Para se të filloni analiza artistike veprën poetike “Letër nënës”, duhet ta zbuloni historia e krijimit të saj. Kjo poezi u shkrua nga Sergei Yesenin në 1924, një vit para vdekjes së tij. Vepra e mëvonshme e Yesenin është e pasur dhe e ndritur: autori dukej se kishte marrë guxim dhe kishte shprehur gjithçka që ai kishte mbajtur rreth e rrotull si një barrë të rëndë në shpirtin e tij për kaq shumë kohë.
“Letër nënës” është një nga poezitë më të njohura dhe më prekëse të kësaj periudhe. Kjo vepër mund të shihet si një thirrje e paqartë për Mëmëdheun, ose nëna si një grua që dha jetë.
Imazhi i një nëne në poezinë "Letër një nëne"
Imazhet kryesore në poezinë "Letër nënës" janë vetë heroi lirik dhe nëna e tij. Për heroin lirik, nëna dhe shtëpia janë simbol i fëmijërisë, jetës së lehtë dhe dashurisë gjithëpërfshirëse.
Në fillim të punës, ai pyet nënën e tij nëse ajo është gjallë, kjo tregon se djali është një mysafir shumë i rrallë në vendlindjen e tij. Heroi lirik, ashtu si në fëmijëri, kërkon mbrojtje dhe mirëkuptim nga e ëma.
Ai derdh në letrën e tij gjithë trishtimin e fshehur të shpirtit të tij, përvojat, zhgënjimet e jetës dhe nga një i rritur kthehet në një fëmijë të vogël të pambrojtur, siç jemi të gjithë në sytë e nënave tona.
Ideja e poezisë është që të gjithë të vlerësojmë gratë e dashura dhe të afërta që na dhanë jetë. Në fund të fundit, ata janë të vetmit që do të na vijnë gjithmonë në ndihmë në kohë të vështira, ata ua falin fëmijëve mëkatet më të rënda dhe sakrifikojnë jetën e tyre për mirëqenien e fëmijëve të tyre.
Heroi lirik i poemës i kërkon falje nënës së tij që në fakt e ka harruar dhe nuk ka qenë në vendlindjen e tij për një kohë shumë të gjatë. Ai nuk ka dyshim se nëna e tij do ta falë; dashuria e nënës së tij merret si e mirëqenë.
Imazhi i fshatit rus dhe shtetit rus
Sergei Yesenin në "Letër për një Nënë" përshkruan bukurinë e natyrës së tokës së tij të lindjes. Fshati rus në të cilin jeton nëna e tij e vjetër është një oaz i vërtetë për poetin, në të cilin ai mund të fshihet nga vështirësitë e jetës.
Gjithashtu, imazhi i një nëne mund të interpretohet si imazh Shteti rus. Në fund të fundit, marrëdhënia midis Atdheut dhe një personi është po aq e fortë sa nënë e bir.
Rusia është personifikimi i një nëne të moshuar që ka kaluar shumë tronditje dhe vështirësi, shpesh përballur me mosmirënjohje dhe tradhti nga ana e qytetarëve të saj. Por prapëseprapë ajo ka cilësinë e nënës së faljes dhe i pranon me gëzim fëmijët e penduar në krahët e saj.
Kuptimi i poezisë "Letër nënës"
Nuk ka rëndësi se çfarë saktësisht personifikoi Sergei Yesenin në imazhin e nënës së tij. Gjëja kryesore është se ai na mëson të duam dhe vlerësojmë atë që me të vërtetë ka vlerën më të madhe në jetën e çdo personi - nënën, Atdheun, shtëpinë.
Shumë shpesh ne nuk i kushtojmë vëmendjen e duhur nënave tona, pasi jemi të zhytur në shqetësimet e përditshme, por duhet të kujtojmë gjithmonë se ai moment fatal mund të vijë kur thjesht jemi shumë vonë për t'i thënë fjalë dashurie të dashurit tonë.
Imazhi i nënës në veprat e S. Yesenin. Traditat e Nekrasovit pasqyrohen në poezinë e poetit të madh rus S. A. Yesenin, i cili krijoi poezi çuditërisht të sinqerta për nënën e tij, një grua fshatare. Yesenin ishte 19 vjeç kur, me një pasqyrë të mahnitshme, këndoi në poezinë "Rus" trishtimin e pritjes së nënës për djemtë-ushtarët. Besnikëria, qëndrueshmëria e ndjenjës, përkushtimi i përzemërt, durimi i pashtershëm përgjithësohen dhe poetizohen nga Yesenin në imazhin e nënës së tij. "Oh, nëna ime e durueshme!" - kjo pasthirrmë i doli jo rastësisht: një djalë sjell shumë shqetësime, por zemra e nënës së tij fal gjithçka. Kështu lind motivi i shpeshtë i Yesenin për fajin e djalit të tij.
Rrëshqitja 8 nga prezantimi "Imazhi i nënës në letërsinë ruse". Madhësia e arkivit me prezantimin është 1714 KB.Imazhe letrare
përmbledhje prezantime të tjera"Imazhet e monumenteve" - Gabriel Romanovich Derzhavin. Buste brenda shoqëri moderne. Ideja e krijimit të një monumenti krijues. Histori qesharake dhe e trishtë. Poezia e shekujve 18-19. Kuptimi kryesor i "monumenteve". Quintus Horace Flaccus. Ekaterinburg. Alexander Sergeevich Pushkin. Smolensk Zhvillimi i imazhit të monumentit. Pyetje. Patronazhi. Mikhail Vasilievich Lomonosov. Monument për medaljen e artë olimpike. Imazhi i një monumenti në letërsinë ruse. Tre monumente në letërsinë ruse.
"Imazhi i një mësuesi" - Qëllime të mira. Mësues. Korrespondenti dhe Tkachuk shkuan në monument. Nekrasov për mësuesin e tij të preferuar. Mësime frënge. A. Aleksin “Mad Evdokia”. Lydia Mikhailovna devijoi nga standardet e pranuara përgjithësisht. Ëndrra bëhet qëllimi i jetës. Komploti i dialogut. Ora e mësimit. Imazhi i një mësuesi në letërsi. Shtëpi e ngrohtë. Pedagogjia dramatike. Mësuesit e shkollës sonë. Obelisku. Kam lexuar një libër dhe jam takuar me një mik.
"Petersburg në letërsi" - Informatikë. përmbajtja. Pyetje problematike. Shën Petersburgu është një simbol i fuqisë së Rusisë. Tregohu, qyteti Petrov. Roma u krijua nga dora e njeriut. Do të flasim për qytetin më unik dhe më të mrekullueshëm të Shën Petersburgut. Harta e itinerarit. Të dua, krijim i Petrës. Çdo gjë që prek njeriu fiton diçka njerëzore. Qyteti është një mister edhe sot e kësaj dite. Imazhi i qytetit në letërsinë ruse.
"Petersburgu në letërsinë e shekullit të 19-të" - Monument i Pjetrit të Madh. Veçoritë e perceptimit të Shën Petersburgut në shekullin XIX. Eugjeni. Kalaja e Peter-Pavel. Rodion Raskolnikov. A. S. Pushkin. Kuotat. F. M. Dostoevsky. Kalorësi prej bronzi. Guri. Imazhi i Shën Petersburgut në letërsia XIX shekulli. Vizatoni një portret të heroit me fjalë. Avenue Nevsky. Përshkrim. Disa vende të famshme në Shën Petersburg. Artisti Piskarev. Petersburg në shekullin e 19-të. Shoqatat. Rodioni. Një person i zakonshëm.
"Imazhi i një gruaje në art" - Gruaja fshatare me një kosë dhe grabujë. Gratë fshatare të Venetsianovës. Imazhi i një gruaje. Kujdes ndaj zbulimit të imazheve femërore. Leximi i kartave. Ideali i Nekrasov dhe Venetsianov. Gratë në fshatrat ruse. Vendosmëri, krenari. Bukuria është një mrekulli për botën. Heroinat e Nekrasov.
Punë kërkimore.
"Imazhi i nënës në tekstet e poetëve klasikë dhe modernë"
mësuesi klasat fillore MBOU
Liceu nr. 13, Rostov-on-Don
…Mami, unë e mbaj emrin tënd në jetë si një faltore.
Vitet do të kalojnë. Mollët do të bien në bar.
dielli do të lindë.
Lumenjtë do të shpërthejnë në shkretëtirë.
Anijet do të lundrojnë në bardhësinë e deteve marsiane.
Jeta do të tërbohet.
Çdo atom. Çdo venë.
Njerëz! Vëllezërit e mi! Kujdesuni për nënat tuaja!
Një nënë e vërtetë i jepet një personi një herë!
Sergej Ostovoy.
Kush e mëson një fëmijë të hedhë hapat e tij të parë? Kush e këndon ninullën e parë në jetën e tij? Kush po e tregon përrallën? Kush ju mëson të flisni gjuhën tuaj amtare? Dhe cila fjalë thuhet më shpesh nga një fëmijë? Sigurisht, mami!
Po, është nëna ajo që i hap derën e bebit Bote e madhe, ajo është e pamëshirshme me të, e para që ngrihet në britmën e tij... Dëgjon fjalët e mira të nënës, ndjen ngrohtësinë dhe mbrojtjen e saj. Sa duart e tij të vogla shtrihen drejt mamit! Dhe edhe kur njerëzit bëhen të rritur dhe largohen nga shtëpia e tyre, lidhja e tyre me nënën e tyre nuk prishet. Dhe në momente telashe, rreziku, dëshpërimi, ne ende thërrasim për ndihmë, para së gjithash, NËNËN...
Bota moderne këtu sundon mizori, pushteti, paraja, patronazhi. Por ç'të themi për fuqinë e dashurisë amtare, dashurinë gjithëpërfshirëse, dashurinë gjithëpërfshirëse? Mos ndoshta, duke iu kthyer fillimit, burimit të jetës, shoqëria do të jetë në gjendje të rivendosë paqen, qetësinë dhe prosperitetin? Me qumështin e nënës, çdo person thith ndjenjat më të çmuara, të buta, të sinqerta. Pse, me kalimin e kohës, një fëmijë i tillë, dhe më pas një i rritur, zhvillon mizori, një dëshirë për të poshtëruar, madje shkatërruar dikë si ai?
Këto pyetje i kanë shqetësuar poetët dhe shkrimtarët që në kohët biblike. Imazhi i Nënës është një nga më të nderuarit dhe më të dashurat në letërsinë ruse.
Zemra e nënës
Zemra e nënës është gjykatësi më i mëshirshëm, shoqja më simpatike, është dielli i dashurisë, drita e të cilit na ngroh gjithë jetën.
Alexander Sergeevich Pushkin
"Dielli i Poezisë Ruse" - një klasik me famë botërore - A.S. Pushkin u privua nga dashuria e nënës si fëmijë. Nadezhda Osipovna kishte një karakter të pabarabartë, me ndryshime të mprehta në humor: ajo ose do të zemërohej, ose do të binte në melankolinë e zezë, ose befas bëhej përsëri e dashur dhe e gjallë. Aleksandri e acaronte më shpesh dhe zakonisht thirrej për hakmarrje pas një shakaje tjetër. Nëna ishte e acaruar nga gjithçka: kokëfortësia e djalit, dallimi i tij nga fëmijët e tjerë, kompleksiteti i tij i pakuptueshëm.
Por prapëseprapë, në shtëpinë e Pushkinit ishin dy gra që i dhanë Aleksandrit dashurinë dhe dashurinë e nënës që aq shumë i mungonte. Dadoja është Arina Rodionovna, një fshatare bujkrobër që u lirua, por që nuk donte të linte zotërinjtë e saj, të cilët ushqenin fëmijët e tyre dhe më pas nipërit e mbesat e tyre. Gjyshja - Maria Alexandrovna Hannibal, e cila, sipas motrës së poetit, Olga Sergeevna, "kishte një mendje të ndritur dhe ishte edukuar në kohën e saj, fliste dhe shkruante në rusisht të bukur ..." Ata i treguan përralla, legjenda dhe e prezantuan atë. në botën e letërsisë artistike popullore.
Oh! Të hesht për nënën time?
Për hijeshinë e netëve misterioze,
Kur në një kapak, në një mantel të lashtë,
Do të më pagëzojë me zell
Dhe ai do të më thotë me një pëshpëritje
Për të vdekurit, për bëmat e Bovës...
Unë nuk lëviz nga tmerri, ndodhi,
Mezi marr frymë, strukem nën batanije,
Pa ndjerë as këmbët e as kokën.
1816
Me shumë dashuri dhe butësi, poeti shpesh fliste për dadon e tij, Arina Rodionovna. Ajo ishte vazhdimisht atje jo vetëm kur poeti ishte fëmijë, por edhe si një poete e famshme, shoqe dhe aleate e pjesëmarrësve në lëvizjen Decembrist. Ajo e shoqëroi atë si në mërgim ashtu edhe në izolim në pasurinë e tyre familjare në fshatin Mikhailovsky.
dado
Miku i ditëve të mia të vështira,
Pëllumbi im i dëshpëruar!
I vetëm në shkretëtirën e pyjeve me pisha
Ju keni pritur për mua për një kohë të gjatë, të gjatë.
Ju jeni nën dritaren e dhomës tuaj të vogël
Ju jeni të pikëlluar si të jeni në një orë,
Dhe gjilpërat e thurjes hezitojnë çdo minutë
Në duart e tua të rrudhura.
Ju shikoni nëpër portat e harruara
Në rrugën e zezë të largët:
Mall, parandjenja, shqetësime
Ata ju shtrëngojnë gjoksin gjatë gjithë kohës.
Madonna - në katolicizëm do të thotë Nëna e Zotit, "nëna" e krijimit hyjnor, biri i Zotit. Mishërimi i idealit të mëmësisë ishte gruaja e Alexander Sergeevich, Natalya Nikolaevna Goncharova.
Madona
Jo shumë piktura nga mjeshtra të lashtë
Gjithmonë kam dashur të dekoroj banesën time,
Në mënyrë që vizitori të mund të mrekullohej në mënyrë supersticioze me ta,
Duke marrë parasysh gjykimin e rëndësishëm të ekspertëve.
Në cepin tim të thjeshtë, mes punëve të ngadalta,
Doja të isha përgjithmonë spektator i një fotografie,
Një: në mënyrë që nga kanavacë, si nga retë,
Më i pastërti dhe shpëtimtari ynë hyjnor -
Ajo me madhështi, ai me arsye në sytë e tij -
Ata dukeshin të butë, në lavdi dhe në rreze,
Vetëm, pa engjëj, nën pëllëmbën e Sionit.
Dëshirat e mia u realizuan. Krijuesi
Më dërgoi mua, ti, Madona ime,
Shembulli më i pastër i bukurisë së pastër.
Imazhi i Nënës në veprat e A.S. Pushkin kaloi nëpër të gjitha fazat e zhvillimit evolucionar poetik: nga armiqësia ndaj nënës së vet, përmes ndjenjave të mira, të buta ndaj dados dhe gjyshes, deri në adhurimin më të lartë të Nënës së Shenjtë të Zotit.
Mikhail Yurjevich Lermontov.
Nëna e M.Yu. Lermontov, Maria Mikhailovna, ishte shumë person i sjellshëm, trajtonte bujkrobërit, ndihmonte të varfërit. Ajo e merrte shpesh në prehër Mishën e vogël, i binte pianos dhe këndonte.
“Kur isha një djalë tre vjeç , - kujtoi Lermontov, -kjo ishte kënga që më bëri të qaj... Më ka kënduar nëna ime e ndjerë..." Butësia për nënën e tij dhe malli për të pasqyrohen në shumë prej veprave të poetit.
Engjëlli
Një engjëll fluturoi nëpër qiellin e mesnatës
Dhe ai këndoi një këngë të qetë;
Dhe muaji, dhe yjet dhe retë në një turmë
Dëgjoni atë këngë të shenjtë.
Ai këndoi për lumturinë e shpirtrave të pamëkat
Nën shkurret e Kopshteve të Edenit;
Ai këndoi për Zotin e madh dhe lavdëroi
I tij ishte i pahijshëm.
Ai mbante shpirtra të rinj në krahë
Për një botë pikëllimi dhe lotësh,
Dhe tingulli i këngës së tij është i ri në shpirt,
Ai mbeti - pa fjalë, por i gjallë.
Dhe për një kohë të gjatë ajo lëngoi në botë,
Plot dëshira të mrekullueshme;
Dhe tingujt e qiellit nuk mund të zëvendësoheshin
Ajo i gjen të mërzitshme këngët e tokës.
1831
Maria Mikhailovna vdiq nga konsumimi në shkurt 1817 në moshën 21 vjeç 11 muaj 7 ditë. Tema e vetmisë dhe e trishtimit që e shoqëron poetin femijeria e hershme, kaloi si një fije e kuqe në të gjithë punën e M.Yu.Lermontov.
Afanasy Afanasyevich Fet.
Fëmijëria e A.A. Fet nuk ishte plotësisht e lumtur. Por nuk mund ta quash as të trishtuar: “... gjithçka me të ishte si ajo e shumë djemve të pronarëve të tokës, që jetonin kryesisht në tokë dhe në tokë. Kishte jetë fshati, jetë të zakonshme rurale dhe përreth ishte natyra ruse qendrore.- kështu e kujtoi poetin më vonë vajza e tij.
Imazhi i nënës së poetit lidhet me rrënjët gjermane (nëna e tij lindi Charlotte-Elizabeth Feth); poeti i ardhshëm u rrit në një shkollë gjermane deri në moshën 14 vjeç. Pastaj - provinca Oryol me fushat e saj të pakufishme, fushat dhe kujtimet krejtësisht të ndryshme të asaj kohe, të afërt dhe i dashur- për nënën. Në poezitë që lidhen me atë kohë, gjejmë folklor të ndërthurur ngushtë:
Lënullë në zemër
Zemra - je e vogël!
Merre me qetësi...
Vetëm për një moment mendjelehtësie
Jam i lumtur ta pranoj me shpirt
E gjithë sëmundja juaj!
Flini, Zoti është me ju,
Baiushki mirupafshim!..
1843
Serenatë
Mbrëmja po digjet në heshtje,
Malet prej ari;
Ajri i zjarrtë po bëhet më i ftohtë, -
Fli, fëmija im.
Bilbujt kanë kënduar për një kohë të gjatë,
Paralajmëron errësirën;
Telat tingëllonin me ndrojtje, -
Fli, fëmija im.
Sytë e engjëllit po shikojnë,
Shkëlqen duke u dridhur;
Fryma e natës është kaq e lehtë, -
Fli, fëmija im.
1845
Në periudhën e mëvonshme të punës së tij, poeti e kthen vëmendjen te imazhi i nënës së tij si Virgjëresha Mari. Kjo është për shkak të mosmarrëveshjeve të brendshme në fushën poetike dhe keqkuptimeve nga ana e njerëzve të dashur, dashuria e të cilëve A. Fet u privua në fëmijëri. Dhe poezitë kthehen në një lutje:
AVE MARIA
AVE MARIA - llamba është e qetë,
Katër vargje janë gati në zemër:
Vajzë e pastër, nënë e zi,
Hiri yt ka depërtuar në shpirtin tim.
Mbretëresha e qiellit, jo shkëlqimi i rrezeve,
Në një ëndërr të qetë, paraqituni asaj!
AVE MARIA - llamba është e qetë,
Katër vargje janë gati në zemër.
1842
Poeti përfaqësoi qëllimin e një gruaje si amësinë, dhe lavdëroi vetë gruan si Madona, duke e çuar djalin e saj te njerëzit në emër të shpëtimit.
Nikolai Alekseevich Nekrasov.
N.A. Nekrasov e kaloi fëmijërinë e tij në fshatin Greshnevo, i cili ndodhet në brigjet e lumit të madh rus Vollga në një familje pronarësh të pasur tokash. Nuk ishte pak e këndshme në jetën rreth tij; poetit të ardhshëm iu desh të përjetonte mjaft momente të trishtuara. Poema “Mëmëdheu” është një sagë biografike për vendlindjen, ku ka kaluar fëmijërinë, kujtime të momenteve tragjike nga fëmijëria. Nëna e tij, Elena Andreevna, ishte një grua e sjellshme, e butë që iu dorëzua fatit, jetoi me një burrë që tiranizonte jo vetëm bujkrobërit dhe shërbëtorët, por edhe të gjithë anëtarët e familjes.
…Fytyra e të cilit shkëlqen në rrugicën e largët
Shkëlqen midis degëve, me dhimbje - trishtim?
E di pse qan, nëna ime!
I dhënë përgjithmonë injorantit të zymtë,
Ju nuk u kënaqët me shpresën joreale -
Mendimi për t'u rebeluar kundër fatit të trembi,
Ju e vutë fatin në heshtje, skllav...
Por unë e di: shpirti yt nuk ishte i pasionuar;
Ajo ishte krenare, kokëfortë dhe e bukur,
Dhe gjithçka që kishe forcë të durosh,
E fali pëshpëritjen e vdekjes ndaj shkatërruesit?..
Hidhërimi, dhimbja, melankolia mund të dëgjohen në poezi të tjera - kujtime të familjes dhe miqve:
…Më shiko, e dashur!
Shfaquni si një hije e lehtë për një moment!
Ju keni jetuar gjithë jetën tuaj pa dashuri,
Jetove gjithë jetën për të tjerët,
Me kokën hapur për stuhitë e jetës,
Gjithë jetën time nën një stuhi të zemëruar
Ju qëndroni - me gjoksin tuaj
Mbrojta fëmijët e mi të dashur...
("Kalorës për një orë")
Poeti i "hakmarrjes dhe trishtimit" në veprat e tij shpesh prekte fatin tragjik të gruas ruse, grua-nënë. Kjo është poezia "Gratë ruse", dhe poema "Kush jeton mirë në Rusi", "Brica, hunda e kuqe" dhe shumë të tjera.
Vuajtjet e fshatit janë në lulëzim...
Ndani ju! – Dolushka femër ruse,
Vështirë se është më e vështirë për t'u gjetur.
Nuk është çudi që vyshket para kohe,
Fisi rus gjithëpërfshirës
Nënë e shumëvuajtur!
Dhe përsëri ka rreshta nga një lutje drejtuar Nënës së Zotit, për mbrojtje dhe falje, për mëshirë:
Ditë pas dite vajza ime e trishtuar,
Natën - një pelegrin nate,
Ushqimi im i thatë është shekullor...
("Orina, nëna e ushtarit")
Asnjë poet i vetëm para N.A. Nekrasov nuk këndoi me kaq forcë imazhin e një gruaje, një gruaje-nënë. Sa të mahnitshme janë imazhet ideale që krijon mjeshtri. Sa të bukura janë imazhet e krijuara nga Nekrasov, të cilët janë në punë të vazhdueshme, gëzimet dhe hidhërimet e mëmësisë dhe lufta për familjen.
Poezia e shekullit të 20-të. Valë e re
Shekulli i njëzetë shpërtheu në letërsi dhe, veçanërisht, në poezi, me risinë e formave, vargjeve, përmasave dhe frazave leksikore. Janë shfaqur shumë lëvizje të ndryshme me pikëpamjet e tyre ideologjike dhe tema të reja. Por tema e mëmësisë jo vetëm që mbeti një nga më të rëndësishmet, por edhe filloi forcë të re. A. Blok, I. Severyanin, O. Mandelstam, M. Tsvetaeva, B. Akhmadulina, E. Yevtushenko dhe shumë të tjerë e kanë trajtuar këtë temë më shumë se një herë.
Sergej Yesenin
Por, ndoshta, imazhi më i fuqishëm, ekspresiv, popullor i një nëne i përket Sergei Yesenin. Në vetëdijen ruse, imazhi i nënës është caktuar gjithmonë rol të veçantë: ajo është dhënëse e jetës, dhe infermiere, dhe mbrojtëse, dhe e trishtuar për vështirësitë e fëmijëve, ajo është personifikimi i tokës së saj të lindjes, ajo është "nëna e lisit jeshil" dhe "Nëna Vollga" dhe "Amëdheu", dhe së fundi, "nëna është toka e lagësht" - streha dhe streha e fundit e çdo personi.
Vështirë se ka një person që nuk i njeh rreshtat e Yesenin nga "Letra për nënën". Dhe edhe zemra më e ngurtësuar në stuhitë e jetës tkurret në kujtimin e nënës së tij ndërsa lexon poezitë e tij ose këndon këngë, megjithëse të dikujt tjetër, por kaq të ngjashme me të tijën në dashurinë, ankthin dhe durimin e tyre.
A jeni akoma gjallë, moj plakë?
Edhe unë jam gjallë. Pershendetje Pershendetje!
Lëreni të rrjedhë mbi kasollen tuaj
Atë mbrëmje dritë e patregueshme...<…>
Asgjë e dashur! Qetësohu.
Kjo është thjesht një marrëzi e dhimbshme.
Unë nuk jam një pijanec aq i hidhur,
Që të mund të vdes pa të parë ty.<…>
Unë jam ende po aq i butë
Dhe unë vetëm ëndërroj
Kështu që më tepër nga melankolia rebele
Kthehu në shtëpinë tonë të ulët.<…>
Dhe mos më mëso të lutem. Nuk ka nevojë!
Nuk ka më kthim në mënyrat e vjetra.
Vetëm ti je ndihma dhe gëzimi im,
Vetëm ti je një dritë e papërshkrueshme për mua<… >
1924
Miku i S. Yesenin, Ivan Evdokimov kujton se ka lexuar letrën e poetit:“... më shtrëngoi fytin fort, fshehurazi dhe duke u fshehur, bërtita, në thellësi të karriges së madhe qesharake, mbi të cilën u ula në ndarjen e errët midis dritareve.”
Poeti formoi një imazh kaq tronditës të nënës së tij vetëm në fund rrugën e jetës. Nëna në poezitë e Yesenin është një simbol i fëmijërisë, shtëpisë, vatrës, tokës amtare, atdheut. Ajo bëhet si të gjitha nënat e tokës ruse, duke pritur me durim kthimin e djemve të tyre dhe të pikëlluar për problemet dhe dështimet e tyre.
Fjalët në poezitë e poetit shpesh ndërthuren me fjalët e shumë lutjeve që u drejtohenNëna e Zotit:
“Zoja jonë e Virgjëreshës, mos më përbuz mua, mëkatarin, që kërkoj ndihmën Tënde dhe ndërmjetësimin Tënd, sepse shpirti im ka besim tek Ti dhe ki mëshirë për mua…”
Yesenin, duke i kushtuar poezi nënës së tij, luti lutjen e djalit të tij për Nënën. Dhe lutja e tij arriti në zemër, shpërtheu në kujtesë përgjithmonë dhe u bë një këngë popullore.
Anna Akhmatova
Vajza kokëfortë dhe kokëfortë kishte një marrëdhënie të ftohtë me nënën e saj dhe për këtë arsye nuk gjejmë asnjë fjalë të ngrohtë kushtuar fëmijërisë së saj të shkujdesur. Megjithatë, tema e mëmësisë në A. Akhmatova mund të gjurmohet nga puna e saj e hershme. Dhe përmes të gjitha vargjeve - imazhi i Nënës Dëshmor, ndërmjetësues, Nënës së Zotit.
Pjesa e nënës është tortura e pastër,
Unë nuk isha i denjë për të.
Porta është tretur në një parajsë të bardhë,
Magdalena mori djalin e saj.
Çdo ditë është argëtuese, e mirë,
Kam humbur në pranverën e gjatë,
Vetëm duart dëshirojnë barrën,
E dëgjoj duke qarë vetëm në ëndrrat e mia.
1914
Fati tragjik Akhmatova përsëriti mijëra aksione të grave që ranë mbi supet e nënave të të shtypurve. Dhimbja e të gjitha nënave u bashkua në një dhimbje të errët, gjithëpërfshirëse dhe rezultoi në poezinë "Requiem"
Malet përkulen para këtij pikëllimi,
Lumi i madh nuk rrjedh
Por dyert e burgut janë të forta,
Dhe pas tyre janë "vrima të dënuarish"
Dhe melankolia e vdekshme.
Për dikë era po fryn e freskët,
Për dikë perëndimi i diellit po lulëzon -
Nuk e dimë, kudo jemi të njëjtë
Ne dëgjojmë vetëm bluarjen me urrejtje të çelësave
Po, hapat e ushtarëve janë të rëndë.
U ngritëm si për masë të hershme.
Ata ecën nëpër kryeqytetin e egër,
Aty u takuam, më të vdekur të pajetë,
Dielli është më i ulët dhe Neva është me mjegull,
Dhe shpresa ende këndon në distancë.
Vendimi... Dhe menjëherë lotët do të rrjedhin,
Tashmë i ndarë nga të gjithë,
Sikur me dhimbje u hoq jeta nga zemra,
Sikur u rrëzua vrazhdë,
Por ajo ecën... Ajo lëkundet... E vetme...
Ku janë miqtë e pavullnetshëm tani?
Dy vitet e mia të çmendura?..<…>
Doni i qetë rrjedh i qetë,
Hëna e verdhë hyn në shtëpi.
Ai hyn me kapelen e tij shtruar -
Sheh hijen e verdhë të hënës.
Kjo grua është e sëmurë
Kjo grua është vetëm
Burri në varr, djali në burg,
Lutu për mua.<…>
Dhe përsëri tingëllon emri i Nënës së Zotit, emri i të vuajturit, dëshmori i madh - emri i Nënës.
Kryqëzimi
“Mos më qaj, Mati,
do të shohin në varr”.
1
Kori i engjëjve lavdëroi orën e madhe,
Dhe qiejt u shkrinë në zjarr.
Ai i tha babait të tij: "Pse më braktise?"
Dhe nënës: "Oh, mos qaj për mua ..."
2
Magdalena luftoi dhe qau,
Studenti i dashur u shndërrua në gur,
Dhe aty ku nëna qëndronte në heshtje,
Kështu që askush nuk guxoi të shikonte.
Marina Ivanovna Tsvetaeva
Poezia e Marina Tsvetaeva është një rrjedhë kujtimesh të stuhishme të një fëmijërie të largët, të shkujdesur, ku nëna e saj, Maria Aleksandrovna Main, i pëlqente të luante piano, duke rrënjosur një dashuri për muzikën dhe artin tek vajzat e saj.
…
Ne, si ju, mirëpresim perëndimin e diellit
Zbavitje në afërsi të fundit.
Gjithçka me të cilën jemi të pasur në mbrëmjen më të mirë,
Ti e fut në zemrat tona.
Duke u anuar pa u lodhur drejt ëndrrave të fëmijëve
(Unë i shikova vetëm për një muaj pa ty!),
Ju i keni çuar të vegjlit tuaj të kaluar
Një jetë e hidhur mendimesh dhe veprash.
ME vitet e hershme ne jemi pranë atyre që janë të trishtuar,
E qeshura është e mërzitshme dhe shtëpia është e huaj...
Anija jonë nuk është nisur në një moment të mirë
Dhe noton sipas vullnetit të të gjitha erërave!
Ishulli i kaltër po bëhet më i zbehtë - fëmijëria,
Ne jemi vetëm në kuvertë.
Me sa duket, trishtimi la një trashëgimi
Ti, o nënë, vajzave të tua!
1908
Në ciklin "Në poezitë e para për nënën" shohim dhe ndjejmë gjithë butësinë dhe prekjen e Tsvetaeva ndaj të dashurve, veçanërisht nënës së saj.
Më pas, pas për vite të gjata bredhjet, hallet, refuzimet, ndarjet, në tekstet e saj shohim një apel për Zotin, poezi lutjesh.
Për të rinjtë - për pëllumbin - për djalin,
Për Tsarevich Young Alexy
Lutu, kishë Rusi!
Fshij sytë e engjëjve,
Mbani mend se si keni rënë në pllaka
Pëllumb Uglitsky - Dimitri.
Ju jeni e dashur, Rusi, nënë!
Oh, nuk keni mjaft?
Mbi të - hiri i dashur? ...
Vuajtja e një nëne që i jep fëmijës së saj njerëzve, durim të përjetshëm, dashuri, pritje, shpresë - ndjenjat që përshkojnë poezitë e Marina Tsvetaeva, duke lavdëruar fatin e nënës së vështirë.
Moderniteti dhe poezitë për nënën
Dashuria për nënën është një nga temat më të shenjta jo vetëm të Rusisë, por edhe poezi botërore.
Mami... kjo është burimi më i pastër nga i cili çdo njeri merr forcë. Kjo është shpresa jonë, mbështetja jonë, mbrojtja jonë, dashuria jonë.
Në poezitë për të Madhin Lufta Patriotike ne shohim zemrën gjithëpërfshirëse të nënave që i shoqërojnë djemtë e tyre në luftë - për të mbrojtur Atdheun.
Plumbi i parë në çdo luftë
Ata godasin zemrën e nënës.
Kushdo që fiton luftën e fundit,
Dhe zemra e nënës vuan!..
(K. Kuliev)
Dhe përsëri, lutjet në vargjet e bashkëkohësve tingëllojnë me energji të përtërirë.
Oh, pse je diell i kuq,
Vazhdon të largohesh pa thënë lamtumirë?
Oh, pse nga lufta pa gëzim,
Bir, nuk po kthehesh?
Unë do t'ju ndihmoj nga telashet,
Unë do të fluturoj si një shqiponjë e shpejtë ...
Përgjigju gjaku im i vogël!
E vogla, e vetmja...
Drita e bardhë nuk është e bukur.
U sëmura.
Kthehu, shpresa ime!
Kokrra ime
Zoryushka ime,
E dashur, -
ku jeni ju?
“Requiem” nga R. Rozhdestvensky
Poezia moderne vazhdon traditat e klasikëve, duke lavdëruar imazhin e nënës - një fshatare e thjeshtë, nënë e Atdheut, nënë e një ushtari që i dha djemtë e saj në luftë, nënë -Nëna e Zotit, duke sjellë në botë një pjesë të vetes, shpirtin e saj, jetën e saj - fëmijën e saj.
Më shpesh dëgjohet tema e ndarjeve, takimeve, lamtumirës...
Vendet tona të lindjes na presin si kalata...
Dhe, i djegur nga erërat e shtigjeve,
Ti, duke u kthyer në shtëpinë e babait si për herë të parë,
Do të shihni duart e nënës suaj ...
Se gjithçka që është e mirë dhe e shenjtë është shkrirë në to,
Dhe drita e dritares dhe dridhja e fushave të pjekura,
Që ata, të pagjumurit, të kenë më shumë paqe,
Dhe ju nuk u jepni atyre paqe!
I. Volobueva.
Nëna përfaqësohet në mënyrë metaforike dhe figurative në veprën e shkruar në vargje të zbrazëta nga poeti gjerman Zbigniew Herbert “Nëna”:
Ai ra nga prehri i saj si një top leshi.
Ai u zhvillua me nxitim dhe iku verbërisht.
Ajo mbajti fillimi i jetës,
O duke u rrotulluar rreth gishtit tuaj,
Si një unazë e hollë. Doja ta shpëtoja.
Dhe ai u rrokullis nga shpati i pjerrët dhe u ngjit në mal.
Dhe ai erdhi tek ajo, i hutuar dhe heshti.
Nuk do t'u kthehet kurrë ëmbëlsirave
fronin e prehrit të saj.
Krahët e shtrirë shkëlqejnë në errësirë
si një qytet i vjetër.
Mami është njeriu më i afërt dhe më i dashur në tokë. Pranë saj, nëse jemi pesë, njëzet apo pesëdhjetë vjeç, jemi gjithmonë fëmijë dhe kemi, siç thoshte S. Yesenin, “ndihmë dhe gëzim” në personin e nënave tona. Kuptimi i kësaj nuk vjen menjëherë, por sa më shumë që rritemi, aq më akute ndjejmë tragjedinë e humbjes së pashmangshme dhe fajin tonë që nuk jemi gjithmonë mirënjohës, të vëmendshëm dhe mjaftueshëm të butë. Nuk mund ta kthesh të kaluarën, ndaj duhet të mbrosh të tashmen.
Lista e literaturës së përdorur.
Akhmatova A.A. vjersha. vjersha. Tsvetaeva M.I. vjersha. Poemë. Dramaturgjia. Ese. – M.: Olimp; SH.PK “Firma “Shtëpia Botuese AST”, 1998.
Nekrasov N.N. vjersha. vjersha. Artikuj. – M.: Olimp; Shtëpia Botuese AST, 1996.
Poezia Epoka e Argjendit në shkollë: Libër për mësues/auth.-përmbledhje. E.M. Boldyreva, A.V. Ledenev. - M.: Bustard, 2001.
Epoka e Argjendit. Poezia. (Shkolla e Klasikëve) - M.: AST, Olimp, 1996.
A.A.Fet.. Leningrad, shkrimtar sovjetik, 1959.
Imazhi i ndritshëm i nënës së poetit përshkon veprën e Yesenin. I pajisur tipare individuale, ai rritet në një imazh të përgjithësuar të një gruaje ruse, si një imazh përrallor i asaj që jo vetëm i dha të gjithë botës, por edhe e bëri të lumtur me dhuratën e këngës. (duke lexuar poezinë “Më zgjo herët nesër”) T.F. Yesenina. Nëna e poetit
Besnikëria, qëndrueshmëria e ndjenjave, përkushtimi i përzemërt, durimi i pashtershëm përgjithësohen dhe poetizohen nga Yesenin në imazhin e nënës së tij. Në udhëtimet e tij, ai kujton vazhdimisht fshatin e tij të lindjes: është i dashur për kujtesën e rinisë së tij, por mbi të gjitha ai tërhiqet atje nga nëna e tij, e cila dëshiron shumë për djalin e saj dhe buzëqeshjen e saj të ndritshme. (Duke lexuar poezinë "Ti ma këndon atë këngë")
Imazhi i ndritshëm i një nëne i Yesenin është i ngjashëm me atë ekonomik - ata janë të bashkuar nga durimi i përjetshëm, pritja, shpresa për "ndihmë dhe gëzim". S. Yesenin krijoi një kult të vërtetë të nënës në letërsinë ruse. "Unë kurrë nuk kam parë njeri më të mirë se ju" - kjo është ajo që poeti do të thotë për nënën e tij. (Duke lexuar poezinë "Letër nënës")
Mami... Sa shumë do të thotë kjo fjalë për mua! Unë mendoj se për çdo person më e shtrenjtë se nëna nuk ka njeri në botë. Mami gjithmonë do të kuptojë, këshillojë, kurrë nuk gjykojë, kurrë nuk do të tradhtojë... Vendi i nënës në jetën tonë është i veçantë, i jashtëzakonshëm. Mami është personi të cilit i jemi gjithmonë borxhli, sepse ishte ajo që na dha gjënë më të bukur - jetën.
Dhe sa fjalë të bukura janë thënë për nënën shkrimtarë dhe poetë të kohërave dhe popujve të ndryshëm!
Sergei Aleksandrovich Yesenin është një poet i shquar rus, ndoshta poeti më i lexuar në Rusi. Poezia e Yesenin është jashtëzakonisht lirike. E gjithë kjo është një histori e sinqertë, e sinqertë për të jeta, dashuria, oh gëzimet dhe hidhërimet, përvojat, ëndrrat. Shpesh në poezitë e tij ai u drejtohet njerëzve më të afërt - nënës dhe babait, gjyshit, motrave. Poeti rikrijon mendërisht fotografi të vendlindjes së tij - shtëpisë së prindërve të tij, "atë fshat ku jetoi si djalë". Yesenin e njihte Rusinë nga ana nga e panë njerëzit e saj, krijoi një imazh shumëngjyrësh të natyrës dhe këndoi ndjenjën e lartë të dashurisë për nënën.
Më pëlqen shumë poezia e S.A. Yesenin "Letër nënës". Kjo poemë lirike zë me të drejtë një nga vendet e para. Është mesazhi poetik i Yesenin për personin më të dashur për të. Çdo varg i kësaj poezie është plot dashuri dhe butësi të përmbajtur. Vepra ka karakter rrëfimtar. Ka nota të trishtuara, të penduara në zërin e heroit lirik:
A jeni akoma gjallë, moj plakë?
Edhe unë jam gjallë.
Pershendetje Pershendetje!
Lëreni të rrjedhë mbi kasollen tuaj
Atë mbrëmje dritë e papërshkrueshme.
Kjo strofë është e mbushur me kuptim të madh: këtu është ngrohtë dhe ka kaluar koha nga takimi i fundit midis djalit dhe nënës dhe varfëria e shtëpisë së plakës; dhe dashuria e pakufishme e poetit për shtëpinë e tij. Heroi trajton nënën e tij me dashuri e madhe, e thërret: e dashur, plakë, ndihmë dhe gëzim. E ndjejmë se poeti është i vetmuar, nuk ka askënd më afër përveç nënës.Për Yesenin, nëna e tij është i vetmi person të cilit ai mund t'i besojë mendimet dhe ndjenjat e tij më intime.
E moshuar, e kërrusur nga vitet dhe shqetësimet e vazhdueshme për djalin e saj të pafat, ajo shpesh del në rrugë "në një shushun të modës së vjetër dhe të shkretë". Fjalët e thënëa për të ngushëlluar nënën tingëllojnë të ngrohta dhe të buta:
Asgjë e dashur! Qetësohu,
Kjo është thjesht një marrëzi e dhimbshme.
Unë nuk jam një pijanec aq i hidhur,
Që të mund të vdes pa të parë ty.
Gjatë viteve të gjata të ndarjes, poeti nuk ka ndryshuar në qëndrimin e tij të butë dhe të kujdesshëm ndaj nënës së tij:
Unë jam ende po aq i butë
Dhe unë vetëm ëndërroj
Kështu që më tepër nga melankolia rebele
Kthehu në shtëpinë tonë të ulët.
Dashuria dhe butësia për nënën kombinohen me dashurinë për tokën, shtëpinë e prindërve. "E ulët, kasolle," e quan poeti me butësi shtëpinë e tij. Ëndërroni të ktheheni në të dhe të filloni një jetë të re.
Në mendimet e tij poeti tashmë e sheh veten duke u kthyer në shtëpinë e prindërve, në një kopsht të bardhë si pranvera, që i ngjan disponimit shpirtëror të një poeti që ka përjetuar melankolinë dhe lodhjen. Ndjenja birnore në këtë vepër të vogël përcillet me një fuqi të madhe artistike:
Vetëm ti je ndihma dhe gëzimi im,
Vetëm ti je një dritë e papërshkrueshme për mua.
Çdo varg i kësaj poezie ngrohet nga buzëqeshja e ëmbël e poetit. Është shkruar thjesht, pa fraza pompoze apo fjalë të larta. I gjithë shpirti i Sergei Yesenin është në të.
E dua këtë poezi për vërtetësinë, sinqeritetin, butësinë e saj. Në të mund të ndjeni dashurinë e zjarrtë të poetit për nënën e tij. Duke lexuar "Një Letër për një Nënë", ju admironi padashur butësinë dhe sinqeritetin me të cilin është shkruar. Nuk ka asnjë fjalë të vetme gënjeshtër në të. Ndoshta kjo është arsyeja pse unë
Më pëlqen kjo poezi, prandaj është kaq e dashur për mua.