"Epoka e Artë" e Letërsisë Ruse të Shekullit XIX. Epoka e Artë e Letërsisë Ruse: Histori, Shkrimtarë dhe Poetë

Cila periudhë e kulturës ruse quhet Epoka e Artë? Përgjigja për këtë pyetje është lartësia e paparë në arkitekturë, muzikë, pikturë, teatër, e arritur nga Rusia në shekullin XIX. Kontributi më i madh në kulturën botërore në këtë shekull u dha nga letërsia ruse.

Arkitektura e Epokës së Artë

Pas fitores në Luftën Patriotike të 1812, stili i quajtur stili i Perandorisë Ruse u bë ai kryesor në Rusi.

Stili i perandorisë (nga frëngjishtja - "perandori") - stili i klasicizmit të vonë, i cili karakterizohet nga monumentaliteti më i madh dhe përdorimi i emblemave ushtarake.

Strukturat arkitekturore më të famshme të Epokës së Artë të kulturës ruse të shekullit XIX:

  • Katedralja Kazan (A.N. Voronikhin);
  • Admiraliteti (A.D. Zakharov);
  • Teatri Alexandrinsky (K. I. Rossi);
  • Teatri Bolshoi i Moskës (O. I. Bove).

Oriz. 1. Katedralja Kazan në Shën Petersburg.

Në vitet 30-50. Shekulli XIX për të zëvendësuar klasicizmin vjen "historizmi" ose "eklekticizmi".

TOP-5 artikujqë lexojnë së bashku me këtë

Eklekticizmi është një prirje në arkitekturë që përdor një kombinim të stileve të ndryshme arkitekturore historike.

Në Rusi, eklekticizmi përfaqësohet më gjallërisht nga stili arkitektonik ruso-bizantin:

  • Katedralja e Krishtit Shpëtimtarit;
  • Pallati i Madh i Kremlinit;
  • ndërtesat e stacioneve hekurudhore në Moskë dhe Shën Petersburg.

Muzika e Epokës së Artë

Formimi i muzikës klasike ruse dhe shkollës kombëtare të muzikës shoqërohet me emrin e M.I. Glinka. Ai u bë autori i operave të para ruse: Një jetë për carin dhe Ruslan dhe Lyudmila.

Në shekullin XIX, muzika ruse u bë e famshme edhe nga kompozitorë të tjerë të mëdhenj:

  • N. A. Rimsky-Korsakov;
  • P. I. Çajkovski;
  • A. N. Scriabin.

Piktura e Epokës së Artë

Në fillim të shekullit XIX, arti i bukur në Rusi përfaqësohej nga dy tendenca kryesore: klasicizmi dhe romantizmi.

Subjektet biblike dhe mitologjike u përdorën në kanavacat klasike:

  • "Gjarpri i bronztë" nga F. A. Bruni;
  • "Priam, duke i kërkuar Akilit trupin e Hektorit" AA Ivanov.

Romantizmi përfaqësohet nga veprat e O. A. Kiprensky dhe S. F. Shchedrin.

Shkrirja e klasicizmit dhe romantizmit është puna e artistit të famshëm rus - K.P. Bryullov.

Piktura "Dita e fundit e Pompeit" përshkruan edhe vetë KP Bryullov (me një kuti me ngjyra).

Oriz. 2. Dita e fundit e Pompeit. K.P.Bryullov.

Në gjysmën e dytë të shekullit XIX, realizmi u bë drejtimi kryesor në pikturë.
Shumica vepra të famshme këtë periudhë:

  • "Gjuetarët në një vendndodhje" nga V. G. Petrov;
  • "Barge Haulers on the Volga" nga IE Repin;
  • "Boyarynya Morozova" nga V. I. Surikov.

Teatri në Epokën e Artë

Në 1824 trupa e Teatrit Maly u formua në Moskë. Në 1832, Teatri Alexandrinsky filloi të funksionojë në Shën Petersburg.

Romantizmi dhe sentimentalizmi gradualisht po i lënë vendin rolit kryesor të realizmit. Themeluesi i realizmit në skenën teatrore ruse është aktori i famshëm - M.S.Schepkin.

Teatri ishte një nga më të mëdhenjtë specie të disponueshme art dhe gëzoi popullaritet të madh në shoqërinë ruse. Aktorët e mëposhtëm të shquar kanë zhvilluar një traditë realiste në aktrim:

  • M. P. dhe O. O. Sadovskiy;
  • G. N. Fedotova;
  • M.N. Ermolova.

Letërsia e Epokës së Artë

Në shekullin XIX, letërsia klasike ruse u shfaq dhe u ngrit në lartësi të paarritshme. Sentimentalizmi (N.M. Karamzin) dhe romantizmi (V.A.Zhukovsky) në vitet '30. zëvendësohet me realizëm. A.S. Pushkin, M. Yu. Lermontov, N.V. Gogol qëndrojnë në origjinën e realizmit rus.

Oriz. 3. Portret i AS Pushkin, art. O. A. Kiprensky.

Paradoksalisht, fillimi i Epokës së Artë në letërsi bie në vitet e reagimit dhe censurës brutale të Nikollës I.

Gjysma e dytë e shekullit XIX ishte lulëzimi i letërsisë ruse me predikimin e saj të zjarrtë të moralit, drejtësisë dhe të vërtetës së krishterë. Shkurtimisht për Epokën e Artë të kulturës ruse të shekullit XIX në letërsi ata thonë emra të famshëm Shkrimtarët rusë:

  • L. N. Tolstoy;
  • F. M. Dostojevski:
  • A.P. Çehov;
  • I. S. Turgenev.

Çfarë kemi mësuar?

Shekulli XIX u bë Epoka e Artë e kulturës ruse. Poetët dhe shkrimtarët rusë, arkitektët, kompozitorët dhe artistët kanë dhënë një kontribut të madh në zhvillimin e kulturës botërore. Veçori e rëndësishme Kultura ruse e Epokës së Artë - ankth për fatin e atdheut dhe të gjithë njerëzimit.

Testoni sipas temës

Vlerësimi i raportit

Vleresim mesatar: 4.7 Vlerësimet totale të marra: 299.

Në zhvillimin e letërsisë vende të ndryshme ka epoka të shënuara nga një lulëzim jashtëzakonisht i fuqishëm i talenteve të saj. Për periudha të tilla, u shpik edhe një përcaktim i veçantë - "epoka e artë". Kështu, "epoka e artë" e teatrit anglez është drama e Shekspirit, dhe "epoka e artë" e poezisë persiane janë tekstet mesjetare, të cilave, në veçanti, i përket vepra e Omar Khayyam. Ekziston gjithashtu një "epokë e artë" në letërsinë ruse. Ai me të drejtë quhet shekulli i 19 -të, i cili lindi një plejadë të mjeshtrave të shkëlqyer të fjalës: A.S. Pushkin, M.Yu. Lermontov, N.V. Gogol, F.I. Tyutchev, N.A. Nekrasov, I.S. Turgenev, N. S. Leskov, IA Goncharov , LN Tolstoy, FM Dostoevsky, AP Chekhov, etj. Trashëgimia e tyre artistike është pronë e letërsisë jo vetëm ruse, por edhe asaj botërore. Secili nga këta shkrimtarë dhe poetë ishte një artist unik, i ndryshëm nga të tjerët. E megjithatë kishte diçka të përbashkët në punën e tyre. Kjo diçka mund të përkufizohet si e fuqishme patosi humanist.

Sigurisht, patosi humanist ishte karakteristik për letërsitë e shumë vendeve. Sidoqoftë, në letërsinë ruse, ai fitoi një tingull të veçantë dhe një rëndësi të veçantë. Idetë e humanizmit të shpallura nga epoka e Rilindjes morën një kuptim të thellë moral dhe filozofik në të. Nëse artistët e Rilindjes lavdëronin bukurinë e gëzimeve tokësore dhe madhështinë e njeriut si "kurora e krijimit të Universit", atëherë shkrimtarët rusë të "epokës së artë" para së gjithash interpretuan me një predikim pasionant të simpatisë për " njeri i vogël "dhe mbrojtja e" të poshtëruarit dhe të fyerit ". Rreshtat e famshëm të Pushkinit "Dhe përgjithmonë do të jem aq i sjellshëm me njerëzit sa zgjova ndjenja të mira, saqë në moshën time mizore unë lavdërova lirinë dhe bëra thirrje për mëshirë për të rënët" mund të shërbejnë si motoja e të gjithë letërsisë ruse të shekullit XIX. Me Kjo letërsi shërbeu kryesisht si një mjet për edukimin e ndërgjegjes në shoqëri dhe një udhëzues moral për çdo person që mendon. Dallimi i tij nga Letërsitë evropiane Poeti ukrainas I. Ya. Franko përshkroi si më poshtë: "Nëse na pëlqenin veprat e letërsisë evropiane, ngacmonim shijen tonë estetike dhe imagjinatën tonë, atëherë veprat e shkrimtarëve rusë na torturuan, zgjuan ndërgjegjen tonë, zgjuan njeriun në ne ..." Me

Një përbërës i rëndësishëm i patosit humanist të letërsisë ruse ishte shqetësimi për të mirën e përbashkët dhe, mbi të gjitha, për pozicionin e njerëzve. Dhe ja çfarë është për t'u habitur: shumë shkrimtarë që shprehën sinqerisht këtë shqetësim i përkisnin shtresave të pasura të shoqërisë dhe, në përgjithësi, mund të ishin të kënaqur me rendin ekzistues të gjërave. Prandaj, duke ngritur pyetje në lidhje me kushtet e vështira të jetesës së njerëzve dhe duke ndryshuar ligjet e padrejta shoqërore, ata vepruan, në fakt, në kundërshtim me interesat e tyre personale dhe kështu treguan vetëmohim të vërtetë shpirtëror. Sidoqoftë, ky tipar ishte i natyrshëm jo vetëm për shkrimtarët, por edhe për të gjithë inteligjencën e përparuar të Rusisë, kështu që në këtë rast, letërsia nuk hapi aq shumë vlera të reja për shoqërinë sa shprehte pronat më të mira ata që zakonisht quhen "ngjyra e kombit". Një nga mësimet e para të mosinteresimit u dha nga kryengritja e de-Cabrists, e cila u bë një pikë kthese në të gjithë historinë dhe kulturën. Rusia XIX në. Veçantia e saj qëndronte pikërisht në faktin se përfaqësuesit e familjeve fisnike më fisnike dhe më të pasura kundërshtonin regjimin e skllavërisë autokratike. Duke rrezikuar pozicionin e tyre në shoqëri, liri dhe madje edhe jetë, ata u ngritën në kryengritje jo për hir të arritjes së qëllimeve personale ose klasore, por vetëm në emër të çlirimit të njerëzve nga skllavëria dhe vendit nga shtypja e autokracisë. Material nga siti

Për shkak të karakterit të tij moral dhe predikues, rusishtja letërsia XIX në. mori rolin e mentorit të madh të shoqërisë. Lexuesit e perceptuan atë jo vetëm si një burim ushqimi shpirtëror, por edhe si një forcë të fuqishme të aftë për të transformuar vetëdijen dhe jetën e shoqërisë. Fjala e shkrimtarit shpesh kishte mbi subjektet e tij Perandoria Ruse shumë më tepër fuqi sesa fjala e perandorit. Librat i zhytën mbretërit në konfuzion dhe ndriçuan jetën e mijëra njerëzve të pafavorizuar me kuptim, dhe autorët e tyre u bënë autoritetet e padiskutueshme shpirtërore të shoqërisë, të quajtur me krenari "profetë", "mësues", "sundues të mendimeve". Inshtë në këtë kuptim që shprehja e mirënjohur "Një poet në Rusi është më shumë se një poet" duhet kuptuar. Dhe i pari që vërtetoi korrektësinë e këtij gjykimi nga krijimtaria dhe fati i tij ishte A.S. Pushkin.

Nuk e gjetët atë që po kërkoni? Përdorni kërkimin

Gjysma e parë e shekullit XIX është koha e formimit dhe zhvillimit të normave të Rusisë moderne gjuhë letrare, duke rritur interesin e shkrimtarëve për traditat dhe folklorin popullor dhe fillimin e botimit të monumenteve të artit popullor.

Pra, në vitet 1830 shkrimtari, leksikografi dhe etnografi V.I. Dahl (1801-1872) botoi një koleksion të përrallave ruse, një koleksion "Kishte edhe përralla", dhe në vitet '60 - "Fjalët e urta të popullit rus", i cili përfshinte më shumë se 30 mijë fjalë të urta, thënie dhe shaka. Në 1863-1864. u botuan katër vëllime të punës së tij kryesore - " Fjalor shpjegues të gjuhës së madhe ruse të gjallë ".

Reformatori i parë i letërsisë ruse ishte N.M. Karamzin, A.S. Pushkin. Dhe megjithëse tashmë në shekullin XVIII. ne mund të flasim për ekzistencën e mjeshtrave rusë të fjalës, vetëm në shekullin XIX. shfaqet një profesion - një shkrimtar. Në gjysmën e dytë të shekullit XIX. ka një lulëzim të krijimtarisë së shumë shkrimtarëve që kanë hyrë në historinë e letërsisë jo vetëm ruse, por edhe botërore.

Trendet dhe shkollat ​​e ndryshme letrare kontribuan në zhvillimin e mëtejshëm të zhanreve letrare. Roli dominues në fillim të shekullit i përkiste historisë, dhe në fund të shekullit - romanit. U krijuan zhanret epistolare dhe të kujtimeve. Rritja e interesit për përvojat e brendshme të një personi; kjo gjen shprehje tek një person në sentimentalizëm, dhe më pas në romantizëm, i cili po merr formë si çeliku në fillim të shekullit XIX.

Një nga zhanret kryesore në fundi i XVIII- fillimi i shekullit XIX. kishte romantizëm. Shfaqja e romantizmit në Rusi shoqërohet me atmosferën socio -ideologjike të jetës ruse - ngritja mbarëkombëtare pas Luftës Patriotike të 1812, formimi i një fryme fisnike revolucionare, përkeqësimi i identitetit personal. Poezia e Decembrists është e mbushur me patosin e lirisë dhe luftës, idenë e shërbimit civil ndaj atdheut: K.F. Ryleev (1795-1826), V.K. Kuchelbecker (1797-1846), A.I. Odoevsky (1802-1839). Heroi i poezive të Ryleev "Voinarovsky" dhe "Nalivaiko" është një luftëtar qytetar-tiran me një fat tragjik.

Lice, post-lice dhe tekste "jugore" nga A.S. Pushkin (1799-1837), në të cilën patosi personal i poetit të madh u shpreh qartë.

Apoteoza romantike e personalitetit shprehet gjithashtu në tekstet e hershme të M.Yu. Lermontov. (1814-1841). Intensiteti i paparë i emocioneve dhe introspeksioni intensiv janë tiparet karakteristike të heroit lirik Lermontov.

Kishte gjithashtu një prirje tjetër në poezinë ruse - elegjiake. Poetët e këtij trendi ishin V.A. Zhukovsky (1783-1852), Batyushkov K.N. (1798-1831), N.M. Yazykov (1803-1846), E.A. Baratynsky (1800-1844). Krijimtaria e këtyre poetëve është e mbushur me pakënaqësi me atë që ekziston. Duke mos besuar në mundësinë e harmonisë shoqërore, ata u përpoqën për të arritur harmoninë bota e brendshme person

Një lidhje e ndërmjetme midis romantizmit dhe realizmit ishte poezia e A.V. Koltsov (1809-1842). Koltsov shpjegoi punën dhe jetën e fshatarëve, hapi botën e përvojave të brendshme të fshatarit në poezinë lirike ruse, futi elementin e këngës popullore në poezi ("Mos bëni zhurmë, thekër", "kositëse").

Poezia e N.A. Nekrasova (1821-1878) është realiste dhe qytetare. Poeti tregoi jetën e zymtë dhe të zymtë të fshatit rus dhe imazhet e mahnitshme të grave ruse. "Muza e tij e hakmarrjes dhe pikëllimit" është veçanërisht e ndjeshme ndaj padrejtësisë, dhimbjes njerëzore. Gazetaria civile u zhvillua më tej në punën e poetëve I.S. Nikitin (1824-1861), A.N. Pleshcheev (1828-1893).

Tekste filozofike dhe dashurie nga F.I. Tyutcheva (1803-1873) shënohet nga një dualitet i shpirtit dhe pamëshirshmëria e introspeksionit; lirika depërtuese, me një fillim muzikor të theksuar të novelës psikologjike - në poezitë e A.K. Tolstoy (1817-1875); në poezitë e A.A. Feta (emri i vërtetë Shenshin, 1820-1892) - kalueshmëria dhe ndryshueshmëria e ndjenjave; perceptimi i ndjeshëm i natyrës dhe bashkimi harmonik me të; veprat e Ya.P. dallohen për muzikalitetin e tyre. Polonsky (1819-1899) dhe A.N. Apukhtina (1840-1893); psikologjizmi delikat është karakteristik për I.F. Annensky (1855-1909). Në tekstet e peizazhit të A.N. Maikova (1812-1897) - një soditje e lartë e natyrës së zakonshme ruse.

Që nga fundi i viteve 30, fillon formimi i realizmit, themeluesi i të cilit me të drejtë konsiderohet A.S. Pushkin. Pushkin është themeluesi i të gjithë letërsisë së re ruse. Poetika e tij ("Eugene Onegin", "Ruslan dhe Lyudmila", "I burgosuri i Kaukazit", "Shatërvani Bakhchisarai", poezi, epigrame, përralla) dhe prozaike ("Përrallat e Belkin", "Arap i Pjetrit të Madh", " Dubrovsky "," Zonja Pikovaya "," Vajza e Kapitenit ") veprat janë shkruar me lehtësi të mahnitshme, saktësi, hir dhe ironi delikate. Shkalla dhe pavarësia e të menduarit të tij, dhurata për të depërtuar në kultura dhe epoka të tjera, aftësia për të parashtruar dhe diskutuar "pyetje të përjetshme të qenies" - për vdekjen dhe pavdekësinë, dashurinë, lirinë dhe detyrën morale, përulësinë dhe kundërshtimin e tij ndaj fatit të verbër - e gjithë kjo paracaktoi pozicionin e tij qendror jo vetëm në letërsinë ruse, por edhe në kulturën ruse në përgjithësi.

Shfaqja e "shkollës natyrore" dhe realizmit kritik shoqërohet me emrin e N.V. Gogol (1809-1852), puna e të cilit u karakterizua nga një orientim i theksuar kritik, veçanërisht i manifestuar qartë në tregimin "Pardesy" me temën e tij të poshtërimit të "njeriut të vogël". Fillimi grotesk i "Tregimeve të Petersburgut" ("Hunda", "Portret") u zhvillua në komedinë "Inspektori i Përgjithshëm".

Në poemën-roman "Shpirtrat e Vdekur" tallja e Rusisë së pronarëve të tokave u kombinua me patosin e transformimit shpirtëror të njeriut, krijimin e llojeve të përjetshme njerëzore.

Themeluesi i kritikës letrare ruse V.G. Belinsky (1811-1848) predikoi parimet e realizmit, demokracisë dhe kombësisë. Duke vënë kritikat e realitetit ekzistues në krye, ai formuloi parimet e "shkollës natyrore" - një prirje realiste në letërsinë ruse.

Belinsky e quajti romanin në poezitë e Pushkinit "Eugene Onegin" "enciklopedia e jetës ruse". Kjo është një histori për një epokë dhe fatet njerëzore... Tendenca realiste e gjeti shprehjen në romanin e Lermontovit "Një hero i kohës sonë", i shënuar nga reflektimi shoqëror dhe përmbajtja psikologjike.

Në romanin e I.A. Goncharov (1812-1891) "Oblomov" fati i protagonistit zbulohet jo vetëm si fenomen shoqëror("Oblomovism"), por edhe si një interpretim filozofik i rusishtes karakter kombëtar, një rrugë e veçantë morale, që kundërshton kotësinë e "progresit" gjithëpërfshirës. Konflikti midis "realizmit" dhe "romantizmit" në romanin "Një histori e zakonshme." Shfaqet si një përplasje e rëndësishme e jetës ruse.

Një mjeshtër i shquar i romanit klasik realist ishte I.S. Turgenev (1818-1883). Në romanet "Foleja Fisnike", "Në prag", "Etërit dhe Bijtë", "Rudin", "Smoke", "Nov", Turgenev përshkroi jetën dhe idealet e një brezi të ri të inteligjencës së ndryshme të viteve 50-70 të shekullit të nëntëmbëdhjetë, konflikti i "etërve" Dhe "fëmijëve", "duke shkuar te njerëzit".

Kulmi i realizmit kritik ishte puna e Leo Tolstoy (1828-1910). Një periudhë e gjatë e jetës ruse - nga fillimi i shekullit të nëntëmbëdhjetë. para fillimit të shekullit XX. - paraqitur në romanet e tij. Në epikën Lufta dhe Paqja, shkrimtari rikrijon jetën e shtresave të ndryshme të shoqërisë ruse gjatë luftës së 1812, shtysën patriotike të njerëzve, rrugën e vetëvendosjes shpirtërore të individit. Romani "Anna Karenina" ka të bëjë me tragjedinë e një gruaje në mëshirën e një pasioni shkatërrues "kriminel", për shkatërrimin e themeleve të familjes, romani "Ringjallja" është një kritikë e papajtueshme ndaj strukturës shoqërore, të gjithë mënyrës së jetesës të "klasave të arsimuara".

Mjeshtri i romanit psikologjik FM Dostoevsky (1812-1881) në veprat "Krimi dhe Ndëshkimi", "Vëllezërit Karamazov", "Idioti", "Të poshtëruarit dhe të Fyerit", "Demonët" përmes imazhit të "thellësive e shpirtit njerëzor "zbuloi konfliktet më të vështira personale dhe shoqërore të epokës kalimtare në jetën e Rusisë, tregoi kërkimin e dhimbshëm të së vërtetës, Zotit dhe harmonisë.

Veprat e M. E. Saltykov-Shchedrin (1826-1889) janë shembuj madhështorë të zhanrit satirik. Shkrimtari krijoi një imazh satirik të burokracisë ruse si produkt i sistemit të skllavërisë autokratike ("antikiteti Poshekhonskaya", "Ese provinciale", "Pompadours dhe pompadours". në të famshmet "Përralla" në imazhet e "Gudgeons Wise" - zakonet e një klase të re për Rusinë - borgjezia. Romani socio-psikologjik "Zoti Golovlevs" ka të bëjë me degradimin shpirtëror dhe fizik të fisnikërisë.

Faza e re në zhvillimin e realizmit gjeti shprehjen e saj më të gjallë në veprën e A. P. Chekhov (1860-1904), autorit të fejtoneve, tregimeve të shkurtra humoristike dhe "shtypëse", shfaqjeve novatore. Mendimi për vdekjen e një personi nën barrën e jetës së përditshme të shurdhër ishte motivi kryesor në tregimet e tij të shkurtra "Njeriu në Rast", "Reparti Nr. 6".

AP Chekhov, një psikolog i hollë, një mjeshtër i nëntekstit, duke kombinuar humorin dhe lirizmin, shkroi shfaqjet "Pulëbardha", "Xha Vanya", "Goma e Motrave", "Kopshti i Qershive, i mbushur me një atmosferë të veçantë alarmante paralajmëruese të një katastrofe të afërt. Shkrimtari krijoi një strukturë të re të veprimit dramatik, të aftë për të përfshirë çdo manifestim të jetës, të formuar jo nga ngjarjet dhe jo nga lufta e personazheve, por nga zhvillimi i temave kryesore, gjendjeve shpirtërore, "rrymave nënujore", ironisë dhe simbolikës lirike. Shfaqjet e Chekhov patën një ndikim të rëndësishëm në zhvillimin e dramës vendase dhe botërore.

Zhvillimi i teatrit rus është i lidhur pazgjidhshmërisht me letërsinë. Në fillim të shekullit, kanonet e klasicizmit me shkëlqimin dhe retorizmin e tij të natyrshëm vepruan në skenën ruse, dhe shfaqjet me tema mitologjike mbizotëruan në repertor. Por tashmë në vitet 1920 dhe 1930, romantizmi me një temë tragjike mbizotëronte. Imazhe dramatike të mrekullueshme u krijuan në Teatrin e Aleksandrisë nga aktorët V.A.Karatygin (1802-1853), P. S. Mochalov (1800-1848).

Gradualisht, traditat realiste filluan të mbizotëronin në dramë. Kjo u lehtësua nga drama e A. S. Griboyedov (komedia "Mjerë nga mençuria"), A. S. Pushkin (drama "Boris Godunov"), N. V. Gogol (komedia "Inspektori i Përgjithshëm").

Këto dhe shfaqje të tjera u vunë në skenë në teatrot e Moskës Maly dhe Shën Petersburg të Aleksandrisë. Imazhe të gjalla krijoi në teatrin e vogël një aktor të shquar, një ish -shërbëtor M.S. Shchepkin (1788-1863), dhe në Teatrin e Aleksandrisë - aktori A.E. Martynov (1816-1860), biri i një shërbëtori.

Në gjysmën e dytë të shekullit XIX, teatrot e Moskës Maly dhe Shën Petersburg të Aleksandrisë ishin ende qendrat e jetës teatrore. Vendin qendror në repertorin e Teatrit Maly e zunë komeditë dhe dramat socio-psikologjike nga A.N. Ostrovsky (1823-1886). Në shfaqjet e tij, Ostrovsky nxori një galeri të llojeve - nga tiranët e kapur me një pasion për paratë - tregtarët, zyrtarët, pronarët e tokave deri tek shërbëtorët e shumtë, varëset ("Njerëzit tanë - ne do të numërohemi!", "Vend fitimprurës", "Stuhi", etj). Dramaturgu me simpati të madhe portretizoi artizanët, inteligjencën punëtore, borgjezinë e varfër, aktorët krahinorë ("Prika", "Pylli", etj.). komeditë dhe shfaqjet e tij socio -psikologjike hodhën themelet për repertorin kombëtar të teatrit rus.

Zhvillimi i teatrit të reformuar u ndikua shumë nga aktorët e talentuar: aktorët e Teatrit Maly Prov Sadovsky, Maria Ermolova, Alexander Sumbatov-Yuzhin, Alexander Lensky, aktorët e Teatrit të Aleksandrisë Maria Savina, Vladimir Davydov, Konstantin Varlamov.

Në vitet '70, filluan të krijohen qarqe dhe teatro teatrale private. Me iniciativën e A.N. Ostrovsky dhe N.G. Rubinstein (1835-1881), Rrethi Artistik u krijua nga rinia e talentuar, në 1872 drejtori dhe dramaturgu A.F. Fedotov hapi Teatrin Popullor në Moskë. Më vonë u krijuan: "Teatri Pushkin" nga artisti i Teatrit Maly të Moskës A.A. Brenko dhe "Teatri Rus i Dramës" nga sipërmarrësi F.A. Korsh.

Në 1882, monopoli i teatrove "perandorakë" u hoq, i cili ndikim pozitiv mbi zhvillimin e teatrove krahinorë, themelimin e teatrove private dhe "teatrove popullorë".

Në 1898 K.S. Stanislavsky dhe V.I. Nemirovich-Danchenko hapi Teatrin e Artit në Moskë (Teatri i Artit në Moskë, Teatri i Artit në Moskë). Themeluesit e tij vendosën qëllimin "... për të krijuar teatrin e parë të arsyeshëm, moral publik ...".


P CONRFUNDIM

Fillimi XIX shekulli - koha e ngritjes kulturore dhe shpirtërore në Rusi. Lufta Patriotike 1812 përshpejtoi rritjen e vetëdijes kombëtare të popullit rus, konsolidimin e tij. Rritja e ndërgjegjes kombëtare të njerëzve gjatë kësaj periudhe pati një ndikim të jashtëzakonshëm në zhvillimin e letërsisë, artet pamore, teatër dhe muzikë. Sistemi autokratik-shërbëtor me politikën e tij klasore pengoi zhvillimin e kulturës ruse. Fëmijët me origjinë jo-fisnike morën arsimin fillor në shkollat ​​e famullisë. Gjimnazet u krijuan për fëmijët e fisnikëve dhe zyrtarëve, ata dhanë të drejtën për të hyrë në universitet. Në gjysmën e parë të shekullit XIX, shtatë universitete u krijuan në Rusi. Përveç Universitetit ekzistues të Moskës, u krijuan universitetet Dorpat, Vilensky, Kazan, Kharkov, Petersburg dhe Kiev. Zyrtarë të lartë qeveritarë u trajnuan për të privilegjuar institucionet arsimore- lice. Botimi i librave dhe revista dhe biznesi i gazetave vazhduan të zhvillohen. Në 1813, kishte 55 shtypshkronja shtetërore në vend. Ndërtesat e ndërtuara në stilin e klasicizmit dallohen nga një ritëm i qartë dhe i qetë, përmasa të sakta. Trupat e huaja dhe teatrot e shërbëtorëve vazhduan të luanin një rol të rëndësishëm në jetën teatrale të Rusisë. Shchepkin, Mochalov janë aktorë. Në ato ditë, jo të gjithë e kuptuan rëndësinë e vërtetë të punës së tij. Alyabyev i talentuar, Varlamov, Gurilyov pasuruan muzikën ruse me romanca simpatike. Në gjysmën e parë të shekullit XIX, kultura muzikore ruse u ngrit në lartësi të paparë. A.S. Pushkin u bë një simbol i epokës së tij, kur pati një ngritje meteorike në zhvillimin kulturor Rusia. Koha e Pushkinit quhet "Epoka e Artë" e kulturës ruse. Lyra zanore e Pushkin u mor nga M. Yu.Lermontov. Zhvillimi i kulturës ruse së pari gjysma e XIX shekulli, përfundimisht, u përcaktua nga proceset ekonomike dhe socio-politike që ndodhin në jetën e vendit. Për më tepër, në mesin e shekullit të 19 -të, kishte një vetëdije në rritje për rritjen rëndësi botërore Kultura ruse.

Në shekullin XIX. për herë të parë u arrit suksesi i madh dhe serioz shkenca vendase... Hulumtimet e shkencëtarëve rusë - matematikanët, fizikantët, kimistët, biologët, astronomët, gjeografët - kanë dhënë një kontribut të rëndësishëm në zhvillimin e mendimit shkencor botëror. Matematika dhe shkencat natyrore fituan një rëndësi të veçantë në shekullin XIX. Shkollat ​​e mendimit shkencor rus, të krijuara në këtë kohë, përgatitën bazën për zhvillimin teknologjia vendase dhe teknologjitë e shekullit XX.

Pra, shekulli i nëntëmbëdhjetë - "epoka e artë e kulturës ruse" - është unike dhe e shumanshme. Qytetërimi rus i shekullit XIX. tejkaloi me sukses hendekun midis traditave vendase dhe evropiane, duke ruajtur identitetin e saj. Shkencëtarët vendas kanë dhënë një kontribut të rëndësishëm në përparimin shkencor dhe teknologjik botëror dhe janë bërë të famshëm jashtë vendit.

Ishte një kohë kërkimesh morale dhe filozofike për liri dhe drejtësi. Kultura fisnike e pasurive gradualisht humbi pozicionin e saj monopol; një shtresë e re shoqërore, inteligjenca, ka dalë në pah në Rusi dhe është zhvilluar një kulturë unike opozitare e protestës dhe kundërshtimit. Një ide e rëndësishme që pretendonte inteligjenca revolucionare ishte ideja e vetëmohimit në emër të njerëzve - deri në pranimin e një vdekjeje të dhimbshme për ta. Ideologjia revolucionare doli të ishte tërheqës për popullin rus, dhe shekulli i nëntëmbëdhjetë e la atë si një trashëgimi në shekullin e njëzetë.


BIBLIOGRAFI

1. Allenov M. M., Evangulova O.S., Lifshits L. I. Arti rus i X-fillimit të shekullit XX M., 1989.

2. Gurevich P.S. Filozofia e kulturës. M. Aspekt shtypi. ! 995 -589s.

3. Gurevich P.S. Kulturologjia. - M.: Gardariki, 1999 - 533 f.

4. Historia e zanateve popullore. M., 1937 - 355 f.

5. Kondakov IV Hyrje në historinë e kulturës ruse. M., 1997 - 215 f.

6. Kultura dhe arti Rusia e lashtë... Koleksion. M., 1969 - 105 f.

7. Kulturologjia. Historia e kulturës botërore: Libër mësuesi për universitetet / Ed. POR Voskresenskoy - M.: UNITI -DANA, Edinstvo, 2003 - 759 f.

8. Esetë më të mira mbi studimet kulturore / Komp. A. Kovalenko. Seria "Banka e Eseve". - Rostov-on-Don: "Feniks", 2001- 320 f.

9. Samokhvalova V.I. Kulturologjia: Kurs i shkurtër i ligjëratave. - M.: Yurayt - Botim, 2002 - 269 f.

10. Fofanov V.P. Filozofia shoqërore: drejt një programi të ri kërkimor // Shkencat humane në Siberi. - 1996. - Nr. 1 565 f.

PREZANTIMI

1. JETA KULTURORE DHE SOCIALE E RUSIS N IN SHEKULLIN XIX

2. TENDENCAT N THE ZHVILLIMIN E ARSIMIT T P POPULLIT

3. Shekulli XIX: SHKENCA RUSI VJET N L NIVELIN BOTR

3.1 KULTURA MUZIKE RUSE

3.2 Pikturë në shekullin XIX: "Akademik" dhe "Lëvizje"

3.3 ARKITEKTURA DHE PLANIFIKIMI URBAN

3.4 "MOSHA E ARDHUR" E LITERATURS RUSI

P CONRFUNDIM


Kondakov I.V. Hyrje në historinë e kulturës ruse. M., 1997. 7

Gurevich P.S. Kulturologjia. - M.: Gardariki, 1999 f. 268

Kulturologjia. Historia e kulturës botërore: Libër mësuesi për universitetet / Ed. POR Voskresenskoy - M.: UNITI -DANA, Edinstvo, 2003 f. 508

Samokhvalova V.I. Kulturologjia: Kurs i shkurtër leksionesh. - M.: Yurayt - Shtëpia Botuese, 2002. f. 115

Esetë më të mira mbi studimet kulturore / Komp. A. Kovalenko. Seria "Banka e Eseve". -Rostov-on-Don: "Feniks", 2001 f. 93

Kulturologjia. Historia e kulturës botërore: Libër mësuesi për universitetet / Ed. POR Voskresenskoy - M.: UNITI -DANA, Edinstvo, 2003 f. 509

Allenov M.M., Evangulova O.S., Lifshits L.I. Arti rus i X-fillimit të shekullit XX M., 1989. f.36

Fofanov V.P. Filozofia shoqërore: drejt një programi të ri kërkimor // Shkencat humane në Siberi. - 1996. - Nr. 1. f. 348.

Gurevich P.S. Filozofia e kulturës. M. Aspekti prss. ! 995 me 115

Historia e zanateve popullore. M., 1937 - f. 56.

Kultura dhe arti i Rusisë së lashtë. Koleksion. M., 1969 - f. 93.


Informacione të ngjashme.


Epoka e artë e letërsisë ruse- kjo është një galaktikë e gjenive të artit të fjalëve, prozatorë dhe poetë, të cilët, falë aftësive të tyre të shkëlqyera dhe të patejkalueshme krijuese, përcaktuan zhvillimin e mëtejshëm të kulturës ruse dhe të huaj.

Gërshetimi i hollë i klasicizmit dhe realizmit social në letërsi korrespondonte plotësisht me idetë kombëtare të asaj kohe. Për herë të parë në vepra letrare problemet akute sociale filluan të ngrihen: konfrontimi midis individit dhe shoqërisë, mosmarrëveshja me parimet e vjetruara, nevoja për të ndryshuar përparësitë.

Heronjtë e Epokës së Artë të Letërsisë Ruse

Ka heronj letrarë për të cilët liria personale është kryesisht e rëndësishme. Një përfaqësues i shquar është Tatiana Larina, e cila nuk kishte nevojë për xhingëlin boshe të ngjarjeve shoqërore dhe për të cilat vetmia dhe reflektimet filozofike ishin më të preferueshme. Po kështu, hero Alexander Chatsky- një person i cili haptas shprehu mosmarrëveshje me themelet e pranuara përgjithësisht të jetës së fisnikërisë konservatore. Dëshira për të riorganizuar shoqërinë midis njerëzve të ndritur kontribuoi në shfaqjen shoqëritë sekrete, e cila përbëhej nga shumica e shkrimtarëve.

Përfaqësuesit e epokës së artë të letërsisë ruse

Gjykatësit e ashpër të qarqeve aristokratike ishin A. S. Griboyedov dhe A. A. Bestuzhev - Marlinsky, në veprat e tyre ata përbuznin shtresat e larta të shoqërisë për kotësinë, egoizmin, hipokrizinë dhe ligështinë e tyre morale. Ai futi romancën e sinqertë dhe dridhjen e ëndrrave në letërsinë klasike ruse V. A. Zhukovsky... Në poezitë e tij, Zhukovsky u përpoq të largohej nga rutina gri në mënyrë që të tregonte botën sublime të ndjenjave që na rrethon.

Pa dyshim, një nga përfaqësuesit më të ndritshëm të Epokës së Artë të letërsisë ruse është poeti i famshëm, babai i gjuhës letrare ruse A.S. Pushkin... Veprat e Alexander Sergeevich bënë një revolucion të vërtetë në letërsi. Poezia e Pushkin, romani "Eugene Onegin" dhe romani "Mbretëresha e Lopave" jo vetëm që plotësuan fondin e klasikëve rusë, por gjithashtu u bënë një prezantim i caktuar stilistik, të cilin shumë shkrimtarë rusë dhe botërorë e përdorën në mënyrë të përsëritur në të ardhmen.

Konceptet filozofike ishin gjithashtu karakteristike për letërsinë e Epokës së Artë. Ato manifestohen më qartë në krijimtarinë. M. Yu. Lermontova... Gjatë gjithë saj rrugë krijuese, autori admiron lëvizjet Dekembriste, mbron të drejtat dhe liritë e njeriut. Poezitë e Lermontovit ishin plot me thirrje opozitare dhe kritika ndaj fuqisë perandorake. Epoka e artë e klasikëve rus u përfaqësua gjithashtu në zhanrin dramatik. Luan Anton Pavlovich Chekhov që nga momenti i krijimit të tyre e deri më sot, ato vihen në skenë në shumë teatro në të gjithë botën. Duke përdorur satirë delikate, Chekhov përqeshi veset e thelbit njerëzor, shprehu përbuzje për veset e fisnikërisë.

Fillimi i shekullit XIX ishte një pikë kthese në art, e cila shënoi shfaqjen e letërsisë ruse në skenën botërore. Letërsia filloi të pohonte parimet e larta të lirisë individuale. Ishte gjatë kësaj periudhe që shoqëria filloi të mësonte të lexonte midis rreshtave, gjë që ishte me interes të veçantë për qeverinë. Dhe përkundër kushteve të vështira në të cilat u zhvillua letërsia ruse, ajo megjithatë ishte në gjendje të merrte vendin e saj të duhur në fondin e artit botëror.

Shekulli i 19 -të quhet "Epoka e Artë" e poezisë ruse dhe epoka e letërsisë ruse në një shkallë globale. Mos harroni se kërcimi letrar që ndodhi në shekullin XIX u përgatit nga e gjithë rrjedha e procesit letrar të shekujve 17 dhe 18. Shekulli i 19 -të është koha e formimit të gjuhës letrare ruse, e cila mori formë kryesisht falë A.S. Pushkin.

A.S. Pushkin dhe N.V. Gogol përshkroi llojet kryesore artistike që do të zhvilloheshin nga shkrimtarët gjatë gjithë shekullit XIX. Ky është një lloj artistik i "personit të tepërt", një shembull i të cilit është Eugene Onegin në romanin e A.S. Pushkin, dhe i ashtuquajturi lloji i "njeriut të vogël", i cili tregohet nga N.V. Gogol në tregimin e tij "Pantallona", si dhe A.S. Pushkin në historinë "The Stationmaster" klikoni.

Letërsia trashëgoi karakterin e saj gazetaresk dhe satirik nga shekulli i 18 -të. Në poemën prozë nga N.V. Gogol "Shpirtrat e Vdekur" shkrimtari në një mënyrë satirike të mprehtë tregon një mashtrues që blen shpirtra të vdekur, Lloje të ndryshme pronarët e tokave, të cilët janë mishërimi i veseve të ndryshme njerëzore (ndikon klasicizmi ndikon). Komedia "Inspektori i Përgjithshëm" mbështetet në të njëjtin plan. Punimet e A.S. Pushkin janë gjithashtu plot imazhe satirike. Letërsia vazhdon të portretizojë në mënyrë satirike realitetin rus. Tendenca për të përshkruar veset dhe mangësitë e shoqërisë ruse - veçori të gjithë letërsisë klasike ruse. Mund të gjurmohet në veprat e pothuajse të gjithë shkrimtarëve të shekullit XIX. Në të njëjtën kohë, shumë shkrimtarë zbatojnë tendencën satirike në një formë groteske. Shembuj të satirës groteske janë veprat e N. V. Gogol "Hunda", M. Ye. Saltykov-Shchedrin "Zoti Golovlevs", "Historia e një qyteti".

Që nga mesi i shekullit XIX, po zhvillohet formimi i letërsisë realiste ruse, e cila është krijuar në sfondin e situatës së tensionuar socio-politike që u zhvillua në Rusi gjatë sundimit të Nikollës I. Kriza e sistemit të shërbëtorëve është duke krijuar, kontradiktat midis qeverisë dhe njerëzve të thjeshtë janë të forta. Ekziston nevoja për të krijuar një literaturë realiste që reagon ashpër ndaj situatës socio-politike në vend. Kritiku letrar V.G. Belinsky nënkupton një prirje të re realiste në letërsi. Pozicioni i tij po zhvillohet nga N.A. Dobrolyubov, N.G. Chernyshevsky. Një mosmarrëveshje lind midis perëndimorëve dhe sllavofilëve për mënyrat zhvillimi historik Rusi http://duligo.com/map167.

klikoni artikullin e mëposhtëm Shkrimtarët trajtojnë problemet socio-politike të realitetit rus. Zhanri i romanit realist po zhvillohet. I.S. Turgenev, F.M. Dostojevski, L.N. Tolstoy, I.A. Goncharov. Mbizotërojnë çështjet socio-politike dhe filozofike. Letërsia dallohet nga një psikologjizëm i veçantë.

Zhvillimi i poezisë vdes disi. Vlen të përmenden veprat poetike të Nekrasov, i cili ishte i pari që futi çështjet shoqërore në poezi. I njohur për poezinë e tij "Kush jeton mirë në Rusi? ”, Si dhe shumë poezi, ku kuptohet jeta e vështirë dhe e pashpresë e njerëzve.

Procesi letrar i fundit të shekullit XIX zbuloi emrat e NS Leskov, A.N. Ostrovsky A.P. Çehov. Ky i fundit u tregua mjeshtër i të vegjëlve zhanër letrar- një histori, si dhe një dramaturg i shkëlqyer. Konkurrenti A.P. Chekhov ishte Maxim Gorky.

Fundi i shekullit XIX u shënua nga formimi i ndjenjave para-revolucionare. Tradita realiste po fillonte të zbehej. Ajo u zëvendësua nga e ashtuquajtura letërsi dekadente, tiparet dalluese të së cilës ishin misticizmi, religjioziteti, si dhe një paraqitje e ndryshimeve në jetën socio-politike të vendit. Më pas, dekadenca u zhvillua në simbolikë. Kjo hap një faqe të re në historinë e letërsisë ruse.