Ievads

Ķiršu dārzs (1903) ir A.P. pēdējā luga. Čehovs. Tās rakstīšanas laikā Čehovs jau bija slavens dramaturgs, tādu lugu kā "Kaija", "Tēvocis Vaņa", "Trīs māsas" autors. Pat rakstnieka dzīves laikā M. Gorkijs viņa lugas sauca par "jaunu dramatiskās mākslas veidu".

Luga, ko Čehova iecerējusi 1901. gadā, tika sarakstīta, iespiesta un iestudēta Maskavas Mākslas teātrī trīs gadus pēc idejas rašanās. Dramaturgs vēstulē V. I. Ņemirovičam-Dančenko rakstīja: "... tā nebija drāma, kas man iznāca, bet gan komēdija, dažreiz pat farss." Taču, tāpat kā iepriekšējās Čehova lugās, režisori un skatītāji pirmām kārtām sadzirdēja dramatisko skanējumu, un izcilais režisors K.S. Staņislavskis pat pārliecināja autoru, ka ir kļūdījies, nesaprata savu nodomu: “Šī nav komēdija, nav farss, kā jūs rakstījāt, tā ir traģēdija, lai kāds būtu iznākums labāka dzīve jūs neatvērāt pēdējā cēlienā." Čehovs bija aizkaitināts un vienā no vēstulēm sašutis par to, ka viņa lugu sauc par drāmu. Un viņš rezumēja bēdīgo rezultātu: "Staņislavskis man sabojāja lugu."

Tādējādi no paša rakstīšanas brīža līdz mūsdienām turpinās strīdi par šī Čehova darba žanru [Gromovs, 1989: 53]. Lielā skolas enciklopēdija«2001. gads, žanrs tiek definēts, piemēram, kā psiholoģiska drāma. Žanra jautājumu ir diezgan grūti atrisināt. Un problēma, kas bija aktuāla Čehova daiļrades cienītājiem 20. gadsimta sākumā, ir aktuāla arī šodien. Pie kāda žanra jāpieder lugai "Ķiršu dārzs"? Kas tas ir žanra oriģinalitāte.

Lai atbildētu uz uzdotajiem jautājumiem, ir jāvēršas pie literatūras teorijas, kā arī pētāmā darba analīzes.

Lieta mūsu darbu - žanra oriģinalitāte.

Objekts no mūsu darba - lugas A.P. Čehova "Ķiršu dārzs"

Mērķis mūsu darbs ir izpētīt A.P. lugas žanriskās iezīmes. Čehova "Ķiršu dārzs".

Mērķis lika noteikt sekojošo uzdevumi:

Sniedziet žanra definīciju;

Aprakstiet galvenos drāmas žanrus.

Atklāt A.P.Čehova lugu idejisko oriģinalitāti.

Izpētiet lugu "Ķiršu dārzs" un mēģiniet definēt tās žanru.

V šis pētījums izmantosim aprakstošu metodi.

Darba struktūra.Šis darbs sastāv no ievada, galvenās daļas (divām nodaļām), noslēguma un izmantotās literatūras saraksta.

Galvenie drāmas žanri

Žanra definīcija

Literatūras kritikai, būdama viena no senākajām un "cienījamākajām" mākslas vēstures jomām, ir augsts prestižs un tradicionāli tā ir sava veida metožu un pētniecības paņēmienu, teoriju un pieeju "arsenāls", uz kuriem balstās, kuras tiek aizgūtas un izmanto citas, jaunākas, mākslas vēstures jomas, piemēram, kinozinātne. Ar tiešu "pāreju" no literatūrzinātnes uz kinematogrāfiju, piemēram, drāmai ir jāatbilst kino drāmai, romānam - kinematogrāfiskam romānam, eposam - kinematogrāfiskam eposam utt. Tomēr pat pirmajos analīzes posmos Žanru problēma kino, ir skaidrs, ka šāda filmu klasifikācija nav līdz galam veiksmīga. ... Un pat ja piekrītam, ka ekstrapolācijas no literatūras kritikas lauka kino teorijā ir neizbēgamas, paliek neskaidrs, ko aizņemties un kā to pārnest.

Tāpēc mums šķiet nepieciešams identificēt galvenās idejas par žanru, kas pastāv literatūras kritikā. Lai to izdarītu, apsveriet, kādas ir visizplatītākās idejas par tur pieejamo žanru. Pat pirmajā pagriezienā uz doktrīnu literatūras žanri ir konstatēts, ka tas ir tālu no ideāla. Pirmkārt, uzreiz var pamanīt diezgan krasas atšķirības vārda "žanrs" nozīmēs, un atšķirības ir tik būtiskas, ka daži saprot žanru kā žanru, bet citi kā literatūras veidu, bet citi lieto visus trīs terminus kā atšķirīgus. nozīmes. Tas, protams, nav savienojams ar zinātniska termina statusu.

"Mūsdienu literatūras kritikā šis termins tiek lietots dažādas nozīmes... Daži zinātnieki saskaņā ar vārda etimoloģiju literāros dzimumus sauc šādi: eposs, lirika un drāma. Citi ar šo terminu nozīmē literāras sugas, kurās ģints ir sadalīta (romāns, stāsts, stāsts utt.) ”[Kalacheva, Roshchin, 1974: 82].

« Galvenie jēdzieni“Ģints”, “suga” un “žanrs” franču vārda žanra etimoloģijas dēļ, kas nozīmē gan sugu, gan ģints, ir terminoloģiski nestabili; dažādi literatūrzinātnieki tos interpretē savā veidā, dažreiz diametrāli pretēji ”[Fedotovs, 2003: 144]. Un ir vēl daudz līdzīgu citātu no literāriem darbiem.

Otrkārt, literatūras dalījums pa dzimumiem netiek veikts pēc vienota principa, tādējādi neatbilstot nevienai klasifikācijai vienai no pamatprasībām. Piemēram, kā kritērijs it kā tiek izvirzīta "pasaules prezentācijas objektivitāte un subjektivitāte", kuras dēļ izceļas episkā un liriskā poēzija, un tad rodas jauns kritērijs drāmas žanra noteikšanai. , kas sākotnēji nedarbojas - "konflikts". “Literatūras dalījums ģinšos meklējams jau senākajos laikmetos, to izraisa nepieciešamība pēc atšķirīgas pieejas cilvēka personības galveno izpausmju formu attēlošanai: objektīvi, mijiedarbībā ar citiem cilvēkiem un notikumiem, visa dzīves procesu sarežģītība (eposs), subjektīvi sajūtās un meditācijā ( lirika) un, visbeidzot, darbībā, konfliktā (drāma) ”[Kalacheva, Roshchin, 1974: 81].

Treškārt, izrādās, ka katras ģints ietvaros sadalīšana sugās nav pakļauta vienam kritērijam, bet katru reizi - jaunam, tas ir, netiek ievērots svarīgākais klasifikācijas kritērijs - pamata vienotība. “Eposā sadalīšanas pa tipos principus galvenokārt nosaka dzīves procesa attēlojuma raksturs, sarežģītības līmenis (eposa priekšmets ir visai tautai nozīmīgs notikums, stāsta priekšmets ir atsevišķa epizode), lirikā - pēc izteiktās sajūtas īpatnībām (triumfs ir himna, skumjas ir elēģija) , drāmā - pēc attieksmes pret attēloto raksturu (darbības cildenums ir traģēdija, izsmiekls ir komēdija) ”[Khalizevs, 2005: 56].

Turklāt, papildus šīm divām vārda "žanrs" pamatnozīmēm, darba žanra apzīmēšanai plaši tiek lietota trešā nozīme, kas tiek realizēta frāzē "žanra forma": "Bet tipi vēl nav galīgi konkrēti. literāro darbu formas. Katru reizi saglabājot kopējos vispārīgos raksturlielumus un strukturālās iezīmes sugas, katra literārais darbs sevī nes dzīves prasību diktētas savdabīgās iezīmes, materiāla īpatnības un rakstnieka talanta īpatnības, tas ir, tai ir unikāla "žanra forma"

Un, visbeidzot, vēl viens tradicionālās žanra izpratnes trūkums ir žanra kā tāda definēšanas kritērija neskaidrība: izrādās, ka tā ir “satura un formas vienotība ar satura vadošo lomu” [Tynyanov, 1977 : 52]. Ņemiet vērā, ka šī formula pati par sevi attiecas uz Hēgeļa filozofiju un pārveidotā (materiālistiskā) interpretācijā tika aktīvi izmantota marksistiskajā estētikā.

Šķiet, ka tādi kļūdaini aprēķini vienas no literatūras pamatparādībām jēdziena veidošanā, kā rezultātā tas neatbilst visvienkāršākajām loģiskajām prasībām, nevar nostrādāt, nevar būt auglīgi. Un vēl viens secinājums - šādā formā tas nav efektīvi aizgūts, nav ekstrapolējams uz citiem mākslas veidiem.

Taču ir arī pavisam cita pieeja žanriem, kas attīstīta M. Bahtina un J. Tinjanova darbos, piesātināti ar kultūras ideju daudzveidību, balstīti uz atšķirīgu. metodoloģiskais pamats un, mūsuprāt, atbilstošāks jautājuma sarežģītībai.

Bahtina žanru doktrīnai ir liela oriģinalitāte. To var iedalīt divās savstarpēji saistītās daļās. Viena daļa (nosacīti) attiecas uz stila un žanra saistību, otrā daļa ir mācība par pašu žanru, ciešā saistībā ar romāna kā īpaša žanra un tā vēstures analīzi.

Un šeit tas izpaužas būtiska īpašība viņa domāšana ir iekšējo, no pirmā acu uzmetiena tīri literāru problēmu saistība ar kultūras problēmām. Bahtins saistīja ne tikai romāna žanru ar īpašu, novelistisku vārdu, bet arī pēdējā rašanos ar visplašāko sociokulturālo kontekstu. Tātad viņš raksta: “romāna vārds dzima un attīstījās nevis šauri literārā tendenču, stilu, abstraktu pasaules uzskatu cīņas procesā, bet gan sarežģītā gadsimtiem ilgajā kultūru un valodu cīņā” [Bakhtin, 1975: 446 ].

Jau pašā tās sākumā zinātniskās darbības Bahtins uzskatīja, ka valodas filozofiskās analīzes centrā jābūt nekam citam kā izteikumam, jo ​​valodas lietošana sabiedrībā tiek veikta atsevišķu konkrētu izteikumu (mutiski un rakstiski) veidā. Šādi apgalvojumi atspoguļo katras jomas īpašos nosacījumus un mērķus. cilvēka darbība, kurā lietojam valodu, ne tikai savu saturu un valodas stilu, tas ir, vārdu krājuma atlasi, frazeoloģiskos un gramatiskie līdzekļi, bet galvenokārt ar tās kompozīcijas uzbūvi. Visi šie trīs punkti - tematiskais saturs, stils un kompozīcijas struktūra - ir nesaraujami saistīti paziņojumā un iekšā vienādi nosaka šīs komunikācijas sfēras specifika. Lai gan katrs izteikums ir individuāls, unikāls pēc formas, tomēr pastāv samērā stabili šādu izteikumu veidi, kurus Bahtins nosauca par runas žanriem.

Runas žanri ir ārkārtīgi neviendabīgi - tas izskaidro Bahtinam viņu vispārējā pētījuma lielās grūtības. Nozīmīgu vietu viņa žanru doktrīnā ieņem viņa ieviestā ideja par primārajiem un sekundārajiem žanriem, no vienas puses, cieši saistītiem viens ar otru, no otras – atšķirīgiem. Primārie žanri - šie izteikumu veidi, kas spontāni veidojas ikdienas valodas lietojumā - dažādi ikdienas dialoga veidi, ikdienas stāsts, rakstīšana, īsa militārā pavēle ​​un detalizēta kārtība utt. Sekundārie (sarežģītie) runas žanri ir romāni, Zinātniskie pētījumi dažādi veidi, lieliski žurnālistikas žanri utt. - veidojas sarežģītākā (un galvenokārt rakstiskā), augsti attīstītā kultūras komunikācija... To veidošanās procesā tie absorbē un apstrādā primāros žanrus, kuri, nonākot sekundāro struktūrā, transformējas un zaudē tiešo saistību ar realitāti.

Runas žanru problēma, pēc Bahtina domām, ir ārkārtīgi svarīga visās filoloģijas jomās, bet īpaši svarīga tās loma ir stilistikai. Patiesībā Bahtina nostāja ir tāda, ka pati stila definīcija kopumā un individuālais stils jo īpaši tas prasa dziļāku gan izteikuma, gan runas žanra rakstura izpēti.

Organiskā, nesaraujamā stila un žanra saikne skaidri atklājas tā saukto funkcionālo stilu problēmā. Būtībā, pēc Bahtina domām, funkcionālie stili nav nekas vairāk kā noteiktu cilvēka darbības un komunikācijas sfēru žanru stili. Katrai zonai ir savi žanri, kas atbilst konkrētajiem šīs jomas nosacījumiem; šie žanri un noteikti stili atbilst. Definēta funkcija(zinātniskie, tehniskie, žurnālistikas, biznesa, sadzīves) un noteikti katrai jomai raksturīgi nosacījumi vārdiska komunikācija rada noteiktus žanrus, tas ir, samērā stabilus tematiskos, kompozicionālos un stilistiskus izteikumu veidus. Stils ir nesaraujami saistīts ar noteiktu tematisko vienotību un - kas ir īpaši svarīgi - ar noteiktu kompozīcijas vienotību: ar noteiktiem kopuma konstruēšanas veidiem, tā pabeigšanas veidiem, runātāja attiecību veidiem ar citiem runas komunikācijas dalībniekiem (ar klausītājiem vai lasītājiem, partneriem, uz kāda cita runu utt.). NS.).

Iespējams, ka šīs Bahtina koncepcijas daļas galvenā "mācība" ir žanra saikne, no vienas puses, un stila, valodas, no otras puses. Tiņanovs arī uzstāja, ka stils (valoda) un žanrs veido sistēmisku vienotību. Tāpēc viņš īpaši rakstīja: "Vairs nevar runāt par darbu kā tā zināmo pušu "kopumu": sižetu, stilu utt. Šīs abstrakcijas jau sen ir aizgājušas: sižets, stils utt. mijiedarbība .. (7, 227. lpp.).

Vēsturiskums ir vēl viena svarīga Bahtina un Tinjanova domāšanas iezīme. Un tas ir pilnībā realizēts viņu darbos. Nav nejaušība, ka Bahtins romāna analīzei mākslas fenomenu ietvaros ievieš jēdzienu "hronotops" kā laika un telpas reprezentāciju mākslinieciski apstrādātā formā:

Taču Tiņjanovam izdevās izsekot, kā tiek iznīcināts no literatūras vēstures izvilktais moments ar savu noteiktu žanru korelācijas sistēmu...lai uzreiz veidotos jauna, tolaik visai stabila vienotība.

Darbs, viņš uzstāj, neeksistē kā kaut kas atsevišķs, tas ir daļa no literatūras sistēmas, korelē ar to stilā un žanrā.

Žanrs kā sistēma var svārstīties. Tas rodas (no citu sistēmu uzbrukumiem un rudimentiem) un norimst, pārvēršoties par citu sistēmu rudimentiem. “Žanra pagrimuma laikmetā tas virzās no centra uz perifēriju, un tā vietā no literatūras niekiem, no tās pagalmiem un zemienēm centrā uzpeld jauna parādība” [Tynyanov, 1977: 142-143 ].

Lielu interesi rada arī Tinjanova novērojumi par žanru hierarhiju šajā vēsturiskajā un kultūras kontekstā. Viņš labi apzinājās, ka žanri neatrodas plaknē, bet veido sarežģītu vērtību preferenču piramīdu, kurā veidojas to neomulīgās attiecības.

Un vērtības, kā zināms, veidojas kultūrā. Tādējādi odes žanra vērtības apzināšanās, par kuru runā Tynyanovs, protams, ir saistīta ar ideju par literatūras sociālo mērķi - slavināt varu.

Tāpēc oda ir ērtākā forma, kurā literatūra var izpildīt savu mērķi.

1823. gadā Aleksandrs Sergejevičs sāka rakstīt savu slaveno romānu "Jevgeņijs Oņegins", būdams dienvidu trimdā. Tajā laikā dzejnieks bija iecienījis Bairona daiļradi, un angļu dzejnieka dzejas romantiskie motīvi atstāja nospiedumu Puškina tā laika daiļradē. Tomēr darbu "Jevgeņijs Oņegins" nevar saukt par romantisku.

Romāna žanriskā oriģinalitāte

Jāpiebilst, ka Aleksandrs Sergejevičs jautājumam par "Jevgeņija Oņegina" žanra definēšanu pievērsās ar īpašu uzmanību... Skanēja tāda definīcija kā "romāns dzejolī". Bet ar šo definīciju nepietiek, lai analizētu romāna žanrisko oriģinalitāti.

Neskatoties uz to, ka par Jevgeņiju Oņeginu tika runāts kā par krāsainu nodaļu kolekciju, tas joprojām ir pilnvērtīgs darbs, kurā Puškins sintezēja gan episkā žanra elementus, gan lirisku darbu elementus. Episkajam žanram raksturīgās iezīmes ir divas sižeti, lielais apjoms un stāstījuma uzsvars uz dzīves ceļš noteikta personība, ieskaitot tās attīstības un galīgās veidošanās procesu.

"Jevgeņijs Oņegins" ietver objektīvu dzīves atainojumu, priekšmetu un ikdienas aprakstu, kas tolaik apņēma cilvēkus. Tas attiecas arī uz tādu žanru kā eposs. Aprakstā parādās "Jevgeņija Oņegina" lirikas žanrs iekšējo mieru Galvenais varonis. Oņegins saprot notikumus, kas ar viņu notika, un mēs zinām par viņa jūtām un pārdzīvojumiem. Tieši šie elementi palīdzēja Puškinam no cita rakursa atklāt darba galveno problemātiku, izveidot citu dzīves pozīciju, kas atšķirtos no citiem varoņiem.

Bet tas radīja pretrunas galvenajam liriskam varonim, īpaši ņemot vērā viņa tēla funkciju daudzveidību. Liriskā varoņa pozīcija ir atrodama katrā nodaļā, un šķiet, ka tā darbojas kā galvenā varoņa draugs. Un viņa nostāja ir diezgan neskaidra, tieši viņa rada galvenās pretrunas darbā, taču Puškins galu galā nolēma neko nemainīt.

Pāreja no romantisma uz reālismu

Liriskais varonis autora lomā iejūtas Oņegina dzīves hronista lomā, pastāvīgi izvērtē viņa rīcību un pauž attieksmi pret savu rīcību un domām. Puškins rada dialoga ilūziju ar lasītāju, viņš ceļ filozofiskiem jautājumiem un literāra rakstura jautājumiem, tādējādi radot pāreju no romantisks motīvs Jevgeņijs Oņegins līdz reālistiskajam.

Tāpat ilūzija par sarunu ar lasītājiem padara stāstu vieglāku un draudzīgāku. Puškins ieviesa liriskas novirzes, lai izceltu stāstījuma perspektīvu attīstību no romantiskas līdz reālistiskai. Un savdabīgās, atklātās beigas norāda uz to, ka dzejnieks vēlējies savam romānam piešķirt reālistisku kvalitāti.

Tajā ir arī "Jevgeņija Oņegina" žanriskā īpatnība - neskatoties uz šādu nobeigumu, Puškinam izdodas izveidot neatņemamu un pilnvērtīgu pilndarbu. Puškina inovācija slēpjas ne tikai darba žanriskajā daudzveidībā, bet arī darba kompozīcijā.

Mūsdienu mākslas praksē termins žanrs (no Franz. Žanrs - ģints, suga) tiek lietots dažādās nozīmēs. Daži saskaņā ar vārda etimoloģiju šo ģints veidu sauc (eposs, lirika, drāma). Citi ar šo terminu saprot sugas, kurās ģints ir sadalīta (romāns, stāsts, stāsts utt.). Šis, otrs no norādītajiem, termina žanrs lietojumiem ir visizplatītākais, taču, tāpat kā pirmais, tas ir neprecīzs, nezinātnisks un ļoti mulsina, aptumšo priekšstatu par reālām parādībām. Šāda terminoloģiska juceklis īpaši kaitē mākslas teorijai un praksei, kas tikai top, aktīvi attīstās savās vispārīgajās kvalitātēs, kas ir tieši saistītas ar teātra izrādēm.

Iedziļinoties kreativitātes tehnoloģijas problēmu būtībā, neizbēgami rodas arvien lielāka tās ģinšu un veidu diferenciācija.

Dzemdības kā realitātes attēlošanas, atspoguļošanas veidi vēl nav konkrētu darbu formas. Viņi pārstāv tikai visvairāk visparīgie principi dzīves demonstrēšana. Attīstības procesā tika iedalītas atsevišķas katra mākslas veida formas atsevišķas grupas un apakšgrupas.

Piemēram, tāda episkā ģints forma kā romāns var būt sociāli psiholoģisks, ģimenes-ikdienišķs, vēsturisks, satīrisks, dokumentāli-fiktīvs, zinātniskās fantastikas romāns u.c. Tāpēc radās nepieciešamība darboties ar trim jēdzieniem: ģints, suga un žanrs.

Katrā ģintī vairākos vēstures periodos tika izdalītas šādas sugas:

eposā - eposs, eposs, pasaka, romāns, stāsts, stāsts, eseja, fabula, anekdote;

dziesmu tekstos - epigramma, epitāfija, epitalāms, idille, romantika utt .;

drāmā - traģēdija, komēdija, drāma.

Tipos iedalījuma principus nosaka dzīves procesa attēlojuma raksturs - izceļas noteikta episkā, lirikas, dramatiskās dzejas forma (romāns, oda, komēdija u.c.).

Taču uzskati vēl nav konkrēti, galīgi mākslas darbu veidi. Ikreiz saglabājot sugas vispārīgos vispārīgos raksturlielumus un strukturālās iezīmes, katrs darbs sevī nes savdabīgas iezīmes, ko diktē dzīves prasības, materiāla īpatnības un mākslinieka talanta īpatnības, t.i. ir unikāls žanra krāsojums.

Žanra kategorija ir visspecifiskākā. Raksturojot žanru, tiek ņemta vērā ne tikai darba tematiskā oriģinalitāte, bet arī attēlotā ideoloģiskās un emocionālās interpretācijas īpatnības (vēsturiskais romāns, satīrisks dzejolis, dramatiskā līdzība, traģēdija u.c.).

Citiem vārdiem sakot, žanrs ir noteiktas mākslas formas īpašs veids.

Katram žanram (vai žanra formai) ir raksturīgas īpašas mākslinieciskās iemiesojuma metodes.

Atšķirībā no ģints un sugas, žanra kategorija izrādās ārkārtīgi mainīga. Mākslā notiek nemitīga žanrisko formu, žanru variāciju maiņa, un to izraisa tas, ka sociālā attīstība, bezgalīgi mainīgas cilvēku attiecības, liek māksliniekam meklēt jaunus estētiskās izziņas un refleksijas ceļus.

Taču, lai cik unikāla būtu šī vai cita žanra forma, caur tās prizmu noteikti izgaismosies ģints un sugas īpatnības.

Žanrs, būdams mākslinieciskas formas elements, vienlaikus ir arī viens no satura atklāšanas līdzekļiem. Mākslas praktiķi jau sen ievērojuši, ka žanra nenoteiktība atspoguļo, pirmkārt, koncepcijas, autora pozīcijas nenoteiktību; šī nenoteiktība padara darbu mākslinieciski nepabeigtu. Bet tas nebūt nenozīmē, ka tā vai cita žanra forma obligāti atbilst tikai noteiktam saturam. Viena žanra darbi var atspoguļot dažādus realitātes aspektus, tikt izmantoti dažādu ideoloģisku uzdevumu īstenošanai.

Tajā pašā laikā var runāt par konkrētā žanra vispārīgajām estētiskajām īpašībām, un attiecībā uz drāmu noteikti jāsaka, ka žanrs nosaka arī konflikta veidu, dzīves pretrunu veidu, kas tiek atjaunots ar konkrētiem līdzekļiem. māksla, kas modelēta konkrēta darba dramatiskā konfliktā.

"Jaunu žanru šķirņu veidošanās nosaka lēno, gadsimtiem seno sugu un galu galā ģinšu evolūciju." (Čečetins A.I. Drāmas teātra izrāžu pamati: Vēsture un teorija. Mācību grāmata kultūras institūtu studentiem. - M .: Enlightenment, 1981.) Tas, protams, nenozīmē, ka mākslas darba tapšanas procesā rakstnieks spekulatīvi nosver miligramus žanra iezīmes un iezīmes uz kaut kādām iekšējām skalām. Vadoties no vēlmes pastāstīt cilvēkiem kaut ko jaunu un nozīmīgu par to vai citu realitātes pusi, mākslinieks visbiežāk pat neaizdomājas par žanra likumiem. Un tomēr dziļas zināšanas par mākslu iedalījumu ir nepieciešamas ne tikai teorētiķim, bet arī mākslas praksei, īpaši, ja runa ir par tik sarežģītu, sintētisku mākslu kā skatuves māksla.

1830. gadā, pabeidzis Jevgeņija Oņegina darbu, Puškins pārgāja no romāna dzejolī uz prozas romāna izveidi. Jaunais krievu romāns krasi atšķīrās no iepriekšējiem - morāli aprakstošs, didaktisks, avantūrisks - tāpēc tā veidošanās notika lēni, tika komplektēts pa daļām. Šim procesam krievu literatūrā aizsākumu lika romānu un stāstu cikli un galvenokārt "Belkina pasaka" (60).

Pats Puškins, acīmredzot, savu ciklu realizēja arī kā pieeju romānam, ironiskā versijā šī doma ietverta šādā fragmentā no Nenaradova zemes īpašnieka vēstules: “Papildus stāstiem<…>Ivans Petrovičs atstāja daudzus manuskriptus<…>dažus izmantoja viņa saimniece dažādām sadzīves vajadzībām.<...>Pagājušajā ziemā viņas piebūves visi logi tika aizzīmogoti romāna pirmajai daļai, kuru viņš nepabeidza. Iepriekš minētie stāsti, šķiet, bija viņa pirmā pieredze ”(VI, 56).

VG Beļinskis rakstā "Par krievu stāstu un Gogoļa kunga stāstiem" definē dažas romāna iezīmes: "Viņš<…>pieļauj tādas detaļas, tādus niekus, kas par visu to šķietamo niecīgumu, ja tos aplūko atsevišķi, ir ar dziļu jēgu un dzejas bezdibeni kopainā, skaņdarba vispārīgumā.<…>Apvienojiet šīs loksnes zem viena iesējuma, un cik plaša grāmata, kāds milzīgs romāns, kāds daudzzilbju dzejolis no tiem sastāvētu! (61) Romāna kā žanra oriģinalitāte slēpjas tajā, ka tas ļauj izteikt ārkārtīgi sarežģītu un daudzveidīgu saturu, "visa saliedētību ar visu", saskatīt katra dzīves sīkuma patieso jēgu.

"Belkina pasakas" satur tieši šādu attieksmi pret dzīvi, dzīvē tā ir nozīmīga visi... Šeit ir piemērs no stāsta "Šāviens". Silvio pretinieks grāfs iznāk pie barjeras ar ķiršiem pildītu cepurīti un "ietur brokastis" (VI, 63). Pašam grāfam šie ķirši ir veids, kā slēpt sajūsmu, viņa pretiniekam Silvio ķiršiem ir cita nozīme - tie kļuva par attaisnojumu, lai atliktu šāvienu uz nākotni (“Viņš stāvēja zem pistoles, novāca no viņa gatavus ķiršus vāciņu un izspļaut sēklas, kas mani sasniedza.Viņa vienaldzība mani nokaitināja.Ko man tas labums, es domāju, atņemt viņam dzīvību, kad viņš to nemaz nevērtē?Manā prātā iešāvās ļauna doma. Es nolaidu pistole. ; Es nevēlos jums traucēt "...", VI, 63); teicējam (pulkvežleitnants I.L.P. un Belkinam) saldais ķirsis tiek uztverts kā sekundāra, nenozīmīga detaļa; pašam Puškinam ķiršiem bija īpaša nozīme - reiz Kišiņevā Puškins šāva virsnieku Zubovu un izgāja uz dueli "ar ķiršiem un ar tiem brokasto" (62), Zubovs izšāva pirmais un netrāpīja, un Puškins netrāpīja. nošāva un vienkārši aizgāja, nepiedeva likumpārkāpējam; visbeidzot, stāsta lasītājs skaidri redz, ka ķirši galu galā izglāba grāfa dzīvību. Saldie ķirši vai pat sēklas no ķiršiem, dažas muļķības, sīkumi, var būt ļoti nozīmīgi.

Citētajos Beļinska vārdos bija teikts, ka romāns varētu rasties, apvienojot "palagus" zem viena vāka. Protams, nekāda vienkārša stāstu pievienošana zem viena vāka tos nepārvērsīs par romānu. Tas nenotiks pat tad, ja ciklam būs viena kompozīcija un stils (Gogoļa "Mirgorods" nekļuva par romānu), un pat tad, ja ciklā ir viens stāstnieks (IS Turgeņeva "Mednieka piezīmes" tā nebija pārvērsties par romānu). "Romānam ir jābūt attīstošai idejai, tam jābūt dinamiskam un nepavisam ne pasākuma plānā (var arī nebūt), bet gan no tās augstākās nozīmes viedokļa, kas ir mākslinieka "superuzdevums" " (VG Odinokovs) (63).

"Belkina pasakās" ir tāda attīstoša ideja, tā nav ietverta nevienā atsevišķā frāzē un pat ne sižeta-kompozīcijas vienotībā, šī doma lielā mērā izpaužas sarežģītā subjektīvajā stāstu organizācijā. Katru notikumu "Belkina pasaku" mākslinieciskajā pasaulē vērtē vairāku stāstījuma subjektu (autora, izdevēja, pseidoautora Belkina, stāstnieku, varoņu) apziņa, vienlaikus vērtējot pēc dažādām "vērtību skalām". Sīkums, sīkums vieniem reizē ir galvenais citam. Nenozīmīgais tiek pielīdzināts būtiskajam. Viss cikls izrādās dinamiska polifonija. Šī daudzbalsība ļauj saskatīt Belkina pasakās 19. gadsimta krievu prozas romāna avotu.

"AN Ostrovskis spēlē" - nabadzība nav netikums. Apzīmogot viņa kāju ... "Kolumbs Zamoskvorechye" Dzimis diakona ģimenē vecajā Zamoskvorechye. Tieši šeit tiek uzcelts piemineklis dramaturgam (tēlniekam N.A. Andrejevam) -1929. "Gadā nav tādas dienas, kad manas lugas netiktu iestudētas 5-6 teātros." “Plašāks ceļš! Krievu drāmas teātrim ir tikai es. Es esmu viss: akadēmija, filantrops un aizsardzība.

"Valdības inspektors" - Y. Mann "Gogoļa komēdija" Ģenerālinspektors ". Gubernators: "Jā no šejienes, pat ja jūs braucat trīs gadus, jūs nenokļūsit nevienā štatā." Anna Andreevna, mēra sieva Marija Antonovna, mēra meita. Tā tas tiek darīts labklājīgā sabiedrībā." Ivans Aleksandrovičs Hlestakovs ir zemākās 14. klases amatpersona no Sanktpēterburgas.

"Gogoļa stunda inspektors" - N.V. dzīves un darba pamatfakti. Gogols (datumi norādīti pēc vecā stila). Ammoss Fedorovičs Lyapkin-Tyapkin, tiesnesis. Ieročinieka sieva. Antons Antonovičs Skvozņiks-Dmuhanovskis, mērs. Izvade. Kroga kalps. Nav pamata vainot spoguli, ja seja ir šķība. Uzzīmējiet nelielu zīmi par novada pilsētas amatpersonām.

"Pērkona negaisa luga" - A. N. Ostrovskis. Drāmas tēlu sistēma. Kā jūs palaidāt garām pērkona negaisu plakātā? Drāmas motivējoša organizācija. S. Ševyrevs. Vētra. Izsekojiet, kā tekstā tiek realizēti grēka un nāves motīvi. Atrodi, kā tekstā tiek realizēti grēka un nāves motīvi. A.Ostrovska lugas "Pērkona negaiss" nosaukuma nozīme.

"Gogoļa komēdijas ģenerālinspektors" - provinces pilsēta. I cēliens, 5. parādība. Saruna ar tirgotājiem. Stulba aina. Gubernatora sabrukums. Turiet purnu. Gubernatora sieva un meita. Hlestakovs. Amatpersonas apspriež Hlestakova vēstuli. Pasta priekšnieks Špekins. Bobčinskis un Dobčinskis. Mājasdarbs... Hlestakovs un Zemene. Stāsts bija tipisks savam laikam.

"Urālu dabas īpatnība" - Vidējie Trans-Urāli ir bagāti ar ezeriem. Baltā irbe. Ogles. Lemming. Hroma rūdas. Boksīti. Urāls. Kalnu pakājes ir izgrieztas cauri ielejām. Sniega zaķis. Dienvidu Urāli... Dzelzs rūda. Saber kungs. Klints "Akmens telts". Zemas grēdas ar augstumu 1200-1400 m mijas ar ieplakām. Pechora-Ilychsky dabas rezervāts.