-D, GQ, Harper's Bazaar, Dazed and Confused, W and Purple.

7. Deniss Reggie ir labākais kāzu fotogrāfs

Regejs ir radījis revolūciju kāzu fotogrāfijas nozarē. Galu galā tieši viņš nāca klajā ar ideju fotografēt reportāžas veidā. Denisa darbi rotā ne tikai ģimenes fotoalbumus, bet arī tādu publikāciju lapas kā W, Elle, Vogue, Town and Country, Glamour un Harper's Bazaar.

6. Patriks Demaršeljē - labākais modes fotogrāfs

Ilgās karjeras laikā Demarchelier ir strādājis ar tādām publikācijām kā Vogue, Elle, Marie Claire un Harper's Bazaar. Dior, TAG Heuer, Chanel, Louis Vuitton, Celine, Yves Saint Laurent, Calvin Klein, Lacoste un Ralph Lauren pasūtīja no viņa savas reklāmas kampaņas.

5. Jurijs Artjuhins - labākais savvaļas fotogrāfs

Krievijas Zinātņu akadēmijas Klusā okeāna ģeogrāfijas institūta Ornitoloģijas laboratorijas pētnieks ir kaislīgs putnu cienītājs. Tieši putnu fotogrāfijas ir saņēmušas prestižas balvas un apbalvojumus dažādos konkursos Krievijā un ārvalstīs.

4. Helmuts Ņūtons ir labākais kailfotogrāfs

Ņūtona fotogrāfijas "plikā" žanrā ir pazīstamas visā pasaulē. Par ieguldījumu fotogrāfijas mākslā Ņūtons tika apbalvots ar Vācijas Federatīvās Republikas Nopelnu ordeni, Francijas Mākslas un literatūras ordeni un Monako Mākslas, literatūras un zinātnes ordeni.

3. Deivids Dubile - labākais zemūdens fotogrāfs

Dubile jau piecus gadu desmitus darbojas zem ūdens virsmas. Viņa darbus bieži publicē National Geographic. Deivids ir saņēmis daudzas prestižas fotogrāfijas balvas. Viņš šauj zemūdens pasauli gan ekvatoriālajos ūdeņos, gan zem ledus ziemeļu un dienvidu polos.

2. Stīvs Makkurijs ir National Geographic slavenākais fotogrāfs

Stīvs kļuva slavens ar "afgāņu meitenes" fotogrāfiju, kuru National Geographic 1985. gadā uzlika uz vāka. Momentuzņēmums drīz tika atzīts par visvairāk slavenā fotogrāfijažurnāla vēsturē. Papildus slavenajam fotoattēlam Makkurijam ir daudz izcilu darbu foto esejas žanrā.

1. Rons Galella ir slavenākais paparaci

Garella ir paparaci industrijas pionieris. Starp zvaigznēm, kas kļuva par Rona "upuriem" - Džūlija Robertsa, Madonna, Al Pacino, Woody Allen, Sophia Loren. Marlons Brando salauza Garelle žokli un izsita piecus zobus, un Žaklīna Kenedija iesniedza prasību pret fotogrāfu, kas aizliedza Ronam tuvoties Džekijai tuvāk par 20 metriem.

Fotogrāfs ir profesija, kas parādījās pirms nepilniem diviem gadsimtiem. Šajā laikā tās pārstāvjiem izdevās iegūt popularitāti un cieņu visā pasaulē. Labākie Krievijas fotogrāfi šodien tiek novērtēti un pelna labu naudu. Un tas neskatoties uz to, ka šodien digitālā kamera gandrīz visiem ir. Vēl jo svarīgāk ir zināt un saprast, kam jums ir jāskatās.

Profesija - fotogrāfs

Labākie krievu fotogrāfi ir radoši cilvēki, kuri zina, kā tikt galā ar sarežģīto un pastāvīgi mainīgo vidi, kas ir fotogrāfija. Ir vērts atzīt, ka mūsu laikā ir kļuvis daudz vieglāk veidot karjeru šajā biznesā. Pirmkārt, bija masu tehnoloģijas Augstas kvalitātes kas ļauj daudziem cilvēkiem veikt kvalitatīvu darbu.

Otrkārt, it īpaši internetā, tas ir attīstījies tik daudz, ka ir iespējams sevi deklarēt un reklamēt daudz ātrāk un vieglāk, nekā tas bija jādara iepriekšējos gados. Mūsdienās ikviens fotogrāfs iesācējs, kurš parāda talantu, var ātri publiski paziņot visai pasaulei.

Ieviestas digitālās tehnoloģijas mūsdienu dzīve vēl viens pluss. Ir kļuvis vieglāk un pieejamāk izveidot un izplatīt saturu. Topošajiem fotogrāfiem ir Bezmaksas piekļuve labāko meistaru darbiem kļuva iespējams sekot jauniem modes tendences un tendences. Šeit galvenais ir neaizmirst, ka patiesam meistaram ir jābūt arī savam izskatam un redzējumam, lai iekarotu sabiedrību. Šīs ir prasmes, ar kurām ir slaveni labākie krievu fotogrāfi. Šo speciālistu reitingu vada Andrejs Baida. Šajā sarakstā iekļauti arī Abdulla Artuevs, Viktors Daņilovs, Aleksandrs Sakulins, Deniss Šumovs, Larisa Sahapova, Aleksejs Sizganovs, Marija Meļņika.

Andrejs Baida

Labākie kāzu fotogrāfi Krievijā - laipni gaidīti viesi jebkuros svētkos. Andrejs Baida noteikti pieder viņiem. Viņam izdodas iemūžināt neaizmirstamākos un pārsteidzošākos mirkļus mums apkārt esošajā realitātē. Viņš ir viens no slavenākajiem galvaspilsētas kāzu fotogrāfiem. Viņa portfelī ir tūkstošiem attēlu, kas uzņemti visā pasaulē.

Viņš pats atzīst, ka fotografēšana viņam nav tikai darbs, bet hobijs, kuram viņš velta visu savu dzīvi. Bērnībā viņš sāka interesēties par fotogrāfiju. Tad, protams, vēl nedomāju par žanriem, bet filmēju visu, ko redzēju.

Tagad ir parādījies sadalījums žanros, bet Andrejs cenšas nevis koncentrēties tikai uz vienu, bet strādāt dažādos, lai pastāvīgi pilnveidotos.

Abdulla Artuevs

Abdulla Artuevs ir iekļauts arī Krievijas labāko fotogrāfu sarakstā, uzskata daudzi speciālisti un eksperti. Šis ir viens no daudzsološākajiem galvaspilsētas jaunajiem meistariem, kurš sevi ieguva, strādājot glancētos žurnālos. Jāatzīmē, ka savos darbos viņš liek ne tikai prasmi un profesionalitāti, bet arī dvēseli.

Viktors Daņilovs

Daudzi Krievijas labākie fotogrāfi mūsdienās apzināti dodas prom sociālie tīkli kur tiek savākti desmitiem tūkstošu atzīmju Patīk un abonenti. Viens no tiem, kas sevi iezīmēja Instagram, bija Viktors Daņilovs. Viņš ir moderns mūsdienu fotogrāfs, kurš strādā ar modeļiem un meitenēm, kuras sapņo par trāpīšanu uz podija.

Šodien viņa Instagram ir aptuveni 50 tūkstoši abonentu, kas viņam rada popularitāti profesionālajās aprindās un sabiedrībā. Danilovs jau sen ir nopelnījis slavu modes namos, viņa attēli labprāt tiek uzņemti pirmajās lapās.

Tomēr viņš ir ļoti jauns fotogrāfs. Viņam ir nedaudz vairāk par 20 gadiem.

Aleksandrs Sakulins

Labākais fotogrāfs Krievijā, pēc dažu ekspertu domām, ir Aleksandrs Sakulins. Šis meistars specializējas reklāmas fotogrāfijā. Viņš bieži fotografē lielos biznesa žurnālos, viņš ir gatavs gandrīz jebkuru produktu prezentēt labvēlīgā un oriģinālā gaismā.

Sakulins stāsta par sevi, ka ir uzaudzis Tālajos Austrumos prom no lielo pilsētu gaismām. Pēc dienesta armijā viņš pārcēlās uz Maskavu. Sākumā es sāku fotografēt izklaides dēļ, bet drīz vien hobijs pārvērtās par profesiju. Sakulins pastāvīgi uzlabojās, apmeklēja izstādes, studēja atzītu meistaru albumus. Šī vēlme sasniegt profesionāļu noteikto latiņu ļāva viņam iekļūt Krievijas labāko fotogrāfu topā.

2009. gadā Sakulins sāka veidot reklāmas projektus. Filmēja dažādus populārus zīmolus. Piemēram, slavenā pulksteņu ražotāja Ulysse Nardin produkti.

Viņš sāka savu neatkarīgā fotogrāfa karjeru 2012. Viņš strādāja kopā ar modeļu aģentūrām, tiešsaistes veikaliem, modes dizaineri un elektroniskās tiešsaistes publikācijas.

2014. gadā viņš nodibināja savu aģentūru, kas specializējās komerciālās fotogrāfijas jomā. Nodarbojās ar poligrāfijas produktu izlaišanu, priekšmetu fotografēšanu. Kopš tā laika viņš regulāri fotografē populārus pazīstamu reklāmas zīmolu projektus.

Deniss Šumovs

Ja jūs meklējat unikālu un neparasts pārstāvis mūsdienu fotogrāfijas skola, tad jums vajadzētu pievērst uzmanību Denisa Šumova darbam. Šis ir daudzpusīgs fotogrāfs, kurš, neskatoties uz savu jauno vecumu, jau ir guvis panākumus modeļu uzņemšanā un reklāmā. Viņa ceļojumu portfelis ir piesaistījis simtiem fanu uzmanību.

Patiesībā Šumovam izdodas gandrīz neiespējamais - savā darbā apvienot visus zināmos mūsdienu fotogrāfijas virzienus. Bet meistars ir slavens ne tikai ar to. Starp viņa fotogrāfijām var atrast simtiem darbu ar pašmāju un Holivudas slavenībām, kuras labprāt strādāja ar jaunu un talantīgu fotogrāfu.

Larisa Sahapova

Meistare Larisa Sahapova Krievijas foto debesskrāpī parādījās salīdzinoši nesen. Viņas portfelis ir pilns ar burvīgāko un pievilcīgāko krievu meiteņu attēliem. Jums jāprot uzņemt patiesu skaistumu. Larisa katru dienu pierāda, ka spēj to izdarīt.

Visās viņas fotogrāfijās jūs varat pamanīt pārsteidzošu iezīmi, viņa zina, kā smalki pamanīt visnegaidītākās iezīmes. sieviešu skaistums un izvirzīt tos priekšplānā. Viņas modeļu maigums un žēlastība ir vienkārši apburoši. Neviens nepaliek vienaldzīgs.

Marija Simonova

Jūs jau esat pamanījuši, ka labākie Krievijas fotogrāfi ir ne tikai vīrieši, bet arī sievietes. V pēdējā laikāšajā profesijā ir parādījušās daudzas talantīgas meitenes, kas jaunā veidā raugās uz visiem pazīstamām lietām.

Marija Simonova pārspēj visas mežonīgākās cerības. Viņas slava izplatījās ne tikai Maskavā, bet arī Amerikā. Ārzemēs viņa strādā par modes fotogrāfu. Viņa tiek regulāri uzaicināta uz modes skatēm, modeles sauc par Mariju, lai izveidotu spilgtu un kvalitatīvu portfeli. Piemēram, Džareds Leto un Niks Vūsters pielūdz viņas kameru.

Marija Simonova ir arī brīnišķīga ģimenes meistare. Krievijas labākie bērnu fotogrāfi atzīmē viņas darbu, kurā iemūžinātas laimīgas ģimenes ar mazuļiem.

Viņa atzīmē sev, ka viņas aizraušanās ir individuāla šaušana. Tieši tad, kad jūs strādājat ar cilvēku viens pret vienu, viņš var pilnībā atklāt sevi, atklāt viņa personības noslēpumainākos aspektus. Un tas ir lieliski.

Jeļena Meļņika

Runājot par daudzsološākajiem un talantīgākajiem fotogrāfiem, nevar nepieminēt Elenu Meļņiku. Viņai šajā sarakstā ir īpaša vieta. Viņas darbi izceļas ar to, ka tie parāda individuālu, neatkarīgu fotografēšanas virzienu. Virziens, kuru gandrīz neviens neizstrādāja pirms Elenas.

Šī ir ēdienu fotografēšana. Elena Meļņika ir spilgtākā šīs fotogrāfijas jomas pārstāve. Savulaik pārtikas kadri pārpludināja sociālos tīklus, īpaši Instragram. Elena Meļņika savs piemērs pierāda, ka pat ēdiena šķīvis var būt mākslas priekšmets. Šim nolūkam viņi sapņo iegūt labākos Maskavas restorānus. Galu galā Elenas fotogrāfijas bieži izraisa nosacītu refleksu, tāpat kā Pavlova suņos, atzīst daudzi viņas izstāžu apmeklētāji. Pēc šo attēlu apskates siekalošanās plūst tā, ka gribas uzreiz nobaudīt visus notvertos ēdienus.

Savos darbos viņa īpašu uzmanību pievērš ēdiena garšībai, krāsām un krāsām, kas pavada ēdiena pasniegšanu. Pati Elena Meļņika atzīst, ka liek cilvēkam doties uz restorānu, kurā viņa tikko pabeidza fotosesiju - tas ir viņas galvenais mērķis.

Elena profesionāli nodarbojas ar fotogrāfiju 10 gadus. Viņai ir diploms specialitātē. Personālizstādes notika vairākas reizes.

Protams, šajā rakstā uzskaitītie fotogrāfi nav visi talantīgi un oriģināli meistari, kas pastāv Krievijā. Tomēr slavenākie, tie, kuriem izdevās iegūt slavu pēdējie gadi, ir minēti šeit.

Fotogrāfa profesija mūsdienās ir viena no visplašāk izplatītajām. Varbūt šeit būtu bijis vieglāk kļūt par labāko no labākajiem 20. gadsimta sākumā vai vidū. Mūsdienās, kad katrs otrais vai trešais fotogrāfs, labi, vismaz viņš sevi par tādu uzskata, labas fotogrāfijas kritēriji, no pirmā acu uzmetiena, ir neskaidri. Bet tas ir tikai no pirmā acu uzmetiena. Kvalitātes standarti un talantu orientācija nav pazuduši. Jums vienmēr jāpatur acu priekšā sava veida standarts, piemērs, ar kuru jūs varētu būt līdzvērtīgs. Mēs esam sagatavojuši jums sarakstu ar 20 labākajiem fotogrāfiem pasaulē, kas būs lielisks kamertonis ...

Aleksandrs Rodčenko

Revolucionārs fotogrāfs. Rodčenko ir tikpat svarīgs fotogrāfijai kā Eizenšteins kinematogrāfijai. Viņš strādāja avangarda, propagandas, dizaina un reklāmas krustojumā.

Visas šīs hipostāzes veidoja viņa darbā neatņemamu vienotību.




Pārdomājis visus žanrus, kas pastāvēja pirms viņa, viņš veica sava veida lielisku izrāvienu fotogrāfijas mākslā un noteica kursu visam jaunajam un progresīvajam. Slavenās Lilijas Brikas un Majakovska fotogrāfijas pieder viņa objektīvam.

  • Viņš ir arī slavenās frāzes “Strādā visu mūžu, nevis pilīm, tempļiem, kapsētām un muzejiem” autors.

Henri-Cartier Bresson

Ielu fotogrāfijas klasika. Dzimis Chanteloup, Seine-et-Marne, Francija. Viņš sāka kā mākslinieks, gleznojot "sirreālisma" žanrā, taču viņa sasniegumi ar to neaprobežojas. 30. gadu sākumā, kad viņa rokās nonāca slavenā "Leica", viņš iemīlēja fotogrāfiju uz visiem laikiem.

Jau 33. gadā Ņujorkas galerijā Džūljena Levī tika sarīkota viņa darbu izstāde. Viņš strādāja ar režisoru Žanu Renuāru. Ziņojumi par Bresona ielu tiek īpaši novērtēti.



Viņa laikabiedri īpaši atzīmēja viņa talantu palikt neredzamam fotografējamajai personai.

Tāpēc viņa fotogrāfiju neiestudētais, uzticamais raksturs ir pārsteidzošs. Kā patiess ģēnijs viņš atstāja talantīgu sekotāju galaktiku.

Antons Korbijns

Iespējams, Rietumu rokmūzikas cienītājiem šis nosaukums nav tukša frāze. Parasti viens no slavenākajiem fotogrāfiem pasaulē.

Oriģinālākās un izcilākās fotogrāfijas no tādām grupām kā: Depeche Mode, U2, Nirvana, Joy Division un citām uzņēma Antons. Viņš ir arī albuma dizainers grupai U2. Turklāt viņš filmēja mūzikas videoklipus vairākām grupām un māksliniekiem, tostarp: Coldplay, Toms Veits, Niks Keivs, kantrī leģenda Džonijs Kešs, thrash metāla mastodoni Metallica, dziedātāja Roxette.



Kritiķi atzīmē Korbijna stila oriģinalitāti, kurai tomēr ir daudz atdarinātāju.

Miks Roks

Ir paparaci fotogrāfi, kuri, nejautājot, iebrūk zvaigžņu personīgajā dzīvē un tiek nežēlīgi izmesti no turienes. Un ir tādi cilvēki kā Miks Roks.

Ko tas nozīmē? Nu kā lai es jums saku. Atceries Deividu Boviju? Šeit ir Miks - vienīgais cilvēks ar objektīvu, kurš ir gatavs, kurš tika iekļauts jaunu muzikālo apvāršņu atklājēja, viltnieka un marsieša personīgajā telpā no rokmūzikas. Miks Roks fotogrāfijas ir sava veida kardiogramma no Bovija laika posma no 1972. līdz 1973. gadam, kad Zigijs Stārdusts vēl nebija atgriezies uz savas planētas.


Tajā laikā un agrāk Deivids un viņa domubiedri smagi strādāja pie īstas zvaigznes tēla, kas rezultātā kļuva par realitāti. Ņemot vērā budžetu, Miks darbs ir lēts, bet iespaidīgs. "Viss tika izveidots ļoti mazos plašsaziņas līdzekļos ar dūmiem un spoguļiem," atcerējās Miks.

Georgijs Pinkhasovs

Savas paaudzes oriģinālais fotogrāfs, aģentūras Magnum biedrs, VGIK absolvents. Tieši Georgiju Andrejs Tarkovskis uzaicināja uz filmas "Stalker" uzņemšanas vietu kā reportieri.

Perestroikas gados, kad “pliko” žanrs bija prioritāte starp progresīviem fotogrāfiem, Georgijs bija viens no pirmajiem, kurš pievērsa uzmanību reportāžas fotogrāfijas nozīmei. Viņi saka, ka viņš to darīja pēc Tarkovska un Tonino Guerras ieteikuma.



Tā rezultātā šodien viņa fotogrāfijas par šo ikdienas dzīvi ir ne tikai šedevri, kas satur autentiskumu, bet arī vissvarīgākās liecības par šo laikmetu. Viens no slavenajiem Georgija Pinkhasova cikliem ir “Tbilisi pirtis”. Džordžs atzīmē nejaušības nozīmīgo lomu mākslā.

Annija Leibovica

Vissvarīgākais nosaukums mūsu labāko fotogrāfu sarakstam. Annija padarīja iegremdēšanos modeles dzīvē par savu galveno radošo principu.

Vienu no slavenākajiem Džona Lenona portretiem viņa veidoja diezgan spontāni.

“Tajā laikā es vēl nezināju, kā pārvaldīt modeļus, lūgt viņus darīt to, kas man nepieciešams. Es vienkārši izmērīju ekspozīciju un palūdzu Džonam uz sekundi ieskatīties objektīvā. Un viņa noklikšķināja ... "

Rezultāts uzreiz trāpīja uz Rolling Stone vāka. Arī viņa veica pēdējo fotosesiju Lenona dzīvē. Tā pati fotogrāfija, kurā kails Džons saritinājās bumbiņā ap Joko Ono, ģērbies pilnīgi melnā. Kurš vienkārši neiekļuva Annijas Leibovicas kameras objektīvā: grūtniece Demija Mūra, Vūpi Goldberga, peldēšanās pienā, Džeks Nikolsons, golfa spēlēšana halātā, Mišela Obama, Natālija Vodianova, Merila Strīpa. Jūs nevarat uzskaitīt visus.

Sāra Mēness

Īstais vārds - Mariel Hadang. Dzimusi Parīzē 1941. gadā, Višī režīma laikā viņas ģimene pārcēlās uz Angliju. Marielle sāka kā modele, pozēja dažādām publikācijām, tad izmēģināja sevi objektīva otrā pusē un ieguva garšu.

Var atzīmēt viņas jutīgo darbu ar modeļiem, jo ​​Sāra no savas puses zināja par viņu profesiju. Viņas darbi ir īpaši jutekliski; Sāra ir pazīstama ar savu talantu ar īpašu jutīgumu nodot savu modeļu sievišķību.

70. gados Sāra pamet modelēšanas sfēru un pārvēršas melnbaltā krāsā mākslinieciskā fotogrāfija... 1979. gadā viņš uzņēma eksperimentālu filmu. Pēc tam viņa strādāja par operatoru filmas "Lulu" filmēšanas laukumā, kas saņems 1987. gada Venēcijas kinofestivāla balvu.

Sallijs Cilvēks

Vēl viena fotogrāfe sieviete. Dzimis no Leksingtonas, Virdžīnijas štatā. Viņa praktiski nekad neatstāja savas dzimtās vietas. Kopš 70. gadiem tas principā darbojas tikai ASV dienvidos.

Viņš fotografē tikai vasarā, visās pārējās sezonās nodarbojas ar fotogrāfiju izstrādi. Mīļākie žanri: portrets, ainava, klusā daba, arhitektūras fotogrāfija. Mīļākā krāsu shēma: melnbalta. Sallija kļuva slavena ar savām ģimenes locekļu - vīra un bērnu - fotogrāfijām.

Galvenais, kas atšķir viņas darbu, ir sižetu vienkāršība un interese Ikdiena... Sallija un viņas vīrs pieder pie hipiju paaudzes, kas ir kļuvis par viņu firmas dzīves stilu: dzīve prom no pilsētas, sakņu dārzs, neatkarība no sociālajām konvencijām.

Sebastians Salgado

Burvju reālists no fotogrāfijas. Viņš visus savus brīnišķīgos attēlus smeļas no realitātes. Viņi saka, ka skaistums ir skatītāja acīs.

Tātad, Sebastjans spēj viņu redzēt anomālijās, nelaimēs un vides katastrofās.



Vims Venderss, izcils vācu režisors jauns vilnis”, Ceturtdaļgadsimtu pētīja Salgado darbu, kā rezultātā tapa filma“ Zemes sāls ”, kas Kannu kinofestivālā saņēma īpašu balvu.

Ouiji (Artūrs Felligs)

Tiek uzskatīts par nozieguma žanra klasiku fotogrāfijā. Aktīvās darbības laikā Ouiji neņēma vērā nevienu incidentu pilsētā, sākot no cīņas līdz slepkavībai.

Viņš apsteidza savus konkurentus un dažreiz sekoja līdzi nozieguma vietai pat agrāk nekā policija. Papildus noziedzīgām tēmām viņš specializējās ziņot par metropoles graustu ikdienas dzīvi.

Viņa fotogrāfijas veidoja pamatu Jules Dassin's Naked City noir, un Ouiji ir minēts arī Zach Snyder's Watchmen. Un arī slavenais režisors Stenlijs Kubriks jaunībā mācījās pie viņa fotografēšanas mākslu. Apskatiet agrīnās ģeniālās filmas, tās noteikti ietekmē Ouija estētika.

Irvins Pens

Meistars portreta žanrā. Jūs varat atzīmēt vairākus viņa iecienītākos paņēmienus: no modeļu uzņemšanas istabas stūrī līdz vienkrāsaina balta vai pelēka fona izmantošanai.

Irvinam patika arī fotografēt dažādu profesijas darbinieku pārstāvjus uniformās un ar gataviem instrumentiem. Vietējais brālis Jaunais Holivudas režisors Artūrs Penns, vislabāk pazīstams ar Boniju un Klaidu.

Diāna Arbus

Dzimšanas brīdī dotais vārds ir Diāna Nemerova. Viņas ģimene emigrēja no Padomju Krievija 1923. gadā un apmetās vienā no Ņujorkas apkaimēm.

Diāna izcēlās ar tieksmi pārkāpt vispārpieņemtas normas un izdarīt ekstravagantas darbības. 13 gadu vecumā pret vecāku gribu viņa apprecējās ar aktieri Alanu Arbusu un saņēma viņa uzvārdu. Pēc kāda laika Alans pameta skatuvi un ķērās pie fotografēšanas, iesaistot lietā savu sievu. Viņi atvēra fotostudiju un dalījās pienākumos. Radošās domstarpības izraisīja plaisu 60. gados. Aizstāvot savus radošie principi, Diāna ir kļuvusi par ikonu fotogrāfu.



Kā māksliniece viņa izcēlās ar interesi par frīkiem, rūķiem, transvestītiem un vājprātīgajiem. Un arī uz pliko. Jūs varat uzzināt vairāk par Diānas personību, noskatoties filmu "Kažokāda", kur viņu lieliski atveidoja Nikola Kidmena.


Jevgeņijs Koldijs

Ļoti svarīgs fotogrāfs mūsu sarakstā. Pateicoties viņam, galvenie notikumi XX gadsimta pirmajā pusē. Pusaudža gados viņš izvēlējās fotožurnālista ceļu.

22 gadu vecumā viņš ir TASS foto hronikas darbinieks. Viņš sniedza ziņojumus par Stahhanovu, iemūžināja Dņeprogu būvniecību. Visā Lielā Tēvijas kara laikā viņš strādāja par kara korespondentu. Ar uzticīgo Leica fotokameru no Murmanskas līdz Berlīnei gājis, viņš uzņēma vairākas fotogrāfijas, pateicoties kurām mēs šodien varam iedomāties vismaz nedaudz kara ikdienas.

Potsdamas konference, sarkanā karoga pacelšana virs Reihstāga, padošanās iekrita viņa objektīva acīs fašistiskā Vācija cits lielākie notikumi... 1995. gadā, divus gadus pirms savas nāves, Jevgeņijs Kaldijs saņēma Mākslas un literatūras ordeņa kavaliera titulu.

Marks Ribu

Ziņošanas žanra meistars. Viņa pirmā slavenā bilde, kas iespiesta Life - “Gleznotājs Eifeļa tornis”. Atzīts par ģēniju fotogrāfijā, Ribu izcēlās ar pazemīgo personību.

Viņš centās palikt neredzams gan fotografētajiem, gan viņa cienītājiem.


Slavenākā fotogrāfija, kurā redzama hipiju meitene, kas pasniedz ziedu karavīriem, kuri stāv gatavi ar ložmetējiem. Viņam ir arī fotogrāfiju sērija no 60. gadu PSRS ikdienas un daudz kas cits interesants.

Ričards Kerns

Un vēl nedaudz rokenrola, jo īpaši tāpēc, ka šī ir šī fotogrāfa galvenā tēma kopā ar vardarbību un seksu. Viņš tiek uzskatīts par vienu no svarīgākajiem Ņujorkas pagrīdes fotogrāfiem.

Sagūstījis daudzus slavenus, varētu teikt - ārkārtīgi slavenus mūziķus. Starp tiem ir absolūtais briesmonis un pārkāpējs panku mūziķis GG Allins. Kerns sadarbojas arī ar vīriešu žurnāliem, kur viņš piegādā savus erotiskos darbus.

Bet viņa pieeja ir tālu no vispārpieņemtā spīdīgā. No fotografēšanas brīvajā laikā viņš fotografē klipus. Grupas, ar kurām Kern ir sadarbojies, ir Sonic Youth un Marilyn Manson.


Tomass Morkess

Vai vēlaties mieru, klusumu un varbūt tuksnesi? Tad šis ir viens no piemērotākajiem kandidātiem. Toms Morkes no Čehijas ir ainavu fotogrāfs, kurš par savu tēmu izvēlējies rudens dabas šarmu. Šajos attēlos ir viss: romantika, skumjas, vīšanas triumfs.

Viens no Tomasa attēlu efektiem ir vēlme izkļūt no pilsētas trokšņa kaut kādos šādos džungļos un pārdomāt Mūžīgo.


Jurijs Artjuhins

Tiek uzskatīts par labāko savvaļas fotogrāfu. Viņš ir Krievijas Zinātņu akadēmijas Klusā okeāna ģeogrāfijas institūta Ornitoloģijas laboratorijas pētnieks. Jurijs aizraujas ar putniem.


Tieši par putnu fotogrāfijām viņš saņēma (un vairāk nekā vienu reizi) dažādas balvas ne tikai Krievijā, bet arī pasaulē.

Helmuts Ņūtons

Kā ar pliko žanru? Lielisks, ļoti smalks un delikāts žanrs, kuram ir savi meistari.

Helmuts kļuva slavens visā pasaulē ar saviem darbiem. Viņa neizteiktais moto bija izteiciens "Sekss pārdod", kas nozīmē "sekss palīdz pārdot".

Prestižāko konkursu laureāts, tostarp balvas - franču "Mākslas un literatūras ordenis".


Rons Galella

Aptverot dažādas fotogrāfijas jomas, nevar teikt, ka par šādu apšaubāmu un vienlaikus izpratnei svarīgu pionieri mūsdienu pasauležanrs kā paparaci.

Jūs droši vien zināt, ka šī frāze nākusi no Federiko Fellīni filmas “ Salda dzīve”. Rons Garella ir viens no tiem fotogrāfiem, kurš nejautās atļauju fotografēt, bet, gluži pretēji, ķers zvaigznes, kad viņi tam vispār nebūs gatavi.

Julia Roberts, Woody Allen, Al Pacino, Sophia Loren - tas ir tālu no tā pilns saraksts tos, kurus Rons patvaļīgi noķēris. Reiz Marlons Brando tik ļoti sadusmojās uz Ronu, ka kustībā izsita vairākus zobus.

Gajs Burdains

Viens no svarīgākajiem fotogrāfiem, kas vajadzīgs, lai pareizi izprastu modes pasauli, tās izcelsmi un estētiku. Savos darbos viņa apvieno erotiku un sirreālismu. Viens no visvairāk kopētajiem, atdarinātajiem fotogrāfiem pasaulē. Erotiski, sirreāli. Tagad - ceturtdaļgadsimtu pēc viņa nāves - tas ir arvien aktuālāk un modernāk.

Viņš publicēja savas pirmās fotogrāfijas 50. gadu vidū. Fotogrāfija, maigi izsakoties, bija provokatīva: meitene elegantā cepurē ar teļa galvām, kas fonā lūrēja pa miesnieka logu. Nākamo 32 gadu laikā Bourdain regulāri sniedza amizantus attēlus žurnālam Vogue. Viņu no daudziem kolēģiem atšķīra tas, ka Burdinam tika dota pilnīga radošā brīvība.

Mūsu gados ir tikai viens veids, kā kļūt bagātam, kļūt slavenam un ieiet vēsturē kā fotogrāfs - darot jebko, bet ne fotografējot. Pirms simts gadiem jūs varētu viegli kļūt par lielisku fotomākslinieku, jo bija divi galvenie priekšnoteikumi:

a. fotogrāfija bija sarežģīts, apgrūtinošs un mazpazīstams amats;

b. Lēnām radās un tika ieviestas tehnoloģijas, kas ļāva reproducēt fotogrāfijas laikrakstos un (nedaudz vēlāk) krāsainos žurnālos.

Tas ir, ir pienācis brīnišķīgais brīdis, kad jūs, nospiežot slēdža pogu, jau sapratāt, ka šo kadru redzēs miljoniem. Bet šie miljoni vēl nezināja, ka var darīt to pašu, jo internetā nebija digitālo ziepju kastīšu, pilnas automatizācijas un foto izgāztuves. Nu, protams, talants. Jums nav konkurences!

Varbūt pagājušā gadsimta vidus būtu jāatzīst par fotogrāfijas zelta laikmetu. Tomēr daudzi mūsu sarakstā iekļautie mākslinieki pieder citiem tālu un moderniem laikmetiem.


Helmuts Ņūtons, Vācija, 1920.-2004

Nedaudz vairāk nekā lielisks un slavens modes fotogrāfs ar ļoti, ļoti neatkarīgu izpratni par to, kas ir erotika. Viņu ļoti pieprasīja gandrīz visi glancētie žurnāli, pirmkārt, Vogue, Elle un Playboy. Viņš nomira 84 gadu vecumā, ietriecoties automašīnā betona siena pilnā ātrumā.

Ričards Avedons, ASV, 1923.-2004

Melnbaltā portreta Dievs, interesants arī tāpēc, ka, rakņājoties viņa galerijās, jūs atradīsit ikvienu. Šī ģeniālā Ņujorkas ebreja fotogrāfijās ir pilnīgi viss. Viņi saka, ka Ričards savu pirmo attēlu uzņēmis deviņu gadu vecumā, kad bērns nejauši noķēra Sergeju Rahmaņinovu objektīvā.

Henri Cartier-Bresson, Francija, 1908.-2004

Izcils fotoreālists, viens no foto eseju patriarhiem un vienlaikus - neredzams cilvēks: viņam bija filigrāns talants, lai varētu palikt redzams tiem, kurus viņš fotografē. Sākumā viņš mācījās par mākslinieku, kur izpelnījās tieksmi pēc viegla sirreālisma, kas pēc tam taustāmi tika iespiests viņa fotogrāfijās.

Sebastians Salgado, Brazīlija, 1944

Gandrīz fantastisku attēlu radītājs, kas faktiski uzņemts no reālā pasaule... Salgado bija fotožurnālists, kuru īpaši piesaistīja anomālijas, nelaimes, nabadzība un vides katastrofas- bet pat šādi sižeti aizrauj ar skaistumu. 2014. gadā režisors Vims Venderss par viņu izveidoja filmu ar nosaukumu "Zemes sāls" (Kannu kinofestivāla īpašā balva).

Viljams Eižens Smits, ASV, 1918.-1978

Fotožurnālists, iespējams, slavens ar visu, ar ko fotožurnālists var kļūt slavens - no kanoniskām militārām fotogrāfijām līdz izteiksmīgiem un aizkustinošiem lielisku un parastiem cilvēkiem... Zemāk kā piemērs - kadra sesija ar Čārliju Čaplinu žurnālam Life.

Gajs Burdins, Francija, 1928-1991

Viens no visvairāk kopētajiem, atdarinātajiem fotogrāfiem pasaulē. Erotiski, sirreāli. Tagad - ceturtdaļgadsimtu pēc viņa nāves - tas ir arvien aktuālāk un modernāk.

Vigijs (Artūrs Felligs), ASV, 1899.-1968

Emigrants no plkst no Austrumeiropas, tagad lielā ielu un noziegumu fotografēšanas klasika. Cilvēkam izdevās ierasties pie jebkura incidenta Ņujorkā - vai tas būtu ugunsgrēks, slepkavība vai banāla sadursme - ātrāk nekā citi paparaci un bieži vien policija. Tomēr papildus visa veida ārkārtas situācijām viņa fotogrāfijas parāda gandrīz visus dzīves aspektus metropoles nabadzīgākajos rajonos. Pamatojoties uz viņa fotogrāfiju, tika uzņemta filma noir Naked City (1945), Stenlijs Kubriks mācījās no viņa kadriem, un pats Ouiji tiek minēts komiksu filmas Watchmen (2009) sākumā.

Aleksandrs Rodčenko, PSRS, 1891.-1956

Padomju dizaina un reklāmas pionieris Rodčenko ar visu to ir konstruktīvisma pionieris. Izraidīts no Mākslinieku savienības par novirzīšanos no sociālistiskā reālisma ideāliem un stila, bet, par laimi, tas nenāca uz nometnēm - viņš nomira dabīgā nāvē Hruščova "atkušņa" rītausmā.

Irvins Pens, ASV, 1917-2009

Portreta un modes žanra meistars. Viņš ir slavens ar visu savu parakstu gabalu pārpilnību - piemēram, lai šautu cilvēkus istabas stūrī vai uz visa veida pelēkas, askētiskas fona. Slavens nozvejas frāze: "Arī kūkas šaušana var būt māksla."

Antons Korbeins, Nīderlande, 1955

Ievērojamākais rokmūzikas fotogrāfs pasaulē, kura kāpums sākās ar ikoniskām fotogrāfijām un videoklipiem Depeche Mode un U2. Viņa rokraksts ir viegli atpazīstams - spēcīgs defokuss un atmosfēras troksnis. Korbains ir arī režisējis vairākas filmas: Kontrole (Joy Division solista biogrāfija), Amerikāņu (kopā ar Džordžu Klūniju) un Most bīstams cilvēks"(Pamatojoties uz Le Carré romānu). Ja jūs google meklējat slavenās Nirvana, Metallica vai Toma Veita bildes, iespēja, ka Corbijn attēli būs pirmie, ir gandrīz simtprocentīga.

Stīvens Meiselis, ASV, 1954

Viens no veiksmīgākajiem modes fotogrāfiem pasaulē, kura vārds kļuva īpaši populārs 1992. gadā pēc Madonnas foto grāmatas "Sekss" iznākšanas. Tiek uzskatīts par daudzu pjedestāla superzvaigžņu, piemēram, Naomi Campbell, Linda Evangelista vai Amber Valletta, atklājēju.

Diāna Arbusa, ASV, 1923.-1971

Viņas īstais vārds ir Diāna Nemerova, un viņa atrada savu nišu foto biznesā, strādājot ar visneizskatīgāko dabu - frīkiem, rūķiem, transvestītiem, neķītriem ... Labākajā gadījumā ar nūdistiem. 2006. gadā tika izlaists biogrāfiskais filma "Kažokāda", kuras galvenajā lomā Diāna bija Nikola Kidmena.

Deivids Lepelle, ASV, 1963

Popfotogrāfijas meistars ("pop" in laba sajūta vārdi) Jo īpaši LaKapelle filmēja videoklipus Britnijai Spīrsai, Dženiferai Lopesai un Kristīnai Agilerai, tāpēc jūs sapratīsiet viņa stilu ne tikai no fotogrāfijām.

Marc Ribout, Francija, (1923-2016)

Vismaz duča “laikmeta izdruku” autors: jūs noteikti miljonu reižu esat redzējuši, kā hipiju meitene atved margrietiņu pie šautenes stobra. Ribu ir apceļojis visu pasauli, un viņu visvairāk ciena viņa portfeļi no filmēšanas Ķīnā un Vjetnamā, lai gan jūs varat atrast arī viņa ainas no dzīves Padomju savienība... Miris 93 gadu vecumā.

Eliots Ervits, Francija, 1928

Francūzis ar krievu saknēm, slavens ar savu ironisko un absurdo skatījumu uz mūsu nemierīgo pasauli, kas viņa nekustīgajās fotogrāfijās ir ļoti kustīgs. Ne tik sen viņš arī sāka izstādīties galerijās ar nosaukumu André S. Solidor, kas tiek saīsināts kā "ass".

Patriks Demaršeljē, Francija / ASV, 1943

Joprojām dzīvā modes fotogrāfijas klasika, kas šo žanru ir bagātinājusi ar īpaši sarežģītu izsmalcinātību. Un tajā pašā laikā viņš pazemināja pārpasaulīgo krāšņi lielizmēra pakāpi, kas bija norma pirms viņa.

Annija Leibovica, ASV, 1949

Pasaku sižeta meistars ar ļoti spēcīgu asprātības lādiņu, saprotams pat vienkāršiem cilvēkiem, kuri ir tālu no hiperglamūras. Nav pārsteidzoši, ka lesbiete Annija sāka darboties kā žurnāla Rolling Stone personāla fotogrāfe.

Kopumā vērtējumi nav pateicīgi un ļoti subjektīvi. Apkopojot labāko no labākajiem reitingu sarakstos, mēs joprojām izmantojam sava veida iekšējo kamertoni. Mēs arī nolēmām izveidot savu 10 labāko padomju fotogrāfu vērtējumu sarakstu, saskaņā ar vietni.

Tūlīt mēs atzīmējam, ka sarakstā būs vairāki fotogrāfi, kuri strādāja ilgi pirms Padomju Savienības izveides, tomēr viņu ietekme uz fotogrāfijas attīstību gan padomju, gan pasaules mērogā ir tik liela, ka par viņiem vienkārši nebija iespējams pateikt. . Un tomēr, ņemot vērā šī saraksta subjektivitāti, mēs centāmies tajā atspoguļot spilgtākos pārstāvjus katrā atsevišķā fotogrāfijas žanrā.

Pirmā vieta mūsu vērtējumā neapšaubāmi pieder. Šī ir izcilākā figūra kultūrā un mākslā. Tās ietekmi uz padomju mākslas attīstību nevar pārvērtēt. Viņš visu koncentrēja uz sevi māksla jauna padomju valsts - viņš bija tēlnieks, mākslinieks, grafiskais dizainers un fotogrāfs. Tiek uzskatīts par vienu no konstruktīvisma pamatlicējiem. Rodčenko ir universāla un daudzšķautņaina figūra. Viņš kļuva par efektīvu impulsu fotogrāfijas un dizaina attīstībai. Viņa metodes konstruktīvai fotogrāfijas konstruēšanai tiek izmantotas kā kanoni.

Otro pozīciju ieņem 20. gadsimta sākuma krievu fotogrāfs - Georgijs Giningens -Gīns. Neskatoties uz to, ka Georgijs visu profesionālo dzīvi un darbu pavadīja Francijā, Anglijā un ASV, tomēr pēc izcelsmes viņš ir krievs. Un šajā gadījumā viņš kalpo kā piemērs tam, kā imigranti no Krievijas guva atzinību un panākumus ārzemēs. Džordžs ir viens no izcilākajiem 20. un 30. gadu modes fotogrāfiem. Līdz 1925. gadam viņš kļuva par franču Vogue galveno fotogrāfu. 1935. gadā - amerikāņu Harpera tirgus. 1943. gadā tika publicētas divas viņa grāmatas, pēc tam visa viņa fotogrāfiskā uzmanība tika koncentrēta uz Holivudas slavenībām.

Sergeja Prokudina-Gorska ieguldījums fotomākslas attīstībā ir liels. Prokudins -Gorskis bija ķīmiķis un fotogrāfs, un viena stunda palīdzēja uzlabot - otrā. Viņš iegāja vēsturē kā pirmais eksperimentētājs, kurš ierosināja iespēju izveidot krāsu fotogrāfiju Krievijā. Metode, ko Prokudins-Gorskis izmantoja krāsu fotogrāfiju iegūšanai, nebija jauna. To 1855. gadā ierosināja Džeimss Maksvels, tajā bija iekļauta trīs negatīvu superpozīcija, kur katrs tika izvadīts caur noteiktas krāsas filtru - sarkanu, zaļu un zilu. Šie trīs negatīvi, kas uzlikti viens otram, projicējot, sniedz krāsainu attēlu. Šodien, pateicoties Prokudinam-Gorskim, mums ir iespēja redzēt Krieviju 20. gadsimta sākumā krāsās.



Turpinot mūsu izcilāko desmitnieku - padomju kara fotogrāfs, divu lieliskāko, ikonisko Lielo fotogrāfiju autors Tēvijas karš- "Pirmā kara diena" un "Reklāmkarogs virs Reihstāga" - Jevgeņijs Khaldei. Kā kara fotogrāfs Khaldei izgāja visu Lielo Tēvijas karu, un viņa nozīmīgākie darbi tika veikti laika posmā no 1941. līdz 1946. gadam. Kaldejas fotogrāfijas ir piepildītas ar vēsturiskas nozīmes sajūtu. Nav noslēpums, ka daudzi fotogrāfa darbi, tostarp darbs "Reklāmkarogs virs Reihstāga", tika iestudēti. Khaldei uzskatīja, ka fotogrāfijai pēc iespējas pilnīgāk jāatspoguļo laika un notikumu gars, tāpēc nebija jāsteidzas. Autore katra darba tapšanai pievērsās atbildīgi un pamatīgi.


Mūsu sarakstu turpina fotožurnālistikas klasika - Boriss Ignatovičs. Ignatovičs bija Aleksandra Rodčenko tuvs draugs un cīņas biedrs, kopā ar kuru viņš 20. gadsimta 20. gadu beigās organizēja fotogrāfiju asociāciju Oktyabr Group. Tas bija jaunu formu meklējumu un meklējumu laiks. Radoši cilvēki parasti bija auglīgi iesaistīti vairākos virzienos vienlaikus. Tātad Ignatovičs bija fotogrāfs, fotožurnālists, dokumentālo filmu veidotājs, žurnālists un ilustrators.



Tam seko lielākais padomju fotoportretists -. Nappelbaums iegāja fotogrāfijas vēsturē kā nepārspējams studijas portretu fotogrāfs. Nappelbaums ir kompozīcijas risinājumu meistars, pārsteidzoši un unikāli pietuvojies gaišajai kompozīcijai, kurā visa skatītāja uzmanība tiek uzkrāta uz portretējamo. Tāpat kā gadījumā ar studiju, kuras telpās gāja visas 20. gadsimta ārzemju slavenības, caur Nappelbauma objektīvu izgāja arī lielākie padomju valsts pārstāvji līdz Vladimiram Iļjičam Ļeņinam. Nappelbaum baudīja milzīgus panākumus un popularitāti kā labs fotogrāfs. Jāatzīmē, ka tieši viņš tika uzaicināts fotografēt izcilā krievu dzejnieka - Sergeja Jeseņina - nāves vietu.

Pirmais krievu ainavu fotogrāfs Vasilijs Sokornovs turpina mūsu desmit lieliskos padomju fotogrāfus. Viens no pirmajiem ainavu gleznotājiem, kurš ar fotokameru iemūžināja Krievijas dabas un galvenokārt Krimas skaistumu, pēc izglītības bija mākslinieks, bet pēc aicinājuma - Vasilijs Sokornovs. Sokornova darbi fotogrāfa dzīves laikā bija ļoti populāri. Tāpat kā darbs, kurš visu mūžu fotografējis Virdžīnijas dabu, Sokornova darbs lielākoties ir veltīts Krimai. Tie tika iespiesti žurnālos un ar pastkartēm tika izkaisīti visā Krievijā. Mūsdienās to uzskata par galveno 20. gadsimta pirmo desmitgažu Krimas dabas hroniku.

Krievu, padomju žurnālistu dibinātājs, sociālā fotogrāfija- Maksims Dmitrijevs ieņem mūsu reitinga astoto pozīciju. Dmitrijeva dzīve un darbs ir stāsts par neticamu kāpumu un tikpat neticamu kritumu. Tambovas provinces dzimtene, draudzes skolas audzēkne, līdz 20. gadsimta 20. gadu sākumam Dmitrijevs kļuva par vadošo fotogrāfu Maskavā. Fotostudijas dibinātājs, caur kuru iet laika vadošie cilvēki - Ivans Buņins, Fedrs Šaljapins, Maksims Gorkijs. Bet mēs mīlam un atceramies Dmitrijevu par viņa hronikas fotogrāfijām par Volgas reģionu. Viņi koncentrē sākotnējo dzīvi un dzīvesveidu Krievijā, ko prasmīgi pamanīja izcilais fotogrāfs. Dmitrijeva krišana bija boļševiku nākšana pie varas un plaši izplatīta kulaku atņemšana. Līdz 30. gadu sākumam tika izvēlēta mākslinieka fotostudija kopā ar vairāk nekā septiņiem tūkstošiem lielisku vietējās vēstures fotogrāfiju.




Savā vērtējumā mēs nevarējām nerakstīt par vienīgo padomju pārstāvi foto aģentūrā. Pinka Pinkhasova klātbūtne aģentūrā runā pati par sevi. Ikonu dokumentālais fotogrāfs Pinkhasovs brīvi pārvalda ielu fotografēšanas reportāžas žanru, kameru, kompozīciju, gaismu un krāsas.




Noslēdzot mūsu labāko desmitnieku, ja tā var teikt, ir krāšņais padomju fotogrāfs Valērijs Plotņikovs. Plotņikovs ir 20. gadsimta padomju ikonu, piemēram, Vladimira Vysotsky, Anastasia Vertinskaya, Sergei Paradzhanov, portretu autors. Neviens Padomju žurnāls, neiznāca bez Plotņikova autora darba.