36. Žanrs un žanru sistēmas tradicionālajā literatūrā.
Jau Aristotelis ievieš dzejas klasifikāciju (tolaik bija literārā literatūra). Vēlajā antīkajā laikmetā bija antīks romāns. Bet visi darbi bija pantos: un eposs, piemēram, Homēra episkie dzejoļi; un drāma (galvenokārt traģēdija); un slavas dziesmas par godu dieviem). Literatūra pārsvarā bija poētiska. Prozas žanri atradās cilvēka apziņas perifērijā. Tas viss pastāvēja mutiski. Jau Platons izdalīja trīs dzejas veidus, piemēram, Aristotelis. Viņš klasificēja dzeju pēc principa, kura balsi mēs dzirdam:
- Kad dzirdama tikai dzejnieka vai izpildītāja balss. Piemēram: ditirambs (kora dziesma par godu Dievam Dionīsam).
- Kad skan gan teicēja balss, gan varoņu balsis. Tas ir episki.
- Atskan tikai atdarinošas balsis. Tā ir drāma.
Traģēdija ir dramatiskais žanrs kas izveidojās gadā Senā Grieķija 5. gadsimtā. BC. (Sofokls, Eshils). Traģēdijai bija stingras formālas pazīmes:
- traģēdija bija poētiska
- traģēdijā bija iesaistīts koris
- traģēdijas dalījumu noteica kora sniegums
- traģēdijas sižets attīstās no neizšķirta līdz pagriezienam
Tradicionālajā literatūrā žanra raksturi ir stabilāki.
Žanru kanoni
- Visi viduslaiku un senās literatūras žanri, kā arī renesanse veidoja žanru sistēmu, kas tika sadalīta apakšsistēmā:
- Vissvarīgākā iezīme bija žanru hierarhija. Tie tika sadalīti augstā, vidējā un zemā. Lielu lomu spēlēja augsti žanri. Šis hierarhiskais iedalījums tika balstīts uz šādiem punktiem:
- kādu žanru vajadzētu attiecināt
- kādu realitātes šķēli žanrs attēlo
- Vissvarīgākā iezīme bija žanru hierarhija. Tie tika sadalīti augstā, vidējā un zemā. Lielu lomu spēlēja augsti žanri. Šis hierarhiskais iedalījums tika balstīts uz šādiem punktiem:
Augstās literatūras žanri atspoguļo sabiedrības augstās daļas dzīvi (dažkārt tos sauca par galma žanriem).
Vidējie žanri ir pilsētu literatūras žanri.
Taču hierarhija tika ievērota arī apakšsistēmā. Tika izvirzīts jautājums: kādai auditorijai žanrs ir paredzēts? Augsta stila autorus vadās augsts patērētājs: izglītots cilvēks ar izsmalcinātām prasībām, augstām prasībām un augstu gaumi.
Žanrus pirms jaunajiem laikiem dažreiz sauca par kanoniskajiem (tradicionālajiem).
Atšķirība starp antīkajiem un mūsdienu žanriem ir šāda:
- Tradicionālajā literatūrā žanra iezīmes bija ārkārtīgi stingras:
- Žanra diktāts bija ļoti augsts.
- Autoram bija jāievēro veidlapas normas.
- Jebkura novirze no žanra tika uzskatīta par trūkumu.
- Žanri tradicionālajā literatūrā ir stingrā sistēmā:
- Sistēma ir hierarhiski ierobežota.
- Literatūra ir sadalīta vairākos slāņos:
- Augsts (pieklājīgs). Pirms jaunajiem laikiem dzejniekiem bija ļoti svarīgi iegūt vietu galmā. Galmā darbojās literārās aprindas. Austrumos autoram galmā bija cieņa. Arī bagātie trīskāršo savu dzīvi, piemēram, galmā. Augstie žanri attēlo augstā pasaule: bruņinieki, karaļi, galma dzīve. Šādi darbi ir piesātināti ar augstu morāli. Viņi zīmē augsti estētisku pasauli, kas ir tālu no ikdienas problēmām. Šie žanri ir atsvešināti no ikdienas.
- Pilsētas literatūra. Viņas varonis ir pilsētnieks (tirgotājs, amatnieks). Arābu literatūrā pilsētas literatūras varonis varētu būt klejojošs dzejnieks.
- Folkloras literatūra (zemniekiem)
- Reliģiskā literatūra (tās statuss hierarhijā nav īpaši definēts). Tās centrā atrodas klosteris un garīdznieks. Bija vienkārši reliģiski žanri. Un arī bija reliģiskie žanri, kas pastāvēja uz robežas ar daiļliteratūru (dzīvi). Bija reliģiski dziesmu teksti.
Katrai klasei bija sava literatūra. Un dažādas literatūras atspoguļoja viņu klasi.
Svarīgi ir arī tas, kā literatūra izturas pret attēloto pasauli: nopietni vai humoristiski:
- Pilsētu literatūrā un folklorā var attēlot bruņiniekus, reliģiskas personības, bet ar izsmieklu.
- Augstajā literatūrā episkā poēma stāvēja pāri bruņnieciskajai romantikai.
- Reliģiskajā literatūrā pār svēto dzīvēm stāvēja darbi, kas runā par reliģijas nozīmi (sludināšana utt.).
- Jo nopietnāks ir žanrs, jo augstāk tas atrodas hierarhijā.
- Pilsētas literatūrā humoristiski žanri bija ļoti izplatīti. Viens no populārākajiem žanriem bija anekdotei līdzīgs stāsts. Austrumos šādi varoņi, par kaut ko ņirgājoties, kļūst par veselu ciklu varoņiem.
- Jo vairāk daiļliteratūras darbā, jo zemāks tā statuss.
Visa žanra sistēma rada ārkārtējas sadrumstalotības iespaidu. Šāda situācija saglabājās gandrīz līdz 18. gadsimtam. Guala (klasicisma figūra) glezno visu šo sistēmu, bet bez reliģiskās literatūras. Dažus žanrus viņš izslēdz pavisam, piemēram, atsakās apsvērt romānu. 18. gadsimtā. tikai Eiropā šī sistēma un tās hierarhija sāk atraisīties, jo sākas pāreja uz Jauno laiku. Šīs hierarhijas erozija visvairāk ir jūtama drāmā. Drāmā skaidri norobežojas divi žanri: nopietnais, kas tiecas uz reliģiju un tradīcijām; un smieklīgi (farsiski). Japānā 14.gs. parādījās No teātris, kurā izcēlās arī nopietnais un smieklīgais (kyogen).
Eiropā pie nopietniem žanriem pieder mistērija (tie apraksta Evaņģēlija epizodes, kas saistītas ar Kristus nāvi), brīnumi (rakstīti, pamatojoties uz dzīvesstāstiem, rāda brīnumus) utt. Taču populāri ir arī farsiskie žanri. Senajā laikmetā tika radīti 2 galvenie žanri: traģēdija (ceremoniālā, rituālā drāma) un komēdija. Traģēdijas augstāku statusu rada fakts, ka tā ir būvēta uz neizdomāta sižeta.
Krievu klasicisms: personības, poētika. Viena autora radošuma analīze pēc izvēles.
Krievu klasicisma žanru sistēma. Viena jūsu izvēlēta gabala analīze.
Klasicisms- īpašs figurālā dizaina veids plāns. pasaules modelis, kas atspoguļo cilvēka un pasaules specifisko jēdzienu.
Jebkurš plāns. metodi raksturo vispārīgie principi plānā. atlase un plānas. vispārinājumi, realitātes estētiskais novērtējums un plānas. iemiesojums.
K (no latīņu classicus — priekšzīmīgs) in Eiropas literatūra veidojās 17. gadsimts (Kornels, Moljērs, Rasīns).
Klasicisti atzina antīko mākslu par augstāko paraugu, ideālu un par normu - senatnes darbus (tātad sižetu pārstrādāšana).
Sižetu pamatā ir imitācijas un racionālisma principi... No šejienes K. didaktiskās attieksmes Saprāta kults (piemēram, konflikta konstruēšana: starp sajūtu un pienākumu jāizvēlas pienākums), apelācija lasītāja prātam. Mākslas mērķis tika saskatīts morālajā iespaidā uz cēlu jūtu audzināšanu. Sasniegta satura un formas harmonija, kamēr tievs. darbs tika organizēts kā mākslīgs veselums, kas balstīts uz stingru loģiku. Tas izpaudās apstāklī, ka autori sekoja stingrai loģikai un centās pārveidot dzīves parādības tā, lai, izvairoties no niansēm, identificētu un notvertu vispārīgas, būtiskas realitātes un rakstura iezīmes. Tāpēc K šaurību var uzskatīt par tiešo tēlu attēlojumu, konflikta attēlojumu nevis kā iekšēju, bet gan kā no tēlu pretstatīšanas izrietošu. Varoņi, kā likums, ir vienas iezīmes nesēji: viņi ir vienpolāri, bez pretrunām (-> spēja nosaukt runājošus uzvārdus). Notiek varoņu idealizācija, ideju absolutizācija.
Klasicisti aktīvi pievēršas pilsoniski sociālajiem jautājumiem, cenšoties uzsvērt stāstījuma objektivitāti, tiecoties pēc kanoniskuma, vienkāršības un bardzības. Klasicisti uzliek stingrus struktūras noteikumus. (drāmā - trīsvienība). Fonvizina jauninājums: viņam izdevās parādīt savus varoņus. Pure K trūkst determinisma principa. K ir formulu valoda.
K valodā ir stingra stilu hierarhija augstajam un zemajam līmenim. Sabiedriskā dzīve un vēsture tiek apgūta augstajā sabiedrībā; ir varoņi, ģenerāļi, monarhi (episkā poēma, oda). Zemajā - parasto cilvēku ikdiena (komēdija, satīra, fabula). Satīru dažreiz dēvē par "vidējiem" žanriem, kā arī didaktisko dzeju. Pamatojoties uz krievu K, nav gluži pareizi teikt, ka jaukt augstu un zemu nav atļauts.
K rašanās un attīstība Krievijā ir saistīta ar 30. gadiem. 18. gadsimts Kantemirs, Trediakovskis, Lomonosovs.
Krievu K iezīmes:
ar satīrisku orientāciju saistītu zemu žanru aktīva attīstība;
nacionāli vēsturisko tēmu pārsvars (Sumarokova, Kņažņina traģēdijas)
dominējošā attīstība odes žanra pirmajā posmā.
RK ieguva savu vārdu visās literārajās ģimenēs. Epos : episki dzejoļi (Heraskova "Česmes kauja", Trediakovska "Theoktia"), fabula - īss stāsts pantā / prozā ar tieši veidotu morāli (Heraskovs, Sumarokovs, Dmitrijevs). Dziesmu vārdi: oda (Lomonosovs, Deržavins), satīra (apsūdzības žanrs) (Deržavins "Valdniekiem un tiesnešiem"), epigramma (Deržavins). Dramaturģija: traģēdijas (Sumarokovs "Dmitrijs Pretendents", V. Kņažņins), komēdijas (Fonvizins "Brigadieris", "Nepilngadīgais")
Mākslinieciskās sistēmas K veidošanās Rietumos sakrita ar metafizikas dominēšanas laikmetu. Un tieši metafiziskais domāšanas veids noteica klasicisma rakstnieku mākslinieciskās domāšanas iezīmes. Dabas parādības un sabiedriskā dzīve attēloti atsevišķi viens no otra, bez sakariem, attīstības un kustības. Tas noveda pie K "dabas" (plašā nozīmē) sadalīšanas cēlās un zemiskās parādībās, tikumīgās un ļaunās, traģiskās un smieklīgās. Līdz ar to stingrā žanru sistēma, kuras pamatā ir opozīcija: traģēdija un komēdija, oda un satīra, dzejolis un fabula utt. Katram žanram tika piešķirts noteikts parādību loks, no kura nebija iespējams izkļūt: "augsts" un "zems" nekad netika apvienots vienā darbā.
K izrādīja priekšroku dzejas žanriem, nevis prozaiskiem, kopš prozaiskā runa ir praktiski orientēta runa, kurā daudz kas ir atkarīgs no nejaušības, saprāta neparedzētas. Proza ieņēma ierobežotu un pakārtotu vietu: uzskatot par žurnālistikas un zinātniskās runas līdzekli, tā faktiski izkrita no literārā diapazona.
Klasicisti centās radīt monumentālus darbus ar lielas sabiedrības rezonanses problēmu, attēlot varoņus, kuri ir efektīvi, enerģiski un spējīgi risināt sarežģītus, traģiskus konfliktus.
Žanru sadalījums ir hierarhisks un vēl viena iemesla dēļ. Episks dzejolis ir vislielākā vērtība, jo atsaucoties uz tālo pagātni, dzejnieks šādā jaunradē spēja atjaunot abstraktākās situācijas, kas ļāva daiļliteratūrai piešķirt visticamāko formu. Eposs pret traģēdiju vairāk iespēju lai sasniegtu ideālo ideālu – varonīgu raksturu. Tā kā episkā poēma, kā likums, balstās uz leģendāro patiesību, kuras ir visvairāk augsta pakāpe poētiskā patiesība, tad ticamības sasniegšanai pietiek tikai ar varoņu darbības un attēloto notikumu iekšējo konsekvenci. Novads traģēdijas- vēsturisks laikmets ar mazāku patiesības pakāpi, kopš tas var saturēt neparedzētu, nejaušs notikums, pārkāpjot poētiskās fantastikas harmoniju un ticamības prasību. Tāpēc traģēdijas patiesība izrādās mazāk cieta nekā episkajā poēmā. Komēdija izrādās vēl zemāks ep. dzejoļi un traģēdijas, jo vēl grūtāk ir panākt ticamību. Vienkārša skatītāju pieredze, labas mūsdienu paradumu zināšanas var atklāt komēdijas sižeta nepamatotību no ticamības viedokļa.
Izšķirošu vietu literārajā sistēmā ieņēma "Augsti" un "zemi" žanri... Tajos tika izvirzīti un risināti vieni un tie paši uzdevumi - pilsoņa un patriota ideāla apliecināšana, bet tā apstiprināšanas metodes bija dažādas: augstos žanros - tieša ideāla slavināšana, zemajos žanros - necienīgu cilvēku izsmiešana. . "Vidējie" žanri atradās K literārās sistēmas perifērijā. Te gan jāsaka par tādiem žanriem kā elēģija, vēstījums, dziesma... Attēls vērsts uz attēlu iekšējo mieru individuālas personas, pilnībā apelējot uz iztēli un individuālo pieredzi, līdz tās ziedu laikiem viņi neieņēma vadošo pozīciju literatūrā. Bet gadsimta pēdējā trešdaļā, mainoties vispārējai situācijai literatūrā, interese par šiem žanriem pieaug.
K. krievu žanra teorijas attīstībā var izdalīt divus periodus. Pirmais periods, kas saistīts ar Lomonosova, Trediakovska, Sumarokova vārdiem, ir skaidras un organizēta sistēmažanrus, ņemot vērā gan franču žanru teorijas sasniegumus, gan nacionālās krievu literatūras stāvokli. Otrais periods ir saistīts ar Deržavina, Heraskova, Lūkina un Plavilščikova aktivitātēm. To iezīmēja stingru žanru un tipoloģisko īpašību iznīcināšanas sākums, tradicionālo krustpunktā dzimušu žanru veidošanās, kas radīja priekšnoteikumus ieiešanai citā literatūras laikmetā.
Krievu rakstnieki izrādījās uzticīgi K pamatprincipam - attēlot tālo laikmetu notikumus, bet atšķirībā no Eiropas, it īpaši franču K, viņi pievērsās galvenokārt nacionālā vēsture... Tieši tur viņi atrod attēlus ar cilvēkiem, kuru darbību iedvesmojusi mīlestība pret tēvzemi, rūpes par tās atbrīvošanu no seniem ienaidniekiem, par Krievijas valsts varas stiprināšanu: Vadims Novgorodskis, Ruriks, Svjatoslavs, Vladimirs Monomahs, Aleksandrs Ņevskis. , Dimitrijs Donskojs, Pēteris I utt.
Krievu klasicisma rakstnieku saiknes ar senkrievu un mutvārdu-poētiskajām tradīcijām bija diezgan plašas un daudzveidīgas. Atbilstoši varonīgajai tradīcijai tika veidots pozitīva varoņa tēls, kurš iemiesoja pilsoniskās kalpošanas ideālu Tēvzemei. Hronikas materiāli kalpoja par pamatu lielākajai daļai krievu traģēdiju. Tautas avotus (dziesmas) Heraskovs izmantoja, rakstot varoņpoēmu "Rossiada". 17. gadsimta otrās puses tautas satīras un krievu literatūras ietekme. ietekmēti žanri, piemēram, poētiskā satīra, komēdija, fabula. Balstoties uz tautas un grāmatu tradīciju apvienojumu, tika veiktas slavenās Trediakovska-Lomonosova dzejoļa un Lomonosova valodas reformas. Zemajos žanros rakstnieki plaši izmantoja krievu sakāmvārdus un teicienus.
Žanru sistēmas regulēšanu veica A. P. Sumarokovs("Divas vēstules (pirmā vēsta par krievu valodu, bet otrā par dzeju)", 1748). Viņš balstījās uz Horācija estētiskā vēstījuma "Pisons (Par dzejas mākslu)" un N. Boileau didaktiskās poēmas "Poētiskā māksla" tradīcijām.
Literatūras žanriskā sistēma Sumarokovam šķita skaidri hierarhiski sakārtota: teorētiskajā aspektā viņš izvirzīja vispārēju klasisku nostāju par augsto un zemo stilu jaukšanas nepieļaujamību, bet praksē viņa paša augstā un zemā žanra modeļi atradās pastāvīgā mijiedarbībā. .
Visvairāk Sumarokova orientācija uz nacionālajām literatūras attīstības tendencēm ir manāma to žanru sastāvos, kuriem viņš savās vēstulēs piešķir raksturlielumus. Tā, piemēram, viņš praktiski neveltīja vietu augstākajam Eiropas klasicisma žanram - episkajai poēmai -, viņš īsi pieminēja pašu literārā eposa pastāvēšanas faktu. Īpaši detalizēti un pilnībā raksturoti tie žanri, kas krievu literatūrā pārņēma satīrisku ekspozīciju un didaktiku - satīra kā tāda, varoņkomisks dzejolis (eposa parodija), fabula un komēdija, kā arī pats komēdijas raksturojums. ļoti oriģināls. Ja Boileau, aprakstot komēdiju, raiti uzskaita komēdiskus varoņu tipus un koncentrējas galvenokārt uz sižetu, intrigu, asprātīgu un izcilu stilu, tad visa žanra sumarokiskā īpašība nonāk līdz karakteroloģijai: krievu komēdijai, kas literatūrā vēl nav parādījusies, atšķiras no Rietumeiropas komēdijas tieši ar šo: Franču komēdija galvenokārt ir intrigu komēdija, krievu valoda ir rakstura komēdija.
© 2015-2019 vietne
Visas tiesības pieder to autoriem. Šī vietne nepretendē uz autorību, bet nodrošina bezmaksas izmantošanu.
Lapas izveides datums: 2016-04-15
Uzsākot DRL žanru jautājuma izpēti, pirmkārt, jākoncentrējas uz paša žanra veidošanās procesa iezīmju apzināšanu viduslaiku literatūrā. Lihačovs raksta: " Literatūras žanri Senā Krievija ir ļoti būtiskas atšķirības no mūsdienu žanriem: to pastāvēšana lielākā mērā nekā mūsdienās ir saistīta ar to izmantošanu praktiskā dzīve... Tie rodas ne tikai kā literārās jaunrades šķirnes, bet arī kā atsevišķas vecās krievu dzīvesveida parādības, ikdienas dzīve bija šī vārda plašākajā nozīmē.
DRL žanri principiāli atšķiras no jaunā laikmeta literatūras ar savu funkcionālo nozīmi, praktisko nolūku. Baznīcas žanri (dzīves, sprediķi, mācības, dziedājumi) tika izmantoti baznīcu un klosteru ikdienā, hronikas - diplomātiskajā praksē, pastaigas kalpoja praktiskiem svētceļojuma mērķiem u.c.
Saistībā ar DRL žanriem tiek izmantots jēdziens "žanru sistēma". Šo jēdzienu zinātniskajā apritē gandrīz vienlaikus ieviesa Ļihačovs, Vinogradovs un S. Volmans. "Žanri," raksta Ļihačovs, "veido noteiktu sistēmu tāpēc, ka tos ģenerē kopīgs cēloņu kopums, kā arī tāpēc, ka tie darbojas mijiedarbībā, atbalsta viens otra eksistenci un tajā pašā laikā konkurē viens ar otru. " Pēc pētnieka domām, "žanri nav vienādi un nav viendabīgi, bet veido sava veida hierarhisku sistēmu", kurā var atšķirt žanrus "primārais" un "vienojošs".
Žanru sistēmu nosaka arī senkrievu cilvēka pasaules skatījuma īpatnības. Viduslaiku pasaules skatījuma binārais raksturs izpaužas divu galveno žanru sistēmu norobežošanā: ekleziātiskā (garīgā) un laicīgā (laicīgā). Jāatzīmē, ka daļēji krievu viduslaiku žanru sistēma tika aizgūta no bizantiešu.
Baznīcas literatūras žanru sistēma ir konservatīvāka, tai nebija atbilstošu žanru šī termina mūsdienu izpratnē, bet bija kanoni, kas tika apstiprināti baznīcas padomēs. Tādējādi Evaņģēlija kanons tika pieņemts un legalizēts 325. gadā ar Nīkajas koncila dekrētu.
Likumsakarīgi, ka viduslaikos teoloģijas augstākajā kundzībā baznīcas literatūras žanri ieņēma senkrievu grāmatu rakstniecību 11.–13. gadsimtā. vadošā vieta. Laika gaitā šī attiecība mainījās, pakāpeniski pieauga laicīgās literatūras īpatsvars. Bet no XI-XIII gs., pēc Volkova aprēķiniem, saglabājušās 226 grāmatas Raksti, 221 liturģiska grāmata un tikai 7 laicīga rakstura grāmatas.
Baznīcas literatūras žanru sistēma bija saistīta ar kulta rituālu, baznīcas ikdienu. Šajā sistēmā žanri tika sakārtoti noteiktā hierarhiskā secībā: Evaņģēlijs, Apustulis, Apokalipse, Psalteris, Vecās Derības grāmatas (Krievijā pastāvēja īpaša kompozīcijas kolekcijās: Paremiynik, Explanatory Palei, Historical Paleya), baznīcas tēvu darbi (pastāvēja enciklopēdiskajos krājumos: Izbornik Svjatoslavs 1073, Izbornik 1076, Zlatostruy, Izmaragd, Solemn, Hrizostoms, Zelta ķēde, Prologs). Tālāk autoritātes ziņā ir jānošķir dzīves žanrs (Menaea Chetya, īpašas kompozīcijas krājumi, arī krievu literatūrā ir izveidojies specifisks prinča dzīves žanrs), ar kuru izrādās patērika stāsts. cieši saistīta. Pastaigas ceļojumi ieņem īpašu vietu baznīcas žanru sistēmā.
Krievu tradīcijās kņazu dzīves žanrs un pastaigas žanrs atrodas uz pārejas robežas no baznīcas žanru sistēmas uz laicīgās literatūras žanru sistēmu.
Laicīgajā literatūrā tik stingra hierarhija nepastāvēja. Tomēr mēs varam teikt, ka dominējošo stāvokli ieņem vēstures hronikas stāstījums. XI-XIII gadsimta literatūrā. īpašu vietu pasaulīgo žanru sistēmā vajadzētu atvēlēt Vladimira Monomaha "Mācībai bērniem", Daniela Zatočņika "Lūgšanai" un "Vārdam", "Vārdiem par Igora saimniekiem", "Vārdiem par krievu zemes iznīcināšanu". ”. Pamazām tika bagātināta un attīstīta laicīgās literatūras žanru sistēma. 15. gadsimtā tas tika papildināts ar tulkotiem un oriģināliem daiļliteratūras stāstiem. 16. gadsimtā attīstījās ne tikai baznīcas, bet arī laicīgās žurnālistikas žanri (traktāts, vēstījums). Īpaši nemierīgi procesi sekulārajā žanru sistēmā norisinās 17. gadsimtā – pāreja no viduslaiku literatūras uz jauna veida literatūru. Tieši šajā laikā parādījās demokrātisks stāsts, laicīgs stāsts, satīrisks stāsts, versifikācija un teātris.
Katrā vēstures periodā žanri ir saistīti viens ar otru dažādos veidos. Viņi, pēc D.S. Ļihačovs, "ienāk mijiedarbībā, atbalsta viens otra eksistenci un tajā pašā laikā konkurē viens ar otru"; tāpēc ir jāpēta ne tikai atsevišķi žanri un to vēsture, bet arī “ sistēma katra konkrētā laikmeta žanri".
Tajā pašā laikā žanrus noteiktā veidā vērtē lasošā sabiedrība, kritiķi, "poētikas" un manifestu veidotāji, rakstnieki un zinātnieki. Tie tiek interpretēti kā mākslinieciski apgaismotu cilvēku uzmanības cienīgi vai, gluži pretēji, necienīgi; gan augsts, gan zems; kā patiesi moderns vai novecojis, izsmelts; kā mugurkauls vai margināls (perifērs). Šie vērtējumi un interpretācijas rada žanru hierarhija kas laika gaitā mainās. Daži no žanriem, sava veida favorīti, laimīgie izredzētie, saņem visaugstāko iespējamo atzinību no jebkuras autoritatīvās autoritātes, vērtējumu, kas kļūst vispāratzīts vai vismaz iegūst literāru un sociālu nozīmi. Šāda veida žanrus, pamatojoties uz formālās skolas terminoloģiju, sauc kanonizēts.(Ņemiet vērā, ka šim vārdam ir cita nozīme nekā jēdzienam "kanonisks", kas raksturo žanra struktūru.) Saskaņā ar V. B. Šklovska teikto, noteikta literatūras laikmeta daļa "attēlo tās kanonizēto virsotni", perifēriju, nekļūstot par autoritatīvu un nesatraucot. uzmanību sev. Par kanonizēto (atkal pēc Šklovska) tiek saukta arī (sk. 125.-126., 135. lpp.) tā pagātnes literatūras daļa (337), kas atzīta par labāko, virsotni, priekšzīmīgāko, t.i. klasika. Šīs terminoloģiskās tradīcijas pamatā ir ideja par svētajiem tekstiem, kas ir saņēmuši oficiālu baznīcas sankciju (kanonizētu) kā neapstrīdami patiesu.
Literatūras žanru kanonizāciju veica normatīvā poētika no Aristoteļa un Horācija līdz Boileau, Lomonosovam un Sumarokovam. Aristoteļa traktāts visaugstāko statusu piešķīra traģēdijai un epopejai (eposam). Klasicisma estētika kanonizēja arī "augsto komēdiju", krasi nodalot to no folkfarsiskās komēdijas kā zemas un zemākas kvalitātes žanra.
Žanru hierarhija notika arī tā sauktā masu lasītāja apziņā (sk. 120.–123. lpp.). Tātad krievu zemnieki XIX-XX gadsimtu mijā. bezierunu priekšroku deva "dievišķajām grāmatām" un tiem laicīgās literatūras darbiem, kas ar tām atbalsojās. Svēto dzīves (visbiežāk cilvēkus sasniedzot analfabētiskā, "barbariskā valodā" rakstītu grāmatu veidā) tika uzklausītas un lasītas "ar godbijību, entuziasma pilnu mīlestību, ieplestām acīm un tikpat plaši atvērtu dvēseli. " Izklaidējoša rakstura darbi, ko sauca par "pasaciņām", tika uzskatīti par zemu žanru. Tās bija ļoti izplatītas, taču izraisīja nicinošu attieksmi pret sevi un tika apbalvotas ar neglaimojošiem epitetiem ("fabulas", "fabulas", "muļķības" utt.).
Žanru kanonizācija notiek arī literatūras "augšējā" slānī. Tātad romantisma laikmetā, ko iezīmēja radikāla žanra pārstrukturēšana, literatūras virsotnēs pacēlās fragments, pasaka un arī romāns (IV Gētes "Vilhelma Meistara" garā un manierē). 19. gadsimta literārā dzīve (īpaši Krievijā) iezīmējas ar sociāli psiholoģisko romānu un stāstu kanonizāciju, nosliece uz dzīves līdzību, psiholoģismu, ikdienas autentiskumu. XX gadsimtā. tika veikti eksperimenti (dažādās pakāpēs, veiksmīgi) mistēriju drāmas (simbolisma jēdziens), parodijas (formālā skola), episkā romāna (20. gadsimta 30. – 40. gadu sociālistiskā reālisma estētika), kā arī F.M. romānu kanonizācija. Dostojevskis kā polifonisks (1960.-1970. gadi); Rietumeiropas literārajā dzīvē "apziņas straumes" romāns un traģikomiskā skanējuma absurda drāma. Mitoloģiskā principa autoritāte romānu kompozīcijā šobrīd ir ļoti augsta.
Ja normatīvās estētikas laikmetā tika kanonizēti augstsžanrus, tad mums tuvos laikos hierarhiski paceļas tie žanru principi, kas iepriekš bija ārpus "stingrās" literatūras rāmjiem. Kā norāda V.B. Šklovskis, notiek jaunu tēmu un žanru kanonizācija (338), kas līdz tam bija sekundāri, margināli, zemi: “Bloks kanonizē “čigānu romantikas” tēmas un tempus, un Čehovs krievu literatūrā ievieš Modinātāju. Dostojevskis tabloīdu romāna metodes paaugstina par literāru normu. Tajā pašā laikā tradicionālie augstie žanri rada atsvešinātu un kritisku attieksmi, tiek uzskatīti par izsmeltiem. “Žanru maiņā ir interesanti vērot pastāvīgu augsto žanru aizstāšanu ar zemajiem,” atzīmēja B.V. Tomaševskis, atzīmējot "zemo žanru kanonizācijas" procesu literārajā modernitātē. Pēc zinātnieka domām, augsto žanru piekritēji parasti kļūst par epigoniem. Tādā pašā garā M.M. Bahtins. Tradicionālie augstie žanri, pēc viņa teiktā, ir pakļauti "stulbai heroizācijai", tiem ir raksturīga vienošanās, "nemainīga dzeja", "monotonija un abstraktums".
XX gadsimtā, kā redzat, hierarhiskā kāpuma pamatā galvenokārt ir žanri jauns(vai būtībā atjaunināts) pretstatā tiem, kas bija autoritatīvi iepriekšējā laikmetā. Tajā pašā laikā līderu vietas ieņem žanru veidojumi ar brīvām, atvērtām struktūrām: kanonizācijas priekšmets, paradoksālā kārtā, izrādās nekanoniski žanri, priekšroka literatūrā tiek dota visam, kas nav iesaistīts gatavībā. izgatavotas, izveidotas, stabilas formas.
Darba beigas -
Šī tēma pieder sadaļai:
Literatūras teorija
Ja tev vajag papildu materiāls par šo tēmu, vai arī neatradāt meklēto, iesakām izmantot meklēšanu mūsu darbu datubāzē:
Ko darīsim ar saņemto materiālu:
Ja šis materiāls jums izrādījās noderīgs, varat to saglabāt savā lapā sociālajos tīklos:
| Čivināt |
Visas tēmas šajā sadaļā:
ESTĒTIKA: TERMINA NOZĪME
Vārda "estētiskā" sākotnējā (vecgrieķu) nozīme tiek uztverta saprātīgi (ar redzi un dzirdi). Pēdējo gadsimtu laikā šis vārds ir sācis apzīmēt īpašu ro
SKAISTS
Skaistums kā filozofiska un estētiska kategorija tika izveidota jau Senajā Grieķijā. Tas ir nemainīgs - no Platona un Aristoteļa līdz Hēgelim un Vl. Solovjovs - saderēja ar priekšnesumu
AUGSTĀKAIS. DIONISIETS
Senatnē un viduslaikos cildenais tika uztverts tikai kā stila īpašība. Šīs tradīcijas pirmsākumi - pseido-Longina traktāts "Par cildeno" (1. gs. AD). XVIII tabulas otrajā pusē
ESTĒTISKĀS EMOCIJAS
Līdz šim ir runāts par estētiku tās objektīvajā, objektīvajā, eksistenciālajā (ontoloģiskajā) aspektā, kas jau daudzus gadsimtus ir piesaistījis filozofu un zinātnieku uzmanību. Bet sākot no rubļa
ESTĒTIKAS VIETA UN LOMA CILVĒKA UN SABIEDRĪBAS DZĪVĒ
Mūsdienu cilvēcei ir ļoti daudzveidīga un bagāta estētiskā pieredze. Šī pieredze ir veidojusies gadsimtiem un tūkstošiem gadu. Šķiet, ka estētiskie pārdzīvojumi radušies vēsturiski un
ESTĒTIKA UN ESTĒTISMS
Estētikas vieta vērtību lokā un jo īpaši tās attiecības ar ētisko (morālo) tika saprastas un saprastas dažādi. Vācijas domātāji XIX sākums v. bieži liek estētiskās vērtības
ESTĒTIKA UN MĀKSLA
Mākslinieciskās jaunrades attiecības ar estētiku kā tādu ir izprastas un izprastas dažādi. Dažos gadījumos māksla, kas tiek uztverta kā izziņas darbība, pasaules skatījums
IMITĀCIJAS TEORIJA
Vēsturiski pirmā pieredze apsver mākslinieciskā jaunrade kā izziņa bija atdarināšanas (mimēzes) teorija, kas radās un nostiprinājās senajā Grieķijā. Sākotnēji tika saukta imitācija
SIMBOLIZĀCIJAS TEORIJA
Hellēnisma laikmetā (pamatojoties uz imitācijas teoriju un vienlaikus to pārvarot) radās un viduslaikos nostiprinājās cita mākslas izziņas principu koncepcija: mākslinieciskā jaunrade.
TIPISKI UN KONKRĒTI
XIX gs. nostiprinājās un dominēja jauns mākslas kā zināšanu jēdziens, kas balstīts uz reālistiskas jaunrades pieredzi. Šajā laikmetā agrākās teorijas tika pārvarētas un tajā pašā laikā sintezētas.
Mākslas tēma
§ 1. TERMINA "TEMA" NOZĪMES Vārds "tēma" ("priekšmets"), ko plaši izmanto mūsdienu Eiropas valodās, cēlies no vecgr. tēma - kas ir it kā pamatā
MŪŽĪGĀS TĒMAS
Mākslas darbos būtības konstantes, tās pamatīpašības ir nemainīgi iespiestas (pēc autora gribas vai neatkarīgi no tā). Tie, pirmkārt, ir tik universāli un dabiski
TĒMAS KULTŪRVĒSTURISKAIS ASPEKTS
Līdzās universālās, dabiskās un cilvēciskās eksistences universālajām (un nesaraujamā saistībā ar tām) māksla un literatūra vienmēr aptver kultūrvēsturisko realitāti.
MĀKSLA KĀ AUTORA PAŠAPZINĀŠANA
Līdzās mūžīgajai (universālajai) un nacionāli vēsturiskajai (vietējai, bet tajā pašā laikā supraindividuālajai) tēmām unikāli individuāla, garīga un biogrāfiska.
MĀKSLINISKĀ TĒMA KOPUMĀ
Aprakstītie tēmu veidi ir saistīti ar autoru pievilcību nemākslinieciskajai realitātei, bez kuras māksla nav iedomājama. “Dzejas pamatā ir<...>materiālu atgūstama iedvesma
TERMINA "AUTORS" NOZĪME. AUTORITĀTES VĒSTURISKS LIKTENIS
Vārdam "autors" (no lat. Austog - darbības subjekts, dibinātājs, organizators, skolotājs un jo īpaši darba radītājs) mākslas vēstures jomā ir vairākas nozīmes. Tas, pirmkārt, ir t
MĀKSLAS IDEĀLĀ UN JĒGU PUSI
Autors galvenokārt liek sevi sajust kā vienas vai citas realitātes idejas nesēju. Un tas nosaka fundamentālo nozīmi mākslas kompozīcijā tās ideoloģiskās un semantiskās puses, fakta, ka
MĀKSLĀ NETĪSĪGS
Mākslinieciskā subjektivitāte nebūt nav reducēta līdz racionālai asimilācijai, līdz faktiskai realitātes izpratnei. Autors, pēc A. Kamī domām, "neizbēgami pasaka vairāk, nekā gribēja". Ar ekstrēmu griešanu
AUTORA RADOŠĀS ENERĢIJAS IZPAUSME. IEDVESMA
Mākslinieciskā subjektivitāte ietver (bez dzīves apjēgšanas un spontānas psihisku simptomu "iekļūšanas") arī savas radošās enerģijas autoru pieredzi, kas jau sen saukta
MĀKSLA UN SPĒLES
Spēle ir no utilitāriem un praktiskiem mērķiem brīva darbība, turklāt neproduktīva, bez rezultātiem, kas satur mērķi pati par sevi. Tas pauž pārmērīgu spēku un gara jautrību. Priekš
AUTORA SUBJEKTIVITĀTE DARBĀ UN AUTORS KĀ REĀLA PERSONA
Iepriekš aprakstītās mākslinieciskās subjektivitātes šķautnes, kas ir ļoti neviendabīgas, īpaši 19.-20.gadsimta mākslā, veido priekšstatu par autoru kā veselu cilvēku, kā personību. Runāšanas vārdi
AUTORA NĀVES JĒDZIENS
XX gadsimtā. ir arī atšķirīgs viedoklis par autorību, kas ir pretējs iepriekš teiktajam un pamatotajam. Viņasprāt, mākslinieciskā darbība ir izolēta no garīgās un biogrāfiskās pieredzes.
Autora emocionalitātes veidi
Pēdējo gadsimtu (sevišķi 19. - 20. gs.) mākslā autora emocionalitāte ir unikāli individuāla, taču tajā nemainīgi ir arī noteikti regulāri atkārtojoši principi.
VARONĪGI
Heroika veido dominējošo emocionālo un semantisko sākumu vēsturiski agrīnajiem augsto žanru žanriem, galvenokārt eposiem (tradicionālajiem tautas eposiem). Šeit viņi paceļas uz vairoga un tiek poetizēti līdz amatam
PATEICĪGS SVEICINĀJUMS PASAULE UN SIRDS TRAUCĒJUMS
Šis mentalitātes loks lielā mērā noteica augsto mākslas žanru emocionālo tonalitāti, kas ir iesakņojusies galvenajā virzienā. Kristīgā tradīcija... Godbijīgas pasaules apceres atmosfēra tās dziļumos
Idilliska, sentimentalitāte, romantika
Līdzās varonībai, kuras pirmsākumi meklējami senatnes eposā, un emocionalitātei, kas datējama ar Kristiešu viduslaiki, mākslā ir tādas dzīvības apliecināšanas formas kā idilliska, un Jaunajā
TRAĢISKI
Šī ir viena no (varbūt vissvarīgākajām) emocionālās izpratnes un dzīves pretrunu mākslinieciskās attīstības formām. Kā prāta rāmis tās ir skumjas un līdzjūtība. Traģiskā notikuma centrā -
SMEJIES. KOMIKS, IRONIJA
Smieklu un visa ar to saistītā nozīmi mākslā un literatūrā diez vai var pārvērtēt. Smiekli kā cilvēka apziņas un uzvedības aspekts, pirmkārt, ir jautrības, emocionālā svara izpausme.
MĀKSLA AKSIOLOĢIJAS GAISMĀ. KATARSE
Aksioloģija ir vērtību doktrīna (no sengrieķu akhios - vērtīgs). Jēdziens "vērtība" ir nostiprinājies humanitārajās zinātnēs, pateicoties F.G. Loce (1870). Krievu filozofijā aksioloģija
MĀKSLINIEKI
Vārds "mākslinieciskums" apzīmē, pirmkārt, darba iekļaušanu mākslas sfērā vai vismaz iesaistīšanos tajā, un, otrkārt, spilgtu, konsekventu un plašu atklāšanu darbā.
MĀKSLA ATTIECĪBĀ AR CITIEM KULTŪRAS FORMĀM
Mākslas vieta, loma, nozīme dažādās sociāli vēsturiskās situācijās tika izprasta dažādi. Uzskats, ka māksla ir no kā atkarīga parādība
STRĪDS PAR MĀKSLU UN TĀS AICINĀJUMU XX GADSIMĀ. MĀKSLAS KRĪZES JĒDZIENS
XX gadsimts iezīmējās ar nepieredzētām radikālām pārmaiņām mākslinieciskās jaunrades jomā, kas galvenokārt ir saistītas ar mākslinieciskās jaunrades veidošanos un nostiprināšanos. modernisma strāvojumi un norādes, daļēji
Mākslas dalījums tipos. Tēlotājmāksla un ekspresīvā māksla
Mākslas veidu diferenciācija tiek veikta, pamatojoties uz darbu elementārajām, ārējām, formālajām iezīmēm. Pat Aristotelis atzīmēja, ka mākslas veidi atšķiras pēc līdzekļiem
Māksliniecisks tēls. Attēls un zīme
Atsaucoties uz veidiem (līdzekļiem), kā literatūra un citi mākslas veidi, kam piemīt tēlainība, veic savu misiju, filozofi un zinātnieki jau sen izmantojuši
Daiļliteratūra. Konvencionalitāte un ticamība
Mākslas daiļliteratūra mākslas veidošanās sākumposmā, kā likums, netika realizēta: arhaiskā apziņa neatšķīra vēsturisko un māksliniecisko patiesību. Bet tiešām
Attēlu nematerialitāte literatūrā. Verbālā plastika
Gleznainā (subjekta) sākuma specifiku literatūrā lielā mērā nosaka tas, ka vārds ir nosacīta (nosacījuma) zīme, ka tas neizskatās pēc objekta, tas ir aptuveni
Hermeneitika
Hermeneitika (no sengrieķu darbības vārda "es paskaidroju") ir māksla un tekstu interpretācijas teorija (vārda sākotnējā nozīmē, kas aizsākās senatnē un viduslaikos), māca.
SAPRAŠANA. INTERPRETĀCIJA. NOZĪME
Izpratne (vācu: Verstehen) ir hermeneitikas centrālais jēdziens. G.G. Gadamers: “Kamēr tiek novērsta neziņa un nepazīstamība, hermeneitiskais process
DIALOĢIJA KĀ HERMENEITIKAS JĒDZIENS
Oriģinālu diskusiju par hermeneitikas problēmām, kas spēcīgi ietekmēja mūsdienu humanitāro domu (ne tikai sadzīves), uzņēmās M. Bahtins, izstrādājis dialoga jēdzienu
NETRADICIONĀLĀ HERMENEITIKA
Pēdējā laikā ārzemēs (visvairāk Francijā) plaši izplatījies cits, plašāks hermeneitikas jēdziens. Tagad šis termins apzīmē doktrīnu par jebkuru
LASĪTĀJA KLĀTNEŠA DARBĀ. UZŅEMTĀ ESTĒTIKA
Lasītājs darbā var būt klātesošs tieši, konkretizējoties un lokalizējoties tā tekstā. Autori dažkārt pārdomā savus lasītājus un arī sarunājas ar viņiem.
ĪSTS LASĪTĀJS. LITERATŪRAS VĒSTURISKĀ UN FUNKCIONĀLĀ PĒCĪBA
Līdzās potenciālajam, darbā netieši un reizēm tieši klātesošajam iedomātajam lasītājam (adresātam) literatūras kritikai interesanta un svarīga ir arī lasītāja pieredze.
LITERĀRĀ KRITIKA
Īstie lasītāji, pirmkārt, mainās no laikmeta uz laikmetu, un, otrkārt, viņi katrā vēsturiskā brīdī nav līdzvērtīgi viens otram. Īpaši krasi atšķiras lasītāji viens no otra.
MASU LASĪTĀJS
Lasīšanas loks un, pats galvenais, uztvere par to, ko lasa dažādu sociālo slāņu cilvēki, ir ļoti atšķirīgi. Tātad XIX gadsimta krievu zemnieku un daļēji pilsētas darba un amatniecības vidē. tse
Literārās hierarhijas un reputācijas
Literārie darbi dažādos veidos, lielākā vai mazākā mērā, pilda savu māksliniecisko mērķi vai pat pilnībā no tā novirzās. Šajā sakarā ir svarīgi, lai
daiļliteratūra
Vārds "daiļliteratūra" (no franču valodas belles lettres - smalkā literatūra) tiek lietots dažādās nozīmēs: plašā nozīmē - daiļliteratūra (šis vārda lietojums tagad ir
LITERĀRĀS REputĀCIJAS VIBRĀCIJAS. NEZINĀTI UN AIZMIRSTI AUTORI UN DARBI
Rakstnieku un viņu darbu reputāciju raksturo lielāka vai mazāka stabilitāte. Nav iespējams iedomāties, ka, piemēram, Dantes vai Puškina viedoklis par pirmā lieluma zvaigznēm būtu
MĀKSLAS UN LITERATŪRAS ELITES UN ANTIELĪTES KONCEPCIJAS
Literatūras funkcionēšanu (īpaši pēdējos gadsimtos), kā redzams no teiktā, raksturo krasa atšķirība starp radīto un uzkrāto, veikto.
POĒTIKA: TERMINA NOZĪME
No mums tālu laikmetos (no Aristoteļa un Horācija un līdz klasicisma teorētiķim Boileau) termins "poētika" apzīmēja verbālās mākslas doktrīnu kopumā. Šis vārds bija sinonīms vārdam skaļums
DARBS. CIKLS. FRAGMENTS
Literatūras zinātnē galvenā jēdziena "literārais darbs" nozīme šķiet pašsaprotama. Tomēr nav viegli sniegt tai skaidru definīciju. Krievu vārdnīcas
TERMINA NOZĪME
Literārā darba pasaule ir objektivitāte, kas tajā tiek atjaunota ar runas palīdzību un ar daiļliteratūras līdzdalību. Tas ietver ne tikai materiālos datus, bet arī psihi, apzināto
RAKSTURS UN TĀ VĒRTĪBU ORIENTĀCIJA
Literārajos darbos cilvēku tēli vienmēr ir klāt un, kā likums, nonāk lasītāju un dažos gadījumos arī viņu līdzību uzmanības centrā: humanizēti dzīvnieki, rases.
VARONIS UN RAKSTNIEKS (VARONIS UN AUTORS)
Autors vienmēr pauž (protams, māksliniecisko tēlu valodu, nevis tiešus secinājumus) savu attieksmi pret sava tēla (varoņa) pozīciju, attieksmi, vērtību orientāciju.
PORTRETS
Varoņa portrets ir viņa izskata apraksts: ķermeniskās, dabiskās un jo īpaši ar vecumu saistītās īpašības (sejas vaibsti un figūras, matu krāsa), kā arī viss cilvēka izskatā.
DABA. AINAVA
Dabas klātbūtnes formas literatūrā ir dažādas. Tie ir viņas spēku mitoloģiski iemiesojumi un poētiskas personifikācijas, un emocionāli krāsaini spriedumi (neatkarīgi no tā, vai tie ir atsevišķi
LAIKS UN TELPA
Daiļliteratūra ir specifiska telpas un laika attīstībā. Līdzās mūzikai, pantomīmai, dejai, skatuves režijai viņa pieder pie mākslām, kuru tēli ir apm.
GABALS UN TĀ FUNKCIJAS
Vārds "sižets" (no franču sujet) apzīmē notikumu ķēdi, kas tiek atjaunota literārā darbā, t. tēlu dzīve tās telpiskajās un laika pārmaiņās, mainīgajā
SIŽETS UN KONFLIKTS
Ir saprātīgi izšķirt divu veidu (veidus) sižetiskos konfliktus: pirmkārt, lokālas un pārejošas pretrunas un, otrkārt, stabilus konflikta stāvokļus (pozīcijas). Litos
Daiļliteratūras runa. (stils)
Šo literāro darbu pusi aplūko gan valodnieki, gan literatūrzinātnieki. Valodniekus mākslinieciskā runa interesē galvenokārt kā viena no valodas lietošanas formām
MĀKSLINISKĀ RUNA SAISTĪBĀ AR CITIEM RUNAS DARBĪBAS FORMĀM
Literāro un mākslas darbu runa, tāpat kā sūklis, intensīvi absorbē dažādas formas runas aktivitāte, gan mutiski, gan rakstiski. Gadsimtiem ilgi uz pi
ĪPAŠĀS RUNAS SASTĀVS
Mākslinieciskie un runas līdzekļi ir neviendabīgi un daudzpusīgi. Tie veido sistēmu, uz ko tika norādīts rakstveidā, piedaloties P.O. Jakobsons un J. Mukaržovskis "Abstracts of
MĀKSLINISKĀS RUNAS SPECIFIKĀCIJA
Jautājums par mākslinieciskās runas īpašībām intensīvi tika apspriests 20. gadsimta 20. gados. Tika atzīmēts, ka runas estētiskā funkcija dominē verbālajā mākslā (P.O. Jacobson), kas no ikdienas dzīves.
DZEJA UN PROZA
Daiļliteratūras runa realizē sevi divās formās: poētiskā (dzeja) un nepoētiskā (proza). Sākotnējā poētiskā forma izšķiroši dominēja
TEKSTS KĀ FILOLOĢIJAS JĒDZIENS
Sākotnēji (un visdziļāk) šis termins iesakņojās valodniecībā. Valodniekam teksts ir dabiskas valodas izmantošana, kurai ir noteikts īpašību kopums. Viņš
TEKSTS KĀ SEMIOTIKAS UN KULTUROLOĢIJAS JĒDZIENS
Pēdējās desmitgadēs termins "teksts" ir kļuvis plaši izmantots ārpus filoloģijas (lingvistikas un literatūrzinātnes) ietvariem. Teksti) uzskatīti par semiotisku parādību un objektivizēti
TEKSTS POSTMODERNĀS KONCEPCIJAS
Pēdējā gadsimta ceturkšņa laikā ir radies un nostiprinājies arī teksta jēdziens, apņēmīgi noraidot ierastās idejas par to, ko esam apzīmējuši. To var saukt
PĀRVĒRŠANA UN CITS VĀRDS
Literāra darba tekstu ģenerē rakstnieka radošā griba: tas tiek radīts un papildināts ar to. Tajā pašā laikā atsevišķas runas audu saites var būt ļoti
STILIZĀCIJA. PARODIJA. SKAZ
Stilizācija ir autora apzināta un nepārprotama orientācija uz agrāk literārajā literatūrā pastāvējušo stilu, tā atdarināšanu, pazīmju un īpašību atveidi. Tātad laikmetā p
ATGĀDINĀJUMS
Šis termins attiecas uz tiem, kas atrodas iekšā literārie teksti"Atsauces" uz iepriekšējiem literāriem faktiem; atsevišķi darbi vai to grupas, atgādinājumi par tiem. Reminis
INTERTEKSTUALITĀTE
Šo terminu ieviesa poststrukturālisma orientācijas franču filoloģe Y. Kristeva. Paļaujoties uz Bahtina priekšstatiem par kāda cita vārdu un dialogitāti, un vienlaikus ar tiem,
TERMINA NOZĪME
Literārā darba kompozīcija, kas veido tā formas vainagu, ir attēlotā un mākslinieciskās runas līdzekļu vienību savstarpēja korelācija un izkārtojums,
ATKĀRTOJUMI UN VARIĀCIJAS
Bez atkārtojumiem un to līdzībām ("pusatkārtojumiem", variācijām, kas papildina un precizē atgādinājumus par jau teikto) nav iedomājama verbālā māksla. Šī kompozīcijas tehnikas grupa kalpo
DETALIZĒTS ATTĒLS UN KOPSAVILKUMA SIMBOLI. NOKLUSĒJUMI
Mākslinieciski atveidoto objektivitāti var pasniegt detaļās, detaļās, detaļās vai, gluži otrādi, to var apzīmēt rezumējoši, rezumējoši. Šeit tā lietošana ir likumīga
LĪDZEKĻI UN PRIEKŠRUNĀS
Priekšmeta runas vienību salīdzinājumiem ir gandrīz izšķiroša loma darbu konstruēšanā. L.N. Tolstojs teica, ka "mākslas būtība" ir "iekšā<...>bezgalīgs
TEKSTA PAGAIDU ORGANIZĀCIJA
Viens no svarīgākajiem literārā darba kompozīcijas aspektiem ir runas vienību un atjaunotās objektivitātes ieviešanas secība tekstā. "Īsts mākslas profesionālis
SASTĀVDA SATURS
Kompozīcijas tehnikas, kā redzams no teiktā, ir saistītas ar visiem objektivitātes un runas līmeņiem. Literāra darba uzbūve ir daudzšķautņaina parādība ar dažādiem aspektiem
Literāro darbu izskatīšanas principi
Starp literatūrkritikas uzdevumiem ļoti nozīmīgu vietu ieņem atsevišķu darbu izpēte. Tas ir pašsaprotami. Attieksme un perspektīvas verbālās un mākslinieciskās attīstības jomā
APRAKSTS UN ANALĪZE
Darba būtība nekādi konkrēti un pārliecinoši nav aptverama, izvelkot no tā individuālus stāstītāja, tēla, liriskā varoņa spriedumus,
LITERĀRĀS INTERPRETĀCIJAS
Atšķirībā no parastās lasīšanas, kā arī no esejas un literārā darba mākslinieciskās un radošās izpratnes (kurā emocijas un intuīcija var labi dominēt, diēta
KONTEKSTUĀLS PĒTĪJUMS
Jēdziens "konteksts" (no latīņu valodas contextus - cieša saikne, savienojums) ir stingri iesakņojies mūsdienu filoloģijā. Literatūras kritiķim šī ir bezgala plaša literāro savienojumu joma.
LITERATŪRAS SADALĪJUMS PĒC DZIMUMU
Jau sen ir pieņemts verbālos un mākslas darbus apvienot trīs lielās grupās, ko sauc par literārajiem klaniem. Tā ir episka, drāma un lirika. Lai gan ne viss, ko radījuši rakstnieki (it īpaši
LITERĀRO ĢENERĀTU IZCELSME
Eposi, lirika un drāma veidojās agrīnākajos sabiedrības pastāvēšanas posmos, primitīvā sinkrētiskā jaunradē. Viņš veltīja pirmo no trim sava Isto nodaļām
Starpdzemdību un ārpusdzemdību formas
Literatūras klani nav atdalīti viens no otra ar necaurredzamu sienu. Līdzās darbiem, kas noteikti un pilnībā pieder kādai no literāru saimēm, ir tādi
JĒDZIENS "SATURA FORMA" ATTIECĪBĀ UZ ŽANRU
Žanru apsvēršana nav iedomājama bez atsauces uz literāro darbu organizāciju, struktūru un formu. Par to neatlaidīgi runāja formālās skolas teorētiķi. Tātad, B.V. Tomaševs
ROMĀNS: ŽANRA BŪTĪBA
Romāns, kas atzīts par pēdējo divu vai trīs gadsimtu vadošo literatūras žanru, piesaista lielu literatūrzinātnieku un kritiķu uzmanību. Tas kļūst arī par sadaļas priekšmetu
ŽANRU STRUKTŪRAS UN KANONI
Literatūras žanriem (papildus saturam būtiskām īpašībām) ir strukturālas, formālas īpašības, kurām ir dažādas noteiktības pakāpes. Agrākos posmos (pirms laikmeta
ŽANRU KONRONTĀCIJAS UN TRADĪCIJAS
Mums tuvajos laikmetos, kas iezīmējas ar paaugstinātu mākslinieciskās dzīves dinamismu un daudzpusību, žanri neizbēgami iesaistās literāro grupu, skolu, virzienu cīņā. Kad e
LITERĀRAIS ŽANRS ATTIECĪBĀ AR ĀRPMĀKSLINISKO REALITĀTI
Literatūras žanrus ar nemāksliniecisko realitāti saista ļoti ciešas un daudzveidīgas saites. Darbu žanrisko būtību ģenerē pasaulē nozīmīgas kultūrvēsturiskas parādības
TERMINA NOZĪME
Vārds ģenēze (no sengrieķu ģenēze) nozīmē objekta (parādības) izcelsmi, rašanos, veidošanās procesu un sākotnējo veidošanos, kas spēj
UZ LITERĀRĀS RADOŠANĀS ĢENĒZES IZPĒTES VĒSTURI
Katra no literārajām skolām koncentrējās uz vienu literārās jaunrades faktoru grupu. Šajā sakarā pievērsīsimies kultūrvēsturiskajai skolai (otrā
KULTŪRAS TRADĪCIJAS NOZĪME LITERATŪRAI
Kā daļa no konteksta, kas stimulē literāro jaunradi, izšķiroša nozīme ir starpposma saiknei starp antropoloģiskajiem universāliem (arhetipiem un mitopoētiku,
DINAMIKA UN STABILITĀTE PASAULES LITERATŪRĀ
Tas, ka vēstures gaitā literārā jaunrade ir pakļauta izmaiņām, ir pašsaprotami. Mazāk uzmanība tiek pievērsta tam, ka literārā evolūcija notiek uz noteikta
LITERĀRĀS ATTĪSTĪBAS POSMS
Literatūras kritikā ideja par kopības (atkārtošanās) momentu klātbūtni literatūru attīstībā sakņojas un neviens neapstrīd dažādas valstis un tautas, par viņas vienīgo "īstenotāju
LITERĀRĀS KOPIENAS (MĀKSLINISKĀS SISTĒMAS) XIX - XX gs.
XIX gs. (īpaši tās pirmajā trešdaļā) literatūras attīstība noritēja romantisma zīmē, kas iestājās pret klasiku un izglītības racionālismu. Sākotnēji rums
REĢIONĀLĀ UN NACIONĀLĀ SPECIĀLĀ LITERATŪRA
Dziļās, būtiskās atšķirības starp Rietumu un Austrumu valstu – šo divu lielo reģionu – kultūrām (un jo īpaši literatūrām) ir pašsaprotamas. Oriģinālās un atšķirīgās iezīmes
STARPTAUTISKĀS LITERĀRĀS ATTIECĪBAS
Apspriežamo simfonisko vienotību pasaules literatūrai nodrošina galvenokārt vienots kontinuitātes fonds (par tēmu sk. 356.–357. lpp.), kā arī attīstības posmu kopība.
LITERĀRO PROCESU TEORIJAS PAMATJĒDZIENI UN TERMINI
Literatūras salīdzinošajā vēsturiskajā izpētē terminoloģiskie jautājumi izrādās ļoti nopietni un grūti atrisināmi. Tradicionāli izcilas starptautiskās literārās kopienas
Žanrs ir konkrētas publikācijas pastāvēšanas forma žurnālu pasaulē. Žanru veidošanā mijiedarbojas vairāki komponenti: žurnālistika, informācija, mākslas darbi un vizuālais diapazons.
To dažādās kombinācijas rada īpašus žanrus, piemēram, zinātnisko un industriālo.
Parasti žanrus var iedalīt 3 grupās:
1. Informatīvi:
Hronika ir fakts bez detaļām. Mazie ziņojumi bez galvenes. Parasti publicēts krājumos.
Paziņojums ir fakts bez detaļām, kas adresēts noteiktam lasītāju lokam (paziņojums par nāvi, paziņojums par uzņēmuma likvidāciju utt.).
Informācija (piezīme, ziņas, informatīvs ziņojums, "rāpojoša līnija", vēsturiskā informācija, salīdzinājums, varoņu raksturojums) - operatīvs un aktuāls fakta būtības izklāsts ar dažām detaļām. Bieži publicēts krājumā. Satur virsrakstu, atļauj apakšvirsrakstu. Var ietvert kāda fakta, notikuma vai parādības fona kopsavilkumu.
Skicēšana ir faktu vispārinājums un situācijas apraksts. Tēlains žurnālista stāsts par iespaidiem.
Informatīvā intervija ir faktu konstatācija intervējamā vārdā. Dialogs starp žurnālistu un sarunu biedru, kura mērķis ir īsi atspoguļot faktu, notikumu, parādību.
Informācijas ziņojums (vispārīgs, tematisks, ar komentāriem) - galveno faktu secīgs izklāsts vai nu hronoloģiskā secībā, vai arī vairāku svarīgāko. Ir atļauts paust savu viedokli vai citēt varoņus.
Pārskats - svarīgākie fakti, notikumi, dzīves parādības noteiktā periodā (kopsavilkumi, rezultāti).
Informatīvā sarakste - faktu, notikumu, parādību atspoguļošana apjoma, stāstījuma un pārklājuma plašuma dēļ, to detalizācija.
Reportāža (notikums, tematisks, iestudēts) - faktu, notikumu, parādību atspoguļošana caur žurnālista vai aktiera tiešu uztveri, kas apmeklēja "notikuma vietu". Reportāža apvieno vairāku žanru elementus. Bieži ilustrēts ar fotogrāfijām. Emocionalitāte, subjektīvas jūtas ir atļautas. Tiek izmantota tieša runa, īsi dialogi.
Informatīvs komentārs - kompetentas personas skaidrojums par faktu vai faktu kopumu vai autora attieksme pret konkrēto problēmu vai kāda cita viedoklis.
Aptauja ir kolektīva viedokļa publicēšana par vienu vai vairākiem aktuāliem jautājumiem vai problēmām.
Jautājuma atbilde (" karstā līnija"," Tiešā saziņa ") - speciālista vai redakcijas atbilde uz lasītāju jautājumiem.
Ping Pong - īsas atbildes uz īsiem jautājumiem.
Padome ir ļoti specializēts žanrs. Speciālistu konsultācijas par aktuāliem jautājumiem ("padomi vasarniekiem", "palīdzēt auto entuziastam" u.c.).
Preses relīze ir faktu, objektu, priekšmetu un notikumu prezentācija, kas kalpo kā izejmateriāls vai viens no avotiem cita žanra publikāciju sagatavošanai.
Nekrologs ir stāsts par mirušā dzīves posmiem ar atvadu un bēdu vārdiem.
2. Analītiskais:
Analītiskais ziņojums - aktīvs faktu salīdzinājums, vājo vietu meklēšana, izcelšana, komentēšana, CV.
Analītiskā sarakste - operatīvs un specifisks faktu apraksts un analīze, sekojoši secinājumi. Sarakste apvieno vairāku žanru elementus. Problēmas tiek aplūkotas ar dedukcijas metodi (atsevišķi, no konkrētā uz vispārīgo).
Raksts (propaganda, problemātisks, vispārinošs, kritisks) - faktu, notikumu, parādību vispārināšana un analīze. Problēmas tiek aplūkotas ar indukciju (sadaloties daļās, no vispārīgā uz konkrēto). Rakstu raksturo dziļa pārklājuma tēmas analīze, faktu vispārināšana, parādību attīstības modeļu atklāšana, daudzpusīgs cēloņu un seku attiecību pētījums.
Analītiskā intervija ("patiesības meklējumos") ir žurnālista un sarunu biedra dialogs, kura laikā tiek uzdoti jautājumi, lai intervējamā atbildes pēc iespējas dziļāk atklātu izvēlētās tēmas būtību.
Saruna ir dialogs starp žurnālistu un sarunu biedru, kurā žurnālists darbojas kā speciālists noteiktā jomā.
Apaļais galds ir komunikācijas process, kurā piedalās vairāki cilvēki - konkrētas jomas speciālisti, kurus vieno vienas vai vairāku problēmu risinājums.
Analītiskais komentārs - papildus kompetentas personas faktu noskaidrošanai, ir paredzēts, lai publiski paustu viedokli saistībā ar notikumu, faktu, parādību.
Anketa - kolektīvā viedokļa noteikšana par atsevišķām problēmām, rezultātu vispārināšana, novērtējums un kopsavilkums.
Monitorings - noteiktu parādību, notikumu, faktu attīstības dinamikas rādītāju fiksēšana. Autora vai kompetentu personu komentāri ir atļauti.
Recenzija - apskats, kas balstīts uz argumentiem par kādu faktu, notikumu, parādību (visbiežāk par literatūras, mākslas darbu).
Pārskats (pārskats) - faktu, notikumu, parādību transversāla novērošana un analīze ("sporta pasaulē", "starptautiskā panorāma" utt.).
Prognoze - faktu, notikumu, parādību, procesu, to attīstības prognozēšana.
Versija - pieņēmums, kas balstīts uz detalizētu faktu, notikumu, parādību izpēti, ko atbalsta esošie vai papildu argumenti.
Eksperiments (“ādas pielāgošana”) - situācijas modelēšana, pētot problēmu no iekšpuses (žurnālists kļuva par ubagu, bagātu utt.).
Vēstule (atklāta vēstule) ir autora tiešs aicinājums konkrētam adresātam (parasti augsta ranga amatpersonai), ar mērķi vai nu pievērst uzmanību problēmai, vai arī atbildēt uz reakciju vai citiem faktiem, notikumiem, parādībām. .
Grēksūdze ("raudāt no sirds") - klasiskajā versijā - vēstules vai vēstuļu izlases publicēšana no lasītāja pasta. To raksturo augsta emocionalitāte un atklātība.
3. Mākslas un žurnālistikas:
Eseja (sižeta, aprakstoša) - fakts pazūd otrajā plānā. Svarīgs nav fakts, bet gan tā uztvere un interpretācija. Ir atļauta tā rakstīšana un figurāla interpretācija. Galvenais ir žurnālista iespaids un doma, ko rada fakts, notikums, parādība. Eseja apvieno vairāku žanru elementus.
Feuilleton - faktiska faktu, notikumu, parādību, personību kritika ar palīdzību īpašas pieņemšanas prezentācija (attēli, humors, ironija utt.).
Brošūra ir aktuāla kritika, galvenokārt emociju un epitetu piesātināta faktu, notikumu, parādību, personību sociālpolitiska denonsēšana.
Parodija - faktu, notikumu, parādību, personību imitācija, koncentrējoties uz nepilnību pārspīlēšanu, ar mērķi kritizēt parodijas objektu ar lasītāja smiekliem.
Satīrisks komentārs ir komentārs par faktiem, notikumiem, parādībām, kas balstīts uz kritiku un to trūkumu (neloģiskumu, neatbilstību, stulbumu utt.) izsmieklu.
Ikdienas vēsture ir detalizēts faktu, notikumu, parādību, personību māksliniecisks attēlojums. Rakstzīmju iedalījums "sliktajos" un "labajos" ir atļauts.
Leģenda ir izdomāts darbs. Žurnālista fantāzijas pamatā bieži vien ir reāli vai nosacīti reāli fakti, notikumi, parādības un personības.
Epitāfija - darbs, kas izgaismo faktus, notikumus, parādības, personības, satiktas tālāk dzīves ceļš emociju piesātinātais mirušais.
Joks (joks) ir satīrisks vai humoristisks darbs, kura pamatā ir izdomāts vai patiess stāsts.
Joks ir izdomāts satīrisks vai humoristisks darbs.
Mītiņš ("Good Deception") ir izdomāts darbs, kas veltīts noteiktiem faktiem, notikumiem, parādībām, personībām, datumiem (piemēram, lasītāju zīmējums 1. aprīlī).
Spēle ("ziloņu izplatīšana") ir metode, kā piesaistīt izdevumam lasītāju uzmanību, stimulējot uzvaru konkrētā spēlē (sacensībās, viktorīnā u.c.), izdalot balvas.
Taču strikts iedalījums pēc žanra postpadomju žurnālistikā pastāv tikai teorētiski. Žanriem ir raksturīga savstarpēja iespiešanās, un praksē robežas starp tiem bieži vien ir izplūdušas.
Starptautiskajā žurnālistikā visizplatītākais ieguva četrus žanrus:
1. Ziņas (piezīme);
2. Ziņu raksts ar analīzes elementiem;
3. Tematiskā skice;
4. Komentārs (viedoklis).
Žurnālistikā ir sākuši izzust veseli analītiskas un problemātiskas dabas žanri. Izzūd vārdi žurnālistika un avīžu žanri.
Žurnālisti kļūst mobilāki, viņi daudz strādā pie datora. Taču vērojamas tendences nopietnu analītisko materiālu samazinājumam... Problēmu materiāls ir mainījies. Publikāciju daudzpusība ir samazinājusies.
Izdevumos visvairāk tiek izmantots nākamā numura plāns un telpu nedēļas plāns. Operatīvās informācijas žanru dominēšana piezīmju, interviju, ziņojumu un korespondences lapās ir negatīvi ietekmējusi laikrakstu ziņoto notikumu un situāciju analīzes mērogu un dziļumu.
No sociāli politiskajām publikācijām var izdalīt vismaz trīs žanrus: problēmteorētisku žurnālu (Svobodnaya Mysl), plānu sociālpolitisku un literāri māksliniecisku žurnālu (ilustrēts izdevums “Sievietes pasaule” un galvenokārt teksta veids “Dialogs”). , sociālpolitiskais nedēļas izdevums ("Novoje Vremja", "Planētas atbalss", "Itogi"). Vairums šī virziena publikāciju, nepretendējot uz gleznieciskā satura un dizaina āķa bagātību, galvenokārt ir piepildītas ar žurnālistikas materiāliem un dokumentālām fotogrāfijām.
Tradicionālajā Krievijai žanrā - "biezā" literatūras un mākslas žurnālā, papildus literāro darbu izdošanai tiek prezentēta sabiedriskā un zinātniskā žurnālistika, kritika un bibliogrāfija. V pēdējie gadi daži izdevumi mainīja kanonisko "literatūras, mākslas un sociālpolitiskā žurnāla" definīciju uz brīvāku: "literatūras un sociālās domas žurnāls" ("Jaunā pasaule"), "Krievijas kultūras žurnāls" ("Maskava"), " literārais, žurnālistikas un reliģiskais žurnāls "(" Kontinents "). Taču tās ir drīzāk ideoloģiskas, nevis žanriskas inovācijas.
Populāri žanri ietver žurnālus, kuriem nav skaidras prioritātes tēmas definīcijas - šeit ir gan zvaigžņu dzīve, gan sports, gan grāmatu jaunumi, gan izklaidējoši stāsti, gan horoskopi, un mājsaimniecības padomi, un visādi jautri maisījumi. Šajā ziņā indikatīva ir Ogonyok struktūra, kas mainīja savu agrāko sociālpolitisko un literāri māksliniecisko iknedēļas ilustrēto žanru uz valsts mēroga ilustrēta žurnāla žanru, kurā ir ziņas, Krievijas politika, ekonomika, reģionālās programmas, privātums, izmeklēšana, kultūra, Masu kultūra, zinātne un tehnoloģijas, veselība, atpūta, masu mediji, īpaši projekti, sports, foto ilustrācijas (pusotrs ducis nodaļu-virzienu!). Populārzinātniskā žurnāla žanrs ir diezgan elastīgs ("Ķīmija un dzīve", "Veselība", "Terra Incognita", "Zināšanas ir spēks").
Starp citiem žanriem viegli atšķirami ģimenes žurnāli, humoristiski izdevumi maziem bērniem.