Šodien mēs analizēsim fotogrāfijas, kuras uzņēmuši atzīti fotogrāfijas meistari. 10 lieliski fotogrāfi. 10 slavenas fotogrāfijas.

Filips Halsmans un viņa Dali Atomicus, 1948

Izcilam māksliniekam ir jābūt izcilam portretam. Varbūt Halsmans vadījās no tā. Iespējams, viņu iedvesmojis līdz tam laikam nepabeigtais Dalī darbs Leda Atomica, kas redzams fotoattēlā, iespējams, viņš gribēja pārnest sirreālismu fotogrāfijā... Katrā ziņā viņam vajadzēja studiju, papildu mākslīgās gaismas avotus, vairākus palīgus. kurš šļakstīja ūdeni no spaiņiem, nomierināja kaķus starp uzņemšanu un turēja krēslus gaisā, 6 stundas darba, 28 ņemšanas un, protams, pats Salvadors Dalī.

"Dali Atomicus", Filips Halsmans, 1948

Padoms: Nebaidieties veikt lielu skaitu uzņemšanu - viens no tiem noteikti izrādīsies veiksmīgs.

Ērvings Penns un viņa meitene gultā, 1949

Neskatoties uz šī attēla šķietamo vienkāršību no pirmā acu uzmetiena, tas fascinē. Vai ne? Jā, iespējams, visu šī izcilā fotogrāfa darbu var raksturot viņa paša vārdiem: “Ja kādu laiku skatos uz kādu objektu, tad skats mani aizrauj. Tas ir fotogrāfa lāsts." Un viņš spēja nodot šo aizraušanos ar šo tēmu kā neviens cits. Dabiskā gaisma no loga, modelis, autora kontemplatīva pozīcija - un šajā gadījumā šedevrs ir gatavs.

Meitene gultā, Ērvings Penns, 1949

Padoms:: Lai kādu vai kaut ko nofotografētu skaistu, objektā ir jāiemīlas.

Ričards Avedons un viņa Džūdija, 1948

Gandrīz visās Ričarda Avedona fotogrāfijās redzami spilgti, bet īslaicīgi mirkļi, kuriem mēs parasti nepievēršam īpašu uzmanību. Bet dažreiz tieši šādi brīži var atvērt cilvēka dvēseli.

Džūdija, Ričards Avedons, 1963

Padoms: Ja vēlaties kļūt par labu fotogrāfu, izmēģiniet dažādus žanrus, lai palīdzētu atrast savu nišu fotogrāfijā.

Ansels Adamss un viņa tetoni un čūsku upe, 1942

Runājot par izcilajiem fotogrāfiem un viņu darbu, nevar ignorēt zonas ekspozīcijas sistēmas veidotāju un slaveno grāmatu par fotogrāfiju autoru Anselu Adamsu. Apskatīsim vienu no viņa darbiem: Tetoni un čūsku upe.

Neatkarīgi no interesants sastāvs, varat redzēt, cik prasmīgi Adams izmanto savu sistēmu, lai izvēlētos ideālu kadra ekspozīciju. Ja paskatās uzmanīgi, jūs varat redzēt katru no 10 zonām no absolūti melnas līdz baltai.

Tetoni un čūsku upe, Ansels Īstons Adamss, 1942

Padoms: pat strādājot ar digitālo kameru, neignorējiet tradicionālos ieteikumus. Jūs ne vienmēr varat paļauties uz automātisko ekspozīciju.

Henrijs Kārtjē Bresons

Protams, šī ziņa vienkārši nevarētu būt pilnīga bez Henrija Kārtjē-Bresona. Leģendārais fotoreportieris, aģentūras Magnum Photos veidotājs, sacīja: “Man nepatīk organizēt un vadīt pasākumus. Tas ir šausmīgi. Mēs nevaram atdarināt īsta dzīve. Es dievinu patiesību un šauju tikai patiesību. ” Par Bresona fotogrāfiju varam domāt bezgalīgi, bet vēl noderīgāk ir lasīt viņa grāmatas The Decisive Moment un Imaginary Reality angļu izdevumā.

Padoms: Gaidot labu brīdi, nepalaidiet to garām!

Alfrēds Eizenštats un viņa Taimskvēra uzvaras diena

Alfrēds Eizenštats kļuva slavens, pateicoties fotogrāfijai, kurā jūrnieks skūpstās ar savu draudzeni. Viena fotogrāfija, kas uzņemta kādā pagrieziena punktā, padarīja viņu par īstu zvaigzni. Un tas nav svarīgi, ja fotoattēls ir izplūdis. Fotogrāfs paveica lielisku darbu, iemūžinot atmosfēru.

"V-J diena Taimskvērā", Alfrēds Eizenštads, 1945. gads

Padoms: Vienmēr nēsājiet līdzi kameru.

Ernsts Hāss

Ernsts Hāss ir digitālās fotogrāfijas pionieris. Viņa slavenie citāti:

• Fotogrāfija ir jūsu ideju un jūtu izpausme. Ja augstajam nav vietas tavā dvēselē, tu tos nekad nepamanīsi ārpasaulē.
• Skaistums runā pats par sevi. Kad process sasniedz maksimumu, es uzņemu attēlu.
• Es nefotografēju jaunus interesantus objektus. Cenšos atrast kaut ko jaunu pazīstamās lietās.
• Kad fotogrāfija parādījās, piedzima jauna valoda. Tagad mēs varam runāt par realitāti realitātes valodā.
• Jūsu kameras veids neko nenozīmē. Jebkura kamera var uzņemt to, ko redzat. Bet jums ir skat.
• Ir tikai tu un tava kamera. Visi noteikumi un ierobežojumi ir jūsu galvā.
• Pastāsti man, ko tu redzi, un es pateikšu, kas tu esi.

Ernsts Hāss. Kjusju sala, Japāna, 1981

Padoms: skaistums ir visur. Atrodi un sajūti to.

Jusufs Karšs un viņa Vinstona Čērčila portrets

Jusufs Karšs ir slavens kanādiešu fotogrāfs, kurš pazīstams ar ievērojamu cilvēku portretiem politiķiem. Šīs fotogrāfijas vēsture ir neparasta. Pēc uzrunas parlamenta apakšpalātā Lielbritānijas premjerministrs iegāja sēžu zālē un ieraudzīja fototehniku. Viņš atļāva man uzņemt tikai vienu fotoattēlu un aizdedzināja cigāru. Nav precīzi zināms, kāpēc fotogrāfs piegāja pie Čērčila un izņēma cigāru no viņa mutes, taču tieši tā izdarīja Karšs. Viņš atgriezās pie kameras un nofotografēja.

Fotoattēlā redzamas visas Jusufa Karša prasmes. Ar gaismas, perfektas pozas un žesta palīdzību viņam izdevies radīt dziļuma un plašuma iespaidu. Rezultāts ir dramatisks, apburošs portrets, kas spilgti parāda Lielbritānijas premjerministra iekšējo spēku.

Vinstona Čērčila portrets, Jusufs Karšs, 1941. gads

Padoms: nebaidieties provocēt savus modeļus parādīt sevi. Jūs varat redzēt, kas ir apslēpts no visiem.

Gajons Mailijs

Gajons kļuva par populāru fotogrāfu, pateicoties unikālajam "algebras un harmonijas" sajaukumam viņa fotogrāfijās un mirkļa efektam apstājās. Varbūt tieši Mili dēļ gaismas zīmējumi ieguva popularitāti. Gajons praktizējās dažādās jomās pastāvīgi eksperimentē. Tomēr viena lieta palika nemainīga. Viņa spēja notvert pašreizējā brīža graciozitāti un drāmu.

Pablo Pikaso pārvalda gaismas glezniecību. Gajona Mailija, 1949. gads

Padoms: neaizmirstiet, ka fotogrāfija ir ne tikai pievilcīgs zīmējums. Eksperimentējiet ar fokusu, ekspozīciju un aizvara ātrumu.

Viljams Smits

Mēs izvēlējāmies pieminēt šo preses fotogrāfu raksta beigās. Viņa vārdiem jākļūst par saukli ikvienam, kurš vēlas kļūt par labu fotogrāfu: “Fotogrāfijai nav gala. Tiklīdz es sasniedzu augstākais punkts prasme, distancē tiek parādīta vēl augstāka virsotne. Un es atkal esmu ceļā."

Viljams Smits, Dr. Tseriani ar ievainotu bērnu, 1948. gads

Padoms: nekad nepārtrauciet sasniegt savus mērķus. Fotografējiet nevis ar kameru, bet ar savu dvēseli.

Vienmēr analizējiet slaveno pasaules fotogrāfu darbus pēc iespējas detalizētāk. Iegūstiet viņu pieredzi un ievērojiet, kādus izteicienus viņi izmanto. Kādu dienu jūs pamanīsit, kā šīs zināšanas iesūcas jūsu fotogrāfijās un kļūst par jūsu darba kvalitāti.

Kad pienāk laiks izvēlēties kāzu fotogrāfu, katrs pāris meklē kādu, kurš spēj iemūžināt un saglabāt visus svarīgākās dienas notikumus un emocijas labāk par citiem. Sajust mīļotāju un viņu tuvinieku noskaņojumu, nepalaist garām smieklīgus un aizkustinošus mirkļus var tikai īsts profesionālis, kurš prot un mīl savu darbu. Maskavā ir daudz, nē, pat ļoti daudz labu kāzu fotogrāfu, bet kā atrast īsto? Īpaši tiem, kas meklē, esam veikuši 20 labāko Maskavā strādājošo kāzu fotogrāfu atlasi. Jums vairs nav nepieciešams ķemmēt internetu un zvanīt aģentūrām. Vienkārši izvēlieties.

Kopš 2016. gada rudens vietne ar Sony atbalstu ir atklājusi labāko kāzu fotogrāfu portālu WeddingPro. Aicināti piedalīties fotogrāfi ar vairāk nekā 3 gadu pieredzi un vairāk nekā 15 kāzu filmām. Portāla dalībniekiem tiek nodrošināti īpaši nosacījumi fototehnikas testēšanai un turpmākai iegādei, PR vietnē un iekšā sociālajos tīklos, dzīvo pasūtījumi.

1. Artjoms Kondratenkovs

Artems ir iekļauts 15 labāko kāzu fotogrāfu sarakstā Krievijā, saskaņā ar MyWed, fotografē vietas citās pilsētās un ārzemēs, aktīvi piedalās dažāda līmeņa kāzu fotogrāfu konkursos un asociācijās. Piemēram, 2010. gadā viņš uzvarēja profesionālajā konkursā kāzu fotografēšana"Bee May Bride 2010" nominācijā "Albums" (Maskava), savukārt 2011.gadā - BWPA kāzu fotogrāfiju konkursa (profesionāls kāzu fotogrāfu konkurss Baltkrievijā) uzvarētājs nominācijā "Labākā reportāžas fotogrāfija". Kāzu fotosesijās Artemam izdodas kadrā radīt nepiespiestu atmosfēru, ļaujot jaunlaulātajiem un viesiem parādīt savu raksturu un harizmu.

2. Aleksandrs Nozdrins

Aleksandra profesionālajā kontā ir vairāk nekā 700 kāzu fotosesiju, kurās viņš prasmīgi apvieno reportāžu, iestudējuma un studijas fotografēšanas pieredzi. Aleksandra fotogrāfijās pat iestudētākās ainas izskatās dabiskas un dinamiskas. 2014. gadā Aleksandram tika piešķirts kāzu un ģimenes fotogrāfijas meistara nosaukums, un viņš ir vienīgais Krievijas fotogrāfs, kurš saņēma Grand Prix plkst. starptautiskajā konkursā WPPI (Starptautiskā kāzu un portretu fotogrāfi).

3. Gaļina Nabatņikova

Gaļina, kura parasti strādā tandēmā ar Genādiju Graninu, savu darbu raksturo kā "elegantu fotožurnālistiku kino stilā". Un tas ir ļoti precīzs apraksts – viņas bildes tiešām bieži izskatās kā kino ainu ekrānšāviņi, tajos ir īsta kustība un dzīvība. Nevar nepieminēt līgavu portretus, kurus Gaļina veido ar īpašu pieeju katrai meitenei. Genādijs un Gaļina ir pirmās nacionālās balvas "Gada labākais fotogrāfs" ieguvēji 2009. gadā, daudzi Starptautiskās profesionālo kāzu fotogrāfu asociācijas (ISPWP) konkursu laureāti.

4. Rustams Hadžibajevs

Rustams profesionāli ar fotogrāfiju nodarbojas aptuveni 20 gadus, strādājot dažādos žanros: reklāma, modes fotogrāfija, reportāža. Pēdējos 9 gadus viņš strādā par kāzu fotogrāfu un savās fotosesijās apvieno mākslinieciskumu, enerģiju, mirkļu prieku un emociju sirsnību. Pēc Rustama domām, kāzu fotografēšana ir lielisks piemērs, pirmkārt portretu fotografēšana, jo tieši svinīgā un dzīvespriecīgā gaisotnē katrs cilvēks parāda sevi no labākās puses.

5. Katja Muhina

Katja sevi dēvē par kāzu fotogrāfi bez robežām – kopš 2003. gada viņa ir strādājusi vairāk nekā 500 kāzās Krievijā un visā pasaulē. Katjai patīk radīt unikālus un maģiskus kadrus, fotografējot pārus ar aizrautību un piedzīvojumu mīlestību. 2011. gadā MyWed fotokonferencē viņa tika atzīta par radošāko kāzu fotogrāfu (pirmā vieta Idejā! radošā fotogrāfija par mīlestību). 2013. gadā žurnāla AMERICAN PHOTO redaktori viņu izvirzīja 10 labāko kāzu fotogrāfu pasaulē. Pārstāv Canon Eiropā un Krievijā kā kāzu fotogrāfs.

6. Daria Bulavina

Daria ir Krievijas Mākslinieku radošās savienības biedre, starptautisko izstāžu dalībniece un grāmatu par fotogrāfiju autore. Šodien viņa ir pazīstama kā viena no labākajām fotogrāfēm Maskavā. Darijai ir iedibināts fotografēšanas stils, pateicoties kuram top elegantas, mirkļa svinīguma piepildītas fotogrāfijas, viņai ir sava foto skola un vairākas foto personālizstādes.

7. Deniss Kaļiņičenko

Deniss Kaļiņičenko jau iekļuva 2013. gadā un atkal bija labāko sarakstā. Viņa galvenā uzmanība tiek pievērsta kāzu un ģimenes fotografēšanai, ar ko viņš patiešām izceļas. Kāzu filmēšanā Denisam izdodas pievērst uzmanību pilnīgi visam: svinīgās atmosfēras detaļām, viesiem, mielastam, svētku atmosfērai un, protams, jaunlaulātajiem.

8. Jūlija Buruļeva

Džūlija ir profesionāla fotogrāfe, fotogrāfijā ieguvusi fotomākslinieces izglītību. Iespējams, tieši tas lielā mērā nosaka, cik spēcīga ir Jūlija savā biznesā: profesionāls darbs ar kompozīciju, gaismu un krāsām, ar cilvēkiem kadrā - tas viss ir viņas fotogrāfijās. Džūlija filmē kāzas vairāk nekā astoņus gadus un vairākkārt ir kļuvusi par nominantu un uzvarētāju dažāda līmeņa specializētajos konkursos. 2010. gadā Jūlija kļuva par Kāzu fotogrāfu asociācijas ikgadējā konkursa uzvarētāju nominācijā Labākais kāzu fotogrāfs.

9. Aleksandrs Vasiļevs

Aleksandrs Vasiļevs kāzu fotogrāfijā nenonāca uzreiz, pirms tam bija ilgs laiks radošs veids. Ilgu laiku viņš dzīvoja ASV, absorbējot labākā roka Amerikas kultūra. Aleksandrs uzskata, ka tas lielā mērā ietekmējis viņa fotogrāfiju stilu: viņa darbi kļuva spilgti, emocionāli, ar fondu fotogrāfijas elementiem un "žurnālistikas" piesitienu. Kāzu fotogrāfijā Aleksandrs pievēršas inscenēšanai, bet tajā pašā laikā pati inscenēšana ir reportāžas rakstura, tā sauktā “inscenētā reportāža”. Fotogrāfs uzskata, ka katras kāzas ir unikālas un neatkārtojamas, tās diktē nākotnes kadru noskaņu un žanru.

10. Lilija Gorlanova

Lilija uz fotogrāfiju nonāca no modes pasaules, kurā viņai ir augstākā mākslas izglītība. Tāpēc Lilija savos foto darbos par svarīgāko uzskata radošo komponentu. Specializējas portretu fotografēšanā. Kāzu fotogrāfijā Lilijai ļoti patīk izjust daļu no notiekošā – emocijām laimīgi cilvēki un apkārtējo skaistumu, ko viņa nodod ar fotogrāfijas palīdzību. Lilija ir pilntiesīga starptautisko kāzu fotogrāfu asociāciju biedre un uzvarētāja. 2011. gadā viņa ieguva MyWed balvu un tika nosaukta par Gada fotogrāfu.

11. Aleksejs Kinjapins

MyWed Award 2012 finālists, savu darbnīcu organizators Aleksejs Kinjapins tiek uzskatīts par vienu no veiksmīgākajiem kāzu fotogrāfiem Krievijā. Aleksejam patīk fotografēt laimīgus cilvēkus, saglabājot šos mirkļus viņu ģimenes vēsturei. No aprīļa līdz novembrim Aleksejs fotografē kāzas, bet ziemā ceļo un fotografē ceļojumus.

12. Sergejs Zaporožecs

Kā intervijā teica Sergejs, ja viņš nebūtu fotogrāfs, viņš būtu izgudrotājs. Arī viņa darbos redzama tieksme pēc izgudrojumiem - netipiskus rakursus varētu saukt par Sergeja vizītkarti. Kā saka pats Sergejs, laba fotogrāfija dzimst tur, kur saplūst gaisma, leņķis un noskaņa. Viņa stils ir radoša iestudējuma un kāzu fotožurnālistikas kombinācija. Pamaniet detaļas, parādiet parasto neparastā gaismā – tas Sergejam padodas vislabāk.

13. Konstantīns Gribovs

Konstantīns fotogrāfiju atklājis bērnībā, tad savus pirmos soļus fotogrāfijā spēris vectēva vadībā. Viens no spilgtākajiem bērnības iespaidiem ir brīdis, kad uz baltas papīra lapas sāka parādīties attēls... Šodien visas Konstantīna fotogrāfijas izrādās tik dzīvas, ka tā vien gribas pastiept roku un pieskarties ūdens strūklām, lēkt kopā ar koncerta publiku vai uzdāvini vēl vienu cepumu burvīgam mazam puikam . Konstantīnam patīk uzņemt individuālus fotostāstus. Šādā situācijā rāmis nav izgatavots rāmja dēļ, bet tiek izmantots kā līdzeklis kādas domas izteikšanai. Patiesībā šis ir stāsts, kas uzrakstīts fotogrāfiskā valodā.

14. Sergejs Hvatinecs

Sergeja Novožilova kāzu fotogrāfijas skolas absolvents Sergejs Khvatinecs ir viens no interesantākajiem un veiksmīgākajiem kāzu fotogrāfiem Krievijā. Kā par savu darbu saka pats Sergejs, viņš fotografē sapņus par mīlestību, romantiku, fotoaparāta objektīvā tver skaistāko cilvēka stāvokli - mīlestības stāvokli, kas valda kāzās.

15. Anastasija Beloglazova

Katrā jaunā jaunlaulāto fotografēšanā Anastasija saskata iespēju no jauna paskatīties uz fotogrāfijas tapšanas procesu, atrast jaunas krāsas un citādāk izvietot akcentus. Savās bildēs viņa cenšas ne tikai nodot jaunlaulāto emocijas viņu dzīves laimīgākajā brīdī, bet arī ienest daļiņu no sava noskaņojuma. Tas padara fotogrāfijas unikālas.

16. Aleksejs Maļiševs

Aleksejs Mališevs par svarīgāko kāzu fotografēšanā uzskata iespēju no jauna izdzīvot laimīgu dienu. Viņš nenogurst meklēt jaunus rakursus un idejas bildēm, izmanto nejaušību un medī patiesas emocijas. Aleksejs ir pasaulslavenās kāzu fotogrāfu asociācijas FearlessPhotographers biedrs un vairākkārtējs uzvarētājs.

Kas padara fotogrāfu slavenu? Profesijā pavadītie gadu desmiti, iegūtā vai nenovērtējama pieredze? Nē, vienīgais, kas fotogrāfu padara slavenu, ir viņa bildes. Saraksts slaveni fotogrāfi pasaule sastāv no cilvēkiem ar spilgtu personību, uzmanību detaļām, visaugstāko profesionalitāti. Galu galā nepietiek tikai būt īstajā vietā un īstajā laikā, ir arī jāprot pareizi attēlot notiekošo. Būt labam fotogrāfam nav viegli, nemaz nerunājot par profesionāli. Mēs vēlamies jūs iepazīstināt ar lielākajiem fotogrāfijas klasiķiem un viņu darbu piemēriem.

Ansels Adamss

"Tas, ko fotogrāfs spēj redzēt, un tas, ko viņš redz - teikt, tam ir nesalīdzināmi lielāka nozīme nekā tehniskā aprīkojuma kvalitātei..."(Ansels Adamss)

Ansels Adamss (Ansels Īstons Adamss Dzimis 1902. gada 20. februārī – 1984. gada 22. aprīlī) bija amerikāņu fotogrāfs, kurš vislabāk pazīstams ar savām melnbaltajām fotogrāfijām par Amerikas Rietumiem. Ansels Adamss, no vienas puses, bija apveltīts ar smalku māksliniecisku nojausmu, no otras puses, viņš nevainojami pārvalda fotogrāfijas tehnikas. Viņa fotogrāfijas ir gandrīz episka spēka pilnas. Tie apvieno simbolisma un maģiskā reālisma iezīmes, iedvesmojot iespaidu par "pirmajām Radīšanas dienām". Savas dzīves laikā viņš radīja vairāk nekā 40 000 fotogrāfiju un piedalījās vairāk nekā 500 izstādēs visā pasaulē.

Jusufs Karšs

"Ja, skatoties uz maniem portretiem, jūs uzzināsit kaut ko nozīmīgāku par tajos attēlotajiem cilvēkiem, ja tie palīdz jums sakārtot sajūtas pret kādu, kura darbs ir atstājis pēdas jūsu smadzenēs - ja paskatās uz fotogrāfiju un sakāt: Jā, tas ir viņš” un tajā pašā laikā tu uzzini ko jaunu par cilvēku – tad šis ir patiešām labs portrets” ( Jusufs Karšs)

Jusufs Karšs(Yousuf Karsh, 1908. gada 23. decembris - 2002. gada 13. jūlijs) - armēņu izcelsmes kanādiešu fotogrāfs, viens no portretu fotogrāfijas meistariem. Savas dzīves laikā veidojis 12 ASV prezidentu, 4 pāvestu, visu Lielbritānijas premjerministru, padomju līderu – Hruščova, Brežņeva, Gorbačova, kā arī Alberta Einšteina, Ernesta Hemingveja, Pablo Pikaso, Bernarda Šo un Eleonoras Rūzveltas portretus.

Roberts Kapa

"Fotogrāfija ir dokuments, uz kuru skatoties tas, kuram ir acis un sirds, sāk just, ka pasaulē ne viss ir droši." Roberts Kapa)

Roberts Kapa (īstajā vārdā Endre Erno Frīdmans, 1913. gada 22. oktobris, Budapešta — 1954. gada 25. maijs, Tonkina, Indoķīna) ir ebreju fotogrāfs, dzimis Ungārijā. Roberts Kapa nemaz negrasījās kļūt par fotogrāfu, viņš bija uz to spiests dzīves apstākļi. Un tikai drosme, avantūrisms un spilgts gleznieciskais talants padarīja viņu par vienu no slavenākajiem divdesmitā gadsimta kara reportieriem.

Anrī Kārtjē Bresons

«... fotogrāfija var tvert bezgalību vienā brīdī..." (Henri-Kartjē-Bresons)

Anrī Kārtjē-Bresons ( angļu : Henri Cartier-Bresson , 1908. gada 2. augusts – 2004. gada 3. augusts) bija viens no nozīmīgākajiem 20. gadsimta fotogrāfiem. Fotožurnālistikas tēvs. Viens no fotoaģentūras Magnum Photos dibinātājiem. Dzimis Francijā. Patika gleznot. Viņš lielu uzmanību pievērsa laika un "izšķirošā brīža" lomai fotogrāfijā.

Doroteja Lange

Doroteja Lange (Doroteja Mārgareta Nuchorna, 1895. gada 26. maijs - 1965. gada 11. oktobris) - amerikāņu fotogrāfe un fotožurnāliste / Viņas fotogrāfijas, spilgtas, ar savu atklātību, sāpju kailumu un bezcerību, ir kluss pierādījums tam, kas simtiem tūkstošu parasto amerikāņu bija jāpārcieš, atņemta pajumte, pamata iztikas līdzekļi un visas cerības.

Šī fotogrāfija burtiski ir bijusi Lielās depresijas iemiesojums daudzus gadus. Doroteja Lange uzņēma attēlu, 1936. gada februārī apmeklējot dārzeņu novācēju nometni Kalifornijā, vēloties parādīt pasaulei lepnas nācijas izturību un noturību grūtos laikos.

brassai

“Iespēja vienmēr ir, un katrs no mums uz to cer. Tikai slikts fotogrāfs izmanto vienu iespēju no simts, bet labs fotogrāfs izmanto visu.

“Katram radošam cilvēkam ir divi dzimšanas datumi. Otrais randiņš – kad viņš sapratīs, kāds ir viņa patiesais aicinājums – ir daudz svarīgāks par pirmo.

"Mākslas mērķis ir pacelt cilvēkus līdz līmenim, kuru viņi nevarētu sasniegt nekādā citā veidā"

"Ir daudz fotogrāfiju dzīvības pilns, bet nesaprotami un ātri aizmirsti. Viņiem trūkst spēka - un tas ir vissvarīgākais "(Brasai)

Brassai (Gyula Halas, 1899. gada 9. septembris — 1984. gada 8. jūlijs) bija ungāru un franču fotogrāfs, gleznotājs un tēlnieks. Brasaļa fotogrāfijās mēs redzam noslēpumaino Parīzi ielu lampu, laukumu un māju, miglas krastmalu, tiltu un gandrīz pasakainu kaltas stieņu gaismā. Viens no viņa iecienītākajiem paņēmieniem tika atspoguļots fotogrāfiju sērijā, kas tika uzņemta zem tolaik retu automašīnu priekšējiem lukturiem.

Braiens Dafijs

“Katru fotogrāfiju, kas uzņemta pēc 1972. gada, esmu redzējis iepriekš. Nekas jauns. Pēc kāda laika es sapratu, ka fotogrāfija ir mirusi ... " Braiens Dafijs

Braiens Dafijs ( angļu : Braiens Dafijs , dzimis 1933 . gada 15. jūnijā , miris 2010 . gada 31. maijā ) bija angļu fotogrāfs . Viņa kameras priekšā ir stājušies Džons Lenons, Pols Makartnijs, Semijs Deiviss jaunākais, Maikls Keins, Sidnijs Puatjē, Deivids Bovijs, Džoanna Lumlija un Viljams Berouzs.

Džerijs Velsmens

“Es uzskatu, ka cilvēka spēja nodot lietas ārpus redzamā ir milzīga. Šī parādība ir novērojama visos tēlotājmākslas žanros, jo mēs nemitīgi meklējam jaunus veidus, kā izskaidrot pasauli, kas dažkārt mums atklājas izpratnes brīžos, kas pārsniedz mūsu ierastās pieredzes robežas.(Džerijs Velsmens)

Džerijs Velsmens (1934) ir amerikāņu fotogrāfijas mākslas teorētiķis, skolotājs, viens no interesantākajiem divdesmitā gadsimta otrās puses fotogrāfiem, noslēpumainu kolāžu un vizuālo interpretāciju meistars. Talantīgā fotogrāfa sirreālās kolāžas iekaroja pasauli, kad Photoshop pat nebija projektā. Tomēr arī tagad neparasto darbu autors paliek uzticīgs savai tehnikai un uzskata, ka aptumšotā fotolaboratorijā notiek brīnumi.

Annija Lībovica

“Kad es saku, ka vēlos kādu nofotografēt, tas nozīmē, ka vēlos viņu iepazīt. Es fotografēju visus, ko pazīstu" ( Anna-Lū "Annija" Leibovica)

Anna-Lū "Annija" Leibovica (Anna-Lū «Annija» Leibovica; ģints. 1949. gada 2. oktobris, Voterberija, Konektikuta) - slavens amerikāņu fotogrāfs. Specializējas slavenību portretos. Mūsdienās tas ir vispopulārākais sieviešu fotogrāfu vidū. Viņas darbs rotā žurnālu vākus. Vogue, Vanity Fair, New Yorker un Rolling Stone, viņu kailu pozēja Džons Lenons un Betija Midlere, Vūpija Goldberga un Demija Mūra, Stings un Devina. Annijai Leibovicai izdevās lauzt modes stereotipus par skaistumu, foto arēnā ieviest senākas sejas, grumbas, ikdienas celulītu un formu nepilnības.

Džerijs Džonis

"Atbrīvojiet vismaz piecas minūtes dienā, lai mēģinātu paveikt neiespējamo - un jūs drīz sajutīsiet atšķirību" ( Džerijs Džonis).

Džerijs Džonis - top kāzu fotogrāfs no Austrālijas ir īsts sava žanra meistars! Nav brīnums, ka viņš tiek uzskatīts par vienu no veiksmīgākajiem šī virziena meistariem pasaulē.

Kolberts Gregorijs

Gregorijs Kolberts (1960, Kanāda) - pauze mūsu straujajā pasaulē. Apstāties skrējienā. Absolūts klusums un koncentrēšanās. Skaistums klusumā un nekustībā. Sajūsmas sajūta no piederības sajūtas milzīgai dzīvai būtnei – planētai Zeme – tās ir emocijas, ko raisa viņa darbi. 13 gadu laikā viņš veica 33 (trīsdesmit trīs) ekspedīcijas uz mūsu plašās un tajā pašā laikā tik mazas planētas attālākajiem un eksotiskākiem nostūriem: Indiju, Birmu, Šrilanku, Ēģipti, Dominiku, Etiopiju, Keniju, Tongu, Namībija, Antarktīda. Viņš izvirzīja sev vienu uzdevumu – savos darbos atspoguļot apbrīnojamās attiecības starp cilvēku un dabu, dzīvnieku pasauli.

Patiesībā labāko fotogrāfu saraksts ir diezgan garš, un tie ir tikai daži no tiem.

Jūra ir neaptverama, noslēpumaina un tīra. Tas nevienu neatstāj vienaldzīgu ... Elpu aizraujošas Džoša Adamska (Džoša Adamska) fotogrāfijas

Jūra ir neaptverama, noslēpumaina un tīra. Tas nevienu neatstāj vienaldzīgu ... Elpu aizraujošas Džoša Adamska (Džoša Adamska) fotogrāfijas

Džošs Adamskis ir slavens britu fotogrāfs, mūsdienu fotogrāfijas meistars. Savu slavu viņš ieguva, pateicoties konceptuālās fotogrāfijas mākslai. Talantīgais fotomākslinieks Džošs Adamskis rada īstus fotogrāfijas šedevrus, ne tikai uzlabojot savus darbus ar digitālo apstrādi, bet arī ieliekot tajos savu dvēseli, parādot ideju un jēgu. Džošs Adamskis uzskata, ka nav noteiktu noteikumu labas fotogrāfijas uzņemšanai, taču ir labi fotogrāfi, kas uzņem jaukas Bildes. Un par savu galveno moto viņš uzskata Ansela Adamsa teikto: “Tu nefotografē, tu dari to”, kas nozīmē: “Nevajag fotografēt, bet fotografēt”.

Viņi saka, ka jūra ir bezgalīga. NO ģeogrāfiskais punkts protams, tas tā nav. Taču, ja paskatās kaut uz mirkli, visas šaubas uzreiz pazūd. Bezgalīgais horizonts ir tik plašs, tik tālu.

Man patīk pastaigas gar jūru. Viņi mani nekad netraucē, jo viņi vienmēr ir atšķirīgi. Pati jūra nav tā pati. Tas ir mainīgs raksturs. Šodien tas ir mierīgs un kluss, un it kā nav nekā mīļāka par tās gaismas viļņiem. Ūdens atstaro siltos saules starus un aizmiglo acis, kas nav pieradušas pie spilgtas gaismas. Siltas smiltis patīkami sasilda manas kājas, un ādu klāj zeltains iedegums. Un rīt stiprs vējš satricinās jūru un majestātiski viļņi jau sitās pret krastu ar milzīga zvēra spēku. Zilas debesis kļūs pelēkas un vētrainas. Un vairs nav tās mierīgās laimes mierīga jūra. Tomēr arī tam ir savs šarms. Tas ir mežonīguma un spēka skaistums. Pat jūras ūdens krāsa bieži mainās - dažreiz tas ir gandrīz zils, dažreiz tumši zils, dažreiz zaļgans. Visi tā toņi pat nav uzskaitīti.

Cik daudz skaistuma slēpjas jūras dzīlēs. Mazas zivis peld bariņos starp zaļām un dzeltenīgām aļģēm. Un smilšainais dibens ir klāts ar gliemežvākiem, it kā dārgakmeņi. Man patīk kolekcionēt gliemežvākus. Man patīk iedomāties, ka no nogrimušiem kuģiem atrodu pazudušus dārgumus. Un cik daudz šādu dārgumu joprojām ir jūras dzīļu pilni?

Nav nekā labāka kā pavadīt dienu jūrā. Jūs varat izklaidēties un peldēties kopā ar ģimeni un draugiem. Un dažreiz tā vien gribas pastaigāties vienatnē, sajust mieru zem viļņu trokšņiem.

Jūra ir neaptverama, noslēpumaina un tīra. Tas nevienu neatstāj vienaldzīgu.

Mūsu laikmetā ir tikai viens veids, kā kļūt bagātam, kļūt slavenam un ieiet vēsturē kā fotogrāfam - darot jebko, bet ne fotografējot. Pirms simts gadiem jūs viegli varējāt kļūt par lielisku fotomākslinieku, jo bija divi galvenie priekšnosacījumi:

bet. fotografēšana bija sarežģīts, apgrūtinošs un maz zināms amats;

b. Lēnām radās un tika ieviestas tehnoloģijas, kas ļāva reproducēt fotogrāfijas avīzēs un (nedaudz vēlāk) krāsainos žurnālos.

Tas ir, ir pienācis tas krāšņais brīdis, kad, nospiežot slēdža pogu, jūs jau sapratāt, ka miljoniem redzēs šo kadru. Bet šie miljoni vēl nezināja, ka viņi var darīt to pašu, jo internetā nebija digitālo ziepju kastīšu, pilnas automatizācijas un fotoattēlu izgāztuves. Nu, talants, protams. Jums nav konkurences!

Fotogrāfijas zelta laikmets, iespējams, jāatzīst par pagājušā gadsimta vidu. Tomēr daudzi no mūsu sarakstā uzskaitītajiem māksliniekiem pieder citiem tāliem un mūsdienu laikmetiem.

Helmuts Ņūtons, Vācija, 1920–2004

Nedaudz vairāk nekā lielisks un slavens modes fotogrāfs ar ļoti, ļoti neatkarīgu izpratni par to, kas ir erotika. To nikni pieprasīja gandrīz visi glancētie žurnāli, pirmkārt, Vogue, Elle un Playboy. Miris 84 gadu vecumā pēc ietriekšanās automašīnā betona siena pilnā ātrumā.

Ričards Avedons, ASV, 1923–2004

Melnbaltā portreta dievs, interesants arī ar to, ka rakoties pa viņa galerijām, atradīsi jebkuru. Šī izcilā Ņujorkas ebreja attēlos ir pilnīgi viss. Viņi stāsta, ka Ričards savu pirmo attēlu uzņēma deviņu gadu vecumā, kad mazulis nejauši noķēra Sergeju Rahmaņinovu objektīvā.

Anrī Kārtjē-Bresons, Francija, 1908–2004

Izcils fotoreālists, viens no fotoreportāžu patriarhiem un vienlaikus neredzams cilvēks: viņam piemita filigrāna dāvana, lai viņš varētu palikt redzams tiem, kurus viņš uzņem. Sākumā viņš mācījās par mākslinieku, kur izpelnījās tieksmi pēc viegla sirreālisma, kas pēc tam taustāmi iespiedās viņa fotogrāfijās.

Sebastians Salgado, Brazīlija, 1944

Gandrīz fantastisku attēlu veidotājs, kas uzņemts patiesībā no īstā pasaule. Salgado bija fotožurnālists, kuru īpaši piesaistīja anomālijas, nelaimes, nabadzība un vides katastrofas- bet pat tādi viņa stāsti aizrauj ar skaistumu. 2014. gadā režisors Vims Venders par viņu uzņēma filmu "Zemes sāls" (speciālbalva Kannu kinofestivālā).

Viljams Eižens Smits, ASV, 1918-1978

Fotožurnālists, iespējams, slavens ar visu, ar ko fotožurnālists var kļūt slavens – no kanoniskām militārām fotogrāfijām līdz izteiksmīgiem un aizkustinošiem izcilo un parastie cilvēki. Zemāk, piemēram, kadri no sesijas ar Charlie Chaplin žurnālam Life.

Gajs Burdēns, Francija, 1928-1991

Viens no visvairāk kopētajiem, atdarinātajiem fotogrāfiem pasaulē. Erotiska, sirreāla. Tagad – ceturtdaļgadsimtu pēc viņa nāves – arvien aktuālāks un mūsdienīgāks.

Vigi (Artūrs Felligs), ASV, 1899-1968

Emigrants no Austrumeiropas, tagad - lieliskā ielu un kriminālās fotogrāfijas klasika. Cilvēkam izdevās ierasties jebkurā incidentā Ņujorkā - vai tas būtu ugunsgrēks, slepkavība vai banāls kautiņš - ātrāk nekā citiem paparaci un bieži vien arī policijai. Tomēr līdzās visdažādākajām ārkārtas situācijām viņa fotogrāfijās ir atzīmēti gandrīz visi dzīves aspekti metropoles nabadzīgākajos kvartālos. Pamatojoties uz viņa fotogrāfiju, tika uzņemts film noir Kailā pilsēta (1945), Stenlijs Kubriks mācījās no viņa kadriem, bet pats Vīgī ir minēts komiksas Watchmen (2009) sākumā.

Aleksandrs Rodčenko, PSRS, 1891–1956

Padomju dizaina un reklāmas pionieris Rodčenko, neskatoties uz to, ir konstruktīvisma pionieris. Viņš tika izslēgts no Mākslinieku savienības par atkāpšanos no sociālistiskā reālisma ideāliem un stila, bet, par laimi, tas nenonāca nometnēs - viņš nomira dabiskā nāvē Hruščova "atkušņa" rītausmā.

Ērvings Penns, ASV, 1917–2009

Portreta un modes žanra meistars. Viņš ir slavens ar ļoti daudzām paša kroņa čipsiem – piemēram, lai šautu cilvēkus istabas stūrī vai uz visādiem pelēkiem, askētiskiem foniem. Slavens atpazīstamības frāze: "Arī kūkas šaušana var būt māksla."

Antons Korbijns, Nīderlande, 1955

Ievērojamākais roka fotogrāfs pasaulē, kura augšupeja sākās ar ikoniskām fotogrāfijām un videoklipiem Depeche Mode un U2. Viņa rokraksts ir viegli atpazīstams – spēcīgs defokuss un atmosfēras troksnis. Korbijns ir arī režisējis vairākas filmas: Control (Joy Division līdera biogrāfija), American (ar Džordžu Klūniju) un The Most. bīstams cilvēks(Pēc Le Carré romāna motīviem). Ja meklējat Google slavenos Nirvana, Metallica vai Toma Veitsa fotoattēlus, pastāv gandrīz 100% iespēja, ka Korbīna fotogrāfijas parādīsies pirmās.

Stīvens Meisels, ASV, 1954. gads

Viens no veiksmīgākajiem modes fotogrāfiem pasaulē, kura vārds īpaši populārs kļuva 1992. gadā pēc Madonnas fotogrāmatas "Sekss" iznākšanas. Tiek uzskatīta par daudzu podiuma superzvaigžņu, piemēram, Naomi Kempbelas, Lindas Evangelistas vai Amberas Valletas, atklājēju.

Diāna Arbusa, ASV, 1923-1971

Viņas īstais vārds ir Diāna Nemerova, un savu nišu fotogrāfijā viņa atrada, strādājot ar visnepievilcīgāko dabu - ķēmiem, rūķiem, transvestītiem, vājprātīgiem... Labākajā gadījumā ar nūdistiem. 2006. gadā tika izdota bioloģiskā filma Fur, kur Diānas lomu atveidoja Nikola Kidmena.

Deivids Lačepels, ASV, 1963. gads

Pop fotogrāfijas meistars ("pop" in laba saprāta vārdi) Jo īpaši LaŠapels uzņēma videoklipus Britnijai Spīrsai, Dženiferai Lopesai un Kristīnai Agilerai, tāpēc viņa stilu sapratīsit ne tikai no foto rāmjiem.

Marc Riboud, Francija, (1923-2016)

Vismaz duci “laikmeta nospiedumu” autors: noteikti esi miljons reižu redzējis, kā hipiju meitene šautenes stobrā ienes kumelīti. Ribūds ir apceļojis pasauli un ir visvairāk cienīts par savu filmēšanas portfeli Ķīnā un Vjetnamā, lai gan jūs varat atrast arī viņa dzīves ainas. Padomju savienība. Miris 93 gadu vecumā.

Eliots Ervits, Francija, 1928. gads

Francūzis ar krievu saknēm, slavens ar savu ironisko un absurdo skatījumu uz mūsu nemierīgo pasauli, kas ļoti aizkustina viņa fotogrāfijās. Ne tik sen viņš arī sāka izstādīties galerijās ar nosaukumu André S. Solidor, kas ir saīsināts kā "ass".

Patriks Demaršeljē, Francija/ASV, 1943. gads

Tā joprojām ir dzīva modes fotogrāfijas klasika, kas bagātināja šo žanru ar īpaši izsmalcinātu izsmalcinātību. Un tajā pašā laikā viņš samazināja glamūrīgās pārģērbšanās pārpasaulīgo pakāpi, kas bija norma pirms viņa.

Annija Leibovica, ASV, 1949. gads

Pasaku sižetu meistars ar ļoti spēcīgu asprātības lādiņu, saprotams pat vienkāršām personām, tālu no hiperglamūra. Tas nav pārsteidzoši, jo lesbiete Annija savu darbību sāka kā žurnāla Rolling Stone personāla fotogrāfe.