Slavenā beļģu simbolista Morisa Mēterlinka luga saucas Zilais putns. Šī darba galvenā tēma ir diezgan daudzšķautņains "laimes" jēdziens. Laimes simbols šajā lugā ir mītiskais Zilais putns.
Darba analīze
Tas drīzāk ir vispārināts priekšstats par laimi, ko visi cilvēki meklē, nevis konkrēta šīs sajūtas definīcija. Ne velti rakstniece šādam darbam izvēlējusies pasakas formu, tādā veidā var atklāt galveno tēmu no simboliskas, noslēpumainas puses.
Pasaka palīdzēs pat bērnam saprast, kas ir laime. Taču šī luga būs interesanta arī pieaugušajiem – alegorijas un simboli liek aizdomāties par svarīgiem morāles un garīgiem jautājumiem, ko Māterlinks aktualizē savā darbā.
Šis šķietami fantastiskais stāsts stāsta par svarīgiem jautājumiem katra cilvēka dzīvē Māterlinks cenšas zīmīgā veidā atklāt patieso un nepatieso cilvēka dzīvē. Un viņš to cenšas parādīt caur bērniem, kuru dvēseles joprojām ir tīras un kuru domas ir laipnas un atvērtas.
Šis svarīgs punkts lai analizētu lugu - galu galā bērni tiek uzskatīti par nevainīgiem un naiviem, viņus visvairāk piesaista kaut kas labs un gaišs. Un tieši bērni spēj uzreiz aptvert un sajust dzīves patieso jēgu un tās mīklu.
Varoņu laimes meklējumi
Divi galvenie varoņi - Teltils un Metils - dodas meklēt laimi, Zilais putns. Viņa dzīvo Nakts pilī, taču ir ievērojams, ka viņa var pastāvēt tikai saulē. Tas liek domāt, ka viņu nav iespējams satikt... Taču lugas būtība nav šajā, bet gan tajā, kas bērniem bija jāiztur un jāatklāj, kad viņi devās putnu meklējumos.
Viņi mācās par dzīves patiesajām vērtībām, viņu garais un piedzīvojumiem bagātais ceļojums iemāca atšķirt patieso un nepatieso dzīvē. Māterlinka radītā simbolika vissmalkākajā veidā atklāj cilvēka netikumus un to, kas viņu ved uz tikumu.
Teltils un Metils uzzina, ka viņi eksistē dažādi veidi Prieki – nedarīt neko, būt bagātam vai mīlošu vecāku prieks, redzēt zvaigznes, būt laipnam un godīgam... Viņi atzīs pašu atšķirību starp savtīgām baudām un laimi.
Un kļūst skaidrs, ka galvenais bērnu meklēšanas mērķis bija nevis iluzora laime, bet gan dzīves vērtības kas ved cilvēku pie patiesas laimes un palīdz to apzināties. Savā ceļā viņi sastopas ar Gaismas Dvēseli, kas palīdz pārvarēt daudzus šķēršļus, bet ne tikai glābj tos, bet sniedz bērniem svarīgas morāles mācības.
Un pati svarīgākā mācība gan bērniem, gan pieaugušajiem ir ļaunuma būtības izpratne, ko lugā iemieso Nakts pils. Šajā gadījumā Nakts nav tikai ļaunums, tā, pirmkārt, ir daudzu cilvēku nespēja atšķirt ļauno no labā.
Ceļā uz laimi bērni iegūst zināšanas, kas palīdz cilvēkam pašam veidot dzīves jēgu. Un tikai tad var sajust patiesu laimi, kas katram cilvēkam ir pilnīgi individuāla.
Šajā materiālā ir studentu ievads ekstravagantajā žanrā, Morisa Mēterlinka biogrāfija, darba analīze, spēles uzdevumi, jautājumi. To var izmantot arī kā materiālu literatūras stundām par izrādi "Zilais putns".
Lejupielādēt:
Priekšskatījums:
LITERĀRAIS VAKARS 7. KLASĒ
"CEĻŠ UZ LAIMI" (pēc M. Māterlinka lugas "Zilais putns" motīviem)
Dēļa izkārtojums:
* Epigrāfs: “Blue Bird” ir ritms, kura nosaukums ir Dzīve.
Aleksandrs Bloks.
*M.Māterlinka portrets
* Aforismi par laimi:
- * Ja kādreiz, dzenoties pēc laimes, tu to atradīsi, tu kā veca sieviete, kas meklē brilles, atklāsi, ka laime visu laiku bija tavā degunā.
Bernāra šovs
- Dzīve dod cilvēkam labākajā gadījumā vienu unikālu mirkli, un laimes noslēpums ir atkārtot šo brīdi pēc iespējas biežāk.
Oskars Vailds
- lai būtu pilnīgi laimīgs, nepietiek ar laimi, tā arī ir pelnījusi.
Ugo Viktors
- Putns - laimi nav viegli noķert, bet vēl grūtāk pieradināt.
Iļja Ševeļevs
- Laimīgākais cilvēks ir tas, kurš dod laimi lielākajam skaitam cilvēku.
Deniss Didro
* ilustrācijas darbam
Vakara gaita
Skan E. Grīga mūzika “Rīts”. Izdegas gaisma, deg sveces
skolotāja vārds
Labvakar puiši. Šodien mums ir neparasts vakars. Mēs tiksimies ar neparastu, pārsteidzošu darbu un runāsim par to, kas cilvēkus satrauca, aizrauj un satrauks daudzus gadus.Visbiežāk mēs viens otram novēlam laimi. Mēs sapņojam par laimi. Un kas ir laime? Kā tas notiek? Kā to panākt? Kā palikt laimīgam? Šie jautājumi tiek pārdomāti vairāk M. Māterlinka ekstravagances "Zilais putns" lasītāju un skatītāju 100 gadi.
Un kas ir pasaka? Kas tas par žanru. Ļena Ivaščenko palīdzēs mums to izdomāt.
Studentu ziņa.
FEERIA (franču féerie, no fée - burve, feja), skatuves mākslas žanrs (teātra, varietē, cirka, kino). Ekstravagancē, kā likums, tiek izmantots pasakains, maģisks sižets; grezni kostīmi un dekorācijas; daudzi sarežģīti iestudēti efekti. Extravaganza tradicionāli tiek uzskatīta par "vieglu", izklaidējošu skatuves mākslas žanru.
Labvēlīgu augsni ekstravagantā žanra veidošanai un attīstībai nodrošināja absolūtisma laikmeta galma teātris ( Rietumeiropa- 17-18 gs., Krievija - 18-19 gs.), kad finanšu līdzekļi izrāžu iestudēšanai bija praktiski neierobežoti. Operas un baleta izrādēm ļoti bieži piemīt ekstravagances raksturs.
Ekstravagancē skatītāju reakcijas pamatā ir pārsteigums un apbrīna; spēcīgas psiholoģiskas reakcijas ir iespējamas tikai šajās emocionālā lauka robežās. Tāpēc cirka izrādēs ārkārtīgi izplatīts ir ekstravagants žanrs. Sākotnēji ieprogrammēto apbrīnas reakciju par mākslinieku neparastajām prasmēm un spējām, kas pārsniedz vidusmēra cilvēka spējas un pārsniedz parasto, var ievērojami uzlabot sarežģīts tehniskais aprīkojums - piemēram, ar ūdeni pilnībā piepildīta arēna. Parasti ekstravagantajā žanrā tiek būvēti cirka un varietē ilūzijas numuri, kas pēc savas būtības ir tuvi brīnumam.
Runājot par teātra ekstravaganci, nevar neatcerēties krievu uzņēmēju, aktieri, režisoru M. V. Lentovski, kurš 1882. gadā Maskavā atvēra Fantastisko teātri (vēlāk pārdēvēts par Anteju). Teātris baudīja lielu popularitāti, pārsteidzot skatītājus ar iestudējumu varenību, neparastajiem efektiem un gleznainajām pūļa ainām. Sadarbībā ar izcilo teātra inženieri un dekoratoru K. F. Valcu Lentovskis radīja ekstravagantus, kas piepildīti ar spilgtu izklaidi un atjautību. Lentovska teātris atstāja lielu iespaidu uz K.S. Staņislavski.
Jautājums
?** Ar kādu ekstravaganci jau iepazinies literatūras stundās?
(A. Grīna "Scarlet Sails")
?** Nosauciet šī stāsta galvenos varoņus.
?** Kāpēc mēs to saucam par ekstravaganci?
(izmantots pasakains, maģisks sižets; grezni tērpi un dekorācijas;
daudzi sarežģīti inscenēti efekti.)
skolotāja vārds
Morisa Mēterlinka vārds mums, pirmkārt, atgādina viņa izrādi Zilais putns, kuru K. S. Staņislavskis iestudējis Krievijā agrāk nekā dramaturga dzimtenē Beļģijā. Izrāde joprojām nepamet Maskavas Mākslas teātra skatuvi, bija arī filma, mūzikls un balets "Zilais putns". Šis neaptverami pievilcīgais filozofiskais stāsts sola parādīt ceļu uz Nākošo Laimi. Kopumā optimistiskais dramaturga dzīves redzējums viņam ierosināja ideju "runāt ar nelaimīgajiem par laimi, lai viņi iemācītos to saprast".
Kāds bija Moriss Mēterlinks? Saša Bunina un Vika Fedorkina iepazīstinās mūs ar viņa likteni, darbu.
Studentu ziņa.
1 . Beļģu dramaturgs un esejists Moriss Polidors Marie Bernards Maeterlinks dzimis 1862. gada 29. augustā Gentē, turīgā flāmu ģimenē. Viņa tēvs bija notārs, bet māte bija bagāta jurista meita. No 1874. līdz 1881. gadam M. kungs apmeklēja jezuītu koledžu. Zēnu interesēja dzeja un literatūra, bet vecāki uzstāja, lai viņš Ģentes universitātē studē jurisprudenci. Saņēmis diplomu 1885. gadā, M. devās uz Parīzi pilnveidot savas tiesības, bet tie 6 mēneši, ko viņš pavadīja Parīzē, bija pilnībā veltīti literatūrai.
Pēc atgriešanās Ģentē M. strādā par juristu, turpina nodarboties ar literatūru. Parīzes mēnešrakstā Pleiādes tiek publicēta M. novele “Nevainīgo slepkavība”, 1889. gadā viņš izdod dzejas krājumu “Siltumnīcas” un pasaku lugu “Princese Malēna”, par kuru ievietots cildinošs recenzijs. ietekmīgā franču kritiķa Oktāva Mirbo grāmatā Figaro: Mirbo nosauca "Princesi Malēnu" par šedevru un salīdzināja tās autoru ar Šekspīru. Slavenā kritiķa uzslavas mudināts, M. pamet jurista praksi un pilnībā nododas literatūrai.
Turpmākajos gados M. raksta simboliskas lugas. Visas šīs lugas raksturo pasakas noslēpumaina atmosfēra; varoņi runā maz, īsi, jēgpilnas frāzes, daudz kas paliek zemtekstā.
1894. gadā M. kungs uzraksta trīs lugas lellēm: "Aladins un Palomīds", "Tur, iekšā" un "Tentagila nāve". Dramaturgs pievēršas leļļu teātrim, jo atšķirībā no dzīviem aktieriem lelles var spēlēt simbolu.
1895. gadā M. kungs iepazinās ar Džordžetu Leblanku, aktrisi un dziedātāju, kura kļuva par viņa pavadoni 23 gadus. Leblanka, spēcīga, izglītota sieviete, apvienoja sekretāra un impresārija M. pienākumus, pasargāja viņu no nepiederošām personām. Turklāt Džordžeta spēlēja galvenās lomas, galvenokārt varas sievietes, dramaturgas lugās.
1896. gadā M. kungs un Leblāns pārcēlās no Gentes, kur viņa lugas ir kļuvušas par izsmieklu objektu, uz Parīzi.
Zilais putns, iespējams, M. populārākā luga, Staņislavskis pirmo reizi tika iestudēts 1908. gadā Maskavas Mākslas teātrī; viņi spēlēja "The Blue Bird" Londonā, Ņujorkā, Parīzē. Šajā lugā M. atgriežas pie savu 1890. gadu darbu simboliskā pasaku stila. "Zilais putns" ieguva popularitāti ne tikai ar savu pasakaino fantāziju, bet arī ar savu alegoriskumu. Stāsts par vienu no šīs lugas varoņiem Tiltilu M. turpinās izrādē “Saderināšanās”.
2 . 1911. gadā M. kungam tika piešķirta Nobela prēmija "par daudzpusību literārā darbība, īpaši dramatiskiem darbiem, ko raksturo iztēles un poētiskas fantāzijas bagātība. Savā runā Zviedrijas akadēmijas biedrs S.D. Virsens īpaši izcēla izrādi "Aglavena un Selisete", kas neatbilst šodien šīs lugas diezgan zemajam vērtējumam. Slimības dēļ M. nevarēja ierasties uz ceremoniju, un balva tika pasniegta Beļģijas vēstniekam Zviedrijā Čārlzam Voutersam. Drīz M. tika piedāvāts kļūt par Francijas akadēmijas biedru, taču dramaturgs šo priekšlikumu noraidīja, jo viņam bija jāatsakās no Beļģijas pilsonības.
Pirmā pasaules kara laikā M. mēģināja iestāties Beļģijas civilgvardē, taču vecuma dēļ tajā neiekļuva. Tādējādi dramaturga patriotiskā darbība bija propagandas lekciju lasīšana Eiropā un ASV. Šajā laikā viņa attiecības ar Leblanku pasliktinājās, un pēc kara viņi šķīrās. 1919. gadā M. apprecas ar Renē Daonu, aktrisi, kura spēlēja filmā The Blue Bird. IN pēdējie gadi dzīve M. rakstīja vairāk rakstus nekā lugas; no 1927. līdz 1942. gadam tika izdoti 12 viņa darbu sējumi.
B 1939, kad Nacistiskā Vācija apdraudēja Eiropu, M. pārcēlās uz Portugāli. Kad kļuva skaidrs, ka arī Portugāle varētu būt zem Hitlera papēža, M. ar sievu aizbrauca uz ASV, kur viņš dzīvoja visu kara laiku un atgriezās Nicā savā savrupmājā "Biškopis" 1947. gadā. M. nomira maijā. 6, 1949 .no infarkta. Tā kā rakstnieks savas dzīves laikā bija pārliecināts ateists, viņš netika apglabāts saskaņā ar baznīcas rituāliem.
Neatkarīgi no Nobela prēmija, M. saņēma Glāzgovas Universitātes goda doktora grādu, Beļģijas Leopolda ordeņa Lielo krustu (1920) un Portugāles Sv. Jēkabs (1939). 1932. gadā Beļģijas karalis dramaturgam piešķīra grāfa titulu.
M. savu joprojām augsto reputāciju galvenokārt ir parādā lugām, kuras joprojām tiek iestudētas.
Skan Dž.Lasta mūzika “Vientuļais gans”.
skolotāja vārds
?** Kad notiek izrāde?
(Ziemassvētku vakarā)
?** -Ko tas nozīmē?
(Var notikt jebkurš brīnums.)
?** Māterlinka lugas pamatā ir laimes meklējumi – Zilais putns.Kāpēc tieši zilā krāsā?
?** Ko vēl var simbolizēt Zilais putns?
(veiksme, sapnis, cerība, mīlestība).
Tagad es iesaku jums sadalīties divās komandās. Tās sauksies "Sapnis" un "Cerība". Un kopā dosimies laimi meklēt kopā ar Morisu Mēterlinku un viņa ekstravagances varoņiem.
Skolēni paņem kartītes ar komandu nosaukumiem un apsēžas uz galdiem ar nosaukumu plāksnītēm.
1 uzdevums "IZVEIDI PATS VĀRDU"
*Esat lasījis Māterlinka lugu Zilais putns. Kāda, jūsuprāt, ir šī darba nosaukuma nozīme?
(Zilais putns ir laimes simbols, kura dēļ pasakas varoņi dodas ceļojumā.)
*** Kādus vēl nosaukumus tu izdomātu šai pasakai?
(par katru veiksmīgi izgudroto nosaukumu un tā pamatojumu - 1 punkts)
2 uzdevums "VAROŅU IZSOLE"
Jūs lasījāt pasaku, satikāt tās varoņus. Tagad uz papīra lapiņām divas minūtes pierakstīsiet viņu vārdus un pēc tam piezvanīsit viņiem pēc kārtas. Saņems tas, kurš varoni nosauks pēdējais 3 punkti)
3. uzdevums "LITERĀRĀ LOTO"
Izvēlieties varoni vienā lodziņā, bet citā - atrodiet viņa īpašības.
(Tiltils: apmēram desmit gadus vecs zēns, īsā jakā, gaiši zilā krāsā, kokgriezēja dēls.
Mitila: kokgriezēja meita, ģērbusies kā maza sarkangalvīte.
Uguns: varonis sarkanā uzvalkā, no kura baidās visi dzīvnieki.
Tileta: Mitila mīļākais dzīvnieks, viltīgs un nodevīgs.
Tilo: Tiltila mīļākais dzīvnieks, lojāls un uzticīgs draugs.
Ūdens - varone kleitā zilgani zaļgana krāsa, ar caurspīdīgu nokrāsu, no sava veida plūstošas gāzes; un galvassegu no ziediem un ūdensēzelis vai no niedru zariem.
Gaismas dvēsele - viens no galvenajiem varoņiem; gāzēmēness krāsas kleita, tas ir, gaiši zelts ar sudraba fliteriem; šķiet, ka no šīs kleitas izplūst stari.)
4.uzdevums "DAŽĀDU CEĻU LAIMES MĀCĪBAS"
?** Varoņi dodas pēc Zilā putna. Kam vajadzīgs šis putns?
(Slimā meitene.)
?** Kas viņai vainas?
(Viņa sapņo par zilu putnu, kas viņai nesīs laimi un veselību.)
?** Feja Berilune uzliek Tiltilai galvā zaļu vāciņu, un viņš pagriež dimantu vienu, pēc tam divas reizes.Kas notiek ar visiem apkārtējiem objektiem?
?** Kāpēc?
?** Ko nozīmē vārds draugs?
?** Kā kaķis uzvedās?
?** Kas ir leksiskā nozīme vārdu viltība?
?** Kāpēc kaķis ir pret to, ka iet pēc Zilā putna?
?** Kāpēc kaķim tiek piešķirta šāda loma?
?** Kādu mācību mums sniedz Māterlinks?
(Draudzība un viltība vienmēr iet kopā. Jums ir jāspēj atšķirt vienu no otra.)
?** Tātad bērni dodas ceļojumā, lai atrastu laimi slimajai meitenei. Ceļojums viņus aizved uz atmiņu zemi.Īsi pārstāstiet šo epizodi. Kāda ir ideja par laimi mirušo vidū?
(Viņi ir laimīgi un atdzīvojas, kad viņus atceras.)
?** Tāpēc laime ir īsta dzīve neiespējami bez ... Mēs savā nodarbībā sākam būvēt ceļu uz laimi. Uz galda dažādos veidos ir izklāstītas laimes mācības.Izvēlieties pirmā ceļojuma gudrību.
1 komanda izvēlas zīmi:
"Studējiet un cieniet pagātni."- 5 punkti
?** Varoņu ceļojums Nakts valstība. Ar ko šīs daļas varoņi satiekas?
(Ar slimībām, šausmām, kariem.)
?** Kāpēc Nakts pils ir izvēlēta visdažādākajām mīklām, mistērijām, šausmām, slimībām? Ar ko simbolizē nakti?
?** Kāpēc nekas nevar apturēt Tyltilu?
?** Kāda simboliskā nozīme šeit ir Tiltila drosmei?
(Bailes atkāpjas zināšanu priekšā, zināšanās ir spēks.)
Bet Nakts pilī noķertie zilie putni izrādījās beigti. Kāpēc?
(Un šī patiesība nav pēdējā, un tā neizsmeļ zināšanas par pasauli.
Jāzina vēl kaut kas. Un tas ir kaut kas par bērniem Svētību dārzā.)
(Dzīvē ir daudz labu un sliktu lietu, bet uzvar tikai tie, kas nebaidās no grūtībām.)
?** Atveriet otro celiņa nodarbību.
2. komanda izvēlas:
"Drosmīgi pārvariet šķēršļus."- 5 punkti
?** Epizode mežā. Lasīsim fragmentu no šīs daļas pa lomām.
Kādos pretējos varoņos ir sadalīti koki mežā?
(Par tiem, kas ienīst cilvēkus, un tiem, kas viņus aizsargā.)
?** Kāpēc kokiem nepatīk cilvēki?
(Mežs atceras, ka varoņi ir meža cirtēja bērni, kas iznīcināja mežu.)
?** Kāda ir šīs epizodes jēga?
(Bērni saprata, ka ir jādzīvo draudzīgi ar visiem zemes iedzīvotājiem.)
?** Atrodiet šīs epizodes laimes ceļu.
1 komanda izvēlas zīmi:
"Cilvēkam jādzīvo harmonijā ar apkārtējo pasauli."- 5 punkti
?** E pizod Svētību dārzi. Kas tāda svētlaime?
(pilnīga, nesatricināma laime).
?** Kāpēc Gaismas Dvēsele steidzas vest bērnus prom no treknas svētlaimes?
?** Tauku svētības tiek aizstātas ar citām svētībām, kas saistītas ar garu. Kādas patiesas svētības jūs mācījāties no lugas?
(Saulaino dienu svētlaime.
Ir svētlaime redzēt mirdzošas zvaigznes.
Prieks būt godīgam.
Prieks būt laipnam.
Laime redzēt skaistumu
Mātes mīlestības svētlaime.)
Skolotājas izteiksmīgi no sirds lasāms fragments no R. Gamzatova dzejoļa "Rūpējies par mātēm"
Ir grūti dzīvot, uz visiem laikiem zaudējot māti.
Neviens nav laimīgāks par tevi, kura māte ir dzīva!
Manu māsu un brāļu vārdā
Klausies - lūdzu! - ar maniem vārdiem!
Neatkarīgi no tā, kā notikumu gaita jūs vilina.
Neatkarīgi no tā, kā virpulis jūs piesaista,
Rūpējieties par savas mātes acīm
No apvainojumiem, no grūtībām un raizēm.
Sāpes dēliem - kā krīts -
Baliniet viņas bizes baltas.
Pat ja sirds ir nocietināta
Dod mammai nedaudz siltuma!
Ja tu esi kļuvis par cietu sirdi,
Esiet, bērni, ar viņu sirsnīgāki.
Pasargā savu māti no ļauniem vārdiem:
Ziniet: bērni visus sāpina sāpīgāk.
Māte aizies un neizdzēsīs rētu,
Māte nomirs, un sāpes netiks mazinātas.
Es zvēru: rūpējies par savu māti!
Pasaules bērni, rūpējieties par savu māti!
Lai pelējums neieplūst dvēselē,
Lai mūsu dzīve nekļūtu tumša,
Lai neaizmirstu skaistās dziesmas,
Tos, bērnībā viņa mums dziedāja.
Izrādes virzienu skaidrojums
?** Izskaidrojiet piezīmi 4. cēlienā, 9. attēlā, 436. lpp.: "Citi prieki, kas nāk no visur, sveic Mātes mīlestības prieku." Kāpēc šis Prieks ir tik pagodināts?
?** Izskaidrojiet Mātes mīlestības rindu: “Visas mātes ir bagātas. Ja viņi mīl savus bērnus...” (437. lpp.)
?** Paskaidrojiet Mātes mīlestības piezīmi: “Tur, pie mums, esmu ļoti aizņemta, man vienmēr nav laika. Bet nepateikto var dzirdēt...” /lpp. 437/. Par ko ir nepateikts?
?** Kāpēc bērni nepalika Svētības dārzā?
(Viņiem bija jāsteidzas pēc Zilā putna)
?** Izvēlieties šīs daļas ierakstu.
2. komanda izvēlas:
"Mums jāupurē prieks par galveno."- 5 punkti
?** Nākotnes valstība.Pārstāsti šo epizodi.
Kāda ir šīs epizodes nozīme?
(Jums ir jābūt mērķim dzīvē, jādomā par nākotni.)
?** Kāpēc bērni tik ļoti vēlas piedzimt?
?** Kādu citu mācību autors sniedz?
(Cerība uz laimi cilvēkam vienmēr ir vajadzīga, jo bez tās nav iespējams dzīvot.)
?** Vai jūs domājat, ka Maeterlinck nejauši padarīja nākotnes valstību spilgti zilu, pasakaini zilu. maģiski zils?
?** Un tagad zilais putns ir varoņu rokās, bet tas atkal mainīja krāsu.Kāpēc tas notika? Ko tas nozīmē?
pabeigtas, zināšanas ir bezgalīgs process. Apstāties uz zināšanu ceļa
ir zināšanu nāve.Zilais putns būrī ir simbols tieši šādai pieturai.
Laime cilvēkam tiek dota tieši bezgalīgas tuvināšanas procesā
Līdz absolūtai patiesībai Nē.)
?** Izvēlieties ierakstu šai sērijai.
“ Padomājiet par nākotni."
?** Pēdējā sērija ir The Return. Bērni atgriežas mājās bez Zilā putna. Bet malkas cirtēja būda maģiski transformējas – viss šķiet jauns, priecīgs. Ko autors ar to domāja? Ko bērni saprata par to, kas ir laime?
(Laime ir dzīvot kopā ar cilvēkiem, kurus mīlat.)
?** Kas notika ar slimo meiteni?
(Bērni viņai iedod Gorlinku, kas viņiem šķiet zila, putns aizlido, bet bērni priecājas, jo
Ka viņi ir kopā, ka tuvojas svētki, ka laime ir sapnis, uz kuru tiekties.)
?** Ir pagājis gads, kopš bērni devās ceļā.Kāpēc gads, galu galā, ir pagājis tikai viena nakts?
?** Varbūt puiši to visu sapņoja?
(Tas nav galvenais. Galu galā dažreiz mēs sapņojam par kaut ko tādu, kas dzīvē nav iespējams,
un dzīve piedāvā to, par ko jūs nekad neesat sapņojis.)
?** Kāda tam ir simboliskā nozīme pasakas?
(Nepieciešams spēt saskatīt laimi vienkāršā mājas svētlaimē,
Lielais mātes mīlestības prieks.)
?** Slimajai meitenei dāvātais zilais putns atgriež dzīvesprieku,bet tad tas aizlido. Par ko tas liek aizdomāties?
(Laimi nevar turēt būrī. Tas ir brīvs kā putns.
Laime vienmēr ir ar mums, tikai nebaidieties to meklēt.)
Skan dziesmas "Saruna ar laimi" un "Laimes putns".
5. uzdevums "AFORISMI PAR LAIMI"
Plkst skolēni paņem kartītes ar aforismiem par laimi un izskaidro tās.
6 uzdevums "ZILAIS PUTNS"
Ar krāsu, flomāsteru, krāsaino zīmuļu palīdzību uzzīmē savu Zilo putnu.
Skolotāja vārds: Katrs no jums šodien domāja par to, kas ir laime un kāds ceļš uz to ved. Uzskatu, ka Morisa Mēterlinka pasaka "Zilais putns" māca lolot to, kas mums ir, redzēt un atrast sev blakus laimi un to novērtēt.
Skolēni lasīja pantus:
Taņa . Dārgiet laimi, lolojiet!
Ievērojiet, priecājieties, paņemiet
Varavīksnes, saullēkti, zvaigžņu acis -
Tas viss jums, jums, jums.
Deniss. Dzirdēju drebošu vārdu -
Priecājieties. Neprasi ne mirkli.
Nevajag dzīties pēc laika. Uz neko.
Priecājies par to, viņš!
Vika Š. Cik ilgi dziesmai paredzēts pastāvēt?
Vai viss pasaulē var atkārtoties?
Lapa strautā, vērša, pāri stāvai gobai...
Vai tas būs tūkstoš reižu?
Ļena K. Vakars ir izgaismots bulvārī
Papeles dedzina sveces.
Priecājieties, neko nesabojājiet
Nav cerības, nav mīlestības, nav tikšanās!
Larisa. Ja šis brīnums tiek palaists garām,
Kā tad tu vari dzīvot pasaulē?
Viss, kas lidoja gar sirdi,
Nepalaidiet garām neko!
Keita. Kaites un strīdi uz laiku atstāti malā,
Atstājiet tos visus vecumdienām.
Mēģiniet pat tagad
Šis "šarms" jums ir pagājis.
Taņa . Un ļoti, ļoti laipnām acīm
Nav ne strīdu, ne skaudības, ne mocību.
Prieks izstieps pret tevi rokas,
Ja tev ir laba sirds.
Ļena K . Redzēt skaistumu neglītajā
Skaties, kā upes plūst strautiņos!
Kas zina, kā būt laimīgam darba dienās,
Viņš tiešām ir laimīgs cilvēks!
Vika Š. Un ceļi un tilti dzied
Meža krāsas un notikumu vējš,
Zvaigznes, putni, upes un ziedi:
Dārgiet laimi, lolojiet!
skolotāja vārds
Pirms dažām dienām jūs uzrakstījāt mini eseju "Laime ir..." Klausieties vispārējo laimes definīciju mūsu klasei. (lasot fragmentus no studentu sacerējumiem)
Un noslēgumā apkoposim mūsu konkursa rezultātus. Lai kādi arī būtu šie rezultāti, viens ir skaidrs: uzvarēja sapņi, cerības un, protams, laime.
Skan Sviridova valsis filmai "Sniega vētra" un valsis filmai "Mans maigais un maigais zvērs".
Slavenā beļģu simbolista Morisa Mēterlinka luga saucas Zilais putns. Šī darba galvenā tēma ir diezgan daudzšķautņains "laimes" jēdziens. Laimes simbols šajā lugā ir mītiskais Zilais putns.
Tas drīzāk ir vispārināts priekšstats par laimi, ko visi cilvēki meklē, nevis konkrēta šīs sajūtas definīcija. Nav brīnums, ka rakstniece šādam darbam izvēlējās pasakas formu, tā var atklāt galveno tēmu no simboliskas, noslēpumainas puses.Pasaka palīdzēs pat bērnam apzināties, kas ir laime. Taču šī luga būs interesanta arī pieaugušajiem - alegorijas un simboli liek aizdomāties par svarīgiem morāles un garīgiem jautājumiem, ko Māterlinks aktualizē savā darbā.Šis šķietami fantastiskais stāsts stāsta par svarīgām problēmām katra cilvēka dzīvē, Māterlinks cenšas atklāt. patiesais un nepatiesais cilvēka dzīvē. Un viņš to cenšas parādīt caur bērniem, kuru dvēseles joprojām ir tīras un kuru domas ir laipnas un atvērtas. Tas ir svarīgs lugas analīzes punkts - galu galā bērni tiek uzskatīti par nevainīgiem un naiviem, viņus visvairāk piesaista kaut kas labs un gaišs. Un tieši bērni spēj uzreiz aptvert un sajust dzīves patieso jēgu un tās mīklu.
Divi galvenie varoņi - Teltils un Metils - dodas meklēt laimi, Zilais putns. Viņa dzīvo Nakts pilī, taču ir ievērojams, ka viņa var pastāvēt tikai saulē. Tas liek domāt, ka viņu satikt nav iespējams... Taču lugas būtība ir nevis tajā, bet gan tajā, kas bērniem bija jāpiedzīvo un jāatklāj, kad viņi devās putnu meklējumos.Viņi uzzina par patiesajām dzīves vērtībām, viņu garais un piedzīvojumiem bagātais ceļš māca viņiem dzīvē atšķirt patieso un nepatieso. Māterlinka radītā simbolika vissmalkākajā veidā atklāj cilvēka netikumus un to, kas viņu noved pie tikuma.Teltils un Metils uzzina, ka ir dažādi Prieku veidi - neko nedarīt, būt bagātam vai mīlošu vecāku prieks, redzēt zvaigznes, būt laipniem un godīgiem... Viņi atzīs pašu atšķirību starp savtīgām baudām un laimi.
Un kļūst skaidrs, ka galvenais bērnu meklēšanas mērķis nebija iluzora laime, bet gan dzīves vērtības, kas ved cilvēku pie patiesas laimes un palīdz to realizēt. Savā ceļā viņi sastopas ar Gaismas Dvēseli, kas palīdz pārvarēt daudzus šķēršļus, bet ne tikai glābj tos, bet sniedz bērniem svarīgas morāles mācības.
Un pati svarīgākā mācība gan bērniem, gan pieaugušajiem ir ļaunuma būtības izpratne, ko lugā iemieso Nakts pils. Šajā gadījumā Nakts nav tikai ļaunums, tā, pirmkārt, ir daudzu cilvēku nespēja atšķirt ļauno no labā.
Ceļā uz laimi bērni iegūst zināšanas, kas palīdz cilvēkam pašam veidot dzīves jēgu. Un tikai tad var sajust patiesu laimi, kas katram cilvēkam ir pilnīgi individuāla.
1.V. G. Rasputins "Dzīvo un atceries"
| ir dziļas filozofiskas pārdomas par morālie pamati dzīve, par mīlestības jūtu spēku. Tā kā cirvis pazuda zem grīdas dēļa, Nastenas vedekla uzreiz nojauš, ka to paņēmis kāds no viņas pašas. Viņu pārņem sarežģīts jūtu klāsts. No vienas puses, viņa vēlas redzēt vīru, kuru viņa patiesi mīl. No otras puses, viņš saprot, ka, ja slēpjas no cilvēkiem, tad dezertēja no frontes, un šāds noziegums g. kara laiks nepiedod. Blakus spilgtiem vizuālajiem un izteiksmīgajiem līdzekļiem V.G. Rasputins parāda Nastenas jūtu dziļumu.Rasputins nemēģina attaisnot Andreja dezertēšanu, bet gan cenšas izskaidrot no varoņa pozīcijām: viņš ilgi cīnījās, bija pelnījis atvaļinājumu, gribēja redzēt savu sievu, bet atvaļinājums sakarā ar viņu pēc ievainošanas tika atcelts. Andreja Guskova pastrādātā nodevība viņa dvēselē iezogas pamazām. Sākumā viņu vajāja bailes no nāves, kas viņam šķita neizbēgamas: "Ne šodien - tātad rīt, ne rīt - tātad parīt, kad pagrieziens pagriežas." Guskovs pārdzīvoja gan brūces, gan šāviņu triecienu, piedzīvoja tanku uzbrukumus un slēpošanas reidus. V.G. Rasputins uzsver, ka skautu vidū Andrejs tika uzskatīts par uzticamu biedru. Kāpēc viņš devās uz nodevības ceļu? Sākumā Andrejs vienkārši vēlas redzēt savu ģimeni kopā ar Nastenu kādu laiku palikt mājās un atgriezties. Taču, aizbraucis ar vilcienu uz Irkutsku, Guskovs saprata, ka ziemā neapgriezīsies pat trīs dienu laikā. Andrejs atcerējās demonstrācijas eksekūciju, kad viņa klātbūtnē tika nošauts zēns, kurš gribēja skriet piecdesmit jūdžu attālumā uz savu ciematu. Guskovs saprot, ka viņi viņam neglaudīs pa galvu par AWOL. Pamazām Andrejs sāka sevi ienīst. Irkutskā kādu laiku viņš apmetās pie mēmās sievietes Tanjas, lai gan viņam nebija nekādu nodomu to darīt. Mēnesi vēlāk Guskovs beidzot nokļuva savās dzimtajās vietās. Tomēr varonis nejuta prieku, redzot ciematu. V.G. Rasputins pastāvīgi uzsver, ka, paveicis nodevību, Guskovs devās uz dzīvniecisko ceļu. Pēc kāda laika dzīve, ko viņš tik ļoti loloja frontē, viņam kļuva netīkama. Izdarot nodevību pret savu dzimteni, Andrejs nevar cienīt sevi. Garīgās ciešanas, nervu spriedze, nespēja atpūsties pat uz minūti padara viņu par nomedītu zvēru. Andreja nodevība liktenīgi krīt uz Nastenas pleciem. Viņa ilgu laiku nevar aptvert notikušo: vīrs, kurš slepus ieradies dzimtajā zemē, viņai šķiet vilkacis: “Mazko saprotot, viņa pēkšņi saprata: vai tas ir viņas vīrs? Vai tas bija vilkacis ar viņu? Vai jūs varat saprasties tumsā? Un viņi, viņi saka, var izlikties par tādiem, ka pat gaišā dienas laikā jūs nevarat atšķirt no īstā. Andreja dēļ sievietei ir jāmelo un jāizvairās. Ar aizkustinošu naivumu Nastena cenšas pretoties nežēlīgajai realitātei. Varonei šķiet, ka viņa tikai sapņoja par nakts tikšanos ar vīru dezertieri. Ar smalkām detaļām parāda V.G. Rasputins, tāpat kā Nastena, cenšas noņemt no sevis apsēstību, atbrīvoties no viņa kā no murga. Pazudis gados Padomju vara oficiālā reliģiozitāte joprojām ir dzīva krievu tautas apziņas dziļumos. Tieši viņu (kā spēcīgāko ģimenes amuletu) sauc nelaimīgā Nastena: “Nezinādama, kā pareizi nolikt krustu, viņa nejauši sakrustoja un čukstēja sen aizmirstas lūgšanas vārdus, kas bija palikuši viņas atmiņā. , atstāta no bērnības.” Tomēr nelaimīgās sievietes skumju un šausmu dziļums, viņas apziņa par liktenīgo līniju, ko Andreja nodevība novilka starp viņu ģimeni un pārējo pasauli, iemieso stāsta trešās daļas pēdējo frāzi. , kad Nastena sastingst no nodevīgās domas: “Vai nav labāk, ja tas tiešām būtu tikai vilkacis?” Nastena sāk palīdzēt vīram slēpties, pabaro, barību maina pret lietām, visas rūpes (par savu jaunāko māsu, par veciem vīratēviem) krita uz šīs sievietes pleciem. šausmīgs noslēpums starp Nastju un viņas ciema biedriem uzliek akmens sienu: "Viens pats, pilnīgi viens starp cilvēkiem: jūs nevarat ne ar vienu ne runāt, ne raudāt, viss jāpatur pie sevis." Varones traģēdiju pastiprina fakts, ka viņa palika stāvoklī. Uzzinājis par to, Andrejs vispirms priecājas un pēc tam saprot, kādā grūtā situācijā atrodas viņa sieva: galu galā visi domās, ka sieviete šo bērnu ir izstrādājusi, kamēr viņas vīrs cīnās frontē. Smagā sarunā par šo tēmu rodas svarīgs simboliski Angaras tēls. "Jums bija tikai viena puse: cilvēki. Tur, pie labā roka Angāri. Un tagad divi: cilvēki un es. Jūs nevarat viņus savest kopā: jums ir nepieciešams, lai Angara izžūtu, ”saka Andrejs Nastena. Sarunas laikā izrādās, ka varoņiem kādreiz bija tāds pats sapnis: Nastena meitenīgā formā pienāk pie Andreja, kurš melo. pie bērziem un zvana viņam, stāstot, ka mocījusies ar bērniem.Šī sapņa aprakstā vēlreiz uzsvērta situācijas sāpīgā neatrisināmība, kurā nokļuva Nastena.Stāstot par varones likteni, V.G. Rasputins pa ceļam izklāsta savus uzskatus par dzīvi, par laimi. Tos viņš dažkārt izsaka aforistiskās frāzēs: “Dzīve nav drēbes, to nepārbauda desmit reizes. Viss, kas ir, ir tavs, un nav labi neko noliegt, pat vissliktāko. Paradoksāli, bet, palikuši vieni ar savu kopīgo prieku un nelaimi, varoņi beidzot ieguva to garīgo tuvību, to savstarpējo sapratni, kādas viņiem nebija, pirms kara laimīgi dzīvojot kopā ar ģimeni.Uzzinājuši par Nastjas grūtniecību, ciema iedzīvotāji nosoda viņu. Tikai Andreja Mihaiča tēvs savā sirdī saprot rūgto patiesību, par kuru viņš tik spītīgi klusē. Nogurusi no kauna un mūžīgām bailēm, viņa metās no laivas Angaras upes ūdeņos. Stāsta sižets V.G. Rasputina "Dzīvo un atceries" parāda, ka grūtos brīžos dzimtenei katram cilvēkam ir drosmīgi jāpiedalās savā liktenī, un tie, kas izrādījuši gļēvulību un gļēvulību, tiks sodīti. Viņiem nav nākotnes, nav tiesību uz laimi un vairošanos.Papildus galvenajam sižets stāstā ir interesantas autora pārdomas par ciema likteni. Kara laikā ciems kļūst sekls. Novecojis no bēdām un cilvēku dvēselēm. Sāpes par krievu ciema likteni ir caurviju tēma V.G. Rasputins |
2. Paulo Koelju dzimis Riodežaneiro 1947. gada 24. augustā inženiera ģimenē. Kopš bērnības viņš sapņoja kļūt par rakstnieku. Bet 60. gados Brazīlijā mākslu aizliedza militārā diktatūra. Tajā laikā vārds "mākslinieks" bija sinonīms vārdiem "homoseksuālis", "komunists", "narkomāns"; un "loafer". Uztraucoties par sava dēla nākotni un cenšoties pasargāt viņu no varas iestāžu vajāšanas, vecāki nosūta 17 gadus veco Paulo uz psihiatrisko slimnīcu. Pēc slimnīcas pamešanas Koelju kļūst par hipiju. Viņš lasa visu bez izšķirības, no Marksa un Ļeņina līdz Bhagavadgītai. Pēc tam viņš nodibināja pagrīdes žurnālu "2001", kas apspriež garīguma problēmas, Apokalipse. Turklāt Paulo raksta tekstus anarhistu dziesmām. Rokzvaigzne Rauls Seiksass, brazīlietis Džims Morisons padarīja tos tik populārus, ka Koelju vienā naktī kļuva bagāts un slavens. Viņš turpina meklēt sevi: strādā par žurnālistu avīzē, mēģina sevi realizēt teātra režijā un dramaturģijā. Bet drīz viņa dzejoļu tēmas piesaistīja varas iestāžu uzmanību. Koelju tiek apsūdzēts graujošās pret valdību vērstās darbībās, par kurām viņš tiek arestēts un trīs reizes spīdzināts. Pēc izkļūšanas no cietuma Koelju nolemj, ka ir laiks apmesties un kļūt par normālu cilvēku. Viņš pārtrauc rakstīt un turpina karjeru CBS Records. Bet kādu dienu viņš tiek atlaists bez jebkāda paskaidrojuma. Un tad viņš nolemj ceļot. Nejauša tikšanās Amsterdamā viņu noved pie katoļu ordeņa RAM, kas izveidots 1492. gadā. Šeit Paulo iemācījās saprast zīmju un zīmju valodu, ar kurām mēs sastopamies savā ceļā. Saskaņā ar ceļa rituālu ordenis viņu nosūta svētceļojumā uz Santjago de Kompostella. Nobraucis 80 kilometrus pa leģendāro svētceļojumu taku, Koelju šo ceļojumu aprakstīja savā pirmajā grāmatā “Svētceļojums”, kas izdota 1987. gadā. Drīz pēc tam sekoja otrais - "Alķīmiķis", kas autoram atnesa pasaules slavu: vētraina interese par romānu tiek saglabāta jau vairākus gadus. Stāsts par jauno ganu Santjago, kurš atteicās no vecāku izvēlētā priestera likteņa par labu klejošanai un dārgumu meklēšanai, ko Koelju stāstīja grāmatā Alķīmiķis, patiesībā ir tikai aisberga redzamā daļa. Darbā "Alķīmiķis" autore pieskaras mērķa noteikšanas tēmai. Stāstot par to, kā vienkāršs gans rīkojās pret saviem vecākiem, jo viņa mērķi un vēlmes izrādījās pietiekami spēcīgas, Koelju dod mājienu, ka katrs cilvēks var gūt panākumus, bet tikai ar nosacījumu, ka viņš pats skaidri nosaka, kā viņam, šiem panākumiem, ir jābūt. būt. Kritiķi Alķīmiķi uzņēma ļoti sirsnīgi – šo modīgo bestselleru gan satura, gan formas ziņā neapšaubāmi var saukt par literatūru. Viegls, melodisks stāstījuma ritms, kā arī patīkams, nedaudz grezns pasniegšanas stils, rada lasītājam īpašu noskaņu, palīdz pieņemt un saprast romānu. Protams, bija tādi, kas iebilda, ka no mākslinieciskā viedokļa "Alķīmiķis" nav tik labs, kā gribētos – sak, teksts nespēj aizraut, izskatās garlaicīgi un vienmuļi.
Tam ir grūti piekrist – Koelju vada sarunu ar lasītāju, kuras tēma necieš steigu. Nesteidzīgi stāstot par Santjago un viņa piedzīvojumiem, autors atstāj lasītājam iespēju sajust romāna gaisotni, pilnībā iegrimt lasīšanā. Tāpēc sižets nav pārsātināts ar notikumiem – šim naratīvam ir cits mērķis. Filmā Alķīmiķis Koelju netiecas izstāstīt interesantu un aizraujošu stāstu, viņš vēlas nodot lasītājam tajā slēpto domu, tās morāli, un tas prasa pārdomātību un lēnumu. 1999. gadā Itālijā, atgriežoties viesnīcā no runas konferencē, Koelju savā istabā atrada manuskriptu: brazīliešu prostitūta Sonia pastāstīja par savu dzīvi Eiropā. Koelju sāka interesēties par šo stāstu un pēc trim gadiem beidzot satika Soniju Cīrihē. Viņa aizveda viņu uz vietējo bordeļu kvartālu, kur notika neparasta tikšanās ar lasītājiem: Koelju parakstīja vairākas grāmatas Sonyai un viņas draugiem. Šī epizode guva preses atspoguļojumu, pēc kā nākamajā tikšanās reizē ar lasītājiem Ženēvā vēl vairākas prostitūtas no plkst. dažādas valstis pasniedza Koelju manuskriptus. Šeit viņš satika Mariju, Eimiju, Vanesu un daudzas citas meitenes. Šo tikšanos iespaidi veidoja pamatu romānam Vienpadsmit minūtes. un tā galvenā varoņa tēls. galvenais varonis Romana, Marija, dzimusi Brazīlijas ziemeļaustrumos. Viņa ir jauna un skaista un var viegli apprecēties. Taču pirms apprecēšanās viņa vēlas piepildīt savu bērnības sapni – redzēt Riodežaneiro. Divus gadus viņa krāj naudu ceļojumam un beidzot nokļūst sapņu pilsētā. Šeit, Kopakabanas pludmalē, viņa satiek Šveices uzņēmēju. Viņš zvana viņai, lai dotos viņam līdzi uz Eiropu un apsola padarīt viņu par teātra zvaigzni. Marija nevairās riskēt un, saņēmusi vecāku svētību, paraksta līgumu un dodas uz Ženēvu. Ja viņa būtu vērīgāk izlasījusi līgumu, viņa būtu sapratusi, ka nolemj sevi dejotājas ubagai naktsklubā. Un ļoti drīz Marija kļūst par prostitūtu. Uz šī vilšanās ceļa — ceļa, kas krīt uz daudzām naivām meitenēm — Marija ātri izaug un aizmirst bērnības sapņus par laimi. Tikai gada laikā, "tirgojot savu laiku bez tiesībām to atpirkt", Marija kļūst pragmatiska, prātīga un reālistiska. Cerības, ideālus un sapņus nomaina konkrēts un praktisks mērķis: nopelnīt naudu un iegādāties fermu Brazīlijā. Turpmāk viņas ķermenis ir tikai līdzeklis šī mērķa sasniegšanai. Paralēli stāstam autores uzdevumā dienasgrāmatā izvēršas stāsts, kuram Marija uztic savas domas par šo rūgto dzīves laiku. Romāns "Vienpadsmit minūtes" - tas nav tikai stāsts par prostitūtu. Šeit svarīgs ir ne tik daudz tas, kāds liktenis piemeklēja Mariju, bet gan tas, ko viņa iemācījās no savas grūtās pieredzes, dzīvojot svešā zemē. Lūk, ko viņa raksta savā dienasgrāmatā: "Un evaņģēliji, un viss svētie raksti no visām reliģijām tika rakstītas trimdā, Dieva meklējumos: no tādām šaubām dzimst visas grāmatas un gleznas, jo mēs negribam - un nevaram! aizmirst, kas mēs esam.
Paulo Koelju apgalvo, ka nav domājis nedz izraisīt diskusijas par savas grāmatas tēmu, nedz pateikt šajā jomā kādu izšķirošu vārdu, kas izslēdz visas domstarpības. Viņš centās izteikt to, kas viņu patiešām interesē, nevis to, ko cilvēki vēlas dzirdēt. "Dažas grāmatas pamodina mūsu sapņus," viņš skaidro, "citas mūs atgriež realitātē, bet katram autoram viena lieta joprojām ir vissvarīgākā: būt patiesam pret sevi." Romāns "Zaire" ir labākais no slavenā brazīliešu rakstnieka romāniem. Šis nav tikai kārtējais bestsellers. Šī ir personisku atklāsmju grāmata, kaut kas līdzīgs grēksūdzei, kas pasniegta sižeta stāstījuma veidā. Galvenais varonis- populārs rakstnieks, reiz dzimis atpalikušā valstī, kur "nav pat savas literārās tradīcijas", bijušais hipijs un narkomāns, bet tagad cienījams Francijas iedzīvotājs, bagāts un slavens - tik ļoti līdzinās pašam Koelju ka lasītājam būs grūti novērst uzmanību no domas, ka stāsts Tas ir par izdomātu tēlu, nevis par pašu autoru. Romāns sākas kā īsts detektīvstāsts. Mīklamos apstākļos pazūd galvenās varones Esteres sieva, kara korespondente, kura tikko atgriezusies no Irākas. cīnās. Viņas vīrs, policija un visa sabiedrība ir neizpratnē par notikušo. Jauna sieviete tika nolaupīta? Saņemts par ķīlnieku? Vai arī viņa vienkārši aizbēga kopā ar savu mīļāko – klīst baumas Nesen viņa bieži bija redzama kopā ar kādu nepazīstamu Āzijas izskata jaunekli? Pēc tam izrādās, ka ne bandītiem, ne islāma ekstrēmistiem, ne laulības pārkāpšanai nav nekāda sakara ar Esteres pazušanu. Bet, lai to noskaidrotu, saprastu iemeslus, kas pamudināja kādu jaunu sievieti pēc desmit gadiem, ja ne laimīgas, tad diezgan plaukstošas laulības, slepus pamest gan savu kaislīgi mīļoto vīrieti, gan Eiropu, kas kļuvusi par viņu pašu. , un visu ierasto dzīvesveidu, un iet gandrīz līdz malai patiesības meklējumos.gaisma - uz Kazahstānas mežonīgajām stepēm, varonim jāiziet garš un sāpīgs ciešanu, pārdomu un vērtību pārvērtēšanas ceļš. Tikai pēc tikšanās ar to, kuru viņš uzskatīja par savu laimīgo sāncensi, iekšējās brīvības filozofijas pārņemtu un izcilas grāmatas radīšanu, viņš saprot, ka Estere viņu pameta tikai tāpēc, ka pārāk daudz mīlējusi. Vārdu Zaire, ko autors sniedzis romāna nosaukumā, viņš aizguvis no Borhesa un līdz ar to arī no musulmaņu tradīcijas. Tas apzīmē kaut ko reālu, redzamu, kam tomēr piemīt gandrīz mistiska īpašība ietriekties atmiņā un uzsūkt visas domas un domas. Katram sava Zaire, bet, vienreiz redzot, aizmirst un domāt par ko citu vairs nav iespējams. Zaira ir raison d'etre, apsēstība, "svētums vai neprāts". Tieši Zaira kļūst par Esteri par varoni. Un viņš dodas viņai pakaļ, lai atgūtu viņas sejā ne tikai mīlestību un laimi, bet dzīvi un eksistences jēgu. — Par ko tad ir šī grāmata? - jautās tie, kas vēl nav lasījuši "Zairi". Un sarunu biedri uz tiem atbildēs savādāk. “Par vīrieti un sievieti, par Mīlestību, kas, ejot cauri gadsimtiem, ir palikusi tāda pati kā Odiseja un Penelopes laikā,” teiks kāds. “Par dzīvi un nāvi, jēgas meklējumiem, grūto ceļu, kā atrast harmoniju ar sevi,” teiks cits.
Mūs interesēja tikai galvenā tautas svētku smieklu tradīcija, kas sagatavoja Rablē (un Renesansi kopumā), un tās pakāpeniskā izzušana nākamajos divos gadsimtos. *** Mūsu darbs galvenokārt ir vēsturiski literārs raksturs, lai gan tas ir diezgan cieši saistīts ar vēsturiskās poētikas problēmām. Bet mēs neuzdodam plašākus vispārīgus estētiskus jautājumus un jo īpaši jautājumus par smieklu estētiku. Šeit mēs atklājam tikai vienu vēsturiski definētu smieklu veidu. tautas kultūra viduslaiku un renesanses laikmetā, un nevis pilnībā, bet gan Rablē darbu analīzes robežās. Šajā ziņā mūsu darbs var sniegt tikai kādu materiālu smieklu filozofijai un estētikai, neko vairāk. Mūsu pētāmā populārās kultūras vēsturiski noteiktā smieklu forma bija pretstatā nevis nopietnībai kopumā, bet arī vēsturiski noteiktajai viduslaiku vienpusējās dogmatiskās nopietnības formai. Taču kultūras un literatūras vēsture pazīst citus nopietnības veidus. Tādējādi senā kultūra zināja traģiskās nopietnības formu, kas saņēma visdziļāko izpausmi sengrieķu traģēdijas žanrā.
Tēma: literatūra.
Nodarbības tēma: "Zilo putnu meklējot" (pēc M. Māterlinka ekstravagances "Zilais putns").
Nodarbības veids: kombinēta.
Rezultātu prezentācija:
- personīgi: iemācīt bērniem domāt par nozīmi cilvēka dzīve kā šī dzīve ir jādzīvo, cilvēka attieksme pret dabu, pret citiem, iemācīt saskatīt un atšķirt īsto no neīstā.
- metasubjekts:
Kognitīvā: darbs ar informāciju; mācību grāmatu darbs un lingvistiskā vārdnīca, tabulas sastādīšana, zīmju-simbolisko līdzekļu izmantošana, loģisku salīdzināšanas, analīzes, vispārināšanas operāciju veikšana, sinhronizācijas sastādīšana.
Normatīvie akti: to darbību vadība; zināšanu kontrole un korekcija; iniciatīva un neatkarība.
Komunikatīva: runas darbība; prasme pierādīt savu viedokli, veidot prasmes sadarboties, izmantot uzziņu literatūru, IKT rīkus.
- priekšmets: atsaukt atmiņā un apkopot zināšanas par trim literatūras veidiem, par drāmu kā literatūras veidu, par atšķirības pazīmes dramatiskus darbus, iepazīties ar tādu literatūras žanru kā ekstravagancija, iemācīt analizēt literāro darbu, prast nodot saturu saspiestā, selektīvā formā, prast nodalīt konkrēto no kopuma un konkrētā pamats, iegūt veselumu (sintēze).
Izglītības pasākumu organizēšanas galvenie posmi.
1. Pašnoteikšanās darbībā. Laika organizēšana.
Sveiki puiši, pirms mēs sākam runāt, es lūgšu jūs būt uzmanīgiem skatītājiem. Tātad sākam... Aina no M. Māterlinka ekstravagances "Zilais putns" (1 cēliens, skan mūzika).
2. Zināšanu aktualizēšana.
Kā jūs domājat, kāds darbs tiks apspriests mūsu literatūras stundā?
Vai zināt to dramaturga vārdu, kurš sarakstījis šo lugu?
Vārds par rakstnieku (studenta prezentācija).
Kādus 3 literatūras veidus jūs zināt? (Literatūras žanri ir lielas verbālo un māksliniecisko darbu asociācijas atbilstoši to attiecību veidam, kas izteikts ar māksliniecisko veselumu. Ir trīs veidi: epika, lirika, drāma. Lirika, lirika atveido autora subjektīvo personisko sajūtu vai noskaņu. Eposs (sengrieķu ἔπος — "vārds", "stāstījums") - varonīgs stāstījums par pagātni, satur holistisku tautas dzīves ainu un harmoniskā vienotībā reprezentē sava veida episku varoņu-varoņu pasauli. tēlu un autora piezīmju atdarinājumu forma un, kā likums, iedalās darbībās un parādībās.Jebkurš literārs darbs, kas veidots dialogiskā formā, ieskaitot komēdiju, traģēdiju, drāmu (kā žanru), farsu, vodeviļu u.c.
Kā sauc varoņa runu lugā? Kā sauc sarunu starp diviem vai vairākiem cilvēkiem?
Kādus dramatiskos darbus mēs jau esam satikuši? (Tamāras Grigorjevnas lugas pasaka. Gabe "Meistaru pilsēta")
Puiši, pievērsīsimies mūsu mācību grāmatai. (366. lpp.) Pie kāda žanra pieder šis darbs? Kas ir ekstravagants? Atrodi iekšā skaidrojošā vārdnīcašī termina nozīme. Kā tu meklēsi šo vārdu? (366. lpp.) (darbs ar literāro vārdnīcu).
FEERIA (franču féerie, no fée - burve, feja), skatuves mākslas žanrs (teātra, varietē, cirka, kino). Ekstravagancē, kā likums, tiek izmantots pasakains, maģisks sižets; grezni kostīmi un dekorācijas; daudzi sarežģīti iestudēti efekti. Ekstravagancē skatītāju reakcijas pamatā ir pārsteigums un apbrīna; spēcīgas psiholoģiskas reakcijas ir iespējamas tikai šajās emocionālā lauka robežās. Tāpēc ekstravagantais žanrs cirka izrādēs ir ārkārtīgi izplatīts.
Kādas ir dramatisko darbu konstrukcijas iezīmes? (Darbības, parādības, attēli).
3. Mācīšanās problēmas izklāsts
Cik darbību un ainu ir lugā? Vai tas ir nejauši? (6 darbības, 12 attēli - 12 mēneši gadā, 12 stundas uz ciparnīcas - cikliskuma simbols, nebeidzams cikls).
Kādi ir viņu vārdi? Ko vēsta lugas attēlu saraksts? Kāpēc bērni dodas tālos ceļojumos? (Tiek uzminēts ceļa attēls, pa kuru bērni dosies meklēt Zilo putnu.)
Puiši, mēģināsim noformulēt mūsu nodarbības tēmu ("Zilo putnu meklējot").
Kā jūs domājat, kāpēc uz jūsu galdiem ir maršruta lapas? (Darba varoņi, ceļojot, izdarīs atklājumus, kurus pierakstīsim maršruta lapā).
Maršruta lapa
Maršruts
Atklājumi
Kokstrādnieka māja
Atmiņu zeme
Nakts pils
Kāpēc putns ir zils? Filozofisks konflikts (ārējais vai iekšējais) - laimes meklējumi. Kas ir laime?
Pētījumi"Zilā putna tēls mākslā".
4. Projekta izveide izkļūšanai no grūtībām
Kurš dodas meklēt Zilo putnu? (Bērni-Tiltils un Mitils). Kāpēc? (Bērni smalki izjūt apkārt notiekošo, viņi ir neaizsargātāki, bērns tikai apgūst šo pasauli, tāpēc viņam viss ir ļoti svarīgi).
Kas viņus pavada? Kurš ir viņu pusē? Pret? (Bērnu pusē suns un Gaismas Dvēsele pret kaķi paliek neitrāli - maize, ūdens, cukurs).
Lugā ir daudz aktieri Kā autors atvieglo viņu iepazīšanu? (Autors tos uzskaita tādā secībā, kādā tie parādījās uz skatuves).
Kur un kad notiek darbība? Kuru romānu darbība notiek arī Ziemassvētku dienā? (F. M. Dostojevskis "Zēns pie Kristus uz Ziemassvētku eglītes", N. V. Gogolis "Nakts pirms Ziemassvētkiem"). Kāpēc? (Ziemassvētku nakts ir īpašs laiks. Ļaunie spēki stājas pēdējā cīņā ar labajiem, šis ir brīnumu laiks).
Ko bērni dara, par ko viņi sapņo? (Aiz loga redz svētku gaismiņas, bet svētki nav viņiem, bet bagātiem bērniem. Viņi sapņo par gudru eglīti, skaistām rotaļlietām, gardiem našķiem).
Kāpēc feja parādās vecas sievietes izskatā, kuprīta, kliba? (Lai bērni var redzēt skaisto iekšpusi aiz nepievilcīgās ārējās).
Kādus svarīgus vārdus pasaka saka? Šodien nodarbībā tie jau ir izskanējuši. Kurš bija uzmanīgs? Kā jūs saprotat šos vārdus? Kas mums būtu jāspēj? (“Jābūt drosmīgam, jānošķir arī tas, kas nav redzams.” Ir jāprot atšķirt patieso un nepatieso) (375. lpp.).
Puiši, vai tā var būt atklāsme? Pierakstiet to savā maršrutā.
5. Primārais stiprinājums
Vai mēs varam izveidot sinhronu, pamatojoties uz mūsu atklājumu? .
Strādājiet pāros, veidojot sinhronizāciju vārdam "nabadzība".
1. nabadzība
2. izsalcis, bēdīgs
3. skumdina, nedusmo, iepriecina
4. nabadzība nav netikums
5. dvēseles bagātība
6. Patstāvīgais darbs ar pašpārbaudi atbilstoši standartam
Kur pirmie dodas bērni? (Uz atmiņu zemi).
Pievērsīsimies tekstam, lasiet par varoņu tikšanos ar mirušajiem vecvecākiem (lasījums) lpp. 387-389-varoņi: Tiltils, Mitils, vecmāmiņa, vectēvs, autors.
Ko viņiem iemācīja atmiņu zeme? ("Katru reizi, kad domājat par mums, mēs pamostamies un atkal tiekamies." Ja mirušie dzīvo mūsu atmiņā, tad viņi ir dzīvi. Jūs nevarat būt laimīgs, veidot laimīgu nākotni, ja esat aizmirsis par savām saknēm un senčiem).
Pamatojoties uz mūsu atklājumu, izveidojiet sinhronizāciju vārdam "nāve".
1. nāve.
2. briesmīgs, nezināms.
3. pazust, atcerēties, dzīvot.
4. jāatceras.
5. atmiņa.
Nāve ir atmiņa.
Kāpēc zilais putns kļuva melns? (vēl nav atklāts un zināms)
7. Zināšanu un darbības metožu kontrole un paškontrole
Puiši, mēģiniet pierakstīt varoņu ceļojuma laikā gūtos atklājumus savā maršruta lapā. (Darbs grupās).
8. Zināšanu korekcija.
Puiši, izlasiet savas piezīmes no maršruta lapas.
Maršruta lapa
Maršruts
Atklājumi
Kokstrādnieka māja
Ir jābūt drosmīgam, jānošķir tas, kas nav redzams. - spēt atšķirt patieso un nepatieso ...
Atmiņu zeme
Ja mirušajiem ir vieta mūsu atmiņā, tad viņi ir dzīvi. Tu nevari būt laimīgs, veidot laimīgu nākotni, ja esi aizmirsis par savām saknēm un senčiem.
Nakts pils
Mūsu pasaule ir neviennozīmīga un daudzpusīga. Tumsa un drūmums zem to aizsegā var slēpties gan kari un slimības, gan nakts pasaules svaigums un tīrība. Ir svarīgi atrast sev kaut ko vērtīgu, kas iepriecinās jūs un apkārtējos.
Mežs
Malkas cirtēja bērni ir šausmās, saprotot, ka cilvēks pēc savas būtības ir neaizsargāts un vientuļš radījums.
Svētības dārzi
Cilvēks var baudīt ne tikai garšīgs ēdiens, no mierīga miega, bet arī no neizsakāma prieka mātes laime, no garšaugu smaržas, no apkārtējās pasaules skaistuma. Kas padarīs cilvēku laimīgu? Cilvēka dzīve ir atkarīga no vērtībām, kuras viņš vispirms izvēlas.
Nākotnes valstība
Cilvēks piedzimst šajā pasaulē ar noteiktu misiju: kļūt par zinātnieku, ārstu, militāristu un, iespējams, noziedznieku. Tas ir skarbais dzīves likums. Bet nevienam nav tiesību pārkāpt šo likumu. Katra cilvēka dzīvība ir vērtīga.
Kokstrādnieka māja
Zilais putns nonāk mežstrādnieka mājā. Bērni ir nogājuši garu ceļu, lai saprastu, ka galvenais dzīvē ir mīloša ģimene, iemācīties dot labu visiem cilvēkiem. Tā ir patiesa laime.
9. Mājasdarbs
Puiši, šodien nodarbībā izdomājām sinhronus, mājās jums būs jātaisa sinhroni varoņu atklājumiem vai jāraksta eseja par tēmu “Kas ir laime?”
10. Rezultāts
Puiši, kā jūs saprotat, kas ir laime? Kas tev ir laime?
Laime var būt dažāda. Piemēram, piemēram, Eduarda Asadova dzejolī "Lolo laimi, lolo to!"
Dārgiet laimi, lolojiet!
Ievērojiet, priecājieties, paņemiet
Varavīksnes, saullēkti, zvaigžņu acis -
Tas viss jums, jums, jums.
Dzirdēja drebošu vārdu -
Priecājieties. Neprasi ne mirkli.
Nevajag dzīties pēc laika. Uz neko.
Priecājies par to, viņš!
Lai skeptiķi murmina līdz nāvei.
Jūs viņiem neticat, žults skeptiķi -
Prieks ne mājās, ne ceļā
Ļaunās acis, pat ja tās pārsprāgst, nevar atrast!
Un ļoti, ļoti laipnām acīm
Nav ne strīdu, ne skaudības, ne mocību.
Prieks izstieps pret tevi rokas,
Ja tava sirds ir gaiša.
Redzēt skaistumu neglītajā
Skaties, kā upes plūst strautiņos!
Kas zina, kā būt laimīgam darba dienās,
Viņš tiešām ir laimīgs cilvēks!
Un ceļi un tilti dzied
Meža krāsas un notikumu vējš,
Zvaigznes, putni, upes un ziedi:
Dārgiet laimi, lolojiet!
11. Atspulgs
Puiši, man ir ļoti svarīgi zināt, vai jums patika nodarbība, ko jaunu uzzinājāt, kādus atklājumus izdarījāt? Lai to izdarītu, es lūgšu jūs turpināt teikumus: "Šodien nodarbībā es domāju par..."
12 Nodarbību atzīmes.
Biogrāfija
Moriss Mēterlinks dzimis 1862. gada 29. augustā Ģentē, bagāta jurista dēls. Kopš bērnības viņu interesēja literatūra un dzeja, bet vecāki uzstāja uz juridisko izglītību. Saņēmis jurista grādu 1885. gadā, Moriss dodas uz Parīzi, lai uzlabotu savas tiesības. Sešus mēnešus, kas pavadīti Parīzē, viņš pilnībā velta literatūrai.
Atgriežoties Ģentē, Māterlinks strādā par juristu un turpina studijas literatūrā. Viņš sāka publicēties Parīzes izdevumos, saņemot slavinošus kritiķu atsauksmes. Lugas pasaku "Princese Malēna" par šedevru uzskatīja ietekmīgais franču kritiķis Mirbo, un viņš salīdzināja tās autoru ar Šekspīru. Uzslavas iedvesmots, Māterlinks atstāj jurista praksi un pilnībā nododas literatūrai.
Uz metaforām un simbolismu tendēts Māterlinks raksta galvenokārt pasakas un lugas, kur varoņi runā maz, īsi sakot, jēgpilnas frāzes, kur daudz kas paliek zemtekstā. Viņam īpaši labi padodas lugas lellēm – atšķirībā no dzīviem aktieriem, lelles spēj nospēlēt kādu simbolu, nodot viņa varoņu arhetipu.
1895. gadā Moriss satika aktrisi un dziedātāju Džordžu Leblanku, kura kļūst par viņa pavadoni, sekretāri un impresāriju, pasargā viņu no svešiniekiem. 1896. gadā viņi dodas uz Parīzi. Šajos gados Māterlinks rakstīja metafiziskas esejas un traktātus, kas tika iekļauti krājumos Pazemīgo dārgumi, Gudrība un likteņi un Bišu dzīve, kas rada analoģiju starp bites darbību un cilvēka uzvedību.
Dramaturga populārāko lugu Zilais putns Staņislavskis pirmo reizi iestudēja Maskavā 1908. gadā; vēlāk viņa tika veiksmīgi prezentēta uz Londonas, Ņujorkas, Parīzes skatuvēm, gūstot popularitāti ne tikai ar savu pasakaino fantāziju, bet arī ar savu alegoriskumu.
1911. gadā Māterlinkam tika piešķirta Nobela prēmija "par viņa daudzpusīgo literāro darbību, īpaši par dramatiskiem darbiem, ko raksturo iztēles un poētiskas fantāzijas bagātība".
Pirmā pasaules kara laikā Māterlinks mēģināja iestāties Beļģijas civilgvardē, taču vecuma dēļ netika uzņemts. Šajā laikā viņa attiecības ar Leblanku pasliktinājās, un pēc kara viņi šķīrās. 1919. gadā viņš apprecējās ar Renē Daonu, aktrisi, kura spēlēja filmā The Blue Bird.
Savas dzīves pēdējos gados Māterlinks rakstīja vairāk rakstus nekā lugas; no 1927. līdz 1942. gadam tika izdoti 12 viņa rakstu sējumi, no kuriem interesantākais ir komunisma un totalitārisma alegorisks nosodījums "Termītu dzīve".
Maeterlinck nomira 1949. gada 6. maijā (pēc dažiem avotiem - 5. maijā) no sirdslēkmes.
Simbolisms
Simbolisms (fr. Symbolisme) ir viens no lielākajiem mākslas virzieniem (literatūrā, mūzikā un glezniecībā), kas radās Francijā pagājušā gadsimta 70. un 80. gados. un visattīstītākais XIX mija un XX gadsimtā, galvenokārt pašā Francijā, Beļģijā un Krievijā. Simbolisti radikāli mainījās ne tikai Dažādi mākslu, bet arī attieksmi pret to. Viņu eksperimentālais raksturs, tieksme pēc inovācijām, kosmopolītisms un plašais ietekmju klāsts ir kļuvuši par paraugu lielākajai daļai laikmetīgās mākslas kustību. Simbolisti izmantoja simboliku, nepietiekamu izteiksmi, mājienus, noslēpumu, noslēpumu.
Terminu "simbolisms" mākslā pirmais ieviesa franču dzejnieks Žans Morē manifestā ar tādu pašu nosaukumu - "Le Symbolisme" -, kas publicēts 1886. gada 18. septembrī laikrakstā "Le Figaro". Līdz tam laikam bija vēl viens, jau stabils termins "dekadentisms", ko nicīgi sauca par jaunajām formām viņu kritikas dzejā. "Simbolisms" bija pirmais pašu dekadentu teorētiskais mēģinājums, tāpēc starp dekadenci un simbolismu netika konstatētas asas atšķirības, nemaz nerunājot par estētisku konfrontāciju. Tomēr jāatzīmē, ka Krievijā 90. gados pēc pirmajiem krievu dekadentu rakstiem šos terminus sāka pretstatīt: simbolismā saskatīja ideālus un garīgumu un attiecīgi izpauda to šādā veidā, bet dekadences - dekadences trūkumu. griba, netikums un aizraušanās tikai ar ārējo formu. Savos darbos Simbolisti centās atspoguļot katras dvēseles dzīvi – pārdzīvojumu, neskaidru, neskaidru noskaņu, smalku sajūtu, gaistošu iespaidu pilnu. Dzejnieki simbolisti bija poētiskā dzejoļa novatori, piepildot to ar jauniem, spilgtiem un izteiksmīgiem tēliem, un dažreiz, cenšoties panākt oriģinālu formu, viņi iedziļinājās vārdu un skaņu spēlēs, kuras viņu kritiķi uzskatīja par bezjēdzīgām. Aptuveni runājot, mēs varam teikt, ka simbolisms izšķir divas pasaules: lietu pasauli un ideju pasauli. Simbols kļūst par sava veida konvencionālu zīmi, kas savieno šīs pasaules savā radītajā nozīmē. Katram simbolam ir divas puses – apzīmētā un apzīmētāja. Šī otrā puse ir pagriezta uz nereālo pasauli. Māksla ir noslēpuma atslēga.
Noslēpuma, noslēpumainā, mistiskā jēdziens un tēls izpaužas gan romantismā, gan simbolismā. Tomēr romantisms, kā likums, izriet no tā, ka “pasaules zināšanas ir sevis izzināšana, jo cilvēks ir vislielākais noslēpums, Visuma analoģiju avots” (Novalis). Simbolistiem ir atšķirīga izpratne par pasauli: viņuprāt, patiesā Būtne, “patiesā esība” jeb Noslēpums, ir absolūts, objektīvs princips, kuram pieder gan Skaistums, gan pasaules Gars. Atšķirībā no citām mākslas tendencēm, kas izmanto sev raksturīgās simbolikas elementus, simbolismā tiek uzskatīta "nesasniedzamā", dažreiz mistiskā, ideju, mūžības un skaistuma tēlu izpausme, mākslas mērķis un saturs, kā arī elementā fiksēts simbols. mākslinieciskās runas un tās tēla pamatā ir polisemantisks poētisks vārds - galvenais un dažreiz vienīgais iespējamais mākslinieciskais līdzeklis.
Visspilgtākā simbolisma ieviestā izmaiņa attiecas uz tās poētikas mākslinieciskā iemiesojuma formu. Simbolisma kontekstā jebkura veida mākslas darbs sāk spēlēties tieši ar poētiskām nozīmēm, dzeja kļūst par domāšanas formu. Proza un drāma sāk skanēt kā dzeja, vizuālā māksla glezno tās tēlus, un ar mūziku dzejas saikne kļūst vienkārši visaptveroša. Poētiskus tēlus-simbolus, it kā paceļoties pāri realitātei, dodot poētisku asociatīvu masīvu, simbolistu dzejnieki iemieso skaņu rakstītā, muzikālā formā, un paša dzejoļa skanējums ir ne mazāks, ja ne svarīgāks nozīmes izteikšanai. no simbola. Rezumējot, varam teikt, ka simbolikas metode ietver darba galveno ideju iemiesojumu daudzvērtīgajā un daudzpusējā simbolu asociatīvajā estētikā, t.i. tādus attēlus, kuru nozīme ir saprotama ar to tiešu izpausmi ar mākslinieciskas (poētiskas, muzikālas, gleznieciskas, dramatiskas) runas vienību, kā arī ar tā noteiktām īpašībām (poētiskā vārda skaņa, gleznas krāsu shēma tēls, muzikālā motīva intervāls un ritmiskās iezīmes, tembra krāsas utt.). Simboliskā darba galvenais saturs ir mūžīgās Idejas, kas izteiktas simbolu tēlainībā, t.i. vispārināti priekšstati par cilvēku un viņa dzīvi, augstāko Jēgu, kas aptverta tikai simbolā, kā arī tajā iemiesoto Skaistumu.
Lugas "Zilais putns" analīze.
Maeterlinck ir visievērojamākais Beļģijas simbolikas pārstāvis. Līdz 20. gadsimta sākumam Māterlinks pārsniedza simbolismu un kļuva par vienu no beļģu progresīvās romantiskās un reālistiskās drāmas radītājiem. 1 1908. gadā rakstnieks rada vienu no saviem centrālajiem darbiem - "Zilais putns". Šī ekstravagance, kas vēsta par kokgriezēja bērnu ceļojumu priekšmetu un parādību dvēseļu pavadībā, meklējot putnu, kas spēj sagādāt cilvēkiem laimi, ir piepildīta ar simboliem un alegorijām.Māterlinks ir viens no tiem, kam esam parādā ciešas literārās saiknes nodibināšanu starp gadsimta sākuma agrīnajiem romantiķiem un gadsimta beigu simbolistiem.
Iesākumā gan jāsaka, ka lugā ir ne tikai simbolisks tēli, bet arī alegoriski tēli, kurus nevajag jaukt.
Pirmo simbolisko detaļu pasakā novērojam pašā sākumā, vēl pirms bērnu pamodināšanas. Telpā mistiski mainās gaismas stiprums: “Aina kādu laiku iegrimst tumsā, tad pa slēģu spraugām pamazām sāk lauzties gaisma. Lampa uz galda iedegas pati no sevis. Šī darbība simbolizē jēdzienu "redzēt patiesā gaismā". Gaismā, kurā Tiltils un Mitils redzēs pasauli pēc tam, kad dimants uz vāciņa pagriezīsies. Gaismā, kurā ikviens cilvēks var redzēt pasauli, skatoties uz to ar tīru sirdi. Šajā ainā iznāk pazīstamā pretruna starp aklumu un redzi, pāriet no dziļa filozofiska zemteksta dramatiskā sižetā. Tieši šis motīvs caurvij visu darbu un ir centrālais. Šajā sakarā interesants ir I. D. Škunajevas viedoklis. Viņa raksta, ka Māterlinka lugā ir divi dažādi veidi pārvērtības. Viena no tām, tuvu pasakainai, ir parādību atgriešanās pie sevis. Tiltila burvju dimants nemaina apkārtējo pasauli, bet saskaņo zīmi un būtību. Lai to izdarītu, atliek tikai “atvērt acis”, jo zīme neapšaubāmi izsaka būtību, to viegli nolasa redzīgas acis. Cilvēku, parādību un objektu transformācija ir Tiltila atklātā pasaules skatījuma sekas. Plaši izplatītie tautas izteicieni, kas saglabājuši visu savu metaforisko tēlainību - "redzēt īstā gaismā" un "raudzīties uz pasauli ar atvērtām acīm" kļuva par šīs lugas dramatiskās darbības pamatu.
Taču, kas ir nepieciešams, lai acis tiešām atvērtos un pasaule izskatītos tāda, kāda tā ir, nevis tāda, kāda šķiet sliktai redzei?
Pievērsīsim uzmanību burvju dimanta darbības mehānismam. Un šeit mēs atrodam simbolu: tradicionālo pieskārienu burvju nūjiņa Maeterlinkā tēma kļuva par dimanta pieskārienu "īpašajam bumbulim" uz Tiltila galvas . Varoņa apziņa mainās - un tad pasaule ap viņu tiek pārveidota saskaņā ar pasakas likumiem. 2 "Liels dimants, tas atgriež redzi."
Tāpat par lugas centrālajiem simboliem var saukt pašu bērnu un viņu trūcīgo radinieku tēlus. Viņi bija tipiski Beļģijas un pat Eiropas sabiedrības pārstāvji. Izrādes sākumā pasaku pilī Tiltils un Mitils pārģērbjas kā tautā populāru pasaku tēli. Tieši to parastības dēļ kā universāluma garants tie izrādījās cilvēcības simbols. Tūlīt ir jāsaka, kāpēc Maeterlinck par galvenajiem varoņiem izvēlējās bērnus. Pētnieks L. G. Andrejevs uzskata, ka tā nevarēja būt nejaušība, ka bērniem bija jādodas meklēt zilo putnu, meklēt laimi dzīves jēgā. Kā gan lai neatceras Māterlinka slavēto vienkāršību par tām naivā, tiešā pasaules skatījuma priekšrocībām, par kurām viņš daudzkārt rakstīja, Tyltils un Mitils Māterlinkam ir ne tikai bērni, kas piedzīvojuši neparastus piedzīvojumus, bet arī atslēga, ar kuru jūs var atvērt patiesības vārtus un debesu vārtus. 3
Simboliski ir arī citi ekstravagances varoņi. Starp visiem ir vērts izcelt kaķi. Tiletta simbolizē ļaunumu, nodevību, liekulību. Bērniem mānīgs un bīstams ienaidnieks – tāda ir viņas negaidītā būtība, noslēpumainā ideja. Kaķis draudzējas ar Nakti: abi sargā dzīves noslēpumus. Viņa ir īsa ar nāvi; viņas vecie draugi ir Nelaimes. Tā ir viņa, kas slepus no Gaismas dvēseles ved bērnus mežā, lai koki un dzīvnieki tos saplosītu gabalos. Un šeit ir svarīgi: bērni neredz Kaķi "patiesajā gaismā", viņi neredz to tā, kā viņi redz citus savus pavadoņus. Mitils mīl Tiletu un pasargā viņu no Tilo uzbrukumiem. Kaķis ir vienīgais ceļotājs, kura dvēsele, brīva zem dimanta stariem, neiederējās ar savu redzamo izskatu. Maize, uguns, piens, cukurs, ūdens un suns nesaturēja neko svešu, tie bija tiešs izskata un būtības identitātes pierādījums. Ideja nebija pretrunā ar fenomenu, tā tikai atklāja un attīstīja tās neredzamās (“klusās”) iespējas. Tātad Maize simbolizē gļēvulību, samierināšanos. Tam piemīt negatīvas sīkburžuāziskas īpašības. Cukurs ir salds, viņa izteiktie komplimenti nenāk no tīras sirds, viņa komunikācijas maniere ir teatrāla. Varbūt tas simbolizē cilvēkus no augstākās sabiedrības, tuvu varai, kas visos iespējamos veidos cenšas izpatikt valdniekiem, lai tikai "sēdētu" labā stāvoklī. Tomēr gan maizei, gan cukuram ir pozitīvas iezīmes. Viņi nesavtīgi pavada bērnus. Turklāt Maize nes arī būru, un Cukurs nolauž savus konfekšu pirkstiņus un iedod tos Mitilam, kurš parastajā dzīvē tik reti ēd saldumus. Suns iemieso tikai pozitīvus rakstura aspektus. Viņš ir uzticīgs, gatavs doties nāvē, glābjot bērnus. Taču īpašnieki to līdz galam neizprot. Viņi pastāvīgi izsaka piezīmes sunim, dzen prom pat tad, kad viņš mēģina viņiem pateikt patiesību par kaķa nodevību. Un mežā Tyltils pat piekrita koku piedāvājumam, lai piesietu Tilo.
Vērts maksāt Īpaša uzmanība par lugas centrālo varoni - Gaismas dvēseli. Ņemiet vērā, ka Zilajā putnā starp ceļotājiem ir tikai viena Gaismas dvēsele - alegorisks tēls. Bet Gaismas Dvēsele ir izņēmums. Tas nav tikai bērnu pavadonis, tas ir viņu "vadītājs"; tā viņas figūrā personificē gaismas simbolu – aklo ceļvedi. Pārējos lugas alegoriskos tēlus bērni sastopas ceļā uz Zilo putnu: katrs no viņiem naivi kailā veidolā nes savu morāli – pareizāk sakot, savu daļu no vispārējās morāles – katrs sniedz savu īpašo konkrētu mācību. Tikšanās ar šiem tēliem veido bērnu garīgās un garīgās audzināšanas posmus: Nakts un laiks, Svētlaime, no kurām resnākā simbolizē bagātību, īpašumu, alkatību un Prieku, kas simbolizē parastu godīgu cilvēku ikdienu, Spoki un slimības māca Tiltil. un Mitils vai nu tiešas verbālas audzināšanas veidā, vai nu ar savu kluso piemēru, vai arī radot bērniem pamācošas situācijas, no kurām var gūt dzīves mācību. 4 Gaismas dvēsele iekustina lugas iekšējo darbību, jo, paklausot fejai, tā ved bērnus no skatuves uz posmu viņu ceļā. Tās uzdevums ir atraisīt notikumu mudžekli, kas pāriet no viena laika uz otru, mainot telpu. Taču ceļveža loma ir arī iedvesmot cerību, neļaut ticībai izgaist.
Īpaši jāpiemin laika loma ekstravagancē, tā simbolika. Aci pret aci tiekamies ar viņu vienā no pēdējām ekstravagances bildēm, tomēr arī agrāk tas par sevi atgādināja. Taču ne tikai tālajā Nākotnes valstībā, bet arī lugas pirmajā ainā - mežstrādnieku būdā - mūsu priekšā jau parādās personificēts laiks: "skaistās dāmas", kas dejo jaukas mūzikas skaņās, ir "brīvie" un "redzamās" Tyltil dzīves stundas.
utt.................